Wybierasz format
Wybierz żądany rozmiar przed złożeniem zamówienia.
Reproduction sur toile
Le format s'adapte automatiquement au tableau original.
Peinture à l'huile sur toile roulée, sans cadre. Taille personnalisée sur demande.
Poznaj tematy i style związane z tą reprodukcją.
Opis dzieła
Trzynastu mężczyzn siedzących za długim białym obrusem, sam Chrystus w czerwonej tunice i niebieskim płaszczu oraz trzy okna wpuszczające światło z pagórków: najczęściej odtwarzana scena włoskiego renesansu, namalowana techniką olejną na płótnie przez rzemieślników Alpha Reproduction.
Ostatnia wieczerza Chrystusa otoczonego dwunastoma apostołami, w chwili gdy zapowiada swoją zbliżającą się zdradę.
Patynowany olej na płótnie: spękania, przebarwienia i impasty odtworzone pędzlem.
Włoski renesans, perspektywa linearna, symetryczna kompozycja wokół Chrystusa.
Centralny punkt zbiegu umieszcza wzrok dokładnie pośrodku kompozycji, tam gdzie sama wyróżnia się postać Chrystusa, odzianego w czerwoną tunikę i niebieski płaszcz. Po obu stronach prostokątnego stołu siedzi sześciu uczniów, zgrupowanych w cztery trójki poruszone wieścią o zdradzie.
Na stole leży długi biały obrus zdobiony niebieskimi wzorami, kawałki chleba, szklanki i talerze. Nad nim ciemny kasetonowy sufit i boczne panele zamykają salę w perspektywie; w głębi trzy okna otwierają scenę na krajobraz pagórków skąpanych w świetle.
Oddana w technice olejnej na płótnie, praca zachowuje swoje spękania, przebarwienia i ślady czasu, które stanowią część charakteru tej kopii malowanej ręcznie.
Obraz przedstawia ostatni posiłek, jaki Chrystus spożywa z dwunastoma apostołami, w chwili gdy zapowiada, że jeden z nich go zdradzi. Leonardo da Vinci, czołowa postać włoskiego renesansu, otrzymał to zlecenie na refektarz klasztoru: każdy z siedzących przy stole braci mógł śledzić duchową lekturę posiłku poprzez gesty biesiadników.
Dzieło wpisuje się w długą tradycję włoskich Ostatnich Wieczerzy, ale przekształca ikonografię, koncentrując emocję na twarzach i dłoniach apostołów, a nie na klasycznym tle narracyjnym. Wiele wieków później pozostaje jednym z najczęściej badanych i reprodukowanych obrazów o tematyce religijnej na świecie.
Włoski renesans daje tu lekcję perspektywy linearnej: boczne ściany zbiegają się w punkcie centralnym, gdzie stoi Chrystus, a długi stół rzutuje się ukośnie w stronę widza. Światło, złagodzone przez trzy okna w głębi, otula twarze i izoluje centralną postać na jaśniejszym tle, wyodrębniając jej sylwetkę z grupy.
Głębokie błękity draperii, ochry ziemiste, kremowe biele i łagodne zielenie tworzą zrównoważoną paletę. Leonardo szuka raczej psychologicznego niuansu niż idealnej anatomii: w ramach wspólnego ruchu każdy biesiadnik zachowuje własną postawę, zawieszony gest, odrębną emocję.
Jego poziomy, wydłużony format predysponuje tę reprodukcję do szerokiej i wolnej ściany: nad bufetem, niskim kominkiem lub sofą nadaje jadalni, stylowemu salonowi czy eleganckiemu gabinetowi obecność dziedzictwa kulturowego, bez obciążania pomieszczenia.
Dobrze współgra z boazerią, patynowanymi mosiężnymi żyrandolami, ciemnymi bibliotekami, ale także z surowymi, współczesnymi wnętrzami, które potrafi ocieplić. Oświetlenie pośrednie podkreśla głębokie błękity i ochry, natomiast jasna ściana uwydatnia wklęsłą perspektywę przedstawionej sali.
Każda reprodukcja jest wykonywana ręcznie przez rzemieślników Alpha Reproduction na podłożu lnianym, z pigmentami olejnymi opracowywanymi pędzlem. Materia malarska zachowuje splot tkaniny i oryginalne impasty: przyciemnione błękity, ziemiste ochry, kremowe biele, łagodne zielenie, ciemne kontury pogłębione cienkim pędzlem, widoczne przejścia tonów między twarzami.
Spękania, miejsca zużycia i drobne przebarwienia, które znamionują oryginalne dzieło, są odtwarzane z wyczuciem, bez nadużywania sztucznej patyny. Płótno jest dostarczane zwinięte, bez blejtramu i montażu, aby mogli Państwo przygotować je samodzielnie zgodnie z projektem aranżacji.
Reprodukcja jest wykonywana na płótnie i wysyłana zwinięta, bez ramy, w celu ułatwienia transportu i finalnego montażu.
Obraz przedstawia ostatni posiłek Chrystusa z dwunastoma apostołami, w chwili gdy zapowiada, że jeden z biesiadników go zdradzi. Gesty, twarze i postawy oddają zaskoczenie i osłupienie, które ogarniają grupę.
Leonardo da Vinci pracuje perspektywą linearną: boczne ściany zbiegają się ku centralnej postaci Chrystusa, a długi stół rzutuje się ukośnie w stronę widza, co pogłębia salę.
Spękania, zużycie i przebarwienia należą do charakteru oryginalnego dzieła i upływu czasu. Odtworzenie ich w oleju pozwala odzyskać emocję starego wzoru, bez dążenia do jego odnowienia.
Umieść reprodukcję nad niskim meblem, na szerokiej i wolnej ścianie. Oświetlenie pośrednie podkreśla głębokie błękity i ochry. Unikaj zagracania innymi ramami w pobliżu, aby zachować czytelność perspektywy.
Widać impasty pędzla, przejścia tonów między twarzami, ciemne kontury draperii oraz materię białego obrusu, będące owocami tradycyjnej pracy olejnej.
Podaruj swojemu wnętrzu centralne dzieło włoskiego renesansu, oddane w technice olejnej na płótnie z materią i patyną rzemieślniczej pracy. Wybierz format pasujący do Twojej ściany, w jednym kroku.
Zamów moją reprodukcję
Zamówienie na wymiar
Prosty i bezpieczny proces – od wyboru formatu po śledzoną dostawę płótna.
Wybierz żądany rozmiar przed złożeniem zamówienia.
Twoja reprodukcja jest wykonana farbą olejną, w całości ręcznie.
Wysyłamy Ci zdjęcie, aby potwierdzić wygląd przed wysyłką.
Otrzymujesz swoje płótno zrolowane, zabezpieczone i wysłane z możliwością śledzenia.
Ten sam artysta
Continuez avec des œuvres connues du même artiste, sélectionnées pour comparer les sujets, les formats et les ambiances sans mélanger avec les styles génériques.