L’univers de Ca' PesaroCa’ Pesaro réunit dans un palais baroque vénitien les avant-gardes italiennes et internationales, de Klimt à Bonnard.
1897Création de la collection municipale moderne
1902Installation permanente à Ca’ Pesaro
1908–1924Expositions historiques Bevilacqua La Masa
≈ 125 ansDéveloppement des collections modernes, estimation globale historique
Peint à la mainUne véritable peinture à l’huile, sans impression.
Formats au choixUne composition adaptée aux dimensions commandées.
Validation photoExaminez votre tableau avant son expédition.
Retouches possiblesDemandez des ajustements avant l’envoi.
Venise · Collection municipale créée en 1897 · Galerie d’art moderne depuis 1902
Ca’ Pesaro réunit dans un palais baroque vénitien les avant-gardes italiennes et internationales, de Klimt à Bonnard.
La collection municipale d’art moderne de Venise naît en 1897 à l’occasion de la deuxième Biennale. En 1902, la ville choisit Ca’ Pesaro, palais baroque légué par la duchesse Felicita Bevilacqua La Masa, comme siège permanent de la Galleria Internazionale d’Arte Moderna. Les acquisitions réalisées aux Biennales et de nombreuses donations constituent progressivement un panorama européen où dialoguent symbolisme, Sécession viennoise, réalisme, divisionnisme et recherches du XXe siècle. Entre 1908 et 1924, les expositions Bevilacqua La Masa soutiennent aussi une jeune génération italienne. Klimt et Bonnard incarnent ici deux voies essentielles : l’ornement symbolique et l’intimité colorée.
À Ca’ Pesaro, le faste du palais ne fige pas la modernité : il offre aux œuvres un cadre où les ruptures du XXe siècle restent sensibles.
Parcours & style
Parcours, sujets et langage pictural
La collection municipale d’art moderne de Venise naît en 1897 à l’occasion de la deuxième Biennale. En 1902, la ville choisit Ca’ Pesaro, palais baroque légué par la duchesse Felicita Bevilacqua La Masa, comme siège permanent de la Galleria Internazionale d’Arte Moderna. Les acquisitions réalisées aux Biennales et de nombreuses donations constituent progressivement un panorama européen où dialoguent symbolisme, Sécession viennoise, réalisme, divisionnisme et recherches du XXe siècle. Entre 1908 et 1924, les expositions Bevilacqua La Masa soutiennent aussi une jeune génération italienne. Klimt et Bonnard incarnent ici deux voies essentielles : l’ornement symbolique et l’intimité colorée.
Venise commence sa collection moderne
Les premières acquisitions liées à la Biennale donnent naissance au fonds municipal.
Ca’ Pesaro devient un foyer d’avant-garde
Le musée s’installe dans le palais et les expositions Bevilacqua La Masa soutiennent de jeunes artistes.
Achats et donations élargissent le récit
Les collections font dialoguer art italien et courants internationaux jusqu’au contemporain.
01
Palais baroque
L’architecture monumentale de Longhena crée un contraste fécond avec l’art moderne.
02
Biennale de Venise
Les acquisitions municipales suivent dès l’origine les échanges artistiques internationaux.
03
Sécession viennoise
Klimt unit figure, symbole, ornement et surface dans des œuvres emblématiques.
04
Intimité moderne
Bonnard transforme miroir, intérieur et corps en expériences de couleur et de perception.
Explorer par univers
Comment explorer Ca' Pesaro ?
Ca’ Pesaro réunit dans un palais baroque vénitien les avant-gardes italiennes et internationales, de Klimt à Bonnard.
Salomé01
Le pouvoir d’une figure symboliste
Le corps, le regard et les motifs décoratifs composent une image de fascination et de danger.
Pour un mur théâtralJudith II02
L’héroïne devient moderne
Le cadrage vertical et les lignes nerveuses donnent au récit biblique une sensualité inquiétante.
Pour une pièce de caractèreBonnard03
Le nu face au miroir
Reflet, lumière et espace domestique brouillent les limites entre corps et décor.
Pour une ambiance intimeKlimt04
La surface comme écrin
Motifs, tissus et aplats réduisent la profondeur au profit d’une présence précieuse.
Pour un intérieur sophistiquéVenise05
Modernité dans un palais
L’expérience de visite associe architecture historique et œuvres de rupture.
Pour les amateurs de muséesCouleur06
Du symbolisme à l’intimisme
Tons sombres, accents dorés et vibrations claires offrent des atmosphères très différentes.
Pour choisir selon la palette
Œuvres à découvrir
Œuvres de Ca' Pesaro
Chaque carte renvoie directement à sa reproduction disponible sur Shopify.
Znajdź odpowiedzi na często zadawane pytania oraz niezbędne informacje o naszych ręcznie malowanych reprodukcjach.
Często zadawane pytania
Te odpowiedzi uspokajają odwiedzających, którzy poznają koncepcję ręcznie malowanej reprodukcji.
Czy reprodukcje są malowane ręcznie?
Tak, nasze reprodukcje są wykonywane farbami olejnymi na płótnie przez doświadczonych artystów. Każde płótno jest malowane ręcznie, a nie drukowane.
Czy mogę poprosić o poprawki?
Tak. Przed wysyłką wysyłamy Państwu zdjęcie gotowego obrazu. W razie potrzeby można wtedy poprosić o poprawki.
Ile czasu zajmuje otrzymanie obrazu?
Czas realizacji zależy od formatu i złożoności dzieła. Malowanie zazwyczaj trwa kilka tygodni, a następnie obraz jest wysyłany z numerem przesyłki.
Czy mogę zamówić niestandardowy rozmiar?
Tak, można wybrać standardowy format lub poprosić nas o niestandardowy rozmiar dopasowany do Państwa przestrzeni.
Czy obrazy są dostarczane w ramach?
W zależności od dostępnych opcji obraz może być dostarczony samodzielnie, na krośnie lub przygotowany do oprawienia. Szczegóły są podane na stronie produktu.
Czy mogę przesłać własne zdjęcie?
Tak. Mogą Państwo przesłać nam obraz, odniesienie muzealne, nazwę dzieła lub zdjęcie, aby poprosić o spersonalizowaną reprodukcję.
Przewodnik po kolekcji Ca' Pesaro
Kilka wskazówek, jak wybrać reprodukcję z tej kolekcji, porównać podobne style i przygotować zamówienie.
Dlaczego warto wybrać reprodukcję z tej kolekcji?
Ten wybór łączy dzieła przeznaczone dla miłośników sztuki, którzy chcą odtworzyć ducha słynnego obrazu na ręcznie malowanym płótnie. Każda reprodukcja może być dostosowana do wybranego formatu i zatwierdzona na zdjęciu przed wysyłką.
Przygotowane płótno do Twojego wnętrza
Dostępne formaty pozwalają dopasować dzieło do salonu, sypialni, biura lub bardziej precyzyjnego projektu dekoracyjnego. Obraz jest malowany farbą olejną na płótnie ze szczególną uwagą na kolory, faktury i ogólną równowagę.
Poprawki i zamówienia spersonalizowane
Jeśli szukasz podobnego dzieła, podobnego artysty lub konkretnego formatu, możesz poprosić o poradę. Reprodukcje mogą być dostosowane przed wysyłką dzięki walidacji zdjęciowej.
