Owczarek • Czysty kolor • Matisse • Nowoczesny sztuka
Top 30 słynnych artystów fawystów: płonące kolory
Tutaj, zielony może wpaść na twarz, czerwony może pomalować wzgórze, a niebieski może zdecydować, że jest całkowicie wiarygodny w koniu, cieniu lub emocji, które po prostu poprosił o kawę.
Oto lista redakcyjna wielkich ludzi. artyści fauwiści i blisko kolorowych: główne bestie, Nabis, postimpresjonistyczne prekursory, spadkobiercy ekspresji i moderniści. Bardzo żywa spacer, gdzie kolor przestaje być mądry, opuszcza swoje biuro, puka drzwiami i wychodzi do swojego życia na płótno.
Czytaj fauny
Jak mogę oglądać obraz fauny bez sprawdzenia, czy ekran jest saturowany?
Fauwizm nie chce ładnie kopiować kolorów prawdziwego, ale woli je powiększyć, przesunąć, nawet je szantażować, a czasami nawet pozwolić im krzyczeć w salonie.
Aby ją docenić, spójrz na siłę aplauzu, wolność rysunku, energię dekoracyjną i uproszczenie form.
Kolor
Nie tylko opisuje świat, ale też wyraża uczucie, a czerwony może być emocją, nie tylko ambitnym pomidorem.
Aplaty
Formy są proste, powierzchnie stają się dekoracyjne, a niepotrzebne szczegóły odchodzą uprzejmie.
L energia
Fauwizm nie szepcze, wchodzi, włącza światło, rozlewa kolor i zamienia ścianę w nowoczesne święto.
Dlaczego tak się ubierasz?
Fauwizm: gdy kolor przestaje udawać rozsądny
Wo Osłabienie pojawia się na początku XX wieku jako wielki kolorowy policzek w bardzo grzeczny salon malarstwa akademickiego. Henri Matisse oraz André DerainWięc, kolor staje się wolny, ekscytujący, i nie można go zignorować. Artyści nie chcą już tylko reprezentować tego, co widzą: chcą pokazać, co światło, kształt i uczucie robią z oka.
Top 30 przyjmuje szerokie czytanie: zwierzęta centralne, bliskości artyści, pod wpływem coloristów, Nabisi, prekursorów postimprezistów i dziedziców ekspresji. Raoul Duffy, Henri Lebaske, Pierre Bonnard, Edward Vuillard, ale także Paul Gauguin, Vincent van Gogh, Vassily Kandinsky, Franz Marc lub Edvard MunchNie wszyscy są w tym krytycznym sensie, ale każdy bierze udział w tej wielkiej przygodzie kolorowej, która odmawia bycia w pobliżu.
Aby pogłębić ruch, można zapoznać się ze stroną Tate w sprawie Fauwizmu, badanie Metropolitan Museum of Art na temat Niebiańskich lub zasobów MoMA poświęcona fauwianizmowi. Jasno: ten ruch nie trwał długo, ale zostawił ogromny ślad. Jak pomarańczowy plama na białym obrusie, z wyjątkiem tego, że wszyscy klaskali.
Klasyfikacja redakcyjna
Top 30 znanych artystów fauwiarskich: kolor rośnie głośno
Każda karta prowadzi do dostępnej kolekcji artystów. 30 artystów w rankingu jest przechowywane, z całkowicie przeredagowany tekst w bardziej żywym, humorystycznym i bardziej przydatnym tonem, aby zrozumieć powiązania między Fauwizmem, poimprezjalizmem, Nabisem, ekspresjonizmem i sztuką nowoczesną.
Artyści 1-10
Wielkich kolorystów: tych, którzy dali megafon do palety
Henri MatisseKierownik Fauvisma, uwalnia czyste kolory i zamienia powierzchnię w potężną przestrzeń dekoracyjną. U Matisse, nawet zielony na twarzy wygląda bezpiecznie.417 utworów
André DerainTowarzysz Matisse'a w Colliour, daje Fauwizmowi swoje brutalne kontrasty, płonące porty i światło, które odrzuca półśrodki.43 prace
Raoul DuffyJasny kolor, przedłuża Fauvisizm w eleganckim, lotniczym i dekoracyjnym malarstwie. Dufy maluje jakby życie włożyło detektywa koszulę.86 utworów
Henri LebaskeW pobliżu zwierzątek przez ciepłe światło, maluje intymność śródziemnomorską w miękkim kolorze. Słońce wchodzi, zdejmuje buty i się zadomowi.66 utworów
Robert DelaunayWznosi kolor na rytm i czyste światło.160 utworów
Jean MetzingerPrzed kubizmem bierze udział w kolorowych badaniach neoimprezystycznych i fauwizmu. Metzinger przygotowuje plany, ale nie zapomnij kolorów.1 praca
Henri Le FauconnierModernistka, która jest blisko do zwierząt i kubizmu salonu, upraszcza tom i zwiększa kolor.6 utworów
Pierre BonnardNabi i duży kolor, dzieli zwierzaków dekorację i subiektywny kolor. Bonnard zamienia wnętrze w domowej kąpieli światła.441 utworów
Edward VuillardJego sztuka dekoracyjne wnętrza przygotowuje wolny kolor i rytm powierzchni zwierząt. Tapety malowane w jego domu wyraźnie mają życie towarzyskie.207 utworów
Felix VallottonPrzez jego aplauz, jego rysunek netto i kontrasty, uczestniczy w nowoczesności graficznej otaczającej Fauwizm. Vallotton cięcie netto, a następnie kolor.296 utworów
Artyści 11-20
Prekursory i spadkobiercy: kiedy nowoczesny kolor robi rykoszety
Maurice DenisTeoretyk nabi, twierdzi, że farba jest płaską powierzchnią zorganizowaną przez kolory, linie i rytmy. W każdym razie, daje mapę drogową nowoczesności.111 utworów
Emile BernardJego grodziowość, spłaszczone i dziedzictwo Pont-Aven karmią się bezpośrednio z koloru. Kontury zamykają drzwi, kolor świętuje w nich.100 utworów
Paul GauguinWięc, to jest najważniejsze, uwalnia kolor imitacji i inspiruje dekorację zwierząt. Gauguin mówi do żółtego:469 utworów
Vincent van GoghJego ekspresyjny kolor i gorący klawisz przygotowują emocjonalną intensywność Fauvisma. Van Gogh podtrzymuje obraz, nie pytając o licznik.777 utworów
František KupkaKolorowy, pasuje do klimatu przez chromatyczny i szuka samodzielnego koloru.8 utworów
Vassily KandinskyJego pierwsze dzieła ekspresjonistyczne przedłużają uwolnienie koloru do labstrakcji. Kolor nie opisuje już: tworzy własną symfonię.383 prace
Alexej von JawlenskyW pobliżu Blaue Reiter, zamienia twarz w kolorową, czołową i ekspresyjną ikonę.94 prace
Franz MarcWięc, co się stało?142 prace
August MackeTo łączy nowoczesność miast, jasne spłaszczenia i silne kolory w żyły few-reference. Witryny, ulice i sylwetki przyjmują witaminy.108 utworów
Piet MondrianJego początki przechodzą przez intensywny i syntetyczny kolor przed geometrycznym zabarwieniem. Przed mądrych kwadratów, Mondrian doświadczył koloru, który zwiększa ton.264 prace
Artyści 21-30
Modernizacja międzynarodowa: kolor przekracza granice bez walizki
Jan TooropMiędzy symboliką, kropki i nowoczesnością dekoracyjną, przygotowuje wiele dróg nowoczesnego koloru. Toorop umieszcza mosty wszędzie, nawet między stylami.59 utworów
Joaquín Torres GarcíaModernizm międzynarodowy, przedłuża kolor i budowę odziedziczonych przedniej straży. Nowoczesność staje się bardzo zorganizowanym alfabetem.9 utworów
Alfred MauserJednym z największych przekaźników Fauvisma, który przyjmuje śmiały kolor i uproszczone kształty. Maurr to ważny szok chromatyczny.14 utworów
Albert GleizesNajpierw jest to kolorowe badania, które łączą Fauwizm z kubizmem salonu.30 utworów
Juan SzaryWażny kubista, nadal jest związany z psem przez jasność planów i moc kolorów. Kostka również lubi być dobrze ubrany.187 utworów
Fernand LégerJego mechaniczna nowoczesność zachowuje chromatyczną energię odziedziczoną od pierwszych przedwcześnie ubitych.87 utworów
Amedeo ModiglianiMalarz z Paryża dzieli się z dzikimi uproszczeniem twarzy.238 utworów
Egon SchieleWiedeński ekspremier, który dołączył do Fauvisa przez deformację, linię nerwową i intensywność. Schiele nie maluje lęku: stawia ją na nogi.83 prace
Edvard MunchPrekursor ekspresji, otwiera drogę do emocjonalnego koloru i uproszczonych kształtów zwierząt.1538 dzieł
Maurice PrendergastPoimprezowicz amerykański, dzieli się z Fauwizmu smakiem kolorowych aplauz i scen dekoracyjnych. Spacer staje się radosny mozaika.70 utworów
Wnętrze
Jaki jest kurs po tym fawenckim faworytie?
Na początek od serca Fauwizmu, zgłębij Henri Matisse oraz André Derain. Jest to duet, który jest niezbędny do zrozumienia czystego koloru, potężnych płótna, krajobrazów Colliour i tego słynnego odwagi, które czasami sprawiają wrażenie, że paleta przejęła kontrolę nad tablicą.
Aby uzyskać bardziej dekoracyjne i intymne podejście, zwróć się do Raoul Duffy, Henri Lebaske, Pierre Bonnard, Edward Vuillard lub Felix Vallotton. Te artyści pokazują jak nowoczesny kolor wchodzi do wnętrza, sceny rekreacyjne, kompozycje dekoracyjne i ciepły nastrój. W zasadzie: Fauwizm zdejmuje buty i zamienia salon w fajerwerki polerowane.
Aby poszerzyć trasę do awangardy, połącz tę ranking z kolekcjami po impresjonizmie, Ekspresjonizm, orfizm, kubizm oraz sztuka nowoczesnaFauwizm jest krótki, ale wybuchowy: wysyła odłamki do Munch, Kandinsky, Franz Marc, Delaunay, Lember i cały obszar nowoczesności, który nigdy nie spojrzał na czerwoną rurę w ten sam sposób.
Zbiory fawystów do zwiedzania
- Henri Matisse : lider, kolor i powierzchnia dekoracyjna.
- André Derain : Wzbogacone, silne kontrasty i olśniewające krajobrazy.
- Raoul Duffy : elegancja, światło i radość kolorowe.
- Henri Lebaske : bliskość śródziemnomorska i ciepły kolor.
Przydatne źródła zewnętrzne
- Tate - Fauvism : definicja i kontekst ruchu.
- The Met - Fauvism : Historia zwierząt i nowoczesnego koloru.
- MoMA - Fauvism : wskazówki dotyczące ruchu i jego słownictwa.
FAQ
Często zadawane pytania o fauwistycznych artystów
Kto jest najbardziej znanym malarzem fauwiańskim?
Henri Matisse jest powszechnie uważany za najbardziej znanego malarza fauwijskiego. Jest on ucieleśnieniem wyzwolenia czystego koloru, uproszczenia form i dekoracyjnej mocy ruchu.
- Co to za artyści Fauwizmu?
Do wielkich nazwisk Fauwizmu należą Henri Matisse, André Derain, Maurice de Vlaminck, Raoul Dufy, Albert Marquet, Henri Mangien, Charles Camoin i Kees van Dongen. Ta rankingowa pozycja przedstawia artystów i kolekcje dostępne w katalogu.
Jaka jest różnica między Fauwizmem a ekspresjonizmem?
Fauwizm preferuje czyste kolory, aplauz i dekorację. Wyrażanie używa również intensywnego koloru, ale często bardziej dramatyczne, psychologiczne lub duchowe obciążenie emocjonalne.
Jaki obraz fawetystyczny wybrać do wnętrza?
Dla jasnego i radosnego wystroju, Matisse, Deain, Duffy lub Lebasky są świetnym wyborem. Dla bardziej dekoracyjnej i intymnej atmosfery, Bonnard, Vuillard lub Vallotton działają bardzo dobrze. Dla większej intensywności, Van Gogh, Kandinsky, Franz Marc lub Munch zapewniają większą obecność.
Czy Fauwizm wpłynął na współczesnego Lart?
Tak, Fauvisme miał duży wpływ na sztukę nowoczesną, uwalniając kolor prawdziwego, przygotowaliśmy wyrazistość, eliminację i wiele innych form dekoracyjnych.
Fauwizm: kiedy kolor wspina się na ścianę i nie chce zejść
Od Matisse do Derain, od Duffy do Bonnard, od Gauguin do Kandinsky, Fauvism i jej krewni zmienili miejsce koloru w historii sztuki. Nie jest już tylko wyrazem, zbudowanym, zszokowanym i przemienionym w wizualne doświadczenie.
0 komentarze