Malowanie akademickie • Salon • Duży styl
Top 50 znanych artystów akademickich: sztuka w todze
Kiedy farba wyjmie ten wielki strój, przepraszam za jego prześcieradło i każe marmurze się nie ruszać.
Witamy w rankingu artystów akademickich, to wspaniałe terytorium, gdzie ręka musi być idealna, ramię musi umieć filozofować, a czerwona kurtyna może mieć więcej osobowości niż minister. Bougereau, Gerome, Kabanel, Dawid, Ingres I cała armia wirtuozów, które bardzo poważnie przyjęły to słowo.
Klasyfikacja uczelni
Nieskazitelny rysunek, mit, historia, szlacheckie pozy i poziom przepaski, która zaciera się na cesarską administrację.
Artykul akademicki i malarstwo salonowe
Malarstwo akademickie: wielki teatr dobrze wykształconego pędzla
Pr Malowanie akademickie Oznacza sztukę stworzoną przez akademie, nakarmioną przez rysowanie, skomponowanie, badanie ciała, starożytne modele i wielkie tematy historyczne, religijne lub mitologiczne.
W XIX wieku, salony publiczne stały się główną robotą. Artyści przedstawiają dzieła, które mogą uwieść ławę, krytyków i kolekcjonerów. William-Adolphe Bouguereau, Jean-Leon Gerome, Alexandre Cabanel lub Lawrence Alma-Tadema.
Długo napiętnowany, ten obraz wraca dziś z dużym zainteresowaniem. I szczerze mówiąc, miał kilka argumentów w rękawie: spektakularny, zmysłowy, luksusowy, anatomiczny, zbudowany jako nowoczesny salon.
William-Adolphe Bouguereau
Mistrz gładkiego skończonego ciała, idealizowany płaszcz i nieznający paniki.
Zobacz kolekcję
Jean-Leon Gerome
Malarz, który wprowadza do tego samego pokoju larchologię, teatr i turbany.
Zobacz kolekcję
Alexandre Cabanel
Mitologia, elegancja i skóra nawalona: Kabanel nadaje staromodnemu salonowi kształt.
Zobacz kolekcjęDlaczego ta klasyfikacja jest przydatna?
Zrozumienie I akademii bez uderzeń w marmurową kolumnę
To top 50 pozwala na przeglądanie dużych rodzin malarstwa akademickiego: rygorystycznego neoklasycyzmu Jacques-Louis David, linia państwowa dIngres, idealny nagi Jules Joseph Lefebvre, orientalizm Gerome, starożytny obraz Lawrence Alma-Tadema, lub historii monumentalnych Jan Matejko.
W przypadku dekoracji, ci malarze są niesamowici. Zainstalują klasyczne, wykształcone, teatralne i bardzo stylowe środowisko z fotelem, które ocenia twoje wybory życiowe.
Dlatego też ta klasyfikacja ma prosty charakter: należy zwrócić uwagę na najważniejszych artystów, najbardziej reprezentatywnych i najbardziej użytecznych do nawigacji w dostępnych kolekcjach. Nie trzeba zrobić 10 lat szkoły sztuki: wystarczy kochać obraz, który wie jak wejść do pokoju z nieskazitelną pozycją.
Przewodnik deco i SEO
Jaki malarz akademicki wybiera mur, który chce trochę szacunku?
Na klasycznej, jasnej i eleganckiej atmosferze, Bougereau pozostaje oczywisty wybór: jego kompozycje przynoszą miękkość, opanowanie i prestiż bez wrzaski w pokoju. Dla bardziej narracyjny, podróżny lub historyczny wnętrza, Gerome Działa bardzo dobrze: każda praca mówi coś, nawet gdy dekoracja wygląda bardziej zorganizowana niż muzeum.
Jeśli obiektyw jest bardziej antyczny, słoneczny i luksusowy, Alma-Tadema oraz Frederic Leighton są bardzo dobrymi kandydatami. Dla bardziej literackiej lub romantycznej atmosfery, patrz na stronie John William Waterhouse, Francesco Hayez lub John Everett MillaisŚciana natychmiast rośnie głębiej, a czasami nawet w słownictwa.
W końcu, dla miłośników portretów, John Singer Sargent, Franz Xaver Winterhalter, Thomas Lawrence lub Joshua Reynolds Niektórzy z nich są pewni, że nie umieścili jeszcze stolika.
Pełna klasyfikacja
Top 50 artystów akademickich, od najbardziej nieuniknionych do bardzo szanowanych
Oto pełny ranking, bez usuwania jednego artysty: 50 kart jest przechowywane, zapisane w bardziej żywym ton, z kwadratowych obrazów i wystarczająco duże, aby dać porządnie oddychać.
Artyści 1-10
- William-Adolphe Bouguereau Szef idealnego wykończonego , w Bouguereau, nawet prześcieradło zdaje się być w eleganckim stylu, które odbyło szkolenie premium. 215 utworów
- Jean-Leon Gerome Gerome symuluje historię z precyzją dekoratora, który kontrolowałby każde ziarno piasku w brodzie. 198 utworów
- Alexandre Cabanel Kabanel zamienia mitologię w wielkie wejście do salonu: karła, łaska, spokojne spojrzenie i zero kompleksu dekoracyjnego. 59 utworów
-
Jacques-Louis David Dawid daje neoklasycyzmowi kręgosłup marmuru: surowy, wielki, i bardzo mało wzięty do żartu korytarza. 119 utworów -
Jean-August-Dominique Ingres Ingress narysował linię jak inni podpisują umowę: netto, autorytarny, wyrafinowany, czasami bardziej elastyczny plecy niż logika. 176 utworów -
Paul Delaroche Delaroche maluje dramat historyczny jako zwiastun przed wynalazkiem filmu: wszyscy cierpią, ale bardzo dobrze oświetlony. 66 utworów -
Thomas Couture Moralnie, komponuje i chrzci: lakademizm z tablicą czarny, płaszcz i brew pedagogiczną. 89 utworów -
Ernest Missonier Poleruje każdy szczegół, aż da mu paszport, wojskowy precyzja, ale z większą ilością lakieru. 82 prace -
Pierre-Paul Prudhon Prudhon zsuwa się między klasyką a marzeniem: miękkie alegory, które mówią nisko, ale noszą bardzo dobrze tunikę. 64 prace -
Anne-Louis Girodet Girodet zachowuje dyscyplinę Dawida, a następnie dodaje marzenia, egzotyzm i dziwny dreszcz w okolicy. 55 utworów
Artyści 11-20
-
François Gérard Gerard potrafi rysować władzę, nie ruszając się z szajsu. 129 utworów -
Pierre-Narcise Guérin Guerin organizuje późny neoklasycyzm jako ceremonię: jasny skład, szlachectwo tematu i dobrze wyprostowane zasłony. 32 prace -
Jean-Baptiste Regnault Regnault lubi historię i mitologię z wielkim gustem, wielkim formatem i tym akademickim pragnieniem, aby zawsze wejść przez monumentalne drzwi. 44 prace -
Leon Cogniet Cogniet malowany, chorąży i struktura: silny akademik, zdolny do utrzymywania kompozycji jak generał trzyma mapę. 26 utworów -
Hippolite Flandrin Flandrin śledzi Ingresa z prawie monastycznym czystości linii: nawet anioły wydają się ponownie odtworzyć swoje kontury. 35 utworów -
Paul Baudry Baudry ozdobił się, uważał za celowe sceny, ale nie chciał się z nim spotkać. 22 prace -
Jules-Elie Delaunay Delaunay uprawia historię i dekoracje z trzeźwością: bez zbędnego krzyku, tylko budowa, która wie, gdzie położyć kolumny. 29 utworów -
Leon Bonnat Bonnat daje portretowi wyrazistości: realizm, autorytet, patrząc, kto umieszcza cię w folderze bez pytania o opinię. 97 utworów -
Jules Joseph Lefebvre Lefebvre jest idealnym, uprzejmym, eleganckim miejscem, a nie miejscem na dnie sali. 34 prace -
Jean-Jacques Henner Henner okrywa swoje ciemne postacie i świetlne karnacje: aksamitna atmosfera, tajemnica i odcień mitycznej gwiazdy. 124 prace
Artyści 21-30
-
Carolus-Duran Carolus-Duran przynosi do portretu światowego wirtualizm: lacademizm, który trochę rozluźnia krawat, ale zachowuje kostium. 87 utworów -
Jean-Paul Laurens Lauren lubi dramatyzować: średniowiecza, polityki, napięcia i postaci, które nigdy nie były w stanie odpocząć. 33 prace -
Edward Detart Widzisz, to jest bardzo dokładne, ale to jest prawie udokumentowane. 32 prace -
Charles Gleyre - Nie, nie, nie. 0 utworów -
Gustave Piekarz Piekarz wskrzesza starożytne i wschodnie z królewskim garniturem: każda amfora wydaje się mieć swój agent artystyczny. 20 utworów -
Luc-Olivier Merson Merson wymyśla zakonnicę, symbol i dekorację: szepczącą obraz z końca wieku, ale z wyimaginowanymi witrażem. 13 utworów -
Henri Gervex Gervex żegluje między salonem, realizmem i sławą: wystarczająco mądry dla instytucji, wystarczająco żywy, by nie spać w otoczeniu. 47 utworów -
Georges Clairin Clairin lubi stylowe przedstawienie, portrety i lorientalizm: Piękna Epoka wchodzi na scenę, odciągając złotą kurtynę. 33 prace -
Emile Friant Friant obserwuje prawdziwy z delikatną precyzją: emocje społeczne, ale odpowiednio pasuje do miejsca pobytu. 60 utworów -
Jules Basten-Lepage Basien-Lepage łączy naturalizm i akademię: pola, twarze, prawdziwe życie... ale z kompozycją, która odrobiła lekcje. 50 utworów
Artyści 31-40
-
Jules Breton Breton daje chłopom prawie antyczną wielkość: wieś staje się szlachetna, a łajno nagle staje się berłem. 57 utworów -
August Toulmouche Toulmouche malowane kobiecie z elegancką sukienką, która wydaje się mieć więcej pewności niż minister. 14 utworów -
Fernando Cormon Cormon widzi wiele: historia, Biblia, przedhistoria, nawet mamuta powinny być pozowane zgodnie z zasadami salonu. 22 prace -
Lawrence Alma-Tadema Alma-Tadema instaluje antyczny marmur, światło i luksus. 136 utworów -
Frederic Leighton Leighton łączy klasyczne piękno i wspaniały kolor: angielski lakademizm z mięśniami, obwisłe i poczucia wielkiej ciszy. 158 utworów -
Edward Poynter Poynter składa się z historii i Biblii z dużą powagą, z wieloma liniami i bez przypadkowych poduszek. 47 utworów -
John William Waterhouse Waterhouse prowadzi dialog akademizm i legendy: nimfy, mity, heroiny i romantyczna mgła, która potrafi dobrze pozować. 94 prace -
William Powell Frith Frith stosuje wielką historię akademicką do społeczeństwa wiktoriańskiego: tłumu, szczegółów, moralnego i społecznego kapelusza na spotkaniu ogólnym. 101 utworów -
John Everett Millais Millais zaczyna przedrafalit, kończy akademician: precyzja botaniczna, literacka i piękna relacja, która patrzy prosto w podręcznik. 164 prace -
Joshua Reynolds Reynolds teoretycznie uważa Wielki Styl: brytyjski portret uczy się stać prosto, wysoki podbródek, ambicje w aksamitnej. 670 utworów
Artyści 41-50
-
Thomas Lawrence Lawrence przedłuża stylowy portret z panachą: romantyczny, światowy, genialny, wszystko bez pogniecenia kołnierzyka. 391 dzieł -
John Singer Sargent Srebrny zmienia portret światowy w numer wirtuozerii: jedna sukienka, jeden spojrzenie, trzy pędzle, a pokój milczy. 375 utworów -
Thomas Eakins Eakins bierze lanatomię poważnie: ciało, nauka, obserwacja, i nie ma miejsca na przybliżone ramię pod koniec dnia. 98 utworów -
Franz Xaver Winterhalter Winterhalter ubiera europejskie kursy fast: satynów, wstążek, władzy, i ten oficjalny uśmiech, który prawdopodobnie kosztuje bardzo dużo. 225 utworów -
Karl von Piloty Piloty dramatyzuje historię Niemiec w dużym formacie: teatr, kolor, silne gesty i zasłona umysłowa włącznie. 13 utworów -
Francesco Hayez Hayez miesza się z włoskiego romantycznego i akademickiego dyscypliny: historia całuje, kompozycja po cichu. 78 utworów -
Ilya Repin Repin daje rosyjskiemu realizmowi ogromną siłę narracyjną: portrety, tłumy, napięcia, wszystko oddycha wielką szkołą. 220 utworów -
Jan Matejko Matejko zamienia polską historię w monumentalną , pamięć o kraju, czysty kostium i tłum bardzo zmotywowany. 130 utworów -
Wiktor Vasetosov Vasnetsov maluje legendy, bohater i symbolizm narodowy: lacademia spotyka bajkę, z mieczem, tajemnicą i odległym spojrzeniem. 19 utworów -
Domenico Morelli Morelli odnowił historię i religijność przez dramat: włoskie lakademizm wypuszcza cienie, gesty i wielkie uczucia. 12 utworów
Wnętrze
Kontynuuj wycieczkę bez zagubienia się w korytarzach salonu
Aby wzbogacić tę ścieżkę, ta rankingu można oczywiście odesłać do wielkich kolekcji związanych z lakadyzmem, neoklasyzmem, późnym prefaelizmem i malowaniem historii, które są dobre dla SEO, i dobre dla ścian, które chcą przestać wyglądać jak poczekalnia.
Do zbadania w katalogu
- Reprodukcje Williama-Adolphy Bouguereau, dla miłośników idealnego piękna i jasnego światła.
- Dzieła Jeana-Leona Gerome, idealne dla historycznych, orientalnych i teatralnych dekoracji.
- Zbiór Jacques-Louis David- Żeby znaleźć neoklasycyzm w jego wersji.
Przydatne źródła zewnętrzne
- Muzeum Orsay, główny zasób dla XIX-wiecznej sztuki, salony i malarzy akademickich.
- The Met - Heilbrunn Timeline of Art History, przydatne do ponownego zaprezentowania artystów w ich historycznym kontekście.
- The National Gallery, aby zbadać wielkie tradycje europejskie i ich dziedzictwo.
FAQ
Często zadawane pytania o malarzach akademickich
Kim są najsłynniejsi malarze akademicki?
Wśród najbardziej znanych jest William-Adolphe Bouguereau, Jean-Leon Gerome, Alexandre Cabenel, Jacques-Louis David i Jean-August-Dominique Ingres. Reprezentują one różne aspekty malarstwa akademickiego: mitologia, historia, portret, neoklasycyzm i sztuka salonu.
Jaka jest różnica między malowaniem akademickim a impresjonizmem?
Malarstwo akademickie zazwyczaj preferuje rysunki, kontrolowane składy, tematy historyczne lub mitologiczne i bardzo pracowite zakończenie. Imprezowanie preferuje światło, natychmiastowe uczucie, widoczne klawisze i współczesne sceny codziennego życia.
Dlaczego czasem rozmawiamy o strażaku?
Według niektórych obrazów naukowych, które są zbyt dramatyczne, oficjalne lub bohaterskie, wiele z nich jest dziś ponownie ocenianych za wirtualizm techniczny, narrację i spektakularne znaczenie.
Jaki malarz akademicki wybiera się na klasyczny dekorację?
Bougereau jest bardzo dobrze pasuje do stylowych i jasnych atmosfer, Gorączka do bardziej historycznych lub orientalnych dekoracji, Ingress o bardzo wyrafinowanych wnętrzach, i Alma-Tadema do klasycznych przestrzeni z dotyku starożytnego i słonecznego.
Wniosek: Zaoferuj swojej ścianie dyplom Sztuki Sztuki
Top 50 pokazuje, że obraz akademicki nie jest tylko sprawą poważnych prześcieradeł, dobrze wykształconych kolumn i spojrzeń, które mogą ocenić całą bibliotekę. To jest przede wszystkim królewski rezerwat piękna, techniki i wielkiego widowiska, aby nadać wnętrzu charakter, prestiż i to pyszne wrażenie, że kanapa powinna być bardziej prosto.
Aby przejść od wizyty do wielkiej wisi, zwiedzać kolekcje artystów akademickich i wybrać reprodukcję, która wprowadzi salon do domu bez oficjalnych przysięgłych, bez zakurzonej książki, i z dużo więcej białych ścian w środku kryzysu egzystencjalnego.
0 komentarze