Jasna dzwonnica bez architektonicznego zarysu
Wieża rodzi się z kontrastu pomiędzy żółtym, różowym i niebiesko-zielonym Zbyt wyraźne linie lub zrekonstruowana symetria usunęłaby jej integrację ze zboczem wzgórza.
Reprodukcja na płótnie
Format automatycznie dopasowuje się do oryginalnego dzieła.
Obraz olejny na zwiniętym płótnie, bez ramy. Rozmiar niestandardowy na zamówienie.
Poznaj tematy i style związane z tą reprodukcją.
Opis dzieła
Claude Monet · 1902 · Tokio · P.1959-0157
Z drugiego brzegu Sekwany Vétheuil rozwija się w różach, żółciach i zieleni pod fioletowym niebem Kościół dominuje nad wioską, nie stając się projektem architektonicznym; przed nim dolna połowa płótna jest prawie w całości poświęcona ruchomym odbiciom rzeki.

Spójrz na pracę
Nieco niecentralna dzwonnica organizuje grupę domów Elewacje wykonane są z kremowych żółci, różów i akcentów czerwieni, natomiast zbocze wzgórza za nimi naprzemiennie zieleni, brązu i fioletu, żaden mocny zarys nie oddziela kościoła od sąsiednich budynków.
Sekwana zajmuje ponad jedną trzecią kompozycji Jej poziome akcenty błękitu, fioletu, żółci i różu różnią się długością i gęstością, Zajmują paletę wsi bez wytwarzania dokładnego lustra, tak że woda pozostaje autonomiczną i świetlistą przestrzenią.
W Vétheuil Monet nie opisuje dwóch brzegów: krąży tymi samymi różami, żółciami i fioletami pomiędzy wioską, niebem i rzeką.
Kompozycja, dotyk i światło
Trzy precyzyjne elementy pozwalają zrozumieć tę kompozycję i zasadnicze trudności wiernego odwzorowania.

Wieża rodzi się z kontrastu pomiędzy żółtym, różowym i niebiesko-zielonym Zbyt wyraźne linie lub zrekonstruowana symetria usunęłaby jej integrację ze zboczem wzgórza.
Jasna wioska posuwa się przed ciemnym zboczem, następnie zielony pas brzegu oddziela go od wody Te trzy płaszczyzny muszą pozostać wyraźne bez twardych krawędzi.
Żółte i fioletowe rzeki reagują na domy i niebo, ale nigdy ich nie kopiują Różnorodność długości kluczy powoduje ruch Sekwany.
Szczegóły i dokumenty wizualne
Dodatkowe obrazy przedstawiają trudne do odczytania fragmenty w pełnym widoku oraz, jeśli istnieją, rzeczywisty wygląd dzieła w muzeum.


Widok główny ma wymiary 2200 × 2135 px Szczegóły 1250 × 950 px i 1500 × 700 px to bezpośrednie przycinanie wersji P.1959-0157 Żadne pliki nie zostały powiększone; wszystkie są rzeczywistymi kontrolowanymi WebP.
Udokumentowane benchmarki
Fakty te dotyczą tej dokładnej wersji i są weryfikowane z zawiadomienia instytucji, która ją przechowuje.
Ten olej na płótnie o wymiarach 90 × 93 cm jest sygnowany i datowany "1902 Claude Monet" w prawym dolnym rogu Odpowiada numerowi Wildensteina 1648.
Monet przejął wieś, w której mieszkał od 1878 do 1881 w latach 1901 -1902 Muzeum łączy tę wersję z zespołem około piętnastu widoków zdominowanych przez kościół.
Nabyty dla Kôjiro Matsukaty obraz został skonfiskowany we Francji w 1944 roku, a następnie przekazany rządowi Japonii w styczniu 1959 roku.Wszedł do muzeum w kwietniu tego samego roku.
Twoja reprodukcja
Wierność zależy tutaj od precyzyjnych zależności między światłem, dotykiem, głębią i temperaturą barwową.
| Tytuł | Vétheuil, 1902 |
|---|---|
| Artysta | Claude Monet (1840-1926) |
| Data | 1902 |
| Oryginalna technika | Olej na płótnie |
| Wymiary | 90×93cm |
| Orientacja | Prawie kwadratowy |
| Ochrona | Narodowe Muzeum Sztuki Zachodniej, Tokio, Japonia |
| Inwentarz | Str. 1959-0157 · Wildenstein 1648 |
| Twoja reprodukcja | Ręcznie robiony obraz olejny na płótnie |
Prezentacja w Twoim wnętrzu
Ta niemal kwadratowa reprodukcja łączy miękkość fioletu ze świetlistymi różami i żółciami.Nadaje się nad konsolą lub w salonie ze ścianami lnianymi, perłowoszarymi, jasnooliwkowymi lub bardzo bladoróżowymi.
Zamówienie na wymiar
Prosty i bezpieczny proces – od wyboru formatu po śledzoną dostawę płótna.
Wybierz żądany rozmiar przed złożeniem zamówienia.
Twoja reprodukcja jest wykonana farbą olejną, w całości ręcznie.
Wysyłamy Ci zdjęcie, aby potwierdzić wygląd przed wysyłką.
Otrzymujesz swoje płótno zrolowane, zabezpieczone i wysłane z możliwością śledzenia.
Ten sam artysta
Continuez avec des œuvres connues du même artiste, sélectionnées pour comparer les sujets, les formats et les ambiances sans mélanger avec les styles génériques.