À propos de l’œuvre
Fleurs de pavot, par Vincent van Gogh
Vincent van Gogh · Lato 1886 · Paryż
Kwiaty maku, F324aReprodukcja malarstwa olejnego na płótnie
W ciemnym wazonie przed prawie czarnobrązowym tłem otwiera się gęsty spray małych żółtych kwiatów Trzy czerwone maki, znacznie bardziej oddalone od siebie, przerywają lewą część i podstawę bukietu.
Spójrz na pracę
Żółty wyłania się z cienia, powstrzymywany przez trzy czerwone akcenty
Bukiet zbudowany jest w postaci nieregularnej masy: szerokiej i zwartej pośrodku, jaśniejszej w górnej części, gdzie izolowane łodygi wyróżniają się na dnie.
Czarny wazon częściowo zlewa się z tłem, Jego kształt pojawia się tylko przez kilka zielonych refleksów i przez jasnobrązowy owal umieszczony na stole, podczas gdy czerwone maki natychmiast przyciągają wzrok.
Namalowane w Paryżu latem 1886 roku, Kwiaty maku to olej na płótnie o wymiarach 65 × 54 cm, o którym mowa w F324 a/JH1137 Skradzione z muzeum Mohameda Mahmouda Khalila w sierpniu 2010 roku, dzieło to nie pozostaje nigdzie do znalezienia.
Skład, dotyk i kolor
Trzy obserwacje specyficzne dla tego obrazu
Płótno należy do momentu, kiedy Van Gogh odkrył w Paryżu bogatszy materiał kwiatowy i bardziej żywą paletę Małe kwiaty są umieszczone w grubych, niemal rzeźbionych akcentach, na celowo bardzo ciemnym tle.
Żółty bukiet tworzy świetlistą masę
Ciasne kwiaty wyróżniają się żółtkami cytrynowymi, ochrowymi i kremowymi, z zielonymi i brązowymi cieniami pomiędzy płatkami.
Trzy czerwone maki równoważą lewą stronę
Ich wielkość, odważny kolor i odstępy przełamują koncentrację żółtych kwiatów bez rozpraszania kompozycji.
Wazon znika na dole
Malowany w czerni, zieleni i brązach blisko tła sprawia wrażenie, jakby bukiet wyłaniał się bezpośrednio z ciemności.
Udokumentowane benchmarki
Precyzyjnie zidentyfikuj oryginalne dzieło
Arkusz odróżnia dane historyczne dzieła od jego obecnego stanu Obraz nie jest już widoczny w Muzeum w Kairze: został wycięty z ramy i skradziony 21 sierpnia 2010 roku.
Kwiaty maku lub Wazon z wiskarią
Katalogi i źródła używają kilku tytułów Bukiet łączy głównie małe żółte wiskarie z kilkoma bardzo widocznymi czerwonymi makami.
Materiał bliski Monticelliemu
Następnie Van Gogh podziwia ciemne i materialne bukiety Adolphe'a Monticelliego; wpływ ten można odczytać na brązowym tle i impasto kwiatów.
Nadal zaginiony w 2026 roku
Już skradziony w 1977 roku, a następnie znaleziony dziesięć lat później, dzieło zniknęło ponownie w 2010 roku Ostatnie informacje potwierdzają, że nie został odzyskany.
Twoja reprodukcja
Co malarz musi zachować
Kopia musi zachować głębokość brązowego tła, objętość żółtych kwiatów, trzy czerwone maki, dyskretne odbicia wazonu i impasto, które nadaje bukietowi relief.
- Żółta masa centralna
- Trzy czerwone maki
- Cienkie łodygi górnej części
- Czarny wazon z zielonymi refleksami
- Wyraźny owal stołu
Arkusz roboczy
| Tytuł | Kwiaty maku, F324a |
|---|---|
| Artysta | Vincenta van Gogha (1853 -1890) |
| Data | Lato 1886 |
| Miejsce powstania | Paryż |
| Oryginalna technika | Olej na płótnie |
| Wymiary | 65×54cm |
| Inwentarz | F324a· JH1137 |
| Ochrona | Brak prac od czasu kradzieży w 2010 roku |
| Twoja reprodukcja | Ręcznie robiony obraz olejny na płótnie |
Od zamówienia do wysyłki
W twoim wnętrzu
Bukiet ciemny, cenny i intensywnie kolorowy
Złotożółty, cynobrowy czerwony, butelkowy zielony i czarny brązowy tworzą ciepłą martwą naturę dla salonu, jadalni lub biblioteki.
Często zadawane pytania
Przed złożeniem zamówienia
Czy to jest odcisk płótna?
Nr Każda reprodukcja jest ręcznie malowana olejem na płótnie Pociągnięcia pędzlem i wariacje materiałowe należą do końcowego rezultatu.
Jak wybiera się odniesienie wizualne?
Najlepsza niezawodna dostępna fotografia dokumentalna została przycięta na płótno, bez ozdobnej ramki, a następnie zakodowana w prawdziwym WebP 1390 × 1670 px bez sztucznego powiększania.
Czy mogę sprawdzić wynik przed wysyłką?
Tak. zdjęcia gotowego obrazu są wysyłane do Ciebie; możesz poprosić o zmiany przed zatwierdzeniem przesyłki.
Czy możliwe są niestandardowe formaty?
Tak Format można dostosować do swojej ściany, zachowując proporcje i równowagę oryginalnej kompozycji.
