100 obrazów róże najbardziej znany

Róż nie jest pojedynczym pigmentem, ale rodziną mieszanek i przezroczystości Malarze uzyskują go poprzez rozjaśnienie czerwieni białym kolorem, nałożenie przezroczystego lakieru na lekki preparat lub poprzez połączenie akcentów czerwieni, fioletu i śmietany W zależności od wybranego materiału odcień staje się miąższowy, brzoskwiniowy, łososiowy, stary róż, fioletowy lub fuksja W zależności od wybranego materiału odcień staje się miąższowy, brzoskwiniowy, łososiowy, stary róż, fioletowy lub fuksja Ta niestabilność wyjaśnia jego bogactwo: róż może być delikatny, żarowy, sztuczny lub niepokojący.

Od dawna kojarzony z goździkami, kwiatami i drogocennymi tkaninami, zmienił status w XIX wieku, kiedy impresjonizm wprowadził go w niebo, cienie i odbicia Matisse uczynił z niego wówczas powierzchnię architektoniczną; Picasso stawia go przeciwko błękitom i ochrom; Klimt sproszkuje go w swoich ogrodach; Kandinsky, Delaunay i malarze abstrakcyjni uwalniają go od motywu Różowy staje się wówczas przestrzenną siłą zdolną do posuwania się w stronę widza lub otwierania płótna.

Klasyfikacja ta nie zachowuje obrazu dla izolowanego różowego detalu Kolor musi strukturyzować postacie, światło lub znaczną część kompozycji Sto prac to obrazy olejne: nie dodano rysunku, pastelu, węgla drzewnego, akwareli, gwaszu, druku, fotografii ani przedmiotu dekoracyjnego.

Różowy nie zawsze zmiękcza farbę: może również uczynić ją bardziej bezpośrednią, bardziej fizyczną i nowocześniejszą.