RYSUNEK · CIAŁO · HISTORIA · OD 1945 DO DZIŚ
Współczesna reprezentacja: 100 niezbędnych obrazów
Kiedy malarstwo wciąż opowiada historię widzialnego świata
Po 1945 roku postać nigdy nie zniknęła Przeniosła się: wrażliwe ciało w Bacon i Freud, życie miejskie w Neel i Estes, pamięć polityczna w Golub i Marshall, ponownie skomponowała tożsamości w Dumas, Akunyili Crosby lub Quarles. Te sto obrazów ukazuje różnorodność tej zawsze otwartej historii.
Historia w liczbie mnogiej
Postać po nowoczesności
Współczesna figuracja nie jest ani pojedynczą szkołą, ani prostym powrotem do realizmu, Skupia artystów, którzy wykorzystują ciało, portret, miasto i historię, aby odpowiedzieć na medialne obrazy, przemiany społeczne i debaty na temat reprezentacji.
Malowana postać nigdy nie jest tylko rozpoznawalnym ciałem: niesie historię spojrzenia, mocy i miejsca, jakie każda osoba na obrazie ma dane.
Podróż rozpoczyna się od School of London i powojennych realizmów, krzyżuje pop, fotorealizm i figuracje polityczne, następnie otwiera się na aktualne sceny. Prace są bezpośrednio powiązane z zawiadomieniami instytucji, które je przechowują lub dokumentują.
Wprowadź rankingSto punktów orientacyjnych współczesnej figuracji
Ciało, portret i życie codzienne, gdy abstrakcja zdawała się dominować na scenie artystycznej.
#1
Tryptyk, sierpień 1972
Namalowany po samobójstwie George'a Dyera tryptyk sprawia, że pojawia się towarzysz Bacona, a następnie znika w cieniu drzwi; żałoba staje się sekwencją Bacon zamyka postać w niemal klinicznej przestrzeni i przekształca ciało w miejsce udręki, pożądania i śmiertelności.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Tate. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#2
Figura z mięsem
Papież pożyczony od Velazqueza stawiany jest przed zawieszoną zwłoką: duchowy autorytet i zwierzęce ciało reagują na siebie na ten sam obraz rozkładu Bacon zamyka postać w niemal klinicznej przestrzeni i przekształca ciało w miejsce udręki, pożądania i śmiertelności.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Instytut Sztuki w Chicago. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#3
Studium do portretu
W "Studium portretu" postać, sceneria i materiał są zorganizowane jako elementy sytuacji, która pozostaje dobrowolnie otwarta Bacon zamyka postać w niemal klinicznej przestrzeni i przekształca ciało w miejsce udręki, pożądania i śmiertelności.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Tate. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#4
Młoda kobieta z białym psem
W „Młodej kobiecie z białym psem" postać, dekoracja i materiał są zorganizowane jako elementy sytuacji, która pozostaje dobrowolnie otwarta. Freud konstruuje obecność poprzez długie sesje: grubość obrazu rejestruje zmęczenie, pewność siebie i odporność modelu.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Tate. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#5
Portret nago
W „Nagim portrecie" postać, dekoracja i materiał są zorganizowane jako elementy sytuacji, która pozostaje dobrowolnie otwarta. Freud konstruuje obecność poprzez długie sesje: grubość obrazu rejestruje zmęczenie, pewność siebie i odporność modelu.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Tate. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#6
Stojąc koło szmat
W „Standing Near the Rags" postać, dekoracja i materiał są zorganizowane jako elementy sytuacji, która pozostaje dobrowolnie otwarta. Freud konstruuje obecność poprzez długie sesje: grubość obrazu rejestruje zmęczenie, pewność siebie i odporność modelu.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Tate. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#7
Głowa EOWI
W "Tęte d'EOW I" postać, dekoracja i materiał są zorganizowane jako elementy sytuacji, która pozostaje dobrowolnie otwarta Auerbach stale zajmuje i zarysowuje powierzchnię; portret lub miasto rodzą się z fizycznej akumulacji, a nie z gładkiego podobieństwa.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Tate. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#8
W stronę warsztatów
W „W stronę warsztatów" postać, wystrój i materiał są zorganizowane jako elementy sytuacji, która pozostaje dobrowolnie otwarta. Auerbach nieustannie zajmuje i zarysowuje powierzchnię; portret lub miasto rodzą się z fizycznej akumulacji, a nie z gładkiego podobieństwa.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Tate. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#9
Mężczyzna na wózku inwalidzkim
W "Człowieku na wózku" postać, sceneria i materiał są zorganizowane jako elementy sytuacji, która pozostaje dobrowolnie otwarta Kossoff maluje Londyn jako żywy, ciężki i niestabilny materiał, gdzie ciała i architektura wydają się podlegać temu samemu ciągowi.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Tate. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#10
Stragany z kwiatami i owocami, Nabrzeże 1995
W "The Stalls of Flowers and Fruits, Embankment 1995" figura, wystrój i materiał są zorganizowane jako elementy sytuacji, która pozostaje dobrowolnie otwarta Kossoff maluje Londyn jako żywy, ciężki i niestabilny, gdzie ciała i architektura wydają się podlegać temu samemu pchnięciu.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Tate. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#11
Park Jeleni
W "Parku jeleni" postać, sceneria i materiał są zorganizowane jako elementy sytuacji, która pozostaje dobrowolnie otwarta Andrews przekształca obserwowaną scenę w refleksję na temat przynależności do grupy, podatności i dystansu między istotami.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Tate. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#12
Pływamy z Melanie
W „Melanie i ja pływam" postać, sceneria i materiał są zorganizowane jako elementy sytuacji, która pozostaje dobrowolnie otwarta. Andrews przekształca obserwowaną scenę w refleksję na temat przynależności do grupy, bezbronności i odległości między istotami.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Tate. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#13
Taniec
W „La Danse" postać, sceneria i materiał są zorganizowane jako elementy sytuacji, która pozostaje dobrowolnie otwarta. Rego łączy intymną historię, opowieść i relacje władzy; jego postacie wydają się odgrywać dramat, którego zasady znają tylko oni.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Tate. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#14
Moi rodzice
Ojciec czyta uważnie, matka patrzy na malarza; w lustrze pojawia się reprodukcja Piero della Francesca, dyskretnego związku między rodziną a historią sztuki. Hockney upraszcza przestrzeń i utwardza kontury pokaż, że współczesne spojrzenie jest już kształtowane przez fotografię, kino i pożądanie.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Tate. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#15
Mężczyzna pod prysznicem w Beverly Hills
W „Człowieku pod prysznicem w Beverly Hills" postać, sceneria i materiał są zorganizowane jako elementy sytuacji, która celowo pozostaje otwarta. Hockney upraszcza przestrzeń i utwardza kontury, aby pokazać, że współczesne spojrzenie kształtuje już fotografia, kino i pożądanie.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Tate. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#16
Amerykańscy kolekcjonerzy (Fred i Marcia Weisman)
American Collectors (Fred i Marcia Weisman) przedstawia jasnowłosego mężczyznę w garniturze i okularach, stojącego z profilu oraz jasnoskórą kobietę z siwymi włosami sięgającymi do podbródka i ubraną w pełnowymiarową jasnoróżową sukienkę stojącą na dziedzińcu z różne rzeźby Pomiędzy nimi znajduje się duży kamień na cokole, za nimi zielona abstrakcyjna zapieczętowana postać, a po prawej słup totemu Hockney upraszcza przestrzeń i utwardza kontury, aby pokazać, że nowoczesny wygląd już jest kształtowane przez fotografię, kino i pożądanie.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Instytut Sztuki w Chicago. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#17
Na balkonie
Pozorny kolaż jest w całości namalowany: dzieci, czasopismo, flaga i reprodukcja Maneta celowo zacierają kulturę popularną i muzeum Blake traktuje popularne obrazy, odznaki i przedmioty kolekcjonerskie jako poważne atrybuty współczesnej tożsamości.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Tate. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#18
Autoportret z odznakami
W „Autoportrecie z odznakami" postać, dekoracja i materiał zorganizowane są jako elementy sytuacji, która pozostaje dobrowolnie otwarta. Blake traktuje popularne obrazy, odznaki i przedmioty kolekcjonerskie jako poważne atrybuty współczesnej tożsamości.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Tate. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#19
Gasthof zur Muldentalsperre
Dwie przebrane sylwetki strzegą odizolowanego budynku, zrobionego ze starej fotografii; atmosfera waha się między pamięcią rodzinną, podróżą i sceną opowieści Palec namalowany ze fotografii, ale rozpuszcza ich pewność: obraz staje się pamięcią, progiem i krajobrazem mentalnym.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Instytut Sztuki w Chicago. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#20
Ślad
Ciało widziane od tyłu nosi ślady zbyt ciasnej bielizny; Saville odwraca konwencje aktu, pokazując presję, wagę i wrażliwość. Saville powiększa ciało do tego stopnia, że ciało staje się obrazowym krajobrazem, który jest sprzeczny ze standardami piękna i mistrzostwa.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Tate. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →Model staje się obecnością historyczną, psychologiczną i polityczną.
#21
Sobota, godzina 22:00
W "sobocie, 22:00" figura, sceneria i materiał są zorganizowane jako elementy sytuacji, która pozostaje dobrowolnie otwarta, Jej bohaterowie są wyimaginowani; ich autonomia usuwa czarny portret z obowiązku opowiedzenia przypisanej biografii lub tożsamości.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Tate. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#22
Hojność
W „Generosity" postać, sceneria i materiał są zorganizowane jako elementy sytuacji, która pozostaje dobrowolnie otwarta. Jego bohaterowie są wyimaginowani; ich autonomia usuwa czarny portret z obowiązku przedstawienia przypisanej biografii lub tożsamości.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Tate. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#23
Mały Pingwin
W „Małym pingwinie" postać, sceneria i materiał są zorganizowane jako elementy sytuacji, która pozostaje dobrowolnie otwarta. Jego bohaterowie są wyimaginowani; ich autonomia usuwa czarny portret z obowiązku przedstawienia przypisanej biografii lub tożsamości.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Tate. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#24
Kłopoty w raju
W "Kłopotach w raju" postać, sceneria i materiał są zorganizowane jako elementy sytuacji, która pozostaje dobrowolnie otwarta Brown utrzymuje obraz na skraju rozpadu: ciała pojawiają się i znikają w temacie, który cytuje historię sztuki w równym stopniu, jak pragnienie.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Tate. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#25
Portorykańscy chłopcy z 108th Street
Dwóch chłopców zajmuje przestrzeń z zapewnieniem, że malarstwo amerykańskie rzadko dawało portorykańskim dzieciom w sąsiedztwie Neela Neel odmawia idealizacji: postawa, ręce i spojrzenie ujawniają pozycję społeczną modelu w równym stopniu, jak jego psychologiczną osobliwość.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Tate. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#26
Andy'ego Warhola
Warhol, bez koszuli po ataku z 1968 roku, obnaża blizny po operacji; portret celebrytki staje się obrazem kruchości Neel odmawia idealizacji: postawa, dłonie i spojrzenie ujawniają pozycję społeczną modelki w równym stopniu, jak jej psychologiczną osobliwość.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Whitney Muzeum Sztuki Amerykańskiej. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#27
Kitty Pearson
W „Kitty Pearson" postać, sceneria i materiał są zorganizowane jako elementy sytuacji, która pozostaje dobrowolnie otwarta. Neel odmawia idealizacji: postawa, dłonie i spojrzenie ujawniają pozycję społeczną modelu w równym stopniu, jak jego psychologiczną wyjątkowość.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Tate. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#28
Weranda moskitiery
Ganek Ekranowy przedstawia mężczyznę siedzącego i czytającego, dwójkę dzieci stojących na werandzie i patrzących w stronę ogrodu, a starsza kobieta patrzy. Porter przeciwstawia się triumfalnej abstrakcji obrazem przedstawiającym codzienne życie, w którym światło i relacje rodzinne wystarczą, aby ustrukturyzować scenę.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Whitney Muzeum Sztuki Amerykańskiej. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#29
Ścieżka Ogrodowa
Garden Road pokazuje młodą dziewczynę stojącą z niebieskim rowerem na zacienionej polnej ścieżce w kierunku odległego wiejskiego domu Porter przeciwstawia się triumfalnej abstrakcji obrazem codziennego życia, gdzie światło i relacje rodzinne wystarczą, aby ustrukturyzować scenę.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Whitney Muzeum Sztuki Amerykańskiej. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#30
Czerwony uśmiech
Twarz Ady jest tak ściśle oprawiona, że jej czerwony uśmiech staje się niemal samodzielnym znakiem; intymność modelki odpowiada skali reklamy Katz zmniejsza wolumeny, tnie kadrowanie i rozprzestrzenia kolor; portret uzyskuje natychmiastową obecność plakatu bez utraty jego prywatności.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Whitney Muzeum Sztuki Amerykańskiej. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#31
Czarny garnitur (Ada)
W „Czarnym kostiumie (Ada)" postać, dekoracja i materiał są zorganizowane jak elementy sytuacji, która pozostaje dobrowolnie otwarta. Katz zmniejsza objętość, tnie obramowanie i wyświetla kolor; portret uzyskuje natychmiastową obecność plakatu, nie tracąc przy tym intymności.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Instytut Sztuki w Chicago. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#32
Vincenta i Tony’ego
W „Vincent i Tony" postać, wystrój i materiał są zorganizowane jak elementy sytuacji, która pozostaje dobrowolnie otwarta. Katz zmniejsza objętość, tnie obramowanie i wyświetla kolor; portret uzyskuje natychmiastową obecność plakatu, nie tracąc przy tym intymności.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Instytut Sztuki w Chicago. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#33
Para w łóżku
Para w łóżku przedstawia dwie postacie, jedną czerwoną, jedną żółtą, leżące pod białymi prześcieradłami z wystającymi kończynami, Swoimi ciężkimi przedmiotami i zakapturzonymi postaciami Guston przekształca autobiografię w satyrę polityczną i moralną.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Instytut Sztuki w Chicago. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#34
Złe czasy
W „Mauvais Temps" postać, sceneria i materiał są zorganizowane jako elementy sytuacji, która pozostaje dobrowolnie otwarta. Dzięki ciężkim przedmiotom i zakapturzonym postaciom Guston przekształca autobiografię w satyrę polityczną i moralną.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Instytut Sztuki w Chicago. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#35
Zbliżenie
Close-Up przedstawia trzy białe postacie podobne do duchów z małymi czarnymi oczami i przerywanymi prostokątnymi wzorami na bladoniebieskim tle Dzięki ciężkim przedmiotom i zakapturzonym postaciom Guston przekształca autobiografię w satyrę polityczną i moralną.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Whitney Muzeum Sztuki Amerykańskiej. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#36
Piżama party
W „Piżama Party" postać, wystrój i materiał są zorganizowane jako elementy sytuacji, która pozostaje dobrowolnie otwarta. Fischl przedstawia dyskomfort amerykańskiej klasy średniej, zwłaszcza to, co rozgrywa się pomiędzy spojrzeniem, tajemnicą i transgresją.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Instytut Sztuki w Chicago. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#37
Wizyta na/Wizyta na/Wyspie
Dwie sceny sprzeciwiają się wyspie odwiedzanej przez uprzywilejowanych i tej przydzielonej karaibskim robotnikom; montaż ujawnia granicę społeczną ukrytą za wypoczynkiem Fischl przedstawia niewygody amerykańskiej klasy średniej, zwłaszcza to, co rozgrywa się pomiędzy spojrzeniem, tajemnicą i transgresją.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Whitney Muzeum Sztuki Amerykańskiej. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#38
Przesłuchanie II
Postacie naturalnej wielkości otaczają odsłonięte ciało; brak dekoracji uniemożliwia widzowi przekształcenie tortur w odległe wydarzenie Golub maluje władzę jako relację cielesną: mundury, gesty i wygląd sprawiają, że przemoc polityczna nie jest możliwa do powstrzymania.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Instytut Sztuki w Chicago. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#39
Wietnam II
Bardzo duże płótno przedstawia żołnierzy i cywilów w brutalnym spotkaniu twarzą w twarz, przypominając, że obraz wojny jest także sceną władzy skierowaną do publiczności Golub maluje władzę jako relację cielesną: mundury, gesty i wygląd sprawia, że przemoc polityczna nie jest możliwa do powstrzymania.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Tate. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#40
Eskadra Biała I.
Członkowie eskadry paramilitarnej posuwają się naprzód, jakby przepełniali płótno; ich bliskość przemienia widza w świadka bezpośrednio narażonego na zastraszanie Golub maluje władzę jako relację cielesną: mundury, gesty i spojrzenia sprawiają, że przemoc polityczna nie jest możliwa do powstrzymania.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Whitney Muzeum Sztuki Amerykańskiej. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#41
Rodzina Jules: NNN (No Naked Niggahs)
Tytuł odwraca rasistowską formułę od świata sztuki, podczas gdy postawa modelu precyzyjnie odmawia uprzedmiotowienia, jakie narzuca ta formuła Hendricks nadaje swoim czarnym modelom monumentalną skalę i absolutne mistrzostwo ich wyglądu, dalekie od stereotypów oficjalnego portretu.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Tate. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#42
Steve'a
Biały płaszcz, okulary i pionowa sylwetka nadają modelce autorytet ikony mody tak samo jak portret ceremonialny Hendricks nadaje swoim czarnym modelom monumentalną skalę i absolutne mistrzostwo ich wyglądu, dalekie od stereotypów oficjalnego portretu.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Whitney Muzeum Sztuki Amerykańskiej. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#43
Zimny dzień w górach
W "Zimnym dniu na górze" postać, sceneria i materiał są zorganizowane jako elementy sytuacji, która pozostaje dobrowolnie otwarta Hendricks nadaje swoim czarnym modelom monumentalną skalę i absolutne mistrzostwo ich wygląd, daleki od stereotypów oficjalnego portretu.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Tate. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →Malarstwo konfrontuje się ze zbiorową przemocą i współczesnymi mitologiami.
#44
Wiele rezydencji
Trzej ogrodnicy utrzymują trawniki kompleksu mieszkań socjalnych pod szyldem obiecującym szczęście; scena ujawnia przepaść między publiczną utopią a przeżywaną rzeczywistością Marshall ponownie opisuje życie Czarnych w gatunkach historie wielkiego malarstwa, od sceny pastoralnej po malarstwo historyczne.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Instytut Sztuki w Chicago. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#45
Bez tytułu (Most Londyński)
W „Bez tytułu (Most Londyński)" postać, sceneria i materiał są zorganizowane jako elementy sytuacji, która pozostaje dobrowolnie otwarta. Marshall na nowo opisuje życie Czarnych w historycznych gatunkach wielkiego malarstwa, od sceny pastoralnej po obraz historyczny.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Tate. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#46
Pamięć IV
Wokół domowego anioła Marshall organizuje nazwiska i portrety związane z ruchem na rzecz praw obywatelskich; prywatny pomnik staje się obrazem historycznym Marshall ponownie wpisuje życie Czarnych w historyczne gatunki wielkiego malarstwa, od sceny pastoralnej po malarstwo historyczne.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Whitney Muzeum Sztuki Amerykańskiej. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#47
CZASY SIĘ ZMIENIAJĄ, WYSTARCZAJĄCO SZYBKO!
Namalowana po śmierci Philando Castile praca przekształca scenę przemocy policyjnej w oskarżenie przeciwko powolnemu tempu zmian Taylor maluje nerwową ekonomią, która łączy portret jednostki z otaczającą ją historią społeczną i polityczną.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Whitney Muzeum Sztuki Amerykańskiej. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#48
Huey Newton
Huey Newton pokazuje mężczyznę w berecie zasiadającego na tronie trzymającego dwie włócznie na tle kolażu z gazet Taylor maluje z nerwową ekonomią, która łączy portret jednostki z otaczającą ją historią społeczną i polityczną.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Whitney Muzeum Sztuki Amerykańskiej. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#49
Afrykanie z Hollywood
Basquiat wymienia nazwiska swoich przyjaciół i stereotypy rasowe jako dane księgowe; Hollywood staje się maszyną do wytwarzania i ograniczania czarnych tożsamości Basquiat nakłada nazwiska, znaki i schematyczne ciała, aby zdemaskować kulturowa fabrykacja sławy, rasy i wartości.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Whitney Muzeum Sztuki Amerykańskiej. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#50
„LNAPRK"
Litery, kraty i fragmenty ciała zajmują podporę znalezioną jak ślady miejskiego muru; pisanie i malowanie stają się tym samym gestem mówienia Basquiat nakłada nazwy, znaki i schematyczne ciała w kolejności aby ujawnić kulturową fabrykację sławy, rasy i wartości.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Whitney Muzeum Sztuki Amerykańskiej. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#51
Śpiąca ludzkość
W „Śpiącej ludzkości" postać, dekoracja i materiał są zorganizowane jako elementy sytuacji, która pozostaje dobrowolnie otwarta. Wytrzymałe podparcie odrzuca przezroczysty obraz: postać musi zmagać się z przerwami, reliefem i materialnością obrazu.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Tate. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#52
Malarstwo dla Eliego
W „Malarstwie dla Eliego" postać, wystrój i materiał są zorganizowane jako elementy sytuacji, która pozostaje dobrowolnie otwarta. Pokój zestawia obrazy, których nie da się rozwiązać w jedną historię; widz musi zmierzyć sprzeczności spojrzenia mediów.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Instytut Sztuki w Chicago. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#53
Genialny człowiek
Splinter Man przedstawia czarno-białą eksplodującą postać stojącą obok czerwonej sceny, w której naga osoba ogląda swoje odbicie. Pokój zestawia obrazy, których nie można rozwiązać w jedną historię; widz musi zmierzyć sprzeczności spojrzenia mediów.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Whitney Muzeum Sztuki Amerykańskiej. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#54
Stany Zjednoczone
Koń, niewiele więcej niż kontur, przecina pole farby wspólne pionowej linii; zwierzę staje się miarą pustki i energii Rothenberg najpierw redukuje konia, a następnie ciało do znaku, zachowując jednocześnie fizyczną energię gestu i powierzchni.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Tate. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#55
Trzymaj ziemię
Trzymanie podłogi pokazuje samotną postać z wyciągniętymi ramionami wydaje się tańczyć lub walczyć z silnym wiatrem na polu Rothenberg najpierw redukuje konia, a następnie ciało do znaku, zachowując jednocześnie energię fizyczną gestu i powierzchnię.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Whitney Muzeum Sztuki Amerykańskiej. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#56
Z powrotem na Ziemię
Back on Earth przedstawia malarstwo abstrakcyjne z określonymi fragmentami zieleni, błękitu, czerni i bieli na płótnie o nieregularnym kształcie. Murray rozbija prostokąt: obraz staje się obiektem animowanym, w którym formy domowe wydają się skręcać pod presją historii.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Instytut Sztuki w Chicago. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#57
Druid
Druid pokazuje duży zielony abstrakcyjny kształt nakłada się na czarne panele z żółtym prostokątem i różowym okręgiem Murray rozrywa prostokąt: obraz staje się animowanym obiektem, w którym domowe formy wydają się skręcać pod presją opowieści.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Whitney Muzeum Sztuki Amerykańskiej. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#58
Droga do ciemności
Procesja postaci posuwa się naprzód w niepewnym krajobrazie; humor typów społecznych nigdy nie wymazuje idei wspólnoty prowadzącej ku ciemności Eisenman łączy humor, melancholię i naukowe odniesienia, aby opisać współczesne społeczności, samotności i tożsamości.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Tate. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#59
Stojak na cytrynę
Lemonade Stand pokazuje postacie w niebieskich odcieniach trzymają małe latarnie, patrząc w stronę jasnego otworu z odległymi strukturami. Eisenman łączy humor, melancholię i naukowe odniesienia, aby opisać współczesne społeczności, samotności i tożsamości.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Whitney Muzeum Sztuki Amerykańskiej. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#60
Klasa rysunku
Sala warsztatowa pozwala Eisenmanowi odtworzyć jeden z tematów założycielskich akademii, ale o zdecydowanie współczesnych ciałach i zachowaniach Eisenman łączy humor, melancholię i naukowe odniesienia, aby opisać współczesne społeczności, samotności i tożsamości.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Instytut Sztuki w Chicago. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →Gatunki, diaspory i przynależności zmieniają konwencje portretu.
#61
Kura i jajko
Kurczak i jajko pokazuje sylwetkę sylwetki dostosowuje złożony teleskop do rozgwieżdżonego nocnego nieba z dwoma dużymi księżycami Schutz wymyśla niemożliwą sytuację, a następnie czyni ją wiarygodną poprzez kolor i materiał, pomiędzy groteską, niepokojem i komedią.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Whitney Muzeum Sztuki Amerykańskiej. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#62
Bonsai
W „Bonsai" postać, sceneria i materiał są zorganizowane jako elementy sytuacji, która pozostaje dobrowolnie otwarta. Yuskavage wykorzystuje wirtuozerię aktu akademickiego, aby skomplikować relację między fantazją, wrażliwością i męskim spojrzeniem.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Instytut Sztuki w Chicago. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#63
Anioł
W „Ange" postać, sceneria i materiał są zorganizowane jako elementy sytuacji, która pozostaje dobrowolnie otwarta. Yuskavage wykorzystuje wirtuozerię aktu akademickiego, aby skomplikować relację między fantazją, wrażliwością i męskim spojrzeniem.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Instytut Sztuki w Chicago. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#64
Przypadkowe okrucieństwo
Kończyny krzyżują się, tną i zmieniają skalę poprzez ozdobne płaszczyzny; anatomia staje się obrazem tożsamości trudnej do powstrzymania. Quarles przechodzi ciała przez niekompatybilne płaszczyzny; ta niestabilność odzwierciedla tożsamości, które odrzucają ustalone kategorie.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Tate. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#65
Wiedzieliśmy wtedy tak mało/Teraz wiem jeszcze mniej...
W „Wiedzieliśmy wtedy tak mało/Teraz wiem jeszcze mniej..." postać, sceneria i materiał są zorganizowane jako elementy sytuacji, która pozostaje dobrowolnie otwarta. Quarles przepuszcza ciała niekompatybilne plany; ta niestabilność odzwierciedla tożsamości, które odrzucają stałe kategorie.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Instytut Sztuki w Chicago. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#66
Barack
Barack pokazuje zbliżenie twarzy średnio brązowoskórego mężczyzny, który trzyma brodę w dłoni, z zamkniętymi oczami Uderzenia pędzla są widoczne, a jego rysy są nieco przesadzone i nieproporcjonalne Jest nastawiony na światło zielone tło Casteel konstruuje swoje portrety z prawdziwych spotkań i nadaje modelowi obecność społeczną tak silną jak kolor.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Instytut Sztuki w Chicago. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#67
Portret Soukeyny Diouf
Portret Soukeyny Diouf przedstawia osobę w kolorowych stójkach w paski trzymającą dwa długie słupy na jasnym kwiatowym tle Wiley podejmuje heroiczną pozę portretu europejskiego, ale swoją siłę wizualną powierza współczesnym czarnym modelom.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Whitney Muzeum Sztuki Amerykańskiej. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#68
Gdybyś ustąpił w powietrze, mógłbyś na nim jeździć
Jeśli poddałeś się w powietrze, mógłbyś jechać Pokazuje mężczyznę w pomarańczowym kapeluszu i spodniach w paski siedzi spokojnie na zielonej stalowej belce Sherald zawiesza realizm z szarymi odcieniami skóry i skupia uwagę na stroju, pozie i autonomii podmiotu.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Whitney Muzeum Sztuki Amerykańskiej. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#69
Pewna forma szczęścia
W „Pewnej formie szczęścia" postać, wystrój i materiał są zorganizowane jako elementy sytuacji, która pozostaje dobrowolnie otwarta. Sherald zawiesza realizm szarymi odcieniami skóry i skupia uwagę na stroju, pozie i autonomii badanej osoby.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Instytut Sztuki w Chicago. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#70
Poprzednicy
Portret rodzinny przecinają przeniesione obrazy historii Nigerii i kultury domowej, jakby kilka pokoleń naprawdę dzieliło ten sam pokój Akunyili Crosby nakłada malarstwo i transfery fotograficzne, aby diasporyczne życie było widoczne, wykonane z kilku miejsc i wspomnień.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Tate. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#71
Zostań, rozkwitaj
W „Trwajcie, rozkwitajcie" postać, wystrój i materiał są zorganizowane jako elementy sytuacji, która pozostaje dobrowolnie otwarta. Akunyili Crosby nakłada na siebie malarstwo i transfery fotograficzne, aby uwidocznić diasporyczne życie, składające się z kilku miejsc i wspomnień.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Tate. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#72
Puste spojrzenie
Twarz czołowa i skóra wzorowana na palcu zaprzeczają tytułowi: to ciche spojrzenie, wręcz przeciwnie, narzuca bezpośrednie spotkanie Boafo modeluje skórę bezpośrednio palcami; ta dotykowa powierzchnia nadaje swoim modelom suwerenną obecność.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Tate. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#73
21, aktualności
Zielone światło ekranu łączy mężczyzn przed wiadomościami; intymną przestrzeń przecina polityka, wygnanie i zbiorowe zmartwienia. Toor używa nocnej palety i płynnego akcentu, aby namalować queerową intymność, wygnanie i miejską towarzyskość.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Tate. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#74
Fryzjer
W „Fryzjerze" postać, wystrój i materiał są zorganizowane jako elementy sytuacji, która pozostaje dobrowolnie otwarta. Toor używa nocnej palety i płynnego akcentu, aby namalować queerową intymność, wygnanie i miejską towarzyskość.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Tate. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#75
Chłopiec w pokoju
Bedroom Boy przedstawia nagiego mężczyznę leżącego na łóżku, trzymającego małą zapaloną zapalniczkę, która iskrzy nad nim. Toor używa nocnej palety i płynnego akcentu, aby malować queerową intymność, wygnanie i miejską towarzyskość.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Whitney Muzeum Sztuki Amerykańskiej. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#76
Córki Olma II (Die Mädchen von Olmo II)
Zainspirowane obserwowanymi we Włoszech rowerzystami, obie postacie zostają odwrócone: ich wizualny upadek zapobiega sprowadzeniu motywu do malowniczej sceny, odwracając swoje postacie, Baselitz odrywa motyw od anegdoty i zmusza go do spójrz na malarstwo, jego przemoc i jego historyczne cytaty.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Centrum Pompidou. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#77
Gdzie jest żółty dzbanek na mleko, Madame Oiseau?
W „Gdzie jest żółty dzbanek na mleko, Madame Oiseau?" postać, dekoracja i materiał są zorganizowane jak elementy sytuacji, która pozostaje dobrowolnie otwarta. Odwracając swoje postacie, Baselitz odrywa motyw od anegdoty i zmusza do spojrzenia na obraz, jego przemoc i historyczne cytaty.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Tate. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#78
Zakon Aniołów
Imiona aniołów są wyryte na spalonej ziemi poprzecinanej zmiennymi liniami; kosmologia i zdewastowany krajobraz stają się nierozłączne Kiefer przekształca mity, ruiny i marne materiały w śledztwo w niemiecką pamięć i katastrofy historii.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Instytut Sztuki w Chicago. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#79
Paleta
Paleta, emblemat malarza, wisi nad zwęglonym krajobrazem; tworzenie po katastrofie staje się prawdziwym tematem Kiefer przekształca mity, ruiny i marne materiały w śledztwo w pamięć niemiecką i katastrofy historii.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Tate. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#80
Wszystko pochodzi z woli ludu (Alles geht vom Volke aus)
W „Wszystko pochodzi z woli ludu (Alles geht vom Volke aus)" postać, wystrój i materiał są zorganizowane jako elementy sytuacji, która pozostaje dobrowolnie otwarta. Immendorff postrzega płótno jako scenę polityka nasycona symbolami, postaciami i debatami o podzielonych Niemczech.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Centrum Pompidou. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →Materiały, symbole i fotograficzna precyzja odnawiają widzialny świat.
#81
Las Świata (Weltenwald)
Tytuł nadaje motywowi lasu znaczenie polityczne i mityczne: przestrzeń naturalna staje się gęstym miejscem, w którym gubią się ideologie i historie narodowe Immendorff widzi płótno jako scenę polityczną nasyconą symbolami, postaciami i debatami o podzielonych Niemczech.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Centrum Pompidou. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#82
Wielki Krok
W „Wielkim kroku" postać, dekoracja i materiał zorganizowane są jako elementy sytuacji, która pozostaje dobrowolnie otwarta. Lüpertz traktuje historię Niemiec fragmentarycznymi emblematami, których monumentalność celowo pozostaje niejednoznaczna.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Tate. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#83
Albino
Albino ma miękkie, blade odcienie przedstawiające zbliżenie afrykańskiej głowy mandze. Dumas zaczyna od znalezionych obrazów, ale płynna farba destabilizuje ich autorytet i przywraca twarzom zaburzenia moralne.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Instytut Sztuki w Chicago. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#84
Kość słoniowa czarna
Tytuł nazywa pigment, ale obraz przedstawia twarz: Dumas przesuwa w ten sposób klasyfikację chromatyczną w stronę kategorii rasowych narzuconych ciałom. Dumas zaczyna od znalezionych obrazów, ale płynna farba destabilizuje ich autorytet i przywraca twarzom zaburzenia moralne.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Tate. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#85
Lucy
W „Lucy" postać, dekoracja i materiał są zorganizowane jako elementy sytuacji, która pozostaje dobrowolnie otwarta. Dumas zaczyna od znalezionych obrazów, ale płynna farba destabilizuje ich autorytet i przywraca twarzom zaburzenia moralne.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Tate. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#86
Jeden na raz
W „Jeden na raz" postać, sceneria i materiał są zorganizowane jako elementy sytuacji, która pozostaje dobrowolnie otwarta. Borremans wykorzystuje oświetlenie starych mistrzów do konstruowania enigmatycznych scen, w których łączą się posłuszeństwo, spektakl i niepokój.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Instytut Sztuki w Chicago. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#87
Szpital
Postać i przestrzeń medyczna są filtrowane przez doznania cielesne; malarstwo odbija mniej miejsca niż stan zależności i ekspozycji Lassnig maluje ciało tak, jak jest odczuwalne od wewnątrz, a nie tak, jak pojawia się w lustrze.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Instytut Sztuki w Chicago. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#88
Piękny błękit
W „Le Beau Bleu" postać, wystrój i materiał są zorganizowane jako elementy sytuacji, która pozostaje dobrowolnie otwarta. Cahn czasami redukuje postać do wyglądu czołowego, aby połączyć fizyczną bezbronność, przemoc i spojrzenie.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Tate. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#89
Postać mężczyzny i kobiety i granat
Podwójna postać i granat łączą tożsamość, płodność i znak kaligraficzny, nie oddzielając wyraźnie ciała od pisma.El-Salahi łączy kaligrafię arabską, modernizm i formy ciała, aby rozwinąć głęboko osobisty język sudański.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Instytut Sztuki w Chicago. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#90
Zawsze się pojawiają
W „Zawsze się pojawiają" postać, sceneria i materiał są zorganizowane jako elementy sytuacji, która pozostaje dobrowolnie otwarta. El-Salahi łączy kaligrafię arabską, modernizm i formy ciała, aby rozwinąć głęboko osobisty język sudański.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Tate. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#91
Kobieta w kąpieli II
W "Kobiecie w kąpieli II" postać, sceneria i materiał są zorganizowane jako elementy sytuacji, która pozostaje dobrowolnie otwarta Whiteley rozciąga ciało i przestrzeń w zmysłowe arabeski, w połowie drogi między obserwacją a graficzną energią.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Tate. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#92
Tajne przestrzenie
Skrót do kobiecego ciała pochodzi z perspektywy samej artystki; bliskość i fragmentacja zastępują pozę oferowaną widzowi Semmel maluje ciało z własnego punktu widzenia i tym samym wyprowadza historię aktu z tradycyjnego męskiego spojrzenia.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Tate. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#93
Dotyk
Touch pokazuje dwie nagie osoby leżące blisko siebie na łóżku z rękami pozostałymi na ciele Semmel maluje ciało z własnego punktu widzenia i tym samym przenosi historię aktu z tradycyjnego męskiego spojrzenia.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Whitney Muzeum Sztuki Amerykańskiej. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#94
Noc w Ridge Street i Stanton
Cegły, znaki i okna otoczone murem stają się niemal heraldyczną fasadą; nocne miasto zachowuje pamięć o zagrożonej dzielnicy Wong przekształca architekturę Lower East Side w teatr pożądania, zamknięcia i pamięci społeczności.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Tate. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#95
Wielki upał
Dwóch strażaków całuje się w nocnej scenerii nasyconej cegłami i znakami; Wong przekształca bohaterskie obrazy statku w scenę pożądania i czułości. Wong przekształca architekturę Lower East Side w teatr pożądania, zamknięcia i pamięci społeczności.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Whitney Muzeum Sztuki Amerykańskiej. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#96
Cukiernia
W odbiciach nakładają się na siebie pokazy, samochody i napisy; prawdziwa ulica staje się ciągłą powierzchnią, której oko nie jest w stanie rozwiązać jednym spojrzeniem Estes na nowo składa kilka fotografii i perspektyw; jej odbicia opisują nie tyle obiektywne miasto, ile przestrzeń niemożliwą do rozwikłania.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Whitney Muzeum Sztuki Amerykańskiej. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#97
Michigan Avenue z widokiem na Instytut Sztuki
W "Michigan Avenue with a View of the Art Institute" postać, sceneria i materiał są zorganizowane jako elementy sytuacji, która pozostaje dobrowolnie otwarta Estes ponownie składa kilka fotografii i perspektyw; jego refleksje opisują nie tyle miasto obiektywne, co przestrzeń niemożliwą do rozwikłania.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Instytut Sztuki w Chicago. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#98
Fil
Twarz Philipa Glassa wypełnia płótno niczym fotografia nieproporcjonalnej tożsamości; pory i asymetrie niszczą jednak wszelkie złudzenia neutralności Close powiększa informacje fotograficzne do tego stopnia, że twarz oscyluje między ludzką obecnością, siatką i zdarzeniem optycznym.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Whitney Muzeum Sztuki Amerykańskiej. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#99
Madonna
Flack łączy obraz Dziewicy z przedmiotami codziennego użytku i fotograficzną klarownością, która przekształca oddanie w medytację nad odtwarzanymi obrazami Flack łączy fotograficzną precyzję i symbole próżności: blask przedmiotów prowadzi do pamięci, straty i czasu.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Whitney Muzeum Sztuki Amerykańskiej. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#100
Pontiaca 61
Rodzinny samochód i kalifornijska fasada tworzą scenę bez wydarzenia; ta pozorna neutralność staje się precyzyjnym portretem klasy i epoki Bechtle bez akcentu maluje kalifornijską banalność i przekształca samochód, fasadę i światło w powojenną pamięć społeczną.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Whitney Muzeum Sztuki Amerykańskiej. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →Źródła i linki
Zbiory i ogłoszenia o pracach
Każdy obraz i każdy przycisk otwiera dokładny plik instytucji Te współczesne dzieła są prezentowane w celach dokumentalnych i nie są oferowane do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Londyn
Tate - kolekcja dzieł sztukiSchool of London, figuracja brytyjska i sceny międzynarodowe.Tate’a - Francisa BaconaZawiadomienie o tryptyku, sierpień 1972.Tate - Paula RegoUwaga na taniec.Często zadawane pytania
Pytania o współczesną figurację
Niektóre punkty odniesienia umożliwiające zrozumienie okresu, jego prądów i dokumentalnego wykorzystania obrazów.
Co nazywamy współczesną figuracją?
Wyrażenie odnosi się do praktyk figuratywnych wypracowanych po 1945 roku i do dziś, obejmuje portret, scenę społeczną, realizm miejski i celowo zniekształcone obrazy, nie stanowiąc ani jednego ruchu.
Dlaczego Bacon, Freud i Neel otwierają kurs?
Przez dziesięciolecia, gdy abstrakcja dominowała w większości modernistycznej narracji, trzymali ciało i portret w centrum swojego malarstwa.
Czy fotorealizm należy do tej historii?
Tak, kiedy przekształca fotografię w obrazową konstrukcję Estes, Close, Flack i Bechtle pokazują, że precyzja może kwestionować miasto, tożsamość, pamięć i obrazy konsumentów.
Czy te obrazy są dostępne do reprodukcji?
Nr Sto prac prezentowanych jest w celach dokumentalnych Obrazy i przyciski odnoszą się jedynie do ogłoszeń odpowiednich muzeów.
0 komentarze