Mistrzowie natury

Top 100 znanych malarzy pejzażystów: mistrzowie natury

Od Patinira po Turnera, od Ruisdaela po Moneta, od Friedricha po Georgię O'Keeffe, ten przewodnik gromadzi stu artystów spoza Azji, którzy uczynili krajobraz głównym obszarem malarstwa.

Krajobraz to nie tylko sceneria Może to być światopogląd, medytacja, pamięć narodowa, doświadczenie światła lub abstrakcja natury Ta Top 100 skupia się teraz na tradycjach europejskich, amerykańskich i oceanicznych: Flandrii, holenderskim Złotym Wieku, klasycyzmie, romantyzmie, Barbizonie, impresjonizmie, amerykańskich szeroko otwartych przestrzeniach, Kanadzie, Australii i nowoczesne krajobrazy.

Zobacz Top 100Zrozum selekcję
100sklasyfikowani artyści
84kolekcje wewnętrzne
16linki wikipedii
J. M. W. Turner, maître du paysage et de la lumière

Przed siatką

Dlaczego malarze krajobrazu mają tak duże znaczenie

W historii sztuki krajobraz od dawna uważany jest za tło, Jednak gdy tylko staje się głównym tematem, ujawnia kolejną ambicję: zrozumieć miejsce człowieka w naturze, obserwować światło, organizować przestrzeń, tłumaczyć klimat, czy nadać widoczną formę ciszy.

Ranking ten nie podąża tylko za sławą Porównuje nieazjatyckie tradycje krajobrazowe: szkoły flamandzkie i holenderskie, weduty włoskie, romantyzm brytyjski i niemiecki, Hudson River School, Barbizon, impresjonizm, symbolikę nordycką, amerykańską nowoczesność i współczesne podejście do krajobrazu.

Najlepsze 1 do 20

Flandria, holenderski złoty wiek i klasyczny krajobraz

Krajobraz staje się autonomicznym światem: flamandzkie horyzonty, holenderskie niebo, włoska weduta, wyidealizowana przyroda i pierwsi wielcy brytyjscy mistrzowie.

Stopnie od 21 do 40

Vedute, romantyzm i szkoła nad rzeką Hudson

Wenecja, Rzym, Alpy, niemieckie lasy i Nowy Świat nadają krajobrazowi spektakularną i duchową skalę.

Stopnie od 41 do 60

Barbizon, impresjonizm i postimpresjonizm

Malarstwo wychodzi na pola, na brzegi, przed zmieniającym się niebem: krajobraz staje się światłem, porą roku, doznaniami i kolorem.

Stopnie od 61 do 80

Rosja, Ameryka, Kanada, Australia i nowoczesność

Rosyjskie lasy, amerykańskie morza, kanadyjskie jeziora i australijskie światło otwierają krajobraz na bardzo silne tożsamości narodowe.

Stopnie od 81 do 100

Abstrakcja, pustynia, pamięć i współczesny krajobraz

Współczesny krajobraz nie znika: staje się kolorem, powierzchnią, pamięcią, fotografią mentalną, pustynią, morzem, niebem lub przestrzenią wewnętrzną.

Metoda

Jak wybrano 100 malarzy

Wybór faworyzuje artystów, dla których krajobraz jest centralną częścią pracy: góra, morze, las, wieś, miasto, ogród, pustynia, niebo lub wyimaginowane terytorium Artystom nakazano opowiedzieć czytelną historię, bardziej niż narzucić absolutny rekord.

Zasada linków pozostaje taka sama jak w innych artykułach: artyści zmarli w 1956 roku lub wcześniej odnoszą się do kolekcji wewnętrznej; artyści zmarli po 1956 roku lub żyjący do dziś odwołują się do Wikipedii.

Wybierz wpis

Od czego zacząć?

Dla europejskich początków autonomicznego krajobrazu, zacznij od Patinir, Bruegel, Seghers, Ruisdael i Hobbema, Dla klasycznego i romantycznego światła, spójrz na Claude Lorrain, Turner, Constable, Friedrich, Church i Bierstadt.

Dla współczesnego krajobrazu Monet, Pissarro, Sisley, Cézanne, Van Gogh, Hodler, Levitan, O'Keeffe, Nicolas de Staël i Hockney pokazują, jak natura staje się kolorem, strukturą, pamięcią i doznaniami.

Natura jako nieskończony warsztat

Tych stu malarzy pokazuje, że krajobraz nigdy nie jest neutralny Może być wierny, marzony, dramatyczny, naukowy, narodowy, intymny lub niemal abstrakcyjny.

Od panoram Patinir po pola Monet, od lasów Ruisdael po pustynie O'Keeffe - ta lista Top 100 opowiada o tej samej fascynacji: patrzeniu na świat zewnętrzny aż do odkrycia życia wewnętrznego.

Przejrzyj Top 20

0 komentarze

Zostaw komentarz

Prosimy pamiętać, że komentarze muszą zostać zatwierdzone przed publikacją.