À propos de l’œuvre
Les pommes et les raisins, par Claude Monet
Claude Monet · Vétheuil · 1880 · W546
Jabłka i winogrona W546ręcznie malowana reprodukcja
Na zmiętym białym obrusie płytki kosz łączy zielone i czerwone jabłka, czarne winogrona i blond pęczki Inne owoce toczą się w kierunku krawędzi stołu, jakby właśnie został cofnięty porządek martwej natury Monet podpisuje i datuje płótno w lewym górnym rogu, ale głównie traktuje tkaninę, owoce i tło jako krajobraz światła Ten olej na płótnie o wymiarach 66,5 × 82,5 cm jest przechowywany w Art Institute of Chicago pod numerem 1933.1152. odpowiada Wildenstein 546.
Spójrz na pracę
Pochylony stół staje się podłożem światła, gdzie owoce wydają się wysuwać z kosza i rozpraszać w przestrzeń
Stół widziany jest z dość dużej wysokości Jego krawędź przecina po przekątnej pierwszy plan i obrus rozkłada się jak duża jasna powierzchnia, pokryta błękitem, różami i szarościami Kosz zajmuje górną połowę; jego skompresowana elipsa potwierdza nurkowanie, natomiast odizolowane jabłka na dole i po prawej stronie przybliżają wzór do widza.
Owoce nie są wypełnione jednym lokalnym kolorem Cytrynowe żółcie, zimne zielenie, pomarańczowo-czerwone, fioletowe i białe pasemka nakładają się na siebie w małych grubych akcentach Brązowe tło pozostaje cieńsze i bardziej otwarte Ta różnica w materiale przesuwa pęczki i jabłka bez uciekania się do ciągłego akademickiego zarysu.
Art Institute of Chicago zwraca uwagę, że małe, kolorowe poziome linie obrusu przypominają sposób, w jaki Monet malował zmarszczki wody w swoich krajobrazach, Nawet w pomieszczeniach, dlatego krąży światło ze słownictwem impresjonizmu na świeżym powietrzu.
Kompozycja, dotyk i światło
Co Monet buduje za wrażeniem migawki
Trzy precyzyjne elementy pozwalają zrozumieć tę kompozycję i zasadnicze trudności wiernego odwzorowania.
Nurkowanie podważa równowagę martwej natury
Ostre nachylenie stołu nadaje rozproszonym owocom wygląd przedmiotów gotowych do toczenia się w kierunku krawędzi Kompozycja pozostaje sprytnie skonstruowana, ale pozwala uniknąć stateczności czołowej tradycyjnej martwej natury.
Biały obrus zawiera całą gamę kolorów
Blues, fiolety, róże i żółcie opisują fałdy tak samo jak światło Poziome i nieciągłe dotknięcia jednoczą tę dużą powierzchnię, nie przekształcając jej w neutralną płaską powierzchnię.
Grubość farby różni się w zależności od obszaru
Jabłka i winogrona są kształtowane przez nałożony impasto; dno otrzymuje znacznie cieńsze brązowe popłuczyny Ten kontrast materiału wzmacnia dotykową obecność owoców.
Obraz referencyjny
Przeczytaj tę konkretną wersję
Pojedynczy obraz reprezentuje dokładnie inwentarz 1933.1152. oficjalny plik Art Institute of Chicago jest ograniczony do 3000 × 2398 px dla sklepu, bez sztucznego powiększania, a następnie zakodowany jako prawdziwy WebP.
Zachowaj stół widziany z góry
Bardzo spłaszczona elipsa kosza i przekątna krawędzi muszą pozostać spójne Wyprostowana perspektywa usunie odczucie ruchu specyficzne dla W546.
Przechowuj siniaki w obrusie
Tkanina nie jest jednolicie biała Jej niebiesko-szare i liliowe cienie reagują na zimne kontury jabłek i oddzielają jasne owoce od ich podparcia.
Rozróżnij impasto i cienkie przejścia
Najważniejsze elementy owoców muszą zachować gęstszy materiał niż brązowe tło Wygładzenie całego płótna w ten sam sposób wymazałoby istotne dane ujawnione w badaniach technicznych muzeum.
Udokumentowane benchmarki
Trzy informacje specyficzne dla tej pracy
Art Institute of Chicago dokumentuje Jabłka i winogrona, olej na płótnie z 1880, 66,5 × 82,5 cm, inwentarz 1933.1152 i katalog Wildenstein 546.
Skoncentrowana grupa martwych natur malowanych w latach 1879 -1880
Monet malował owoce przez całą swoją karierę, ale te dwa lata stanowiły jego najbardziej trwały wysiłek w gatunku Obrazy sprzedawały się wtedy łatwiej niż niektóre pejzaże, nie ograniczając ich poszukiwania koloru i światła.
Rysunek węglem drzewnym i okładki na suchej farbie
Badanie muzeum zauważył węgiel na krawędziach stołu, kosz i kilka owoców Monet najpierw umieszcza liczne przejścia mokre na mokre, a następnie wraca na suche płótno, aby wzmocnić światła i dodać jabłko po prawej stronie.
Prawdopodobnie wystawiony w La Vie moderne w czerwcu 1880
Obraz mógł odpowiadać Koszowi Owoców pokazanemu podczas osobistej wystawy Moneta, po kilku wizytach w Durand-Ruel Martin A.Ryerson kupił go w 1915 roku i zapisał muzeum w 1933 roku.
Twoja reprodukcja
Co malarz musi zachować
Wierność zależy tutaj od precyzyjnych zależności między światłem, dotykiem, głębią i temperaturą barwową.
- Wildenstein wersja 546 i inwentarz 1933.1152
- Podpis i data Claude Monet 1880 w lewym górnym rogu
- Obrus animowany akcentami błękitu, różu i szarości
- Różnica w materiale między wklejonymi owocami a jasnobrązowym tłem
Arkusz roboczy
| Tytuł | Jabłka i winogrona W546 |
|---|---|
| Artysta | Claude Monet (1840-1926) |
| Data | 1880 |
| Oryginalna technika | Olej na płótnie |
| Wymiary | 66,5×82,5cm |
| Orientacja | Poziomy |
| Ochrona | Art Institute of Chicago, Chicago, Stany Zjednoczone |
| Inwentarz | 1933.1152 · Wildenstein 546 |
| Twoja reprodukcja | Ręcznie robiony obraz olejny na płótnie |
Prezentacja w Twoim wnętrzu
Paleta zaprojektowana z pokojem
Ta pozioma martwa natura nadaje się do jadalni, otwartej kuchni lub salonu Ściana z kości słoniowej, szaroniebieskiego lub różowawo-brązowego i rama z orzecha włoskiego wydobywają kwaśną zieleń, fiolet winogron i świeżość obrusu.
