Top 50 artystów nowe znane sztuki: szalone krzywe

Przeczytaj nową książkę

Jak rozpoznać nowy artefakt bez podążania za liną do sufitu?

LArt uwielbia elastyczne linie, krzywe roślinne, stylizowane postacie, kwiaty i kompozycje, które nie chcą być nieśmiałe. Jest to sztuka, która nie dzieli naprawdę malowania, architektura, ilustracja i dekoracje: wszystko musi być dialog, idealnie z falszywe włosy i dno, które pracuje więcej niż niektóre ministerstwa.

W tym rankingu, serce ruchu krzyżuje się z wielkimi sąsiadami pięknej epoki: Gustav Klimt, Alphonse Mucha, symbolizm, les Nabis, le po impresjonizmie, a następnie pierwsze wstrząsy fauwizm iEkspresjonizm. Pomysł jest prosty: pokazać całą rodzinę wizualną, która kręci się wokół 1900, nawet kuzyni, którzy przychodzą z modernistyczny wąsy i zbyt dynamicznej palety.

Dlaczego tak się ubierasz?

Piękna Epoka, ale z krzywymi, które studiowały

LArt nowy pojawia się pod koniec XIX wieku w świecie, który chce pogodzić życie z życiem codziennym. Pokaz, przedmioty, obrazy, witraże, fasady: wszystko staje się pretekstem do rysowania elastycznych linii i udowodnienia, że garść drzwi może mieć więcej stylu.

Top 50 jest w szerokim znaczeniu. W tym miejscu są postacie bezpośrednio związane z nowym artystą, jak Alphonse Mucha lub Gustav Klimt, ale także symboli, Nabis, neoimpresjonistów, ekspresjonistów i modernistów, którzy żywią się lesthetykiem 1900. Jest to duża sieć: niektórzy rysują awangardy, a niektórzy robią to z skandaliczną elegancji.

Aby zakończyć czytanie, można zbadać Mucha Foundation, zasoby Belvedere Museum na Gustav Klimt, lub kolekcje Muzeum Orsay. Uwaga: po trzech minutach można spojrzeć na lampę biurową z rozczarowaniem.

Klasyfikacja redakcyjna

Top 50 artystów nowy artysta: wielki bal węży

Każda karta prowadzi do kolekcji artystycznej dostępnej w katalogu. 50 artystów w rankingu są przechowywane, z bardziej żywym tonem, zabawniejszy i bardziej zorientowany SEO, aby wzmocnić artykuł bez złamania struktury.

Artyści 1-10

Gwiazdy stylu: ci, którzy dali Arabom kartę VIP

1. Gustav KlimtKról Lor, motyw i secesję wiedeńską, a nawet cisza nosi z nim szlafrok.128 utworów
2. Alphonse MuchaElegancki mistrz plakatu, zdyscyplinowane kwiaty i włosy, które wydają się mieć swoją własną obsługę marketingową.42 prace
3. Jan TooropSymbolizm, linie nerwowe, holenderskie tajemnice: Toorop daje krzywym wiedzę.59 utworów
4. Fernand KhnopffBelgijski symbol, który instaluje tajemnicę z lodem. Jego obrazy szepczą, ale oni zamawiają pokój.18 utworów
5. Gustave MoreauMity, biżuteria, cenne wizje: Moreau malowane jak wymyślony wyczyścił sejf d'un pałac.113 utworów
6. Ferdinand HodlerSylwetki rytualne, czołowe, paralelistyczne: Hodler ułożył ciała jako bardzo zdeterminowaną choreografię.124 prace
7. Odilon RedonWprowadza sny do salonu, ale grzecznie, a potem zabierają kanapę i nie chcą wracać.158 utworów
8. Pierre BonnardNabi intymności kolorowe. W jego domu pokój staje się teatrem wzorów, gdzie obrusy często dobrze grają.441 utworów
9. Edward VuillardJego oklejone wnętrza dowodzą, że tapeta może stać się główną postacią bez pytania o pozwolenie.207 utworów
10. Maurice DenisTeoretyk Nabi, dekorator, mistyka powierzchni: Denis przypomina, że płótno jest płaskie, ale nigdy nie jest płaskie do życia.111 utworów

Artyści 11-20

Spłaszczone, symbole i linie wolnocłowe: nowoczesny wygląd ma swój strój Belle Epoque

1. Felix VallottonSpłaszczone, zimne napięcie, odcinająca grafika: Vallotton malowane jak elegancki salon, który ukrywa nóż do papieru.296 utworów
2. Louis AnquetinKlosonizm, oznaczone kontury, stylizowane kształty: Anquetin daje kolory ramki i charakter.18 utworów
3. Emile BernardUproszcza, syntetyzuje, stylizuje, czyści farbę, ale ma prawdziwą władzę dekoracyjną.100 utworów
4. Theo van RysselbergheBelgijski kropki w wersji kolacji światowej: elegancki, jasny, dokładny, nigdy nie rozkolorowany chromatycznie.98 utworów
5. Georges LemenDyskretny, ale wyrafinowany, Lemon daje intymnym scenom dekoracyjne wibracje, które mowi miękko, ale bardzo wyraźnie.23 prace
6. Anna BochBelgijski jasny i inteligentny malarz: żywy dowód, że dobre oko może mieć również doskonałą paletę.6 utworów
7. Paul GauguinSpłaszczone, kontury, symbole: Gauguin karmi nowy lArt jak egzotyczny bufet, w którym nie jest zapraszany.469 utworów
8. Vincent van GoghNawet cyprysy wydają się czytać jakiś artystyczny manifest.777 utworów
9. Georges SeuratOrganizuje punkty jak miniaturowa armia, a kolor jest posłuszny, ale z spektakularną łaską.112 utworów
10. Paul SignacMetodologiczny i jasny kolorysta, Signac dowodzi, że morze można podzielić na małe, bardzo inteligentne confetti.138 utworów

Artyści 21-30

Kolory, ogrody i secesje: Ozdoba rozciąganie

1. Henri-Edmond CrossMorze Śródziemne w Cross staje się solarną mozaiką. Nawet słońce wydaje się mówić:62 prace
2. Henri Fantin-LatourMiędzy kwiatowym wyrafinowaniem a klimatem symbolistycznym, daje spokojne kompozycje prawie ceremonialne.255 utworów
3. Henri Le SidanerOgrody, okna, ciche światła: Sidaner malowane jakby zmierzch miał kamerdynera.68 utworów
4. Henri LebaskeCodziennego malarstwa szczęścia Lebask daje scenie rodzinnej światło, które wyraźnie odpoczywało.66 utworów
5. Albert BesnardMalarz z Pięknego Epoki, przynosi wyrafinowanie, łosia i silną chęć nie bycia minimalistą.31 utworów
6. Henri-Jean Guillaume MartinJego złoty punkt widzenia daje blask krajobrazowi, który otrzymał medal za usługi świadczone w świetle.104 prace
7. Egon SchieleWiesz, że to jest w porządku, ale to nie jest tylko robota.83 prace
8. Alexej von JawlenskyJego stylowe twarze zapowiadają nowoczesne wyrażenie, nie patrzą na widzów, tylko na niego.94 prace
9. August MackeJasny kolor, syntetyczne kształty, szczęśliwa nowoczesność: Macke malowane tak, jakby życie aktywowało tryb witrażowy.108 utworów
10. Franz MarcJego kolorowe zwierzęta noszą ogromny ładunek symboliczny, nawet niebieski koń wydaje się mieć duchowy program.142 prace

Artyści 31-40

/Krzywe do gardy... /Piękna Epoka /włożyła swoje buty do rakiety.

1. Paul KleeZnaki, rytm, poezja wzrokowa: Klee zamienia powierzchnię w małą partycję dla uważnych oczu.160 utworów
2. Henri MatisseWciąż jest wart blaszanego dekoratora i wysyła go prosto do fauwizmu.417 utworów
3. André DerainCzysty kolor w Derain przylatuje w słońcu, bez powiadomienia sąsiadów i konsultacji z pogodą.43 prace
4. Raoul DuffyFluksowy rysunek, ozdoba, elegancka lekka lekkość : Duffy malowane jak morskiej bryzy, która ma styl.86 utworów
5. Amedeo ModiglianiLinia wyprostowana, elegancja, spokojne twarze: Modigliani rozciąga ciała jak sils miał premium premium premium do łaski.238 utworów
6. František KupkaPomiędzy symbolizmem, dekoracją i uroczym wykończeniem, Kupka patrzy na prawdziwe i już zaczyna go rozbierać.8 utworów
7. Joaquín Torres GarcíaJego porządny nowoczesność przedłuża całą sztukę.9 utworów
8. Umberto BoccioniBoccioni bierze dynamiczną linię 1900 i dodaje im głośny silnik.29 utworów
9. Francis PicabiaPicabia przechodzi przez style jak gość, który zmienia salon co pięć minut, ale z prawdziwą władzą.36 utworów
10. Fernand LégerTo prowadzi dekorację do mechanicznego wieku. Krzywa 1900 staje się rura, dysk i maszyna wesoła.87 utworów

Artyści 41-50

Ostatnie wielkie powiązania: nowoczesne kuzynki, które zachowują smak dekoracji

1. Juan SzarySkład, powierzchnia, porządek wzrokowy: Juan Gris przypomina, że kubizm może mieć znaczenie dobrze urządzone.187 utworów
2. Albert GleizesJego budynki piwne przedłużają się o nowoczesny porządek dekoracyjny, ale z większymi kątami i mniejszymi kwiatami.30 utworów
3. Lyonel FeiningerArchitektury stylizowane, krystaliczne linie: Feininger zamienia miasta w bardzo dobrze wycięte nuty wizualne.3 prace
4. Lovis CorinthW zaklęciu secesyjnego i ekspresyjnego, Corinth maluje jakby Piękna Epoka zaczęła podnosić ton.498 utworów
5. Max SlevogtNowoczesny malarz przejściowy, Slevogt towarzyszy przejście między elegancją Piękny Epoka i bardziej wolny wyraz.53 prace
6. Lesser UryW jego nocnych i wyrafinowanych miastach nowoczesny zapach deszczu, światła i melancholii jest dobrze ubrany.30 utworów
7. Giuseppe de NittisElegancki malarz nowoczesnego życia, daje pięknej Epoce elegancki wygląd spaceru pod kontrolą światła.65 utworów
8. Federico ZandomeleghiJego świat kobiecy i światowy towarzyszy kulturze wizualnej pięknej epoki, z elegancją i małymi gestami.44 prace
9. Edvard MunchWyraźny symbol, napięte linie, dobrze zadany niepokój: Munch dowodzi, że ściana może mieć silne emocje.1538 dzieł
10. Henri RousseauFrontowy, wyimaginowany, dekoracyjny: jego naiwny obraz łączy się z wielkim dekoracyjnym smakiem, ale przez drzwi dżungli.127 utworów

Zalecane działania

Jaki artysta Art wybiera, kiedy ściana wymaga zakrętu?

W celu natychmiastowego zidentyfikowania dekoracji, Alphonse Mucha jest królewski wybór: plakaty, arabskie, kobiece figury i atmosfera Piękna epoka gwarantowana. Dla bardziej luksusowe renderowanie, Gustav Klimt Przynosisz lornetkę, ten mały wzór i wrażenie, że twoja ściana odziedziczyła pałac wiedeński.

/Dla bardziej tajemniczej atmosfery, /poznaj ją Fernand Khnopff, Gustave Moreau, Odilon Redon lub symbolizmArtyści ci tworzą cichszą atmosferę, bardziej marzycielską, czasami nieco dziwną, ale zawsze bardzo elegancką, jak dobrze oprawioną tajemnicę.

Jeśli lubisz nowoczesne kolory i powierzchnie dekoracyjne, odejdź do Pierre Bonnard, Edward Vuillard, Paul Gauguin, Pointillism, le fauwizm lub lEkspresjonizm.Art nowy jest skrzyżowanie: jedna ręka trzyma jeden kwiat, drugi już przygotowuje się do sztuki nowoczesnej.