Gustav Klimt · Emilie Flöge · Wiedeń 1900
Portret Emilie Flöge zreformowany strój, wzory i tożsamość
W 1902 roku Klimt namalował Emilie Flöge jako postać długą, frontalną i niemal kultową Ale prawdziwym tematem nie jest tylko twarz: to sukienka Sukienka bez zaznaczonej talii, pokryta wzorami, co przekształca portret w manifest mody nowoczesnej.
Krótka odpowiedź
Portret, gdzie strój staje się podpisem
Portret Emilie Flöge to olej na płótnie namalowany przez Gustava Klimta w 1902 roku Praca przedstawia Emilie Flöge, wiedeńską projektantkę mody, bliską towarzyszkę Klimta i współzałożycielkę pokazu Schwestern Flöge.
Obraz ma kluczowe znaczenie, ponieważ nie traktuje sukienki jako prostego dodatku Ubiór zajmuje prawie całą powierzchnię: długa sukienka, niebieskie, zielone, złote i srebrne wzory, wydłużona sylwetka, brak ciasnej talii Klimt przekształca portret światowy w obraz nowoczesnej odzieży.
Ta sukienka jest w duchu Reformkleid, sukienka zreformowana: swobodniejsza szata, przeciwna gorsetowi i sztywnym konwencjom Portret staje się zatem podwójnym manifestem: współczesnej kobiety i obrazu, w którym tożsamość wynika z motywu.
I · Analiza portretów
Twarz jest dyskretna; sukienka mówi głośno
Klimt konstruuje bardzo nowoczesny kontrast: twarz pozostaje względnie naturalistyczna, podczas gdy ciało znika w tekstylnej powierzchni Emilie to nie tylko “dressed”: definiuje ją system wzorów.
Pionowa sylwetka
Portret wydłuża Emilie niczym kolumna Sukienka tworzy architekturę obrazu, od twarzy do podłogi.
Fritza Riedler
W kolejnych portretach Klimt jeszcze bardziej popycha dialog pomiędzy ubiorem, wystrojem i tożsamością społeczną.
Twarz
Pozostaje czytelny, spokojny, niemal powściągliwy Nowoczesność nie tkwi w wyrazie, ale w wytworzonym obrazie społecznym.
Sukienka
Kasuje strukturę anatomiczną Ciało staje się płaszczyzną, powierzchnią, wzorem, dekoracyjną obecnością.
Dno
Niebiesko-zielony wokół Emilie unika jakiejkolwiek klasycznej głębi Przestrzeń staje się atmosferą.
II · Sukienka reformowana
Moda staje się projektem wolności
Reformowana sukienka sprzeciwia się restrykcyjnemu ubiorowi damskiemu końca XIX wieku Szuka bardziej swobodnej sylwetki, bez gorsetu, bardziej giętkiej, czasem luźnej, czasem bardzo graficznej W Emilie Flöge ta nowoczesna odzież krzyżuje się z wiedeńską sztuką dekoracyjną.
Bez gorsetu
Ciało nie jest już ograniczone sztywną talią. Ubranie umożliwia ruch i oddychanie.
Całkowity powód
Odzież jest nie tylko użyteczna: sama w sobie staje się powierzchnią artystyczną.
Nowoczesna tożsamość
Noszenie tej sukienki oznacza eksponowanie pozycji kulturowej: kobiety z Wiednia 1900 roku, która odmawia czystego wystroju społecznego.
Klimta i Emilie
Fotografie wokół Attersee przypominają nam, że Emilie Flöge to nie tylko modelka: jest trwałą obecnością w życiu i wyobraźni Klimta.
III · Tożsamość
Emilie Flöge nie jest “la muse”: jest twórczynią
Pułapką byłoby sprowadzenie Emilie Flöge do związku z Klimtem Jest krawcową, przedsiębiorczynią, postacią wiedeńskiej mody i aktorką zmiany wizerunku kobiecego ciała.
| Szybka lektura | Bardziej sprawiedliwe czytanie | Co pokazuje portret |
|---|---|---|
| Towarzysz Klimta | Centralna kobieta w swoim intymnym i artystycznym kręgu. | Przednia, godna, niesentymentalna obecność. |
| Światowy model | Projektant, który uczestniczy w nowoczesnej odzieży. | Sukienka staje się niemal głównym obiektem obrazu. |
| Obraz dekoracyjny | Manifest na temat motywu, ciała i wolności sylwetki. | Ubiór wchłania figurę, nie unieważniając jej tożsamości. |
| Kobieta “inspired” Klimta | Partner kulturalny, którego moda również odżywia malarstwo Klimta. | Malowanie i szycie reagują na siebie w tym samym języku dekoracyjnym. |
Pamiętać: praca nie mówi tylko “tu jest Emilie”. Mówi: oto współczesna kobieta, której tożsamość wynika z własnej sztuki ubioru.
IV · Pokaz Schwestern Flöge
Miejsce, w którym moda spotyka się z totalną sztuką wiedeńską
Wraz z siostrą Helene Emilie Flöge prowadzi targi Schwestern Flöge przy Mariahilfer Strasse Miejsce kojarzy się z Josefem Hoffmannem, estetyką Jugendstil i wiedeńską klientelą szukającą czegoś innego niż konwencjonalna moda.
Secesja jako kontekst
Portret Emilie należy do tego samego świata co Secesja: sztuki dekoracyjnej, architektury, malarstwa, plakatów, mody i nowoczesnej tożsamości.
Klimt-Villa
Świat Klimta zbudowany jest pomiędzy warsztatami, modelami, tkaninami, fotografiami i prywatnymi zamówieniami.
Belweder
Aby zrozumieć Klimta w Wiedniu, Belweder pozostaje niezbędnym miejscem, nawet jeśli portret ten znajduje się w Muzeum Wien.
V · Wzbogacona galeria
Portrety, sukienki i powierzchnie dekoracyjne w Klimt
Portret Emilie otwiera ścieżkę: kobiece portrety Klimta stają się miejscami, w których łączą się strój, tło i tożsamość.
Adele Bloch-Bauer I
Kilka lat później ubiór stał się niemal biżuterią, mozaiką i złotą architekturą.
Serenę Lederer
Portret doczesny nadal istnieje, ale ubiór i wertykalność już zaczynają przejmować władzę.
Eugenia Primavesi
Sukienka i kwiatowy wystrój poszerzają tę ideę: osobowość można odczytać w środowisku wzorów.
Pani Fan
Postać jest prawie pochłonięta przez wyimaginowany ogród, tak jak Emilie była już przy swojej sukience.
Trude Steiner
Inny przykład portretu kobiecego, w którym ubiór, poza i motyw konstruują tożsamość społeczną.
Amalie Zuckerkandl
Późna figura pokazuje, jak Klimt może pozwolić, aby sukienka, tło i twarz wibrowały na prawie otwartym obrazie.
VI · Gdzie zobaczyć i co porównać
Portret znajduje się w Muzeum Wien; kontekst jest wszędzie w Wiedniu
Obraz należy do Muzeum Wien, dla przedłużenia zwiedzania Wiedeń pozwala połączyć portret z Secesją, Klimt-Villą, Belwederem i miejscami dekoracyjnej nowoczesności.
Secesja wiedeńska
Portret Emilie należy do tej kultury, która chce znieść granicę między sztukami pięknymi i użytkowymi.
Tkaniny i modele
Klimtowski portret kobiecy powstaje pomiędzy rysunkiem, pozą, ubraniem i powierzchnią dekoracyjną.
Miejsce pracy
Portrety Klimta rodzą się z tej i z powrotem pomiędzy modelami, szkicami, kompozycją tekstylną i dekoracyjną.
Sklep
Extend Emilie Flöge: portrety, sukienki i dekoracyjny Klimt
Portret w naturalny sposób prowadzi do reprodukcji Klimta wokół postaci kobiecych, złotego okresu, tożsamości i motywu.
Źródła
Wykorzystane źródła
Źródła muzealne i dokumentalne weryfikujące obraz, sukienkę reformowaną, salon Schwestern Flöge i rolę Emilie w Wiedniu 1900.
Kolekcja portretów
Portret Emilie Flöge przechowywany jest w Wien Museum w Wiedniu.
BelwederPoznaj Emilie Flöge
Prezentacja Emilie Flöge, jej zreformowanej sukni i jej miejsca w kręgu Klimta.
Baza danych KlimtaSchwestern Floge
Dokumentacja dotycząca pokazu we Flöge, mody zreformowanej i kontekstu wiedeńskiego.
Muzeum LeopoldaBodice Schwestern Flöge
Instrukcje na kawałku odzieży z salonu i na wygodnych sukienkach bez gorsetu.
NGVEmilia Flöge
Zasób na temat mody wiedeńskiej, sukienki reformowanej i działalności salonowej.
Wikimedia CommonsObraz portretowy
Plik referencyjny portretu Klimta w domenie publicznej.
Często zadawane pytania
Zrozumienie Emilie Flöge i Klimta
Kim była Emilie Flöge?
Emilie Flöge była wiedeńską projektantką mody, przedsiębiorczynią i bliską towarzyszką Gustava Klimta Prowadziła salon Schwestern Flöge wraz ze swoją siostrą Helene.
Gdzie jest Portret Emilie Flöge?
Portret przechowywany jest w Muzeum Wien w Wiedniu.
Dlaczego mówimy o sukience reformowanej?
Ponieważ sylwetka portretu nawiązuje do bardziej swobodnej mody, przeciwstawiającej się gorsetowi i bardzo restrykcyjnej odzieży damskiej tamtych czasów.
Klimt zaprojektował sukienki Emilie Flöge?
Omówiono związek Klimta z ubraniami salonu Flöge Rozsądniej jest powiedzieć, że ich światy żywią się sobą: malarstwo, tekstylia, wystrój i fotografia krążą w tym samym środowisku.
Dlaczego ten portret jest ważny?
Ponieważ przekształca kobiecy portret w nowoczesną powierzchnię dekoracyjną Tożsamość Emilie jest budowana zarówno przez twarz, jak i przez ubiór, wzory i postawę.
W Portrecie Emilie Flöge Klimt nie tylko maluje kobietę: maluje nowoczesny sposób zamieszkiwania jej wizerunku.
Sukienka staje się językiem A Emilie Flöge jawi się nie jako bierna muza, ale jako projektantka, której tożsamość rozwija się w motywach.
Zobacz reprodukcję Emilie Flöge
0 komentarze