Klasycyzm, neoklasycyzm i wielki styl

Top 50 znanych malarzy klasycystycznych: porządek, miara i świetny styl

Przewodnik po zrozumieniu Poussina, Claude'a Lorraina, Le Bruna, Davida, Ingresa, Bouguereau, Gérôme i wielkich obrońców linii.

Klasycyzm to nie tylko mądry styl To ambitny sposób organizacji świata: nadanie opowieści jasnej struktury, ciało szlachetności, światło funkcji, rysunek autorytetu Od Rzymu po Paryż, od Bolonii po wiktoriański Londyn, artyści ci poszukują równowagi pomiędzy idealnym pięknem, dyscypliną oka i siłą wielkiego malarstwa.

Zobacz Top 50Zrozum selekcję
50sklasyfikowani artyści
50kolekcje wewnętrzne
0linki wikipedii
Nicolas Poussin, figure majeure du classicisme

Przed siatką

Dlaczego klasycyzm pozostaje niezbędny

W historii malarstwa klasycyzm wyznacza mniej datę zamkniętą niż wymóg: komponowanie z porządkiem, mierzenie ekspresji, wybieranie szlachetnych tematów, nadawanie rysunkowi siły strukturującej W Poussin wymóg ten staje się niemal filozoficzny W Claude Lorrain przekształca krajobraz w świetlistą architekturę W Claude Lorrain przekształca krajobraz w świetlistą architekturę W Claude Lorrain przekształca krajobraz w świetlistą architekturę W Claude Lorrain przekształca krajobraz w świetlistą architekturę W Le Brun, David lub Ingres służy monarchii, architekturze świetlistej Republika, Imperium lub ideał akademicki.

Ta Top 50 podąża zatem za kilkoma rodzinami: klasycyzmem bolońskim i rzymskim XVII wieku, francuskim Wielkim Siecle, europejskim neoklasycyzmem, następnie akademickimi spadkobiercami XIX wieku Są surowi, dekoracyjni, polityczni, religijni, zmysłowi lub archeologiczni malarze, ale wszyscy mają wspólne zaufanie do kompozycji, linii i wielkiej tradycji.

Najlepsze 1 do 10

Filary europejskiego klasycyzmu

Ranking rozpoczynają artyści, którzy najlepiej definiują klasyczny porządek: Poussin, Claude Lorrain, Carracci, Le Brun, David, Ingres oraz wielcy teoretycy powrotu do starożytności.

Rangi od 11 do 20

Wielki Siecle, Attyka i Akademia Francuska

Ta część podąża za konstrukcją francuskiego smaku: trzeźwości, jasnej narracji, oficjalnego portretu, szlachetnego wystroju i równowagi między duchowością a prestiżem.

Rangi od 21 do 30

Portret, wystrój i europejski neoklasycyzm

Od portretu królewskiego po Wielką Wycieczkę klasycyzm staje się językiem europejskim: Rzym, Paryż, Londyn i Wiedeń odpowiadają sobie nawzajem poprzez Starożytność.

Stopnie od 31 do 40

Warsztaty Dawida, linia Imperium i Ingresque

Neoklasycyzm przekracza rewolucję, imperium i romantyzm: zachowuje rysunek, ale pochłania więcej dramatu i poezji.

Stopnie od 41 do 50

Akademicyzm, starożytność snów i późny klasycyzm

XIX wiek rozszerzył wielki styl na akademizm: mitologię, fresk, archeologię, idealne piękno i techniczną wirtuozerię.

Metoda

Jak wybrano 50 artystów

Ranking sprzyja znaczeniu historycznemu, spójności z ideą klasycyzmu, jakości prac, wpływom akademickim i czytelności dla czytelnika, który odkrywa temat Pierwsze stopnie trafiają do założycieli lub szczytów: Poussina, Claude'a Lorraina, Carracciego, Reniego, Domenichino, Le Bruna, Davida, Ingresa, Mengsa i Sacchiego.

Kontynuacja poszerza perspektywę na francuskich malarzy Wielkiego Siecle, na teoretyków i praktyków neoklasycyzmu, na studentów lub spadkobierców Dawida i Ingresa, a następnie na naukowców XIX wieku, którzy rozszerzają wielki styl poprzez mitologię, historię, „Wymarzona starożytność lub monumentalny fresk.

Wybierz reprodukcję

Od czego zacząć?

Dla bardzo czystego wejścia do klasycyzmu zacznij od Poussina, Claude'a Lorraina, Le Sueura, La Hyre'a lub Philippe'a de Champaigne'a Dla władzy politycznej i moralnej David, Gros, Gérard, Girodet i Guérin dają spektakularną wizję francuskiego neoklasycyzmu.

Jeśli szukasz bardziej dekoracyjnego akademickiego piękna, spójrz na Ingres, Cabanel, Bouguereau, Gérôme, Leighton, Alma-Tadema lub Godward Dla szerszego europejskiego akcentu Mengs, Kauffman, Batoni, Feuerbach i Siemiradzki pokazują, jak klasyczny ideał krąży między Rzymem, Paryżem, Londynem, Monachium i Warszawą.

Kontynuować

Przewodniki, rankingi i referencje

Poznaj reprodukcję alfa

Zabytki muzeum

Szybkie znaczniki

Sztuka trzymania formy

Klasycystyczni malarze przypominają nam, że obraz może poruszać się bez pozornego nieporządku, Dla nich intensywność często pochodzi z powściągliwości: umieszczony gest, pewna linia, architektura ciał i spojrzeń, światło, które więcej rozkazuje niż przelewa.

Od Poussina po Ingresa, od Davida po Bouguereau, ta Top 50 ukazuje długą tradycję, czasami kwestionowaną, ale decydującą: malarstwo, które szuka piękna w miarze, starożytnej pamięci i wielkiego stylu.

Przejrzyj Top 10

0 komentarze

Zostaw komentarz

Prosimy pamiętać, że komentarze muszą zostać zatwierdzone przed publikacją.