1906 -1938 · Obiekt, Portugalia i kolor symultaniczny

U Roberta Delaunaya martwa natura przechodzi od objętości cezańskiej do autonomicznego koloru: miska, kwiat, rękawiczka i papuga stają się ogniskami kontrastu, a nie cichymi przedmiotami.

Przed Wieżami Eiffla, Oknami i Dyskami Robert Delaunay eksplorował martwą naturę w ślad za Cézanne, neoimpresjonizmem i fowizmem, Szuka mniej wiernej iluzji stołu niż relacji między tomami, światłem i sąsiednimi tonami Miska oferuje prosty, okrągły i stabilny kształt, wkrótce zdolny do dialogu z rytmami, które doprowadzą do jednoczesności Kwiaty i malwy umożliwiają kontrastowanie kolorowych łodyg, płatków i tła bez uzależnienia od klasycznego modelu Podczas I wojny światowej Robert i Sonia Delaunay umożliwili kontrastowanie kolorowych łodyg, płatków i tła bez uzależnienia od klasycznego modelu World Delaya. ostrzejsze kolory; kilka wersji pokazuje, że wzór służy jako laboratorium, a nie dekoracyjna formuła W Martwej naturze z rękawiczkami elastyczny obiekt zachowuje pamięć o nieobecnej dłoni, podczas gdy płaskie kontury organizują powierzchnię Delaunay podziela z Sonią przekonanie, że kolory aktywują się nawzajem, gdy są ze sobą zestawione Czerwony wydaje się zmieniać w obliczu zieleni, niebieski nasila się w kontakcie z pomarańczą: obiekt staje się podporą tej dynamiki Nawet gdy powraca do postaci lub dużych dekoracji, Delaunay zachowuje tę wiedzę o bliskiej rzeczy Martwe życie ujawnia w ten sposób bardziej intymną nowoczesność, gdzie doświadcza się jednoczesności skala miski, kwiatu lub akcesorium Wybór "Martwa natura Roberta Delaunaya" w szczególności porównuje Martwą naturę i Miskę Jego lektura sprzyja szczegółom.

Delaunay nie prosi obiektu, aby pozostał nieruchomy: kontrast chromatyczny powoduje, że miska, kwiat lub rękawica krążą w oku.