Top 100 najbardziej znaczących artystów malarzy barokowych

Rewolucyjny malarz końca renesansu, zmienił sztukę dzięki radykalnemu naturalizmowi i dramatycznemu chiaroscuro, nadając swoim scenom bezprecedensową realistyczną i emocjonalną intensywność.

Główny malarz holenderskiego Złotego Wieku, znany z psychologicznej głębi swoich portretów, mistrzostwa w chiaroscuro oraz intymnego badania ludzkiej kondycji.

Główny malarz flamandzkiego baroku, zapisał się w historii sztuki dzięki dynamicznej mocy swoich kompozycji, bogactwu kolorów i ekspresyjnej wylewności swoich postaci.

Główny malarz hiszpańskiego Złotego Wieku, znany jest z subtelnego realizmu, mistrzostwa w posługiwaniu się światłem oraz zdolności do głębokiego i naturalnego uchwycenia obecności ludzkiej.

Malarz złotego wieku holenderskiego, jest znany ze swoich intymnych scen oświetlonych światłem, charakteryzujących się rygorystyczną kompozycją, cichą atmosferą i dużą finezją chromatyczną.

Włoska malarka barokowa, wyróżniała się dramatyczną siłą swoich kompozycji, potężnym chiaroscuro oraz postaciami kobiecymi o wyjątkowej intensywności ekspresyjnej.

Flandryjski malarz barokowy, znany jest z eleganckich i wyrafinowanych portretów, łączących psychologiczne zrozumienie, szlachetność rysunku i kolorystyczną wirtuozerię.

Hiszpański malarz barokowy, znany z monumentalnej prostoty swoich kompozycji, siły chiaroscuro oraz duchowej intensywności swoich dzieł religijnych.

Główny malarz francuskiego klasycyzmu, stworzył surową i intelektualną sztukę, opartą na klarowności kompozycji, równowadze form oraz inspiracji starożytnością.

Główny malarz przejścia między manieryzmem a barokiem, odnowił malarstwo poprzez powrót do naturalizmu, klasycznej harmonii i ekspresyjnej witalności postaci.

Postać barokowego klasycyzmu, preferował elegancję, klarowność i idealizację w swoich kompozycjach religijnych.

Włoski malarz barokowy, wyróżniał się ekspresyjną siłą swoich postaci, dramatycznym użyciem światła oraz dużą intensywnością emocjonalną.

Włoski malarz i architekt barokowy, znany z monumentalnych i dekoracyjnych kompozycji, charakteryzujących się spektakularnym dynamizmem, bogactwem chromatycznym i teatralną inscenizacją.

Włoski malarz barokowy, znany ze swojej wirtuozerii technicznej, szybkości wykonania oraz dynamicznych kompozycji w jaskrawych kolorach.

Włoski malarz barokowy, wyróżnił się dzikimi i dramatycznymi krajobrazami, a także ekspresyjnym i niezależnym stylem, łączącym poezję, bunt i intensywność emocjonalną.

Włoski malarz barokowy, znany z spektakularnych fresków iluzjonistycznych, łączących światło, ruch i teatralność na rzecz triumfującej duchowości.

Włoski malarz i architekt barokowy, znany z iluzjonistycznych fresków oraz spektakularnych umiejętności w zakresie perspektywy, tworzący malowane przestrzenie o uderzającej głębi i dynamice.

Włoski malarz barokowy, wyróżniał się eleganckim i jasnym stylem, łącząc naturalizm odziedziczony po Caravaggiu z dużą finezją rysunku i koloru.

Włoski malarz barokowy, znany z siły swojego pędzla, bogactwa kolorów oraz ekspresyjnego naturalizmu, który był pod wpływem karawadzizmu i tradycji weneckiej.

Włoski malarz barokowy, wyróżniał się dramatycznym i potężnym stylem, charakteryzującym się intensywnym światłocieniem, dynamicznymi kompozycjami i silną ekspresyjnością narracyjną.

Główny malarz włoskiego barokowego klasycyzmu, znany jest z przejrzystości swoich kompozycji, harmonijnego równowagi swoich postaci oraz głębokiej wrażliwości narracyjnej.

Florentyński malarz barokowy, znany jest z ekstremalnej finezji swojego wykonania, delikatności swoich kolorów oraz intensywnej pobożności, która przenika jego dzieła.

Włoski malarz i grafik barokowy, wyróżniał się nowatorskim podejściem do kompozycji, zamiłowaniem do scen pasterskich i zwierzęcych oraz dużą swobodą pociągnięć pędzla.

Główny malarz rzymskiego barokowego klasycyzmu, kontynuował ideał jasności, równowagi i szlachetności odziedziczonej po Rafale, wywierając trwały wpływ na malarstwo akademickie.

Malarz złotego wieku holenderskiego, jest znany z żywotności swojego pędzla, naturalności swoich portretów oraz zdolności uchwycenia chwili i osobowości swoich modeli.

Flandryjski malarz barokowy, znany jest z dynamicznych i ciepłych scen, charakteryzujących się dużą ekspresyjną siłą, bogactwem chromatycznym i silnym poczuciem narracji.

Malarz Złotego Wieku Holandii, jest znany ze swoich pełnych życia i humoru scen rodzajowych, łączących obserwację społeczną, ekspresyjną narrację i dynamiczną kompozycję.

Malarz holenderskiego Złotego Wieku, znany jest z cichych i jasnych scen wnętrz, charakteryzujących się niezwykłą biegłością w posługiwaniu się przestrzenią, światłem i perspektywą.

Holenderski malarz caravagesk, znany z nocnych scen oświetlonych świecami, łączących dramatyczny chiaroscuro, żywy realizm i wyraźny zmysł teatralny.

Holenderski malarz karawadzista, wyróżniał się potężnym naturalizmem, wyraźnymi kontrastami świetlnymi oraz bezpośrednią ekspresyjnością inspirowaną sztuką Caravaggia.

Malarz Złotego Wieku Holandii, znany jest z popularnych scen rodzajowych przedstawiających życie wiejskie, charakteryzujących się żywą obserwacją, ciepłym tonem i ekspresyjnym realizmem.

Główny malarz holenderskiego krajobrazu, znany jest z ekspresyjnej siły swoich widoków natury, łączących dramatyczne nieba, zmieniające się światła i głęboką wrażliwość atmosferyczną.

Malarz holenderskiego krajobrazu, wyróżnił się swoimi leśnymi scenami i ścieżkami ożywionymi światłem, charakteryzującymi się klarowną kompozycją i żywym poczuciem głębi.

Malarz złotego wieku holenderskiego, znany jest z wspaniałych martwych natur, charakteryzujących się subtelną kontrolą światła, materiałów i refleksów.

Malarz Złotego Wieku Holandii, wyróżniała się scenami rodzajowymi i portretami pełnymi życia, charakteryzującymi się swobodnym pociągnięciem, wyczuciem ruchu i dużą ekspresyjnością.

Malarz złotego wieku holenderskiego, uczeń Rembrandta, jest znany ze swojego nowatorskiego podejścia do perspektywy, wrażliwości świetlnej oraz poetyckiej subtelności swoich dzieł.

Malarz holenderskiego krajobrazu, jest znany z jasnych i spokojnych widoków, zanurzonych w złotej atmosferze, łączących szerokie horyzonty, wodę i niebo w harmonii.

Malarz krajobrazu holenderskiego, wyróżnił się swoimi stonowanymi i atmosferycznymi kompozycjami, charakteryzującymi się ograniczoną paletą, płynnym pociągnięciem pędzla i wyczuciem światła.

Malarz złotego wieku holenderskiego, znany jest z wyrafinowanych scen rodzajowych, łączących elegancję, wrażliwość psychologiczną oraz wielką biegłość w kolorze i świetle.

Hiszpański malarz barokowy, znany z jasnej delikatności swojego malarstwa, czułości swoich postaci oraz głęboko ludzkiej i duchowej wrażliwości, szczególnie w swoich scenach religijnych i portretach dzieci.

Hiszpański malarz barokowy, znany z dramatycznej i ekspresyjnej siły swoich dzieł, charakteryzujących się potężnymi kompozycjami, intensywnym chiaroscuro i uderzającą wizją ludzkiej próżności.

Hiszpański malarz barokowy działający we Włoszech, wyróżniał się potężnym naturalizmem, dramatycznym światłocieniem oraz intensywnym i realistycznym przedstawieniem postaci ludzkich.

Hiszpański artysta barokowy, zarówno malarz, rzeźbiarz, jak i architekt, jest znany z elegancji swojego rysunku, szlachetności swoich postaci oraz wielkiej intensywności duchowej.

Hiszpański malarz barokowy, znany z wyrafinowanych martwych natur i portretów, charakteryzujących się rygorystyczną kompozycją, dużą precyzją opisową i eleganckim poczuciem umiaru.

Hiszpański malarz barokowy i portrecista dworski, wyróżniał się godnością swoich postaci, umiarem swojej palety oraz psychologiczną przenikliwością odziedziczoną po Velázquezie.

Eustache Le Sueur (1616–1655) jest klasycznym francuskim malarzem XVII wieku, nazywanym „francuskim Rafaelem”, znanym ze swoich kompozycji religijnych i mitologicznych, które cechują się klarownością i harmonią.

Hiszpański malarz barokowy, znany z wielkich kompozycji religijnych i dekoracyjnych, łączących bogactwo chromatyczne, dynamizm i silną ekspresyjność duchową.

Francuski malarz barokowy, znany z intymnych nocnych scen oświetlonych świecami, charakteryzujących się dużą prostotą, kontrolowanym światłem i głęboką intensywnością duchową.

Główny malarz klasycznego krajobrazu, zidealizował naturę poprzez harmonijne kompozycje, skąpane w złotym świetle i inspirowane starożytnością, wywierając trwały wpływ na malarstwo europejskie.

Malarz i główny teoretyk francuskiego klasycyzmu, odegrał centralną rolę w sztuce akademickiej za panowania Ludwika XIV, wyróżniając się swoimi wielkimi kompozycjami historycznymi, intelektualną rygorystycznością i poczuciem monumentalnej inscenizacji.

Francuski malarz barokowy, wprowadził we Francji włoskie wpływy baroku, łącząc bogactwo dekoracyjne, dynamikę kompozycji i elegancję rysunku.

Główny malarz francuskiego klasycyzmu, znany jest z umiaru i rygoru swojego stylu, duchowej głębi swoich dzieł religijnych oraz psychologicznej przenikliwości swoich portretów.

Francuski malarz XVII wieku, rozwinął eklektyczny styl łączący klasycyzm i barok, wyróżniający się różnorodnością tematów, klarownością kompozycji oraz solidną biegłością w rysunku.

Francuski malarz klasyczny, znany z eleganckich portretów i dużych kompozycji dekoracyjnych, łączących wdzięk rysunku, delikatność kolorów i akademicki wyrafinowanie.

Francuski malarz karawajski, wyróżniał się potężnym naturalizmem i wyraźną intensywnością dramatyczną, łącząc chiaroscuro, surowy realizm i głębię emocjonalną.

Główny malarz portretów za panowania Ludwika XIV, znany jest z majestatycznych i uroczystych podobizn, łączących drobiazgowy realizm, bogactwo dekoracyjne oraz afirmację władzy i rangi społecznej.

Francuski malarz z końca XVII wieku i początku XVIII wieku, znany jest z eleganckich i ekspresyjnych portretów, charakteryzujących się dużą bogatością chromatyczną i żywą obecnością modeli.

Francuski malarz późnego klasycyzmu, wyróżniał się ekspresyjną siłą swoich wielkich kompozycji religijnych i historycznych, łącząc barokowy dynamizm z akademicką rygorystycznością.

Włoski malarz i rytownik, współzałożyciel szkoły bolońskiej, przyczynił się do odnowy malarstwa dzięki rygorowi rysunku, badaniu natury i odnowionemu klasycznemu ideałowi.

Włoski malarz barokowy, znany z dynamicznych kompozycji i iluzjonistycznych fresków, charakteryzujących się spektakularnym poczuciem ruchu, światła i przestrzeni.

Włoski malarz barokowy, postać klasycyzmu rzymskiego, jest znany z przejrzystości swoich kompozycji, szlachetności swoich postaci oraz ideału wstrzemięźliwości i harmonii odziedziczonego po Rafale.

Włoski malarz barokowy ze szkoły bolońskiej, znany jest z eleganckich i pełnych wdzięku scen mitologicznych, charakteryzujących się harmonijnymi kompozycjami, delikatnym pociągnięciem pędzla i poetycką atmosferą.

Główny wenecki malarz XVIII wieku, znany z monumentalnych i świetlistych fresków, charakteryzujących się spektakularną wirtuozerią, eteryczną kompozycją i wyraźnym zmysłem teatralnym.

Włoski malarz barokowy, znany z idealizowanych przedstawień religijnych, charakteryzujących się wielką czystością formalną, spokojną łagodnością i głęboką duchową żarliwością.

Hiszpański malarz barokowy, wyróżnił się energicznym i ekspresyjnym stylem, żywym pociągnięciem pędzla oraz potężnym naturalizmem, które odcisnęły piętno na malarstwie andaluzyjskim XVII wieku.

Hiszpański malarz barokowy, wyróżnił się dynamicznymi i dekoracyjnymi kompozycjami, łącząc ekspresyjną siłę, wpływy włoskie oraz wyraźne poczucie teatralności.

Hiszpański malarz barokowy o włoskich korzeniach, znany z wielkich kompozycji religijnych i teoretycznych, łączących akademicką rygorystyczność, narracyjną klarowność i głęboką duchowość.

Malarz złotego wieku holenderskiego, znany jest z eleganckich i intymnych scen rodzajowych, charakteryzujących się dużą finezją psychologiczną, delikatnym pociągnięciem pędzla oraz mistrzowskim oddaniem tkanin.

Malarz holenderskiego krajobrazu, wyróżnił się swoimi jasnymi scenami pastoralnymi, łącząc delikatne postacie, harmonię kompozycji oraz wrażliwą obserwację natury.

Flandryjski malarz XVII wieku, znany jest z żywych scen rodzajowych i przedstawień życia wiejskiego, charakteryzujących się żywym pociągnięciem pędzla, wyraźnym zmysłem narracyjnym i dużą żywotnością wyrazu.

Flemish barokowy malarz, znany z scen polowań, martwych natur z zwierzętami i rynków, charakteryzujących się nieprzerwaną energią, wielką wirtuozerią techniczną i silnym obserwowaniem świata żywego.

Flandryjski malarz barokowy, znany z ekstremalnej finezji swojego wykonania, bogactwa szczegółów w swoich krajobrazach i martwych naturach oraz bliskiej współpracy z wielkimi mistrzami, takimi jak Rubens.

Flandryjski malarz barokowy, kontynuował dziedzictwo swojego ojca, rozwijając wyrafinowane pejzaże i martwe natury, charakteryzujące się dużą precyzją detali i jasną paletą kolorów.

Flandryjski malarz XVII wieku, znany jest z intensywnych i ekspresyjnych scen rodzajowych, które z dużą swobodą pędzla i silnym ładunkiem emocjonalnym przedstawiają życie ludowe i ludzkie pasje.

Francuski malarz klasyczny, wyróżniał się intelektualną klarownością swoich kompozycji, elegancją rysunku oraz spokojną i erudycyjną interpretacją tematów mitologicznych i religijnych.

Niemiecki malarz barokowy działający we Włoszech, wyróżniał się energicznym i ekspresyjnym stylem, łącząc wpływy weneckie i caravaggistyczne w kompozycjach o żywych kolorach i silnym dramatycznym wpływie.

Niemiecki malarz przejścia między renesansem a barokiem, znany z małych formatów o dużej finezji, charakteryzujących się efektami nocnego światła, poetycką atmosferą i precyzyjnym obserwowaniem natury.

Niemiecki malarz i teoretyk barokowy, wyróżnił się zarówno swoimi dziełami, jak i pismami na temat sztuki, przyczyniając się do rozpowszechnienia włoskich wzorców oraz do ukształtowania myśli artystycznej w Europie Północnej.

Niemiecki malarz barokowy, wyróżniał się dynamicznymi i ekspresyjnymi kompozycjami, łącząc wpływy włoskie, dramatyczne poczucie oraz dużą swobodę ruchu w narracji.

Austriacki malarz późnego baroku, znany z energicznych i ekspresyjnych fresków, charakteryzujących się swobodnym pociągnięciem, żywymi kolorami i dużą intensywnością dramatyczną.

Barokowy malarz pochodzenia holenderskiego, aktywny w Anglii, znany jest z eleganckich portretów dworskich, charakteryzujących się wyrafinowaną sensualnością, wdzięczną pozą i płynnym pociągnięciem pędzla.

Barokowy malarz pochodzenia niemieckiego, działający w Anglii, był głównym portrecistą dworu angielskiego, znanym z eleganckich podobizn, pewnego siebie stylu akademickiego oraz poczucia oficjalnej reprezentacji.

Wenecki malarz XVIII wieku, znany jest z ekspresyjnej siły swojego chiaroscuro, emocjonalnej głębi swoich postaci oraz intensywnej i medytacyjnej atmosfery.

Wenecki malarz późnego baroku, odegrał kluczową rolę w przejściu do rokoko dzięki swoim eleganckim, jasnym i dynamicznym kompozycjom, charakteryzującym się dużą swobodą dekoracyjną.

Neapolitański malarz barokowy, znany jest z monumentalnych i teatralnych kompozycji, łączących bogactwo chromatyczne, dynamikę postaci oraz silną intensywność dramatyczną.

Włoski malarz barokowy, wyróżniał się bardzo ekspresyjnym i nerwowym stylem, charakteryzującym się szybkim pociągnięciem pędzla, dramatycznymi kontrastami oraz scenami często naznaczonymi napięciem, tajemnicą i krytyką społeczną.

Włoski malarz barokowy, znany z poetyckich krajobrazów i mitologicznych scen nasyconych delikatnością, charakteryzujących się melancholijną atmosferą i subtelnym światłem.

Włoski malarz barokowy, znany jest z żywych scen rodzajowych i religijnych, charakteryzujących się swobodnym pociągnięciem pędzla, bezpośrednią obserwacją codzienności oraz silną ekspresyjnością.

Włoski malarz barokowy, wyróżniał się ekspresyjnym i intymnym stylem, łącząc chiaroscuro, emocjonalną wrażliwość oraz osobistą interpretację tematów religijnych i biblijnych.

Włoski malarz barokowy, znany z intensywnego i dramatycznego naturalizmu, naznaczonego wpływem Caravaggia, potężnym chiaroscuro i silną ekspresyjnością emocjonalną.

Włoski malarz barokowy, ważna postać karawadzizmu, szerzył silny naturalizm i dramatyczny chiaroscuro poprzez sceny rodzajowe i potężne kompozycje religijne.

Malarz Złotego Wieku Holandii, jest znany ze swoich ożywionych scen zimowych, przedstawiających z finezją i żywotnością codzienne życie na zamarzniętych kanałach.

Holenderski malarz karawadzisty, wyróżniał się bezpośrednim i żywym naturalizmem, wyraźnymi kontrastami światła oraz szczerymi scenami rodzajowymi.

Flandryjski malarz barokowy, znany jest z realistycznych scen rodzajowych i portretów, charakteryzujących się łagodnym światłem, dużą wstrzemięźliwością i głęboką humannością.

Główny malarz przejścia między manieryzmem a barokiem w Niderlandach, wyróżniał się bogactwem swojego rysunku, delikatnością swoich postaci oraz kluczową rolą w kształtowaniu całego pokolenia holenderskich artystów.

Malarz i teoretyk holenderskiego Złotego Wieku, uczeń Rembrandta, znany jest ze swoich badań nad perspektywą i iluzjonizmem, a także z bardzo subtelnych scen wewnętrznych.

Włoski malarz barokowy pochodzenia weneckiego, wyróżniał się wyrafinowanym karawagizmem, łącząc dramatyczny chiaroscuro, elegancję rysunku oraz wrażliwość kolorystyczną odziedziczoną po Wenecji.

Główny malarz końca rzymskiego manieryzmu, znany jest z wielkich, ambitnych dekoracji, formalnej elegancji oraz decydującego wpływu na malarstwo rzymskie swojego czasu.

Włoski malarz barokowy, bliski karawadzizmowi, wyróżniał się łagodnym i świetlistym naturalizmem, dużą delikatnością wykonania oraz intymną i spokojną atmosferą.

Włoski malarz barokowy, wpływający na niego Caravaggio, jest znany z surowego naturalizmu, wyraźnych kontrastów świetlnych oraz ekspresyjnej prostoty swoich kompozycji religijnych.