Łuk bez ciągłego konturu
Krzywa pojawia się jako następstwo błękitów, zieleni i bieli, Musi pozostać nieregularna, poprzecinana roślinnością i nie przeprojektowana jako izolowana struktura.
Reprodukcja na płótnie
Format automatycznie dopasowuje się do oryginalnego dzieła.
Obraz olejny na zwiniętym płótnie, bez ramy. Rozmiar niestandardowy na zamówienie.
Poznaj tematy i style związane z tą reprodukcją.
Opis dzieła
Claude Monet · 1919 · Kunstmuseum Bazylea · W1916
Japoński most to nic innego jak niebiesko-zielony łuk zabrany z gęstego ogrodu Jasna glicynia przecina środek, żółte i turkusowe liście zamykają boki, a basen pojawia się we fragmentach pod tą roślinnością, która stała się niemal abstrakcyjna.

Spójrz na pracę
Kładka opisuje niski łuk w centrum Jego balustrada pokryta jest akcentami bladoniebieskiego i morskiego zieleni, które odpowiadają na kwiaty wiszące powyżej, Po lewej stronie roślinność posuwa się masowo; po prawej długie liście wierzby zamykają scenę i podkreślają efekt otoczki.
Pod mostem basen nie jest spokojną płaszczyzną Zieloni, żółcie i błękity są podejmowane przez szerokie gesty, a następnie przerywane kilkoma różami i bielami Monet zachowuje figuratywne punkty orientacyjne, ale swoboda pędzla prowadzi je w kierunku ciągłego pola koloru.
Kładka pozostaje jak wspomnienie kształtu: jej krzywa porządkuje płótno, mimo że roślinność grozi jego całkowitym wchłonięciem.
Kompozycja, dotyk i światło
Trzy precyzyjne elementy pozwalają zrozumieć tę kompozycję i zasadnicze trudności wiernego odwzorowania.

Krzywa pojawia się jako następstwo błękitów, zieleni i bieli, Musi pozostać nieregularna, poprzecinana roślinnością i nie przeprojektowana jako izolowana struktura.
Kwiecista opaska przecinająca środek przypomina balustradę w jaśniejszym zakresie To powtórzenie nadaje kompozycji swój poziomy rytm.
Żółto-zielone masy po lewej stronie i wierzba pozostawia po prawej ramie basenu Różnice w gestach tworzą głębię bez tradycyjnej perspektywy.
Szczegóły i dokumenty wizualne
Dodatkowe obrazy przedstawiają trudne do odczytania fragmenty w pełnym widoku oraz, jeśli istnieją, rzeczywisty wygląd dzieła w muzeum.


Fotografia w wysokiej rozdzielczości mierzy 6420 × 3938 px. Szczegóły 5000 × 1500 px i 5000 × 1450 px są przycinaniem bezpośrednim Żadne pliki nie zostały powiększone; wszystkie trzy obrazy są prawdziwymi WebP.
Udokumentowane benchmarki
Fakty te dotyczą tej dokładnej wersji i są weryfikowane z zawiadomienia instytucji, która ją przechowuje.
Ten olej na płótnie o wymiarach 65,6 × 106,4 cm jest sygnowany i datowany "Claude Monet 1919" w prawym dolnym rogu Jest przechowywany w Kunstmuseum Basel.
Ta wersja jako jedyna z późnej serii japońskich mostów nosi podpis i datę w ręku Moneta, została sprzedana Bernheim-Jeune w listopadzie 1919 roku.
Kunstmuseum Basel nabyło go dzięki specjalnemu kredytowi od rządu Bazylei i wkładowi Max Geldner-Stiftung.
Twoja reprodukcja
Wierność zależy tutaj od precyzyjnych zależności między światłem, dotykiem, głębią i temperaturą barwową.
| Tytuł | Kładka nad stawem z liliami wodnymi |
|---|---|
| Artysta | Claude Monet (1840-1926) |
| Data | 1919 |
| Oryginalna technika | Olej na płótnie |
| Wymiary | 65,6×106,4cm |
| Orientacja | Poziomy |
| Ochrona | Kunstmuseum Basel, Bazylea, Szwajcaria |
| Inwentarz | G 1986.15 · Wildenstein 1916 |
| Twoja reprodukcja | Ręcznie robiony obraz olejny na płótnie |
Prezentacja w Twoim wnętrzu
Ta pozioma reprodukcja przynosi głęboką obecność roślin Zielenie mchu, turkus, ochra żółte i ciemnoniebieskie pasują do kości słoniowej, ciemnozielone, ciemnoniebieskie lub jasne ściany z drewna.
Zamówienie na wymiar
Prosty i bezpieczny proces – od wyboru formatu po śledzoną dostawę płótna.
Wybierz żądany rozmiar przed złożeniem zamówienia.
Twoja reprodukcja jest wykonana farbą olejną, w całości ręcznie.
Wysyłamy Ci zdjęcie, aby potwierdzić wygląd przed wysyłką.
Otrzymujesz swoje płótno zrolowane, zabezpieczone i wysłane z możliwością śledzenia.
Ten sam artysta
Continuez avec des œuvres connues du même artiste, sélectionnées pour comparer les sujets, les formats et les ambiances sans mélanger avec les styles génériques.