Leonardo da Vinci · około 1504 -1515
Leda i łabędź: historia zaginionego arcydzieła
Oryginał Leonarda zniknął, ale jego rysunki, starożytne świadectwa i kilka kopii umożliwiają zrekonstruowanie kompozycji, w której łączą się mit, ruch i obserwacja natury.
Krótka odpowiedź
Zagubiony, ale nie niewidzialny
Oryginalne panele zniknęły Wersja stojąca weszła do francuskich zbiorów królewskich i wydaje się, że została zniszczona około 1700 roku Jej zasadnicze linie przetrwały dzięki studiom Leonarda, rysunkowi Rafaela, kopiom otaczających go osób i staremu opisowi.
Geneza
Dwa sposoby na wynalezienie Ledy
Luwr przypomina, że Leonardo potraktował temat w dwóch odrębnych przepisach Ta zmiana nie jest prostą regulacją: całkowicie przekształca relację między ciałami, krajobrazem i spojrzeniem.
Pierwszy projekt około 1504 -1506
Klęcząca Leda
Leda opuszcza się w kierunku dzieci Zwrot akcji jest zwarty, prawie okrągły; łabędź biegnie wzdłuż ciała i całość zakorzenia się w ziemi Obraz przypisywany Giampietrino, przechowywany w Kassel, pozostaje głównym malowanym echem tego rozwiązania.
Projekt powstał około 1508 -1515
La Léda stojąca
Ciało rozwija się w krętej linii Głowa pochyla się w kierunku dzieci, podczas gdy łabędź unosi się na bok Ta formuła ma kilka kopii, w tym tę tradycyjnie kojarzoną z Cesare da Sesto w Wilton House.
Starożytna historia
Mit podsumowany w jednej grupie
Do Ledy, królowej Sparty, podchodzi Zeus - w tradycji rzymskiej Jowisz - w formie łabędzia Wersje literackie różnią się co do ojcostwa, ale tradycja wizualna zachowuje dwa jaja i czworo dzieci: Helenę, Klitajmestrę, Kastora i Polluksa.
Leonardo nie opowiada o serii epizodów Łączy w tej samej przestrzeni uścisk, otwarte jaja i noworodki Obraz miał zatem funkcjonować jako skondensowany obraz metamorfozy, narodzin i płodności.
Aby obejrzeć: szyja łabędzia powtarza krzywizny ciała Ledy, podczas gdy jej skierowana w dół twarz łączy główną postać z dziećmi.
Dowody wizualne
Jak zrekonstruować zaginiony obraz?
Rysunki autografów
Liście w Windsorze, Chatsworth i Rotterdamie pokazują wahanie pozy, fryzury i przejścia klęczącej Ledy do stojącej postaci.
Rysunek Rafaela
Około 1507 roku Rafael skopiował kompozycję To odrodzenie dowodzi, że projekt już krążył i że jego zwrot akcji wywarł natychmiastowy wpływ.
Malowane kopie
Kilka XVI-wiecznych paneli powtarza główną grupę Różnice w tle sugerują pracę z kartonu lub wspólnego modelu, a nie jednolitą kopię ukończonego obrazu.
Teksty starożytne
Opisy z kolekcji francuskiej potwierdzają istnienie obrazu, w 1625 roku Cassiano dal Pozzo zobaczył go w Fontainebleau i już odnotował jego zły stan.
Czytanie z przewodnikiem
Dlaczego kompozycja pozostaje tak potężna
Linia serpentynowa
Ciężar spoczywa na jednej nodze, miednica obraca się, tułów powraca w przeciwnym kierunku, a głowa się przechyla.ta sukcesja daje ruchomą sylwetkę, obserwowaną prawie dookoła.
Łabędź jako przeciw-krzywa
Jego szyja nie jest dodatkiem umieszczonym obok Ledy, Idzie w górę wzdłuż ciała, podwaja swoje fleksje i zamyka kompozycję bez unieruchamiania sylwetki.
Macierzyńskie spojrzenie
Leda nie wpatruje się ani w boga, ani w widza Jego wzrok schodzi w stronę dzieci: epizod mitologicznego uwodzenia przekształca w scenę narodzin.
Skonstruowane fryzury
Warkocze, węzły i loki nadają rysunkowi niemal architektoniczną złożoność Leonardo bada nawet tył głowy, znacznie wykraczający poza to, czego wymagało malowanie.
Owocna natura
Rośliny na pierwszym planie nie są wypełniaczem Badania botaniczne związane z projektem - dąb, jeżyna, koniczyna i kalina - rozszerzają ideę wzrostu.
Niestabilny spokój
Powściągliwy uśmiech, giętka poza i odległy krajobraz łagodzą gwałtowny mit Ta dwuznaczność wyjaśnia trwałą część fascynacji dziełem.
Decydujący szczegół
Dzieci i muszle
W kopiach wersji stojącej dwie monumentalne muszle strukturyzują spód obrazu Czworo dzieci ucieka, dotyka się nawzajem i zajmuje pierwszy plan Ich niewielka skala podkreśla pionowość Ledy.
Scena celowo nakłada kilka czasów: zjednoczenie z łabędziem, narodziny i już aktywną obecność dzieci Ten poetycki skrót sprawia, że opowieść jest natychmiast czytelna, nawet nie znając wszystkich jej starożytnych wariantów.
Materialne przeznaczenie
Od warsztatu Leonarda do zniknięcia
Studia dla klęczącej Ledy; projekt rozwinął się podczas drugiego pobytu Florentyńczyków.
Niezbędna jest kompozycja stojąca Leonardo mnoży swoje badania na głowy, pozy i rośliny.
Obraz jest częścią francuskiej kolekcji królewskiej Artyści z otoczenia rozprowadzają kompozycję.
Cassiano dal Pozzo widzi dzieło w Fontainebleau i opisuje już bardzo uszkodzony panel.
Praca nie jest już raportowana Kolekcja Królewska wskazuje, że prawdopodobnie została zniszczona mniej więcej w tym dniu.
Co nie wiadomo: dokładny moment, przyczyna i okoliczności zniszczenia Wilgotność, starożytne uzupełnienia i kruchość podpory to założenia, a nie udokumentowane pewniki.
Kopie i wariacje
Co oryginalne, co nie
| Praca | Stan | To, co ona przekazuje | Limit |
|---|---|---|---|
| Rysunki Windsor | Autografy Leonarda | Pozycja, głowa, fryzura i rośliny przygotowawcze. | Nie nadają pełnego koloru ani ostatecznego stanu panelu. |
| Badanie klęczenia w Rotterdamie/Chatsworth | Badania przygotowawcze | Pierwszy projekt kompaktowo-wirujący. | Odpowiada on rozwiązaniu przed odstawieniem Ledy. |
| Kopia Wilton House | Tradycyjnie przypisywane Cesare da Sesto | Grupa stojąca, łabędź, dzieci i jaja. | Za krajobraz i pewne szczegóły odpowiada kopista. |
| Leda Spiridon, Biura | Malarz Leonardesque, czasem bliski Melziemu | Kolejna stara transmisja formuły stojącej. | Przypisanie Leonardo nie jest już akceptowane. |
| Rysunek INV 2563, Luwr | Kopiuj po Leonardzie | Graficzny kamień milowy do porównywania wariantów. | To ani karton, ani uznany arkusz autografu. |
Od nauki do wnętrza
Odkryj reprodukcję i kolekcję Léda
Reprodukcja zaproponowana przez Alpha Reproduction przyjmuje starą kopię kompozycji, a nie tzw. znaleziony oryginał Odnajdź także dzieła mitologiczne i duże obrazy związane z Leonardem.
Często zadawane pytania
FAQ o Ledzie i Łabędziu
Czy obraz Leonarda nadal istnieje?
Nr Nie jest dziś znany żaden znak autografu Kompozycja jest rekonstruowana z rysunków, kopii i starych świadectw.
Dlaczego widzimy kilka różnych obrazów?
Leonardo opracował wersję klęczącą, a następnie wersję stojącą.Kopiści zmodyfikowali także krajobraz, niektóre akcesoria i sposób traktowania postaci.
Czy kopia Wilton House jest autorstwa Leonarda?
Nie. Tradycyjnie przypisuje się go Cesare da Sesto i pozostaje ważną starożytną kopią opartą na zaginionej kompozycji.
Kim jest czwórka dzieci?
Tradycja utożsamia je z Heleną, Klitajmestrą, Kastorem i Polluksem, urodzonymi z dwóch jaj Starożytne relacje różnią się jednak autorstwem.
Gdzie są rysunki Leonarda?
Kilka głównych arkuszy jest przechowywanych w Kolekcji Królewskiej w Windsorze Inne badania związane z projektem można znaleźć w szczególności w Rotterdamie i Chatsworth.
Kiedy obraz zniknął?
W zbiorach francuskich do dziś notowano go w XVII wieku, jego stan był już zły w 1625 roku i został zniszczony około 1700 roku.
Czy Leonardo namalował obie wersje?
Rysunki świadczą o obu projektach Wersja stojąca jest poświadczona jako obraz we francuskiej kolekcji królewskiej; dokładny status wersji klęczącej pozostaje trudniejszy do ustalenia.
Dlaczego temat był przedmiotem zainteresowania Leonarda?
Połączył ruch ciała, anatomię porównawczą, metamorfozę, narodziny, zwierzęta i botanikę - wszystkie główne obszary jego badań.
0 komentarze