Od starożytności do modernizmu · Tygrysy, Pantery i lamparty w malarstwie

Święta bestia, drapieżnik, towarzysz Bachusa lub siła koloru: tygrysy, pantery i lamparty zmieniają role na przestrzeni wieków, ale zachowują tę samą moc wyglądu.

Wielkie koty zajmują historię sztuki na długo przed tym, zanim większość europejskich malarzy mogła je obserwować żywcem Tygrysy, pantery i lamparty najpierw docierają przez starożytne teksty, opowieści podróżnicze, menażerie, skóry i przekazywane obrazy Mitologia kojarzy panterę, a czasem tygrysa z procesją Bachusa: Bouguereau, Franz von Stuck i Delacroix wykorzystują następnie zwierzę do łączenia upojenia, zmysłowości i obcej potęgi W XIX wieku badali ogrody Benjamin Delèic, Gericatom, Delacroix, Briton Rivière i Benjamin-Constant następnie używali zwierzęcia do zjednoczenia upojenia, zmysłowości i obcej potęgi, w XIX wieku, drukowane; jego walki tygrysów stają się teatrami roślinności U Franza Marca Tygrys nie wspomina już o spotkaniu zoologicznym: kanciaste ciało i kolor konstruują wewnętrzną energię zwierzęcia, Kolekcja ta podąża w ten sposób za zasadniczą zmianą, od symbolu mitologicznego do podmiotu naturalistycznego, następnie od obserwowanego zwierzęcia do formy współczesnej Wybór "Obrazy tygrysów, panter i lampartów" w szczególności porównuje Tygrysa i Autoportret z tygrysem i lwem Jego lektura sprzyja przestrzeni.

Wielki kot zmusza każdą epokę do ujawnienia swojej idei natury: bóstwa towarzyszącego, zagrożenia kolonialnego, badanej architektury zwierzęcej lub czystej energii.