Renesans, nowoczesność i malarstwo współczesne

500 lat malarstwa u 100 artystów: wielka ilustrowana chronologia

Od Van Eycka, Leonarda da Vinci, Michała Anioła, Caravaggia, Rembrandta i Vermeera po Moneta, Van Gogha, Picassa, Matisse’a, Kandinsky’ego, Pollocka, Warhola, Basquiata, Richtera, Mehretu i Kehinde Wiley - oto wizualna podróż przez pięć wieków malarstwa.

Ta oś czasu to nie tylko lista wielkich nazwisk Opowiada, jak zmienia się malarstwo: obraz religijny, portret władzy, krajobraz, scena codzienna, manifest polityczny, laboratorium kolorów, abstrakcja, obraz popularny, pamięć historyczna czy przestrzeń współczesna.

Zobacz oś czasuZrozum selekcję
100artyści wzorowi
68linki kolekcji
32linki wikipedii
Léonard de Vinci, repère majeur de 500 ans de peinture

Przed fryzem

Przeczytaj pięć wieków, nie gubiąc się

Malarstwo zachodnie i światowe nie postępuje jak linia prosta Renesans na nowo odkrył przestrzeń, barok udramatyzował światło, rokoko rozjaśnił scenę, romantyzm otworzył wnętrze, realizm spojrzał na świat społeczny, impresjonizm uchwycił percepcję, a awangardy XX wieku zmieniły reguły obrazu.

Od 1900 roku pękania przyspieszyły: kubizm, abstrakcja, Dada, surrealizm, ekspresjonizm abstrakcyjny, pop-art, minimalizm, neoekspresjonizm i globalne malarstwo współczesne Każdy wybrany tutaj artysta służy jako wizualne odniesienie do zrozumienia huśtawki.

1400-1540

Flamandzkie prymitywy, renesans i pierwsze maniery

Van Eyck, Bosch, Leonardo, Dürer, Michelangelo, Raphael, Giorgione, Tycjan, Holbein i Parmigianino zainstalowali wspaniałe narzędzia malarstwa europejskiego: olej, perspektywę, portret, kolor i idealne ciało.

1540-1620

Manieryzm, późny renesans i narodziny baroku

Tintoretto, El Greco, Bruegel, Veronese, Caravaggio, Rubens, Artemisia, Poussin, Hals i Velazquez przenoszą malarstwo z renesansowej równowagi do dramatycznego napięcia baroku.

1600-1730

Złote Wieki, światłocień i klasyczny krajobraz

Van Dyck, La Tour, Leyster, Rembrandt, Claude Lorrain, Vermeer, Ruisdael, Murillo, Canaletto i Gainsborough eksplorują portrety, światło domowe, krajobraz i scenę miejską.

1730-1825

Rokoko, neoklasycyzm i rodzący się romantyzm

Fragonard, Kauffman, David, Goya, Vigée Le Brun, Friedrich, Turner, Constable, Ingres i Géricault poruszają malarstwo między łaską, rewolucją, wzniosłością i współczesnym dramatem.

1830-1885

Realizm, nowoczesność i impresjonizm

Delacroix, Millet, Courbet, Bonheur, Manet, Degas, Monet, Renoir, Morisot i Cézanne otwierają nowoczesne malarstwo: rzeczywistość społeczna, światło, dotyk, seria i percepcja.

1885-1910

Postimpresjonizm, symbolika i rodząca się abstrakcja

Cassatt, Van Gogh, Seurat, Gauguin, Toulouse-Lautrec, Klimt, Munch, Matisse, Mondrian i Kandinsky zmieniają kolor, linię i samą funkcję obrazu.

1907-1930

Kubizm, ekspresjonizm i wczesna awangarda

Picasso, Braque, Malevitch, Modigliani, De Chirico, Schiele, Klee, Chagall, Sonia Delaunay i O'Keeffe pokazują, że XX wiek nie będzie już mówił jednym językiem obrazkowym.

1915-1945

Dada, surrealizm, Art Deco i narodowe nowoczesności

Duchamp, Miro, Magritte, Dali, Kahlo, Lempicka, Hopper, Wood, Léger i Lam przesuwają malarstwo w stronę idei, snu, tożsamości, maszyny i popularnej nowoczesności.

1945-1970

Ekspresjonizm abstrakcyjny, pole kolorów, minimalizm i op-art

Pollock, Rothko, Bacon, de Kooning, Krasner, Frankenthaler, Martin, Kusama, Riley i Mitchell eksplodują gestem, kolorem, polem obrazowym i percepcją.

1960-obecnie

Pop-art, ulica, neoekspresjonizm i malarstwo współczesne

Warhol, Lichtenstein, Hockney, Basquiat, Haring, Richter, Kiefer, Dumas, Mehretu i Wiley otwierają obraz na kulturę popularną, pamięć historyczną, politykę i świat globalny.

Metoda

Jak wybrano 100 artystów

Wybór faworyzuje artystów, którzy służą jako historyczne punkty odniesienia: wynalazek techniczny, zmiana światopoglądu, wpływ na ruch, siła obrazkowa, rola w zerwaniu lub umiejętność podsumowania epoki Ranking jest zgodny z ogólnym porządkiem chronologicznym, a nie absolutnym porządkiem zasług.

Nie chodzi o stwierdzenie, że te sto imion wystarczy, aby opowiedzieć cały obraz. Chronologia wiąże się z wyborami. Celem jest przedstawienie jasnej mapy: zrozumienie, w jaki sposób przechodzimy od portretu flamandzkiego do renesansu, od baroku do impresjonizmu, od kubizmu do abstrakcji, następnie od malarstwa powojennego do współczesnych scen zglobalizowanych.

Od czego zacząć?

Trzy podróże w chronologii

Dla klasycznych fundamentów zacznij od Van Eycka, Leonarda, Michała Anioła, Rafaela, Tycjana, Caravaggia, Rubensa, Velazqueza, Rembrandta i Vermeera, Dla narodzin nowoczesności spójrz na Turnera, Courbeta, Maneta, Moneta, Cezanne, Van Gogha, Gauguina, Matisse'a, Mondriana i Kandinsky'ego.

XX wieku i dziś kontynuuj z Picassem, Duchampem, Miro, Magritte, Kahlo, Pollockiem, Rothko, Baconem, Warholem, Hockneyem, Basquiatem, Richterem, Kieferem, Dumasem, Mehretu i Wileyem.

Pięć wieków, to samo pytanie: co jeszcze może zrobić malarstwo?

Chronologia ta ukazuje prostą rzecz: malarstwo nigdy nie przestaje umierać i odradzać się Każda epoka uważa, że jest wyczerpane; każda epoka znajduje dla niego nową funkcję.

Od flamandzkiego światła po pop-art, od światłocienia po kolorowe pole, od romantycznego krajobrazu po abstrakcyjną kartografię, tych stu artystów tworzy wspaniałą wizualną rozmowę Malarstwo zmienia swoje oblicze, ale zachowuje swoją moc: aby świat był bardziej widoczny, dziwniejszy i bardziej zapadający w pamięć.

Wracaj do początku

0 komentarze

Zostaw komentarz

Prosimy pamiętać, że komentarze muszą zostać zatwierdzone przed publikacją.