Coldrerio, Rome et première formation
Le milieu pontifical, le classicisme et les ateliers romains donnent au jeune peintre ses premières structures.
1612–1666 · Coldrerio, Rome et Italie du Nord
Découvrez Pier Francesco Mola, reproduit à la main à l’huile sur toile.
1612–1666 · Coldrerio, Rome et Italie du Nord
Pier Francesco Mola naît en 1612 à Coldrerio, près de Lugano, et meurt à Rome en 1666. Son père, architecte au service du Trésor pontifical, conduit tôt la famille à Rome. Le peintre y reçoit une formation marquée par le classicisme, mais deux longs séjours en Italie du Nord, de 1633 à 1640 puis de 1641 à 1647, élargissent profondément son langage. Venise lui apporte la couleur et l’atmosphère, Bologne la construction, tandis que son passage dans l’atelier de Pietro da Cortona l’ouvre au dynamisme baroque. Mola préfère souvent aux grandes machines décoratives des scènes où la figure semble absorbée par le paysage et la pensée. Le Repos pendant la fuite en Égypte enveloppe la Sainte Famille dans une halte ombreuse, attentive à la fatigue humaine autant qu’au sacré. Tancrède soigné par Herminie et Vafrin transpose Le Tasse dans une nature dramatique où soin et héroïsme se répondent. Guerrier oriental, dit aussi Pirate barbaresque concentre le goût de l’artiste pour les turbans, les profils puissants et les caractères imaginaires. Dans Herminie grave sur un arbre le nom de Tancrède, l’action minuscule devient aveu amoureux au sein d’un paysage silencieux. Dessinateur prolifique et caricaturiste spirituel, Mola sait passer de l’étude rapide à une peinture souple, sombre et lumineuse, qui unit Rome, Venise et l’imaginaire poétique.
Mola laisse le récit respirer dans la nature : une ombre, un turban, une main posée sur l’écorce suffisent à faire du paysage un état de l’âme.
Parcours & style
Pier Francesco Mola naît en 1612 à Coldrerio, près de Lugano, et meurt à Rome en 1666. Son père, architecte au service du Trésor pontifical, conduit tôt la famille à Rome. Le peintre y reçoit une formation marquée par le classicisme, mais deux longs séjours en Italie du Nord, de 1633 à 1640 puis de 1641 à 1647, élargissent profondément son langage. Venise lui apporte la couleur et l’atmosphère, Bologne la construction, tandis que son passage dans l’atelier de Pietro da Cortona l’ouvre au dynamisme baroque. Mola préfère souvent aux grandes machines décoratives des scènes où la figure semble absorbée par le paysage et la pensée. Le Repos pendant la fuite en Égypte enveloppe la Sainte Famille dans une halte ombreuse, attentive à la fatigue humaine autant qu’au sacré. Tancrède soigné par Herminie et Vafrin transpose Le Tasse dans une nature dramatique où soin et héroïsme se répondent. Guerrier oriental, dit aussi Pirate barbaresque concentre le goût de l’artiste pour les turbans, les profils puissants et les caractères imaginaires. Dans Herminie grave sur un arbre le nom de Tancrède, l’action minuscule devient aveu amoureux au sein d’un paysage silencieux. Dessinateur prolifique et caricaturiste spirituel, Mola sait passer de l’étude rapide à une peinture souple, sombre et lumineuse, qui unit Rome, Venise et l’imaginaire poétique.
Le milieu pontifical, le classicisme et les ateliers romains donnent au jeune peintre ses premières structures.
Deux longs séjours enrichissent sa palette, son paysage et son goût pour une narration poétique.
Peinture, dessin et caricature affirment une manière personnelle entre baroque, méditation et humour.
Le héros, le saint ou le voyageur paraît suspendu dans une pensée que le paysage amplifie.
Bruns profonds, rouges, ors et percées de ciel donnent aux scènes une gravité sensuelle.
Arbre, rocher et lointain ne décorent pas l’action : ils en prolongent l’émotion.
Profils, turbans et expressions témoignent du regard vif d’un dessinateur et caricaturiste inventif.
Explorer par univers
Poésie du paysage, figures méditatives et clair-obscur chaleureux donnent à Pier Francesco Mola une place singulière dans le baroque romain.
Présence et expression structurent l’image.
Pour un bureauLa composition conduit naturellement la lecture.
Pour un salonLes contrastes donnent profondeur et émotion.
Pour une pièce calmeGestes et diagonales animent la scène.
Pour un mur de caractèreMatières et accessoires enrichissent le regard.
Pour les amateurs de précisionLa palette crée une ambiance singulière.
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