Top 50 · Noc w malarstwie
W nocy laboratorium wszystkich świateł
Od Whistlera, Van Gogha i Rembrandta po Hoppera, Magritte'a i Petera Doiga.
Malowanie nocą nie polega na zaciemnianiu dnia Nocny tryb życia zmusza artystę do wyboru tego, co pozostanie widoczne: świeca, księżyc, ogień, latarnia uliczna, okno czy kilka gwiazd Od renesansu i baroku światłocienie koncentruje święte historie i gesty; w XVII wieku Aert van der Neer obserwował księżycowe odbicia, podczas gdy Georges de La Tour budował ciszę wokół płomienia Romantyzm otworzył noc na wzniosłość, następnie Whistler uczynił z niej autonomiczną harmonię Van Gogh przekształcił niebo w kolorową energię; elektryczność pozwala Degasowi, Toulouse-Lautrecowi i Hopperowi pokazać różnorodność, klasyfikację kabarecką i solowe znaczenie geograficzne miast, a w Japonii
Księżyc, ogień, gwiazdy, światła uliczne i budzące się miasta.
Zdefiniuj nocny
Nocny obraz nie zawsze jest tablicą
Nocturnal odnosi się do sceny pomiędzy zmierzchem a świtem, ale jego siła zależy przede wszystkim od sposobu, w jaki światło porządkuje to, co widzimy Czyste niebo może zajmować prawie całe płótno; świeca może pozostać poza kamerą; okno może przekształcić ulicę w geometryczny wystrój Noc redukuje informacje, akcentuje kontrasty i nadaje większą wagę interwałom, pozwala więc nam opowiadać, sugerować lub abstrakcyjnie W Whistler słowo zapożyczone z muzyki podkreśla harmonię tonów; w Hopperze oświetlenie elektryczne oddziela bohaterów od świata zewnętrznego.
Płomień i światłocień
W XVII wieku światło stało się aktorem w tej historii
Caravaggio nie tylko oświetla akcję: jego promień wybiera decydujący moment i przybliża ciała do widza Malarze z Utrechtu dostosowują tę lekcję do koncertów i posiłków; Artemisia Gentileschi nadaje jej heroiczną intensywność Georges de La Tour, przeciwnie, spowalnia scenę wokół stabilnej świecy, często ukrytej ręką lub sylwetką Ciemność nie jest więc ani pusta, ani jednolita, Wręcz przeciwnie, ustanawia hierarchię między tym, co jest pokazywane, co zgadywane, a tym, co pozostaje niewidoczne, Sto lat później Joseph Wright zastosował ten świetlisty teatr do nauki i przemysłu.
Miasto już nie śpi
Gaz, prąd i okna wymyślają kolejną noc
W XIX wieku bulwary, dworce kolejowe, kawiarnie-koncerty i porty przedłużyły po zachodzie słońca zajęcia Grimshaw zwisa z księżyca na wilgotnym bruku; Pissarro obserwuje latarnie z wyższych pięter; Degas i Toulouse-Lautrec kadrują sceny w sztucznym świetle, które zniekształca kolory Van Gogh rozumie, że czerń nie jest niezbędna: jego noce są niebieskie, zielone, żółte i fioletowe W XX wieku Hopper przekształcił oświetlony obiad w psychologiczną wyspę, Magritte skonfrontował ciemną ulicę z dziennym niebem, a współcześni artyści przynieśli nocny dialog, kino, fotografię i pamięć.
Pierwsza 10
Dziesięciu mistrzów, którzy nadali nocy nowoczesną formę
Whistler, Van Gogh, Rembrandt, The Tower, Caravaggio, Wright, Friedrich, Turner, Hopper i Goya rozciągają się na cztery stulecia Ich ciemność odsłania fizyczne światło w takim samym stopniu, jak emocje, dramatyzm i samotność.
#1
Jamesa McNeilla Whistlera
James McNeill Whistler bada mgły Tamizy i światła miejskie zredukowane do harmonii tonów Nokturn w czerni i złocie oraz Nokturn w błękicie i srebrze pokazują, jak światło może stać się prawdziwym tematem obrazu.
Odkryj dzieła Jamesa McNeilla Whistlera
#2
Vincenta van Gogha
W Starry Night Vincent van Gogh organizuje noc przekształconą w wir koloru, światła i emocji Taras kawiarni wieczorem przedłuża te poszukiwania o kolejną równowagę między widocznością, kolorem i ciemnością.
Odkryj dzieła Vincenta van Gogha
#3
Rembrandta
Rembrandt używa ciemności jako dramatycznego materiału, który zacieśnia uwagę wokół twarzy i gestów Nocna Straż i Wieczerza w Emaus pokazują dwa bardzo różne zastosowania tego skierowanego światła.
Odkryj dzieła Rembrandta
#4
Wycieczka po Georges de La
Georges de La Tour nadaje nocy wyjątkowy kształt poprzez nieme sceny oświetlone ukrytą lub w pełni widoczną świecą Madeleine przy nocnym świetle oferuje jedną z najbardziej znakomitych ekspresji, nie redukując ciemności do prostej scenerii.
Odkryj dzieła Georgesa de La Tour
#5
Caravaggio
Z Powołaniem Świętego Mateusza Caravaggio przedstawia promień światła, który rozrywa ciała i święte historie z niemal czarnego tła. Traktowanie Aresztowania Chrystusa ukazuje, jak nocny poszerza swój sposób komponowania.
Odkryj dzieła Caravaggia
#6
Josepha Wrighta z Derby
Dla Josepha Wrighta z Derby nocny tryb życia pozwala nam obserwować eksperymenty naukowe i sceny przemysłowe ujawnione przez spektakularne nocne światło Eksperyment na ptaku w pompie powietrza precyzyjnie ustala to podejście, podczas gdy La Forge porusza atmosferą.
Odkryj dzieła Josepha Wrighta z Derby
#7
Caspara Davida Friedricha
Caspar David Friedrich odnawia nocny tryb życia, pracując nad kontemplacyjnymi sylwetkami, ruinami i brzegami umieszczonymi pod księżycem W Two Men Contemplating the Moon każde źródło światła reguluje przestrzeń; Moonrise over the sea oferuje bardziej wewnętrzną wariację.
Odkryj dzieła Caspara Davida Friedricha
#8
JMW Turnera
Pomiędzy The House of Lords Fire a Fishermen at Sea JMW Turner konstruuje wszechświat oparty na pożarach, burzach i świetle księżyca rozpuszczonym w świetlistej atmosferze Noc staje się tym samym metodą kompozycji tak samo jak klimat.
Odkryj prace JMW Turner
#9
Edwarda Hoppera
Wyjątkowość Edwarda Hoppera tkwi w kawiarniach, stacjach benzynowych i oświetlonych oknach, które uwidaczniają miejską samotność Nighthawks koncentruje ten język, podczas gdy Gas przedłuża nocny tryb życia na obrzeża miasta.
Przeczytaj biografię Edwarda Hoppera na Wikipedii
#10
Francisco de Goya
Francisco de Goya w swoich nocnych godzinach preferuje noc jako terytorium koszmaru, przemocy historycznej i zagrożonego rozumu.3 maja 1808 i Szabat Czarownic pozwalają zmierzyć jej spójność, a także różnorodność.
Odkryj dzieła Francisco de GoyaRozdział I · Stopnie od 11 do 20
Księżyc, świeca i światłocień przed nowoczesnością
Aert van der Neer i Elsheimer obserwują nocne niebo; Honthorst, Ter Brugghen i Gentileschi przybliżają płomień do ciał Velazquez, El Greco, Zurbaran, Vermeer i Hokusai przedłużają nocny tryb życia wewnątrz, do widzenia i do druku.
#11
Aerta van der Neera
Aert van der Neer bada holenderskie rzeki i wioski, które powróciły na Księżyc dzięki subtelnym srebrnym odbiciom Krajobraz w świetle księżyca i Rzeka zimą o zachodzie słońca pokazują, jak światło może stać się prawdziwym tematem obrazu.
Odkryj dzieła Aerta van der Neera
#12
Adama Elsheimera
W Ucieczce do Egiptu Adam Elsheimer organizuje małe nocne krajobrazy, gdzie niebo, księżyc i biblijna historia reagują dokładnie na siebie Ogień Troi rozszerza te poszukiwania o kolejną równowagę między widocznością, kolorem i ciemnością.
Odkryj dzieła Adama Elsheimera
#13
Gerrita van Honthorsta
Gerrit van Honthorst modeluje muzyków i nocne posiłki dzięki świecom umieszczonym w samym sercu sceny Syn marnotrawny i Koncert przekształcają w ten sposób znane źródło w prawdziwy silnik dramatyczny.
Odkryj prace Gerrita van Honthorsta
#14
Hendricka ter Brugghena
Hendrick ter Brugghen nadaje nocy wyjątkową formę poprzez popularne i religijne postacie przybliżone do widza przez czyste światło Lutnista oferuje jedno z najbardziej znakomitych wyrażeń, nie sprowadzając ciemności do prostego ustawienia.
Odkryj dzieła Hendricka ter Brugghena
#15
Artemizja Gentileschi
Z Judith ścięcie Holofernes, Artemisia Gentileschi przedstawia biblijne bohaterki zaangażowane w akcji w skoncentrowanych nocnych przestrzeni, Traktowanie Judith i jej sługi ujawnia, jak nocny poszerza jej sposób komponowania.
Odkryj dzieła Artemisia Gentileschi
#16
Diego Velazqueza
Dla Diego Velázqueza nocny tryb życia pozwala nam obserwować ciemne wnętrza i sceny dworskie, w których światło priorytetowo traktuje obecność. Old Woman Frying Eggs precyzyjnie wyznacza to podejście, podczas gdy The Meninas zmienia atmosferę.
Odkryj dzieła Diego Velazqueza
#17
El Greco
El Greco odnawia nocny tryb życia, pracując nad burzliwym niebem i nadprzyrodzonymi wybuchami, które nadają Toledo wizjonerską intensywność. W świetle Toledo każde źródło światła reguluje przestrzeń; Pokłon pasterzy oferuje bardziej wewnętrzną odmianę.
Odkryj dzieła El Greco
#18
Francisco de Zurbaran
Pomiędzy świętym Serapionem a Agnusem Dei Francisco de Zurbaran konstruuje wszechświat oparty na świętych i izolowanych przedmiotach w medytacyjnej ciemności wielkiej trzeźwości Noc staje się w ten sposób metodą kompozycji tak samo jak klimat.
Odkryj dzieła Francisco de Zurbaran
#19
Johannesa Vermeera
U Johannesa Vermeera ciche wnętrza i mierzone światło spowalniają codzienny czas Dziewczyna z perłą i Astronom nie są ścisłymi nocnymi nocnymi, ale ich ciemność głęboko podsyciła wyobraźnię gatunku.
Odkryj dzieła Johannesa Vermeera
#20
Katsushika Hokusai
W swoich nocnych godzinach Katsushika Hokusai faworyzuje sylwetki, mosty i góry uchwycone pod księżycem w odważnych kompozycjach graficznych Most pod Księżycem oraz Witaj i Azalie pod Księżycem pozwalają zmierzyć jego spójność, a także różnorodność.
Odkryj dzieła Katsushiki HokusaiRozdział II · Stopnie od 21 do 30
Światła uliczne, kabarety, doki i miasta elektryczne
Monet, Pissarro i Degas odkrywają miasto przekształcone przez nowoczesne oświetlenie Toulouse-Lautrec, Sargent, Grimshaw, Ryder, Homer, Remington i Hassam sprawiają, że noc jest przestrzenią widowiskową, podróżniczą i narracyjną napięcia.
#21
Claude’a Moneta
Claude Monet bada zmierzch nad Tamizą i odbicia, które przechylają krajobraz w stronę abstrakcji Parlament Londynu o zachodzie słońca i Zmierzch nad Sekwaną pokazują, jak światło może stać się prawdziwym tematem obrazu.
Odkryj dzieła Claude'a Moneta
#22
Kamil Pissarro
W Boulevard Montmartre, efekt nocy, Camille Pissarro organizuje paryskie bulwary obserwowane z okna, gdy latarnie docierają do światła dziennego Avenue de l'Opéra rozszerza te badania o kolejną równowagę między widocznością, kolorem i ciemnością.
Odkryj dzieła Camille Pissarro
#23
Edgara Degasa
Nocne dzieło Edgara Degasa jest budowane w teatrach, kawiarniach i miejscach za kulisami poddanych sztucznemu oświetleniu, od kawiarni-koncertu po Ambassadeurs à L'Étoile, jego niecentralna oprawa nadaje spektaklowi nowoczesne napięcie.
Odkryj dzieła Edgara Degasa
#24
Henriego de Toulouse-Lautreca
Henri de Toulouse-Lautrec nadaje nocy osobliwą formę poprzez kabarety Montmartre i ich interpretatorów uchwyconych w kwaśnym świetle At the Moulin Rouge oferuje jedno z najbardziej znakomitych wyrażeń, nie sprowadzając ciemności do prostej scenerii.
Odkryj dzieła Henriego de Toulouse-Lautreca
#25
Johna Singera Sargenta
Z Venice at Night John Singer Sargent przedstawia kanały i place Wenecji odnotowane w niebieskiej godzinie z szybkim akcentem. Leczenie Rio dei Mendicanti ujawnia, jak nocny poszerza swój sposób komponowania.
Odkryj dzieła Johna Singera Sargenta
#26
Johna Atkinsona Grimshawa
Dla Johna Atkinsona Grimshawa nocny tryb życia pozwala nam obserwować mokre ulice, doki i podmiejskie domy skąpane w księżycu i mgle Refleksje nad Tamizą precyzyjnie ustawiają to podejście, podczas gdy Boar Lane, Leeds zmienia atmosferę.
Odkryj dzieła Johna Atkinsona Grimshawa
#27
Alberta Pinkhama Rydera
Albert Pinkham Ryder odnawia nocny tryb życia, pracując nad ciemnymi morzami i gęstymi księżycami przekształconymi w zwarte i enigmatyczne wizje.W Moonlight Marine każde źródło światła reguluje przestrzeń; Tor wyścigowy oferuje bardziej wewnętrzną odmianę.
Odkryj dzieła Alberta Pinkhama Rydera
#28
Winslowa Homera
Pomiędzy światłem księżyca, światłem Wood Island i obserwowaniem łamaczy Winslow Homer konstruuje wszechświat oparty na czuwaniach nad morzem, gdzie księżyc mierzy ludzką kruchość Noc staje się w ten sposób metodą kompozycji tak samo jak klimat.
Odkryj dzieła Winslowa Homera
#29
Fryderyk Remington
Wyjątkowość Frederica Remingtona polega na jeźdźcach i biwakach Zachodu oświetlonych księżycem, śniegiem lub odizolowanym ogniem Koniec dnia i Upadek kowboja sprawiają, że każdy blask jest punktem orientacyjnym narracji.
Odkryj dzieła Frederica Remingtona
#30
Childe Hassama
Childe Hassam w nocy faworyzuje ulice Nowego Jorku i Bostonu lśniące w deszczu i elektrycznym oświetleniu Nocturne, Railway Crossing, Chicago i Rainy Day, Boston pozwalają zmierzyć jego spójność, a także różnorodność.
Odkryj dzieła Childe HassamaRozdział III · Stopnie od 31 do 40
Od zmierzchu wsi do nocy w pomieszczeniach
Millet, Corot, Rousseau i Le Sidaner spowalniają krajobraz Munch, Spilliaert, Klee i Kandinsky następnie przenoszą noc w kierunku psychologii i abstrakcji, zanim Chagall i Magritte czynią z niej logikę snów i paradoksu.
#31
Jean-Francois Millet
Jean-François Millet bada pracę chłopską spowolnioną przez zmierzch i umieszczoną pod bezmiarem nieba Gwiaździsta Noc i Noc w Parku Owiec pokazują, jak światło może stać się prawdziwym tematem obrazu.
Odkryj dzieła Jean-François Milleta
#32
Jean-Baptiste Camille Corot
W Souvenir de Mortefontaine Jean-Baptiste Camille Corot organizuje jeziora, drzewa i postacie nadane światłu pamięci między dniem a nocą Taniec nimf rozszerza te badania o kolejną równowagę między widocznością, kolorem i ciemnością.
Odkryj dzieła Jean-Baptiste Camille Corot
#33
Henriego Rousseau
Nocna praca Henriego Rousseau przekształca wyimaginowane dżungle w przestrzenie, w których księżyc oświetla zwierzęta, roślinność i sen Od Śpiącego Czecha do snu noc otwiera przejście między pozornym spokojem a dziwnością.
Odkryj dzieła Henriego Rousseau
#34
Henriego Le Sidanera
Henri Le Sidaner nadaje nocy osobliwą formę poprzez ustawione stoły i puste ogrody o niebieskiej godzinie, zamieszkałe przez niewidzialną obecność Stół w Ogrodzie oferuje jeden z jego najbardziej dokonanych wyrazów, nie sprowadzając ciemności do prostego wystroju.
Odkryj dzieła Henriego Le Sidanera
#35
Edwarda Muncha
Z Clair de lune Edvard Munch przedstawia nordyckie noce i księżycowe odbicia używane do tłumaczenia oczekiwań, pragnień i udręki Traktowanie Gwiezdnej Nocy ujawnia, jak nocny poszerza swój sposób komponowania.
Odkryj dzieła Edvarda Muncha
#36
Leona Spilliaerta
Dla Léona Spilliaerta nocny tryb życia pozwala nam obserwować nabrzeża Ostendy, groble i autoportrety popychane w stronę niemal abstrakcyjnej samotności La Digue nocą precyzyjnie utrwala to podejście, podczas gdy Vertige porusza atmosferą.
Odkryj prace Leona Spilliaerta
#37
Pawła Klee
Paul Klee odnawia nocny tryb życia, pracując nad nocnymi miastami i gwiazdami zrekonstruowanymi za pomocą znaków, kwadratów i przezroczystości.W Fire in the Evening każde źródło światła reguluje przestrzeń; Krajobraz z żółtymi ptakami oferuje bardziej zróżnicowanie wnętrza.
Odkryj dzieła Paula Klee
#38
Wasilij Kandinski
Między nocą a błękitem Wassily Kandinsky konstruuje wszechświat oparty na nocnej głębi przekształconej w akordy niebieskich, czarnych i unoszących się w powietrzu kształtów Noc staje się tym samym metodą kompozycji tak samo jak klimat.
Odkryj dzieła Wassily'ego Kandinsky'ego
#39
Marka Chagalla
Wyjątkowość Marca Chagalla polega na wioskach, parach i zwierzętach unoszących się w nocy pamięci i koloru Nad miastem i Nocą ciemność staje się przestrzenią emocjonalną, a nie tylko chwilą dnia.
Przeczytaj biografię Marca Chagalla na Wikipedii
#40
René Magritte
René Magritte w swoich nocnych godzinach opowiada się za paradoksem nocnej ulicy umieszczonej pod szerokim niebem w świetle dziennym Imperium Świateł i Powrót pozwalają mierzyć jej spójność na równi z różnorodnością.
Przeczytaj biografię René Magritte'a na WikipediiRozdział IV · Stopnie od 41 do 50
Współczesne konstelacje surrealistyczne i nocne
De Chirico, Delvaux, Miro, Ernst, O'Keeffe i Carrington nadają nocy mentalną architekturę Hasui, Hiroshige i Yoshitoshi odnawiają jej rytmy w Japonii, podczas gdy Peter Doig konfrontuje ją z pamięcią współczesnych obrazów.
#41
Giorgio de Chirico
Giorgio de Chirico eksploruje opuszczone place i długie cienie, które sprawiają, że czas jest niemożliwy do określenia Tajemnica i melancholia ulicy oraz Czerwona Wieża pokazują, jak światło może stać się prawdziwym tematem obrazu.
Przeczytaj biografię Giorgio de Chirico na Wikipedii
#42
Pawła Delvaux
W Śpiącym Mieście Paul Delvaux organizuje stacje i miasta księżycowe zamieszkane przez nieruchome postacie i świątynie Fazy Księżyca rozszerzają te poszukiwania o kolejną równowagę między widocznością, kolorem i ciemnością.
Przeczytaj biografię Paula Delvaux na Wikipedii
#43
Joannę Miro
Nocna twórczość Joan Miro oparta jest na konstelacjach i kolorowych znakach zawieszonych w nocnych tłach, od Kobiety i ptaka do konstelacji motyw zmienia się, ale zachowuje natychmiast rozpoznawalne napięcie.
Przeczytaj biografię Joan Miro na Wikipedii
#44
Maxa Ernsta
Max Ernst nadaje nocy osobliwą formę poprzez nocne lasy i groźne gwiazdy powstające w wyniku tarcia i metamorfozy. Las oferuje jedną z najbardziej dokonanych ekspresji, nie redukując ciemności do prostego otoczenia.
Przeczytaj biografię Maxa Ernsta na Wikipedii
#45
Gruzja O'Keeffe
Z Starry Night and the Astronauts Georgia O'Keeffe przedstawia noce Nowego Meksyku zredukowane do kości, gwiazd i zasadniczych kształtów. Traktowanie The Beyond ujawnia, jak nocny poszerza swój sposób komponowania.
Przeczytaj biografię Georgii O'Keeffe na Wikipedii
#46
Leonora Carrington
Dla Leonory Carrington nocny tryb życia pozwala nam obserwować obrzędy, zwierzęta i alchemiczne architektury zjednoczone w nocnych przestrzeniach Karczma Konia Świtu precyzyjnie wyznacza to podejście, podczas gdy Olbrzymka przesuwa atmosferę.
Przeczytaj biografię Leonory Carrington na Wikipedii
#47
Hasui Kawase
Hasui Kawase odnawia nocny tryb życia, pracując na japońskich ulicach, świątyniach i krajobrazach pod śniegiem, deszczem lub księżycem W świątyni Zôjô-ji pod śniegiem każde źródło światła reguluje przestrzeń; wiosenna noc w Kintai oferuje bardziej wewnętrzną odmianę.
Przeczytaj biografię Hasui Kawase na Wikipedii
#48
Utagawa Hiroshige
Pomiędzy Nagłym Deszczem na Moście Shin-Ohashi a Śnieżną Nocą w Kambara, Utagawa Hiroshige buduje wszechświat oparty na mostach, dzielnicach i nocnych podróżnikach przerywanych deszczem, księżycem i przekątnymi Noc staje się w ten sposób metodą kompozycji tak samo jak klimat.
Odkryj dzieła Utagawy Hiroshige
#49
Tsukioka Yoshitoshi
Wyjątkowość Tsukioki Yoshitoshiego tkwi w legendach i ludzkich emocjach zorganizowanych wokół stu aspektów księżyca Seria Sto aspektów Księżyca i Księżyc góry Yoshino czynią z gwiazdy aktora w tej historii.
Odkryj dzieła Tsukioki Yoshitoshiego
#50
Piotr Finger
Peter Doig w swoich nocnych obrazach faworyzuje współczesne nocne krajobrazy, gdzie refleksja, kino i pamięć zaburzają głębię Blotter i Dom Architekta w Wąwozie pozwalają zmierzyć jego spójność, a także różnorodność.
Przeczytaj biografię Petera Doiga na WikipediiŹródła i trasy
Pogłębić historię nocnego
Poznaj reprodukcję alfa
Nocny tryb życia pokazuje mniej, aby ludzie wyglądali bardziej
Płomień z Wieży, księżyc Friedricha, pożary Whistlera, gwiazdy Van Gogha czy okno Hoppera nigdy nie oświetlają całej sceny Każdy tworzy obszar uwagi, a resztę pozostawia wiszącą Noc nakłada w ten sposób na widza szczególną odpowiedzialność: wypełnić przestrzeń, zaakceptować niepewność i zmierzyć odległość między tym, co widoczne, a tym, co odczuwalne.
Aby ponownie przeczytać tę klasyfikację, najpierw zidentyfikuj źródło światła, a następnie obserwuj, co wyklucza Czy kolor naśladuje ciemność, czy ją wymyśla Czy miejsce pozostaje realne, czy staje się snem, pamięcią czy abstrakcją Od barokowych świec po współczesne neony, tych pięćdziesięciu artystów pokazuje, że nocny nie jest tematem drugorzędnym Jest to jedno z wielkich laboratoriów malarstwa.
0 komentarze