À propos de l’œuvre
Portrait de l'artiste sans barbe, par Vincent van Gogh
Vincent van Gogh · Koniec września 1889 · Saint-Rémy-de-Provence
Autoportret bez brody, F525Reprodukcja malarstwa olejnego na płótnie
Bezwłosa twarz, skrócone włosy i niebiesko-fioletowa kurtka wyróżniają się na zimnym tle: Van Gogh patrzy na siebie bez atrybutu artysty, w jednym ze swoich najnowszych autoportretów.
Spójrz na pracę
Twarz pozbawiona znanych znaków
Popiersie jest ściśle ujęte i obrócone o trzy czwarte, podczas gdy oczy wracają do widza Brak brody odsłania szczękę, podbródek i ciasne usta; sprawia, że ta twarz bardzo różni się od czerwonych i brodatych autoportretów ogólnie kojarzonych z Van Goghem.
Niebiesko-szare tło jest umieszczone w długich pionowych akcentach Na twarzy żółcie, ochry, zielenie i róże pasują do siebie w małe smugi, które podążają za czołem, kośćmi policzkowymi i szyją Fioletowa kurtka zamyka kompozycję dużymi ciemnymi płaszczyznami.
Namalowany w Saint-Rémy pod koniec września 1889 r. F525 jest często przedstawiany jako jeden z ostatnich autoportretów Van Gogha; obraz znajduje się dziś w prywatnej kolekcji.
Skład, dotyk i kolor
Trzy obserwacje specyficzne dla tego obrazu
Odniesienia F525, JH1665 i RKDimages 148666 umożliwiają identyfikację tego małego portretu bez mylenia go z brodatymi autoportretami z tego samego roku.
Spojrzenie wstecz
Głowa lekko się odwraca, ale oczy wracają do nas Ta zmiana tworzy spokojne napięcie, wzmocnione przez zamknięte usta.
Twarz skonstruowana dotykiem
Małe wylęganie zmienia orientację w zależności od objętości: pionowo na czole, zakrzywione wokół oczu, dłuższe na policzku i szyi.
Zimno na tle odcieni skóry
Szary błękit tła i fiolet ubioru wydobywają żółcie i pomarańcze twarzy, nie uciekając się do brutalnego kontrastu.
Udokumentowane benchmarki
Precyzyjnie zidentyfikuj oryginalne dzieło
Arkusz ten dotyczy Autoportretu bez brody o wymiarach 40 × 31 cm, a nie autoportretów przechowywanych w Waszyngtonie, Oslo, Paryżu czy Amsterdamie.
F525· JH1665
Dwie numery katalogowe raisonne dokładnie oznaczają tę późną wersję namalowaną w Saint-Rémy.
Bezwłosa twarz
Czerwona broda zniknęła; skóra na brodzie i policzkach staje się polem żółtych, różowych, zielonych i szarych akcentów.
Kolekcja prywatna
Praca nie zależy od muzeum publicznego, Dlatego jego lokalizacja jest podawana z ostrożnością, bez wymyślania numeru inwentarza muzeum.
Twoja reprodukcja
Co malarz musi zachować
Kopia musi uwzględniać ciasne obramowanie, subtelną asymetrię twarzy i zmiany temperatury odcieni skóry, bez wygładzania materiału.
- Spojrzenie skierowane w stronę widza
- Chin bez brody
- Brązowe i blond pasemka czoła
- Niebiesko-szare tło pokryte pionowymi liniami
- Fioletowa kurtka z dużymi klapami
Arkusz roboczy
| Tytuł | Autoportret bez brody, F525 |
|---|---|
| Artysta | Vincenta van Gogha (1853 -1890) |
| Data | Koniec września 1889 r |
| Miejsce powstania | Saint-Rémy-de-Provence |
| Oryginalna technika | Olej na płótnie |
| Wymiary | 40×31cm |
| Inwentarz | Kolekcja prywatna · F525 · JH1665 · RKWyobrażenia 148666 |
| Ochrona | Kolekcja prywatna |
| Twoja reprodukcja | Ręcznie robiony obraz olejny na płótnie |
Od zamówienia do wysyłki
W twoim wnętrzu
Kameralny autoportret w niebiesko-fioletowej gamie
Jego mały pionowy format nadaje się do regału, biurka lub ściany portretowej Niebieskie szarości, ochry i fioletowe dopasowują się do orzecha włoskiego, naturalnego lnu i kremowych ścian.
Często zadawane pytania
Przed złożeniem zamówienia
Czy to jest odcisk płótna?
Nr Każda reprodukcja jest ręcznie malowana w oleju na płótnie Pociągnięcia pędzlem i wariacje materiałowe należą do końcowego rezultatu.
Jak wybiera się odniesienie wizualne?
Najlepiej zweryfikowane publiczne środki reprodukcyjne 2532 × 3216 px; zmniejszono je do 2362 × 3000 px, a następnie przekształcono w prawdziwy WebP, bez sztucznego powiększania.
Czy mogę sprawdzić wynik przed wysyłką?
Tak. zdjęcia gotowego obrazu są wysyłane do Ciebie; możesz poprosić o zmiany przed zatwierdzeniem przesyłki.
Czy możliwe są niestandardowe formaty?
Tak Format można dostosować do swojej ściany, zachowując proporcje i równowagę oryginalnej kompozycji.
