Gustav Klimt · 1907 · krajobraz kwadratowy
Ogród wiejski z słonecznikami: obfitość kwiatów i kwadratowy skład
Żadnego nieba, żadnej ścieżki, prawie żadnego odpoczynku: Klimt wypełnia plac chłopskiego ogrodu, gdzie duże słoneczniki, floksy i małe kolorowe kwiaty stają się żywym gobelinem.
Bezpośrednia odpowiedź
Dlaczego ten ogród wydaje się zarówno naturalny, jak i całkowicie opanowany?
Klimt zaczyna się od prawdziwego wiejskiego ogrodu, prawdopodobnie położonego w pobliżu Brauhof Litzlberg na Attersee, Jednak nie maluje go ani jako panoramy, ani jako studium botanicznego, Jego wizjer izoluje bardzo ciasną część: głowy odcięte krawędziami sugerują, że kwiaty ciągną się dalej poza obrazem.
Kwadrat eliminuje jakikolwiek dominujący kierunek Ani poziom krajobrazu, ani pion portretu steruje sam Słoneczniki wznoszą się, małe kwiaty rozłożone, zielone masy łączą górę i dół Powierzchnia staje się "cała": każdy obszar uczestniczy w tej samej kolorowej tkaninie.
Ta obfitość nie jest przypadkowa Duże żółte kwiaty tworzą punkty kotwiczenia, czerwienie ożywiają oczy, a biele tworzą małe oddechy Klimt organizuje więc obfitość jak muzyczną kompozycję z wzorów, akcentów i pokryw.
Powiększony fragment
Kwiaty cięte na krawędziach sprawiają wrażenie znacznie większego ogrodu.
Charakterystyczne słoneczniki
Ich rozmiar i żółte korony stabilizują otaczającą obfitość.
Żywa mozaika
Liście i małe korony wypełniają interwały, nie stając się neutralnym tłem.
Jabłoń II pokazuje, jak Klimt wypełnia kolejny kwadrat wokół centralnej masy.
Kwadratowa kompozycja
Spojrzenie nie przechodzi przez ogród: krąży po placu
W klasycznym krajobrazie ścieżka lub linia horyzontu często prowadzi na odległość Tutaj głębokość jest zatrzymywana przez wąski obszar roślin równoległy do płaszczyzny obrazu Oko pozostaje blisko kwiatów.
Kwadrat sprzyja cyrkulacji bez wyjścia Nie wszystkie słoneczniki są wyśrodkowane: niektóre zbliżają się do rogów, inne są ścięte Małe, kolorowe kwiaty wypełniają luki i uniemożliwiają pojedynczej roślinie stanie się absolutnym podmiotem.
Centrum nie jest puste
Kilka żółtych mas reaguje na siebie, zamiast budować pojedynczy bukiet.
Krawędzie pozostają aktywne
Kwiaty cięte przekształcają ramę w otwór zapewniający ciągłość rośliny.
Dno jest coraz bliżej
Roślinność zamyka przestrzeń i wzmacnia efekt gobelinu.
Ogród chłopski, a nie zielnik
Co możemy rozpoznać wśród kwiatów?
Współczesne źródła i badania cytują słoneczniki, małże uszne, floks, goździki i cynie.Te identyfikacje pomagają odczytać różnorodność, ale tabela nie szuka jednolitej precyzji botanicznej.
Słoneczniki dominują ze swoją wysokością, ciemnym sercem i żółtą koroną, która natychmiast wycina ich sylwetkę Niżej małe czerwone, białe, niebieskie i różowe kwiaty są renderowane krótszymi akcentami Klimt dostosowuje zatem rozmiar gestu do rozmiaru wzoru.
Zielony nigdy nie jest tylko kolorem wypełnienia Zmienia się z głębokiej zieleni na żółtą zieleń i stłumiony fiolet Liście, łodygi i cienie splątują się, aż czasami trudno jest oddzielić jedną roślinę od drugiej.
To kontrolowane zamieszanie wywołuje wrażenie obfitości Z daleka otrzymujemy ciągłe kolorowe pole Z bliska odkrywamy pojedyncze kwiaty, potem dotykamy, które nie opisują już niczego konkretnego.
Harmonia kontrastów
Żółty działa tylko dlatego, że spotyka zielenie, czerwienie i fiolety
Klimt nie maluje jednolicie jasnego ogrodu, Rozkłada bardzo różne intensywności, dzięki czemu duże kwiaty przesuwają się, a liście zachowują swoją głębokość.
Fragmentaryczny dotyk przypomina pointylizm, ale Klimt nie stosuje regularnego podziału optycznego Kropki stają się przecinkami, małym impastem lub większymi plamami Ostatnie badania podkreślają nawet, że migotanie pointylisty uspokaja się tutaj na rzecz bardziej szczegółowych i wyraźnie hierarchicznych kwiatów.
Cztery kwiatowe roztwory
Ogród słonecznikowy nie jest powtarzającym się wzorem
W latach 1904-1908 Klimt używał kwiatów do testowania bardzo różnych zależności między figurą, głębią i powierzchnią dekoracyjną.
Słonecznik
Pośrodku stoi pojedyncza roślina, Jej liście przypominają sukienkę i wyjątkowo łączą krajobraz i portret.
Zobacz reprodukcję →
Pole makowe
Spadek kwiatów i wzrost drzew do przodu tworzą bardziej ciągłą głębokość niż w ogrodzie słonecznikowym.
Zobacz reprodukcję →
Ogród wiejski
Kwiaty organizują się w bardziej czytelne wznoszące się masy Klimt wyjaśnia strukturę, zamiast rozprowadzać obfitość wszędzie.
Zobacz reprodukcję →
Krzewy róż pod drzewami
Róże wyłaniają się pod dużą masą drzewa Przestrzeń jest głębsza, ale baldachim już przekształca krajobraz w ciągłą powierzchnię.
Zobacz reprodukcję →Litzlberga, 1906 -1908
Od obserwowanego ogrodu do wystawionej pracy
Badania z Bazy Klimtów umieszczają obraz w ostatnim pobycie Klimta w Brauhof oraz w przygotowaniu Kunstschau Wien z 1908 roku.
Pierwsza wzmianka
Grudniowy artykuł prasowy opisuje już „chłopski ogród" ze zwykłymi słonecznikami i kwiatami, znakomicie stylizowany.
Ostatnie lato w Bräuhof
Klimt po raz ostatni przebywa w Litzlbergu Motyw podobno odnaleziono w pobliżu farmy Antona Mayra.
Wykończenie w warsztacie
Podobnie jak kilka pejzaży, obraz prawdopodobnie został podjęty i ukończony w wiedeńskim warsztacie.
Kunstschau Wiedeń
Ogrody i łąki prezentowane są w dużym środowisku wystawienniczym zaprojektowanym wokół współczesnej sztuki wiedeńskiej.
Chronologia ta wyjaśnia podwójne datowanie spotykane w publikacjach Niektóre źródła wiążą dzieło z rokiem 1906, kiedy to jest opisane w prasie; Belvedere i kilka katalogów pamiętają rok 1907, Dlatego rozsądnie jest mówić o osiągnięciu około 1906 -1907, Dlatego rozsądnie jest mówić o osiągnięciu około 1906 -1907, Dlatego rozsądnie jest mówić o osiągnięciu około 1906 -1907, Dlatego rozsądnie jest mówić o osiągnięciu około 1906 -1907. dlatego rozsądnie jest mówić o osiągnięciu około 1906 -1
Zobacz Klimt w Wiedniu
Belvedere pozwala zmierzyć fizyczny efekt kwadratowych krajobrazów
Obraz należy do Osterreichische Galerie Belvedere Przed wizytą sprawdź powieszenie: prace można przenieść, wypożyczyć lub włączyć do wystawy czasowej.
Reprodukcje i kolekcje
Stwórz kwadratową ścianę ogrodu
Kwadratowy format pozwala połączyć kilka krajobrazów bez narzucania zbyt silnej hierarchii Naprzemiennie pomiędzy gęstą masą kwiatową, architekturą roślinną i spokojniejszym drzewem.
Znajdź ręcznie malowane formaty i opcje reprodukcji dostępne w Alpha Reproduction.
Dokumentacja zweryfikowana
Główne źródła
Klimt Baza danych · mozaiki kwiatowe
Kontekst Bräuhof, wzmianka o 1906 roku, gatunki kwiatowe, pointylizm i efekt dywanu.
Przeczytaj folder →Baza danych Klimta · 1907 -1909
Ostatni pobyt w Litzlbergu, całościowe kadrowanie, rola wizjera i porównanie z Słonecznik.
Wyświetl analizę →Belvedere· dzieło oryginalne
Rok, technika, wymiary i prezentacja obrazu zachowanego w Wiedniu.
Zobacz instrukcję →Wikimedia Commons · Plik Belvedere
Obraz w wysokiej rozdzielczości, 3685 zapasów, wymiary i status plików.
Wyświetl plik →Napisy wizualne: obrazy Gustava Klimta w domenie publicznej i reprodukcje Alpha Reproduction; fotografie Belvedere za pośrednictwem Wikimedia Commons zgodnie z licencjami wskazanymi w każdym pliku Dziesięć obrazów ciała wykorzystuje dziesięć różnych adresów.
Najczęściej zadawane pytania
Ogród słonecznikowy w ośmiu odpowiedziach
Kiedy Klimt pomalował ten ogród słonecznikowy?
Belweder datuje go na rok 1907 Opis prasowy z grudnia 1906 roku wyjaśnia, że niektóre publikacje wykorzystują lata 1906 lub 1906 -1907.
Gdzie jest przechowywany obraz?
W Osterreichische Galerie Belvedere w Wiedniu, pod numerem inwentarzowym 3685.
Jakie są jego wymiary?
Płótno ma wymiary 110 × 110 cm Ten duży kwadrat daje bardzo otaczającą obecność.
Gdzie Klimt znalazł motyw?
Badania łączą go z otoczeniem Brauhof w Litzlbergu, prawdopodobnie w pobliżu farmy Antona Mayra nad Attersee.
Dlaczego nie widzimy nieba ani horyzontu?
Klimt napina obramowanie na roślinności Kompozycja jest zamknięta wąską płaszczyzną równoległą do płótna i funkcjonuje jak kwiatowy gobelin.
Jakie kwiaty są reprezentowane?
Szczególnie cytowane są słoneczniki, małże uszne, floks, goździki i cynie. Dokładna identyfikacja każdego klucza pozostaje jednak niepewna.
Czy pointylista stołu?
Wykorzystuje zestawienie małych kolorowych akcentów bez stosowania zwykłej metody naukowej. Duże kwiaty są bardziej szczegółowe niż tło.
Jak oprawić reprodukcję?
Ciemne drewno, naturalny dąb lub patynowany brąz dobrze równoważą obfitość Bardzo pracowite otoczenie grozi konkurowaniem z bogactwem kwiatów.
0 komentarze