Malarstwo religijne: 100 słynnych obrazów, które opowiadają historię sacrum

W średniowieczu i na początku renesansu obraz religijny organizował obecność przed szukaniem iluzji Cimabue, Duccio, Giotto i Simone Martini używają złota, rytmu linii, spojrzeń i hierarchii postaci do prowadzenia czytania Giotto następnie łączy ciała, nadaje wagę smutkowi i przekształca święty epizod w ludzką scenę W swoim Lamentacji, the wydaje się, że same anioły utraciły instrukcje dotyczące spokoju.

W XV wieku Van Eyck, Rogier van der Weyden, Fra Angelico, Masaccio, Piero della Francesca i Mantegna nadali opowieści nową głębię Perspektywa umieszcza cud w wiarygodnej przestrzeni; flamandzki materiał sprawia, że każdy kamień, każda łza i każda tkanina są niemal namacalne Zejście Rogiera z krzyża napina ciała w wąskiej ramce, podczas gdy Piero wykonuje Chrzest od Chrystusa równowaga światła i ciszy Dwa bardzo różne sposoby wstrzymywania oddechu.

Leonardo, Rafał, Michał Anioł, Tycjan, Weronese i Tintoretto przenoszą wówczas malarstwo religijne na monumentalną skalę Ostatnia Wieczerza organizuje reakcje wokół słowa; Stworzenie Adama zawiesza cały świat między dwoma palcami; Przemienienie sprzeciwia się niebiańskiemu objawieniu i ziemskiej agitacji; Wesele w Kanie przekształca cud w ucztę, której lista gości zdaje się mieć lekko przytłoczony Duchowa ambicja spotyka się tutaj z obrazową ambicją, która wyraźnie nie boi się wielkich murów.

Z Caravaggio, Rembrandtem, Rubensem, El Greco, Zurbaranem i Riberą do widza zbliża się sacrum Caravaggio umieszcza świętych w ciemnych pomieszczeniach i wnosi łaskę jak promień, który dokładnie zna swój ślad na ziemi Rembrandt woli wewnętrzne światło, zmęczone twarze i gesty przebaczenia Rubens nadaje dramatowi potężny ruch; Zurbaran przekształca ciszę w objętość; El Greco rozciąga postacie, aż malarstwo stanie się wizją.

XIX wiek nie zamyka tego repertuaru Blake wymyśla biblijne wizje pojedynczej energii, Delacroix nadaje opowieściom romantyczny ruch, Hunt i Millais umieszczają Chrystusa w sceneriach obserwowanych z niemal niedyskretną precyzją, Gauguin przenosi Ukrzyżowanie do Bretanii Starożytne historie zmieniają w ten sposób stulecia, palety i klimaty, nie stając się proste akcesoria Sacrum przetrwało przede wszystkim dlatego, że malarze wciąż zadają mu nowe pytania.