Niezwykły punkt widokowy do nurkowania
Galeria Narodowa porównuje ten widok do pozycji na japońskim moście Brak horyzontu i silne nurkowanie przekształcają ogród w pionowe pole, gdzie wahamy się między rzeczywistą głębią a pomalowaną powierzchnią.
Reprodukcja na płótnie
Format automatycznie dopasowuje się do oryginalnego dzieła.
Obraz olejny na zwiniętym płótnie, bez ramy. Rozmiar niestandardowy na zamówienie.
Poznaj tematy i style związane z tą reprodukcją.
Opis dzieła
Claude Monet · około 1914 -1917 · Galeria Narodowa NG6383 · W1829
Blada ścieżka wije się między dużymi masami fioletowych i niebieskich tęczówek Widok jest tak wysoki, że wydaje się przejęty z japońskiego mostu Giverny: kwiaty, liście i ziemia rozwijają się prawie pionowo Na tym dwumetrowym płótnie Monet działa szybko, odsłaniając miejscami biały preparat pod gestami zieleni, fioletu i turkusu.

Spójrz na pracę
Ścieżka zaczyna się w dolnej części, zwęża się w środku, a następnie idzie w lewo Jego jasny kolor nie jest jednolity: różowy, beżowy, niebieski i biały mieszają się Ta elastyczna linia nadaje głębię pionowemu formatowi i oddziela grupy kwiatów bez zamykania ich w stałych konturach.
Irysy tworzą masy, a nie bukiety opisane płatkiem przez płatki Dominują błękity i fiolety, skrzyżowane kwaśnymi zieleniami i pewnymi ciepłymi akcentami W prawym dolnym rogu klucze stają się szczególnie płynne i wirujące, jakby gleba i roślinność zmieniały konsystencję.
Ścieżka przynosi dystans, ale duże warstwy tęczówki nieustannie przywracają wzrok na powierzchnię i do materiału pędzla.
Kompozycja, dotyk i światło
Trzy precyzyjne elementy pozwalają zrozumieć tę kompozycję i zasadnicze trudności wiernego odwzorowania.
Galeria Narodowa porównuje ten widok do pozycji na japońskim moście Brak horyzontu i silne nurkowanie przekształcają ogród w pionowe pole, gdzie wahamy się między rzeczywistą głębią a pomalowaną powierzchnią.
Ścieżka została ułożona przed kwiecistymi brzegami, które następnie przechodzą przez jej brzegi Biały preparat pozostaje widoczny w kilku miejscach: jest częścią światła i nie powinien być sztucznie wypełniany.
Fiolety, błękity i zielenie nakładane są szczerymi, czasem szorstkimi gestami Wierna reprodukcja musi odzyskać tę energię bez wygładzania przejść lub przekształcania każdego kwiatu w regularny motyw dekoracyjny.
Obraz referencyjny
Pojedynczy obraz referencyjny jest dostarczany przez oficjalny serwer IIIF Galerii Narodowej Jego maksymalna publiczna definicja natywna to 601 × 800 px; został on przekształcony w prawdziwy WebP bez żadnego sztucznego powiększenia.
Wysokość 200,7 cm nadaje masom kwiatowym niemal cielesną skalę Wąska ścieżka staje się jedynym interwałem, w którym spojrzenie może krążyć między nimi.
Monet nie powtarza określonej formy botanicznej Kilka akcentów błękitu, fioletu lub różu nad zielenią wystarczy, aby kwiaty pojawiły się w ruchomej całości.
Obszary pozostawione odkryte rozjaśniają najszybsze przejścia Nie są to ani szczeliny, ani dodane odbicia, ale materialny element konstrukcji obrazu.
Udokumentowane benchmarki
Punkty orientacyjne dotyczą Iris Galerii Narodowej, inwentarza NG6383 i Wildensteina 1829.
Namalowany około 1914 -1917, ten olej na płótnie ma wymiary 200,7 × 149,9 cm Należy do grupy około dwudziestu widoków tęczówki, wykonanych wokół dorzecza Giverny.
Galeria Narodowa twierdzi, że artysta mógł nie uważać obrazu za ukończony. Pozostał w jego pracowni, następnie należał do jego syna Michela Moneta, zanim przeniósł się do Katii Granoff.
Muzeum nabyło dzieło od kupieczki Katii Granoff w 1967 roku dzięki Grant-in-Aid. Od tego czasu nosi numer inwentarzowy NG6383.
Twoja reprodukcja
Wierność zależy tutaj od precyzyjnych zależności między światłem, dotykiem, głębią i temperaturą barwową.
| Tytuł | Iris, Galeria Narodowa NG6383 W1829 |
|---|---|
| Artysta | Claude Monet (1840-1926) |
| Data | około 1914 -1917 |
| Oryginalna technika | Olej na płótnie |
| Wymiary | 200,7 × 149,9 cm |
| Orientacja | Pionowy |
| Ochrona | Galeria Narodowa, Londyn, Wielka Brytania |
| Inwentarz | NG6383 · Wildenstein 1829 |
| Twoja reprodukcja | Ręcznie robiony obraz olejny na płótnie |
Prezentacja w Twoim wnętrzu
Głęboki fiolet, ultramarynowy błękit, szmaragdowa zieleń, turkus i różowawy beż nadają tej pionowej reprodukcji bardzo współczesną obecność Nadaje się do wysokiej ściany, wejścia lub przejrzystego salonu, z trzeźwą ramą i światłem bocznym.
Zamówienie na wymiar
Prosty i bezpieczny proces – od wyboru formatu po śledzoną dostawę płótna.
Wybierz żądany rozmiar przed złożeniem zamówienia.
Twoja reprodukcja jest wykonana farbą olejną, w całości ręcznie.
Wysyłamy Ci zdjęcie, aby potwierdzić wygląd przed wysyłką.
Otrzymujesz swoje płótno zrolowane, zabezpieczone i wysłane z możliwością śledzenia.
Ten sam artysta
Continuez avec des œuvres connues du même artiste, sélectionnées pour comparer les sujets, les formats et les ambiances sans mélanger avec les styles génériques.