À propos de l’œuvre
Amandier en fleurs, par Vincent van Gogh
Vincent van Gogh · luty 1890 · Saint-Rémy-de-Provence, Francja
Kwitnie drzewo migdałoweReprodukcja malarstwa olejnego na płótnie
Na tle turkusowego nieba wyróżniają się sękate gałęzie pokryte biało-różowymi kwiatami Van Gogh maluje to duże płótno, aby uczcić narodziny swojego siostrzeńca Vincenta Willema i przekształca wiosnę w obraz odnowy.
Spójrz na pracę
Drzewo bez gleby i horyzontu, otwarte na niebo
Pień wchodzi na pole od dołu, po czym dzieli się na gałęzie, które biegną na całej szerokości Niektóre gałęzie są przecięte krawędziami, inne kończą się różowymi pąkami lub małymi białymi koronami otoczonymi brązem.
Za drzewem nie pojawia się żaden krajobraz Turkusowy błękit działa jak świetlista powierzchnia, ożywiana dyskretnymi wariacjami To bliskie kadrowanie i ostre kontury przypominają japońskie grafiki, które zebrał i przestudiował Van Gogh.
Drzewo migdałowe, pierwsze drzewo, które kwitnie wiosną, staje się tutaj bezpośrednim znakiem narodzin i początku.
Skład, dotyk i kolor
Trzy obserwacje specyficzne dla tego obrazu
Dzieło s0176V1962 można rozpoznać po dużym poziomym formacie, turkusowym tle bez horyzontu i głównej gałęzi, która wznosi się od dolnej krawędzi.
Japońskie kadrowanie
Drzewo nigdy nie jest pokazane w całości Gałęzie wchodzą i wychodzą z obrazu, jak na wydrukach, gdzie fragment wystarczy do skonstruowania przestrzeni.
Niemal dekoracyjne niebo
Niebieski zajmuje całą powierzchnię, ale nie jest jednolitym płaskim obszarem Lżejsze, bardziej zielone przejścia nadają mu wibracje i głębokość.
Kwitnienie niepowtarzające się
Zamknięte pąki, otwarte płatki, różowe akcenty i pojawiające się liście stale się różnią Ta różnorodność zapobiega temu, aby kwiaty stały się mechanicznym wzorem.
Udokumentowane benchmarki
Precyzyjnie zidentyfikuj oryginalne dzieło
Muzeum Van Gogha przechowuje drzewo migdałowe w kwiatach pod numerem s0176V1962 Namalowany w lutym 1890 olej na płótnie ma wymiary 73,3 × 92,4 cm i odpowiada katalogom F671 i JH1891.
Dla Vincenta Willema
Theo i Johanna właśnie mieli syna, który w hołdzie wujowi otrzymał imię Vincent. Artysta przeznaczył obraz dla młodej pary.
Pierwsze kwitnienie
Drzewo migdałowe kwitnie bardzo wcześnie w roku Van Gogh wybrał ten wiosenny motyw, aby skojarzyć dzieło z nowym życiem swojego siostrzeńca.
Fundacja Vincenta van Gogha
Obraz należy do kolekcji Fundacji Vincenta van Gogha i przechowywany jest w Muzeum Van Gogha w Amsterdamie.
Twoja reprodukcja
Co malarz musi zachować
Malarz musi zachować organiczną strukturę pnia, różnorodność kwiatów i odmiany turkusu, które nadają powietrze wokół każdej gałęzi.
- Węzły, rozwidlenia i brązowo-zielone kontury drewna
- Różowe pąki zmieszane z białawymi kwiatami
- Turkusowe, niebieskie i zielone przejścia nieba
- Gałęzie przecięte krawędziami formatu
Arkusz roboczy
| Tytuł | Kwitnie drzewo migdałowe |
|---|---|
| Artysta | Vincenta van Gogha (1853 -1890) |
| Data | Luty 1890 |
| Miejsce powstania | Saint-Rémy-de-Provence, Francja |
| Oryginalna technika | Olej na płótnie |
| Wymiary | 73,3 × 92,4 cm |
| Inwentarz | s0176V1962· F671· JH1891 |
| Ochrona | Muzeum Van Gogha w Amsterdamie |
| Twoja reprodukcja | Ręcznie robiony obraz olejny na płótnie |
Od zamówienia do wysyłki
W twoim wnętrzu
Obraz odnowy, wyraźny i kojący
Format poziomy jest odpowiedni nad łóżkiem, sofą lub kredensem Turkus oświetla neutralne ściany; brązy, biele i róże pasują do jasnego dębu, lnu i naturalnych materiałów.
Najczęściej zadawane pytania
Przed złożeniem zamówienia
To jest odcisk płótna?
Nr Każda reprodukcja jest ręcznie malowana olejem na płótnie Pociągnięcia pędzlem i wariacje materiałowe należą do końcowego rezultatu.
Jak wybiera się odniesienie wizualne?
Oficjalny wizerunek Muzeum Van Gogha został przygotowany jako prawdziwy WebP o wymiarach 3000 × 2367 px, bez sztucznego powiększania.
Czy mogę sprawdzić wynik przed wysyłką?
Tak. zdjęcia gotowego obrazu są wysyłane do Ciebie; możesz poprosić o zmiany przed zatwierdzeniem przesyłki.
Czy możliwe są niestandardowe formaty?
Tak Format można dostosować do swojej ściany, zachowując proporcje i równowagę oryginalnej kompozycji.
