Różowa fasada i zielone okiennice domu Claude'a Moneta w Giverny za kwiatami

Giverny · dom, ogrody i warsztat

Dom Claude'a Moneta w Giverny: historia i wizyta we wnętrzach

Przez czterdzieści trzy lata Monet przekształcił długi normański dom, stary sad i wilgotną działkę w laboratorium kolorów W Giverny codzienny wystrój ostatecznie stał się jednym z wielkich tematów sztuki współczesnej.

Wprowadź Giverny ↓
1883Instalacja Moneta w Giverny
43 lataŻycie i praca na miejscu
2 ogrodyZamknięcia Normand i Wodny Ogród
1980Otwarcie nieruchomości dla publiczności

Niezbędny arkusz

Rezydencja, ale przede wszystkim praca totalna

Giverny nie jest ani prostą scenerią biograficzną, ani miejscem pojedynczego arcydzieła Dom, warsztaty i ogrody tworzą zaprojektowane przez Moneta urządzenie do życia, obserwacji, uprawy i malowania.

Dom i ogrody Claude'a Moneta

Nieruchomość znajduje się w Giverny, w Eure, pomiędzy doliną Sekwany a zboczami Normandii./Monet przybywa tam z Alice Hoschedé i ich rodzinami ponownie się połączonymi.

Aktualny adres
84, rue Claude-Monet, Giverny
Okres monetarny
1883 - 1926
Imię
Prasa
Nabycie
1890
Główny ogród
Zamknij Normanda
Drugi ogród
Ogród Wodny
Obecny właściciel
Akademii Sztuk Pięknych
Otwarcie publiczne
1 czerwca 1980
Ogród i dom Claude'a Moneta w Giverny namalowane przez Blanche Hoschedé-Monet
Blanche Hoschedé-Monet patrzy na dom przez ogród: architektura wydaje się już pochłonięta kwiatami i światłem.

1883 · port macierzysty

Od prasy do domu Moneta

Wiosną 1883 roku Claude Monet wynajął nieruchomość w Giverny Malarz ma za sobą trudne lata Bougival, Argenteuil, Vétheuil i Poissy Jego sytuacja zaczyna się stabilizować dzięki rynkowi sztuki, ale szuka kolejne dość duże miejsce dla jego rodziny, blisko Paryża i otwarte na wieś Długi budynek zwany Pressoir zaspokaja te potrzeby.

Dom nie jest od razu różowo-zieloną ikoną, którą znamy Monet powiększył go, zreorganizował obszary komunikacyjne i przekształcił przyległą stodołę w pierwszy warsztat Życie domowe i praca współistnieją: ośmioro dzieci ożywić dom, przyjaciele przybywają z Paryża, przechodzą ogrodnicy, gromadzą się obrazy Alicja Hoschedé, którą Monet poślubił w 1892 r., zarządzała tym złożonym domem.

W 1890 roku malarz kupił nieruchomość Ten gest zmienił skalę jego projektów Potrafi w sposób zrównoważony kształtować ziemię, wybierać swoje plantacje, modyfikować perspektywy i później nabyć działkę znajdującą się po drugiej stronie droga do stworzenia Wodnego Ogrodu Jego nowy dobrobyt nie oddala go od motywu: pozwala mu go zbudować.

W Giverny Monet nie zadowala się już czekaniem na krajobraz Organizuje warunki, w których światło może być odnowione przed nim.

Idea ta musi pozostać interpretacją, a nie formułą przypisywaną malarzowi Fakty pokazują niezwykłą ciągłość pomiędzy jego wyborami ogrodnika a serialami malarskimi: powtarzanie wzorów, zmienność pór roku, zwróć uwagę na odbicia i preferuj kolorowe harmonie, a nie sztywną symetrię.

Ogród Moneta w Giverny namalowany przez Claude'a Moneta, z rabatami kwiatowymi i domem

Dwie przestrzenie, dwa rytmy

Le Clos Normand i Ogród Wodny

Ogrody nie dają tego samego doświadczenia Przed domem, kolor postępuje w pasmach i pionach Niżej woda rozpuszcza granice i przekształca niebo w obrazową powierzchnię.

Kwitnąca ścieżka w ogrodzie artysty w Giverny namalowana przez Claude'a Moneta

Le Clos Normand

Około jednego hektara przed domem, strukturowany przez dużą ścieżkę, klomby i obręcze pokryte krzewami róż Monet zastępuje sad użytkowy serią kwitnienia.

Japoński most i staw z liliami wodnymi Giverny namalowane przez Claude'a Moneta

Ogród Wodny

Zbudowany od 1893 roku na osobnej działce, łączy staw, lilie wodne, wierzby i most japoński, Tutaj zasadniczym motywem staje się poruszające zwierciadło wody.

Le Clos Normand: kolor w ruchu

Duża ścieżka prowadzi okiem w stronę fasady Nasturcje rozłożone na ziemi, natomiast krzewy róż, powojniki i glicynie docierają do obręczy Kwietniki nie są stałą mozaiką: tulipany, irysy, piwonie, maki, malwy, malwy, dalie i chryzantemy na zmianę Ogrodnicy zachowują w ten sposób ciągłość kolorów od wiosny do jesieni.

Basen: usuń horyzont

Ogród Wodny wprowadza inną logikę Rośliny bankowe obramują basen, ale późne obrazy stopniowo eliminują brzeg i horyzont Lilie wodne, chmury i odbite gałęzie zajmują tę samą płaszczyznę Widz nie zawsze wie, czy patrzy na głębokość wody, powierzchnię czy niebo.

Wnętrza

Dom zaprojektowany według koloru

Różowa fasada z zielonymi okiennicami zapowiada wnętrze, w którym kolory identyfikują pomieszczenia Obecna restytucja opiera się na starych fotografiach, inwentarzach i śladach materiałowych.

Niebieski salon

Dawna czytelnia, łączy w sobie dwa odcienie błękitu i otwiera drogę krajową Japońskie druki natychmiast sygnalizują zamiłowanie Moneta do drukowanych obrazów.

Salon-warsztat

Pierwsze miejsce pracy do 1899 roku, stało się salonem, Jego restytucja z 2011 roku skupia około sześćdziesięciu replik obrazów dawniej zawieszonych bardzo ciasno.

Jadalnia

Żółte ściany i meble tworzą świetlistą oprawę dla odbitek. Z artykułu wynika, że paleta Moneta nie zatrzymała się na progu warsztatu.

Kuchnia

Niebieskie płytki Rouen, mosiądz i duży piec nadają pomieszczeniu graficzny wigor Kuchnia zajmowała centralne miejsce w domu znanym ze swojego stołu.

Różowy tynk
Zielone okiennice
Wnętrze żółte
Kuchnia niebieska
Ślaz tęczowy
Kapucyna

Na górze pokoje Claude'a i Alice Monet komunikują się poprzez swoje łazienki, zgodnie z ówczesnymi burżuazyjnymi zwyczajami Pokój malarza wychodzi na Clos Normand: ogród jest zatem obecny, gdy tylko się obudzisz Sypialnia przez Blanche Hoschedé-Monet, synowa, studentka i bliska współpracowniczka starzejącego się mistrza, również została zwrócona, Jednak konieczne jest odróżnienie oryginalnych elementów od udokumentowanych rekonstrukcji: obecny dom ma na celu jeden spójność historyczna, nie twierdząc, że każdy obiekt od 1926 roku pozostaje dokładnie na swoim miejscu.

Od wzoru do pływającego świata

Jak Giverny przekształca obraz Moneta

Ogród oferuje rezerwę motywów, ale przede wszystkim modyfikuje konstrukcję obrazu Most najpierw obramuje scenę; wkrótce sama woda wystarczy, aby stworzyć przestrzeń bez horyzontów.

Metoda szeregowa

Monet malował już Kamienie Młyńskie, Topole i Katedry Rouen według różnych czasów i warunków atmosferycznych W Giverny seria staje się niemal ciągła Wzór jest bliski, dostępny, ale nigdy identyczny : kwitnienie, wiatr, poziom wody, chmury i starzejąca się roślinność odnawiają scenę.

Późny temat

W pracach ostatniego Moneta klucze rozszerzają się, a warstwy są korygowane Kontury blakną; zielenie, błękity, fiolety, żółcie i czerwienie nie opisują już tylko jednej rośliny Ustanawiają ogólną wibrację Tam zaćma malarza mogła mieć wpływ na jego percepcję, ale nie sama wyjaśnia ewolucję zaangażowaną w ambitne poszukiwanie formatu i zanurzenia.

Basen Lilie Wodne Claude'a Moneta - most japoński, pełny widok wysokiej rozdzielczości

Japonizm

Zielony most i nadruki: wymyślona na nowo Japonia

Dom zachowuje wyjątkową kolekcję japońskich grafik: w aktach instytucjonalnych Fundacji znajduje się 211 na wystawie i 32 w rezerwie Szczególnie obecni są tam Utamaro, Hokusai i Hiroshige Ich miejsce w salonie niebieski, przedsionek i jadalnia pokazują, że nie była to ciekawostka zdegradowana do szafki, ale codzienne środowisko wizualne.

Most Wodny Ogród nazywa się "japoński", ale ogród nie dosłownie kopiuje historycznego modelu Japonii Monet łączy łukowy most, glicynię, bambus, irysy, piwonie, azalie i lokalne gatunki w osobisty wynalazek Kazał pomalować konstrukcję na zielono, kolor, który integrował ją z listowiem, zamiast przekształcać w izolowany pomnik.

Grafiki zapoznawały europejskich artystów z asymetrycznym kadrowaniem, zanurzającymi się widokami, płaskimi powierzchniami i seriami poświęconymi temu samemu miejscu Procesy te możemy porównać do pewnych kompozycji Moneta, pod warunkiem nie redukuj swojej pracy do jednego wpływu W Giverny Japonizm jest jednocześnie kolekcją, ogrodniczym smakiem i sposobem na przemyślenie przestrzeni.

W 1905 do mostu dobudowano obręcz przeznaczoną do wisterii, w późnych płótnach sam łuk staje się niemal nieczytelny pod sieciami gałęzi i kwiatów Motyw architektoniczny zmienia się w kolorowy materiał.

Harmonogram

Od wynajmu do Fundacji

Kilka dat wystarczy, aby zmierzyć skalę projektu: wynajęty dom staje się nieruchomością, w której pracowano ponad cztery dekady, a następnie odrestaurowano go jako miejsce pamięci.

Monet podpisał dzierżawę Pressoir i osiadł w Giverny z Alice Hoschedé i ośmiorgiem dzieci z ich dwóch rodzin.

Kupił dom i ziemię, dając trwałą podstawę przekształceniom Clos Normand.

Nabycie sąsiedniej działki i rozpoczęcie zagospodarowania Ogrodu Wodnego, zasilanego przez ramię Epte.

Pierwsza duża seria poświęcona japońskiemu mostowi i basenowi; motyw nadal wyraźnie konstruuje scenę.

Budowa rozległego trzeciego warsztatu, około 23 × 12 metrów, odpowiedniego do Wielkich Dekoracji.

Claude Monet zmarł w Giverny 5 grudnia, po pracy nad cyklem Lilii Wodnych aż do ostatnich lat życia.

Michel Monet zapisał nieruchomość Akademii Sztuk Pięknych; prace rodzinne dołączają do muzeum Marmottan Monet.

Renowację kieruje Gérald Van der Kemp. Dom i ogrody zostały otwarte dla publiczności 1 czerwca 1980 roku.

Porady dotyczące wnętrz

Wprowadź Giverny do swojego domu

Reprodukcja inspirowana Givernym nie narzuca dekoracji "impresjonistycznej", Wręcz przeciwnie, może ustrukturyzować współczesne wnętrze swoim światłem, formatem i dominującym kolorem.

Wybierz według sensacji

Zacznij od pożądanej atmosfery, a nie koloru sofy.

01Ogród kwiatowy
Za żywy, ciepły i narracyjny utwór.
02Most japoński
Aby stworzyć architektoniczny i zrównoważony punkt centralny.
03Niebieskie lub zielone lilie wodne
Dla spokojnej i otaczającej atmosfery.
04Zachodzące słońce
Aby ogrzać neutralną ścianę w formacie panoramicznym.

Format, światło i wiszące

Pionowe aranżacje ogrodowe dobrze komponują się z konsolą lub niskim regałem na książki Panoramiczne baseny są odpowiednie nad sofą, kredensem lub łóżkiem, z wystarczającą ilością wolnego miejsca wokół, aby odbicia mogły oddychać.

W jasnym pomieszczeniu zielono-fioletowy obraz rozciąga naturalne światło bez jego kruszenia W ciemniejszej przestrzeni żółcie, róże i pomarańcze Clos Normand dają więcej obecności Ręcznie malowana reprodukcja szczególnie odczuwalne są istotne w późnych pracach okładki materiałowe.

Do ramy jasne drewno i dąb zmiękczają palety roślin; matowa złota rama przypomina historyczne zasłony, nie stając się uroczystym; ciemna amerykańska skrzynia wzmacnia współczesny efekt Przede wszystkim unikaj pomnóż małe kwiatowe dodatki: płótno musi pozostać wizualnym centrum.

Zobacz malowany dom i ogród

Często zadawane pytania

Dom Moneta w Giverny w ośmiu odpowiedziach

Zabytki historyczne, rozróżnienie między ogrodami, powiązanymi pracami i poradami dotyczącymi zwiedzania.

Kiedy Claude Monet osiedlił się w Giverny?

Monet przeniósł się do Giverny w 1883 roku w wynajętym najpierw domu o nazwie Le Pressoir Kupił go w 1890 roku i mieszkał tam aż do swojej śmierci 5 grudnia 1926 roku, przez czterdzieści trzy lata.

Jaka jest różnica między Clos Normand i Jardin d'Eau?

Przed domem rozciąga się Le Clos Normand: centralna ścieżka, łuki, kwietniki i kolejne zakwity strukturyzują kolor Wodny Ogród, zbudowany od 1893 roku na sąsiedniej działce, łączy staw, lilie wodne, wierzby i most japoński.

Czy obecny dom przechowuje wszystkie przedmioty Moneta?

Nr Nieruchomość doświadczyła długiego okresu degradacji przed jej restauracją od 1977 do 1980 Meble i przedmioty są oryginalne, podczas gdy niektóre elementy zostały zrekonstruowane na podstawie fotografii, inwentarzy i badania historyczne Obrazy w salonie-warsztacie są udokumentowanymi replikami.

Dlaczego jadalnia jest żółta, a kuchnia niebieska?

Kolory te odpowiadają dekoracyjnemu gustowi Moneta Żółta jadalnia podkreśla japońskie grafiki, natomiast kuchnia łączy niebieskie płytki z Rouen z mosiądzem Pokazują, że malarz również zorganizował swoją domową oprawę z kolorowymi harmoniami.

Monet namalował własny dom?

Tak, zwłaszcza w późniejszych latach jego życia, kiedy fasada i aleja różana stały się same w sobie motywami Muzeum Marmottan Monet szczególnie zachowuje późne widoki domu Blanche Hoschedé-Monet namalowała dom również z ogrodu.

Ile obrazów Lilii Wodnych stworzył Monet?

Liczby różnią się w zależności od wybranego obwodu Musée de l'Orangerie przywołuje cykl bliski 300 obrazów, w tym ponad czterdzieści wielkoformatowych paneli. Dlatego lepiej jest mówić o ogromnej całości niż o pojedynczej, absolutnie stałej liczbie.

Jaką rolę odgrywają japońskie druki w Giverny?

Monet mieszkał w otoczeniu grafik Utamaro, Hokusai, Hiroshige i innych artystów Fundacja wymienia 211 arkuszy na wystawie i 32 w rezerwie Ta kolekcja podsyca jego zainteresowanie oprawą, seriami i ogrodem, w którym azjatyckie i lokalne rośliny reagują na siebie.

Którą reprodukcję wybrać, aby przywołać Giverny'ego?

Widok na dom i ogród opowiada historię miejsca jako całości Japoński most oferuje bardziej architektoniczną kompozycję Lilie wodne sprzyjają spokojowi i abstrakcji odbić, podczas gdy ogrody kwiatowe przynoszą więcej ruchu i ciepłe kolory.

Pejzaż zbudowany do malowania

Giverny pozostaje żywym warsztatem Moneta

Dom, ogród i staw opowiadają o tej samej ambicji: obserwować światło wystarczająco długo, aby znajomy motyw stał się światem.

Poznaj obrazy Giverny'ego

0 komentarze

Zostaw komentarz

Prosimy pamiętać, że komentarze muszą zostać zatwierdzone przed publikacją.