Około 1905 -1912 · Attersee, ogród, krajobraz kwadratowy i powierzchnia ozdobna

W ogrodach Klimta kwiaty i liście wypełniają prawie całą powierzchnię: prawdziwy krajobraz staje się mozaiką roślinną, w której głębia, wzór i kolor pozostają napięte.

Gustav Klimt malował liczne pejzaże podczas letnich pobytów w okolicach Attersee, z dala od wiedeńskiego warsztatu Ogrody i sady oferują mu laboratorium inne niż jego złote portrety, ale równie uważne na ornament Ogród rolniczy ze słonecznikami, Ogród kwiatowy, Krzewy słonecznika lub róży pod drzewami często przyjmują kwadratowy format Horyzont wznosi się, czasem znika, a roślinność wypełnia pole, aż zmniejsza głębokość Krótkie dotknięcia zestawiających się liści, płatków i cieni jak elementy mozaiki Obrazy Jednak obrazy te pozostają oparte na obserwowanych miejscach: gospodarstwo, drzewo, żywopłot, sad i uprawiane kwiaty strukturyzują kompozycję. Klimt może wyizolować duży słonecznik prawie jak postać, lub rozproszyć czerwone maki w sieci zieleni Dekoracja nie eliminuje zatem krajobrazu; ujawnia jego gęstość Ta zależność między obserwacją a powierzchnią przybliża ogrody do wzorów tekstylnych i mozaik jego pracy figuratywnej bez uczynienia ich wymiennymi Wybór "Kwiaty Gustava Klimta" szczególnie porównuje Farm Garden z Słonecznikami i Sad z Krzakami Róży Jego lektura sprzyja detalom.

Klimt Garden to zarówno miejsce, jak i powierzchnia: każdy kwiat należy do krajobrazu, stając się jednocześnie znakiem koloru.