Wersja Waszyngtona z 1983 r. 1.28
Narodowa Galeria Sztuki dokumentuje olej na płótnie o wymiarach 65,5 × 92,7 cm Jest podpisany w prawym dolnym rogu i odpowiada numerowi Wildensteina 1583.
Reprodukcja na płótnie
Format automatycznie dopasowuje się do oryginalnego dzieła.
Obraz olejny na zwiniętym płótnie, bez ramy. Rozmiar niestandardowy na zamówienie.
Poznaj tematy i style związane z tą reprodukcją.
Opis dzieła
Claude Monet · 1904 · Waszyngton 1983.1.28 · W1583
Waterloo Bridge przechodzi przez atmosferę akwamarynu, turkusu i różu Jego morelowe łuki odbijają się w Tamizie, gdzie te same tony mieszają się w szerokich akcentach Zachowana w Waszyngtonie pod inwentarzem z 1983.1.28, ta wersja to Wildenstein 1583.

Spójrz na pracę
Fartuch przecina kompozycję blisko środka i lekko przecieka w prawo Cztery niskie łuki konstruują to poziome przejście Za nimi kilka pionowych linii wystarczy, aby przywołać budynki i kominy południowego brzegu.
Niebo łączy w sobie jasnoniebieski, morski zielony i turkusowy Most otrzymuje cieplejsze róże i morele, podjęte w rzece To powtarzanie kolorów jednoczy powietrze i wodę przy zachowaniu budowy mostu.
W1583 przekształca nowoczesną infrastrukturę w pastelową umowę: architektura jest spajana bardziej kolorem niż projektem.
Kompozycja, dotyk i światło
Trzy precyzyjne elementy pozwalają zrozumieć tę kompozycję i zasadnicze trudności wiernego odwzorowania.
Narodowa Galeria Sztuki dokumentuje olej na płótnie o wymiarach 65,5 × 92,7 cm Jest podpisany w prawym dolnym rogu i odpowiada numerowi Wildensteina 1583.
Bibliografia i wystawy używały tytułu Most Waterloo, Efekt Różowy Nazwa ta opisuje morelowe różowe łuki, które od razu wyróżniają tę wersję.
Durand-Ruel i Bernheim-Jeune kupili obraz od Moneta w grudniu 1920 roku Następnie wszedł do kolekcji Paula i Bunny Mellon, następnie został zaoferowany muzeum w 1983 roku.
Obraz referencyjny
Używany jest tylko jeden obraz: dokładny widok W1583, zachowany jako rzeczywisty WebP 2200 × 1552 px, bez sztucznego powiększania.
Fartuch wydaje się prawie poziomy, ale cofa się w prawo To maleńkie nachylenie nadaje głębi i musi pozostać widoczne w reprodukcji.
Pastelowe kolory utrzymują wyraźne temperatury Most postępuje dzięki ciepłym tonom, podczas gdy niebo i dym wtapiają się w niebiesko-zielone.
Woda nie odbija mechanicznie mostu Kolory przesuwają się i rozpadają, tworząc ruchomą powierzchnię, która musi pozostać energetyczna.
Udokumentowane benchmarki
Narodowa Galeria Sztuki przechowuje ten obraz w inwentarzu 1983.1.28; jego wymiary to 65,5 × 92,7 cm, a numer katalogowy to Wildenstein 1583.
Ten olej na płótnie z 1904 roku nosi w prawym dolnym rogu podpis Claude Monet. Jego pastelowa paleta wyjaśnia historyczny podtytuł Pink Effect.
Państwo Paul Mellon przekazali dzieło muzeum w 1983 r. zawiadomienie instytucjonalne dokumentuje jego pochodzenie od czasów Moneta.
Monet obserwuje most ze swojego pokoju w Savoy, wysoko na północnym brzegu. Płótna zmieniają się w zależności od czasu, ruchu, zadymienia i gęstości mgły.
Twoja reprodukcja
Wierność zależy tutaj od precyzyjnych zależności między światłem, dotykiem, głębią i temperaturą barwową.
| Tytuł | Most Waterloo, efekt różu W1583 |
|---|---|
| Artysta | Claude Monet (1840-1926) |
| Data | 1904 |
| Oryginalna technika | Olej na płótnie |
| Wymiary | 65,5 × 92,7 cm |
| Orientacja | Poziomy |
| Ochrona | National Gallery of Art, Waszyngton, Stany Zjednoczone |
| Inwentarz | 1983.1.28 · Wildenstein 1583 |
| Twoja reprodukcja | Ręcznie robiony obraz olejny na płótnie |
Prezentacja w Twoim wnętrzu
Ta świeża, pastelowa harmonia wnosi światło do salonu, sypialni lub biura Działa z blond drewnem, białawym, wędzonym szkłem i małymi pudrowymi różowymi akcentami.
Zamówienie na wymiar
Prosty i bezpieczny proces – od wyboru formatu po śledzoną dostawę płótna.
Wybierz żądany rozmiar przed złożeniem zamówienia.
Twoja reprodukcja jest wykonana farbą olejną, w całości ręcznie.
Wysyłamy Ci zdjęcie, aby potwierdzić wygląd przed wysyłką.
Otrzymujesz swoje płótno zrolowane, zabezpieczone i wysłane z możliwością śledzenia.
Ten sam artysta
Continuez avec des œuvres connues du même artiste, sélectionnées pour comparer les sujets, les formats et les ambiances sans mélanger avec les styles génériques.