Gustav Klimt · 1916 · Wiedeń 1900
Portret Friederike Marii Beer sukienka Wiener Werkstätte i sztuka azjatycka
W tym późnym portrecie Klimt zastępuje święte złoto zderzeniem motywów: sukienka Wiener Werkstätte, zadarta kurtka, azjatyckie tło, kwaśne kolory i frontalna obecność Friederike Maria Beer nie tylko pozuje w towarzyskim; staje się żywym obrazem wiedeńskiej nowoczesności.
Krótka odpowiedź
Portret, gdzie ubiór staje się współczesnym manifestem
Portret Friederike Marii Beer został namalowany przez Gustava Klimta w 1916 roku, po złotym okresie, Praca należy do portretów późnych, kiedy Klimt popycha kolor, tekstylia, dekoracyjne tła i pozaeuropejskie odniesienia w kierunku niemal teatralnej intensywności.
Friederike Maria Beer ma na sobie jedwabną sukienkę wykonaną z tkaniny z Wiener Werkstätte, wzór Marina, przypisywane Dagobertowi Peche'owi.na jego ramionach kurtka lub płaszcz jest odwracany, aby pokazać kolorową podszewkę, tkaninę zwaną Flora, narysowany przez Leo Blondera Klimt postanawia zatem uwidocznić to, co mogło pozostać ukryte.
Tło wprowadza wzory inspirowane sztuką azjatycką, w tym ekran, tekstylny lub dekoracyjny klimat malarski Portret przedstawia nowoczesną kobietę, wiedeńską modę i orientalną wyobraźnię bardzo obecną w europejskiej sztuce dekoracyjnej 1900 roku twarzą w twarz.
I · Analiza portretów
Klimt konstruuje postać pomiędzy realizmem a eksplozją dekoracyjną
Twarz pozostaje spokojna, prawie powściągliwa Dookoła, wzory poruszają się: zygzaki, kwiaty, czerwone plamy, zielone powierzchnie, zwierzęcość tła Portret funkcjonuje jako elegancka walka między prawdziwym człowiekiem a dekoracyjnym środowiskiem.
Pionowa obecność
Sylwetka stoi frontalnie Klimt zachowuje czytelność ciała, ale rozpuszcza je w systemie tkanin, wzorów i kolorów.
Schiele przed Klimtem
Schiele namalował Piwo w 1914 roku w bardziej nerwowym, bardziej linearnym obrazie Klimt dwa lata później przekształcił ją w ikonę tekstyliów.
Twarz
Pozostaje stosunkowo trzeźwy: jest realistycznym punktem kotwiczenia pośrodku ozdobnego zgiełku.
Odzież
Nie tylko opisuje modę: obnaża kulturę wiedeńskiego designu, kontroli i awangardy.
Dno
Funkcjonuje jako świat równoległy: ekran, wystrój, wymarzona Azja i przestrzeń mentalna.
II · Zbliżenia
Spójrz na portret we fragmentach
Ten portret jest bardzo bogaty: trzeba odizolować twarz, sukienkę, zadartą kurtkę i tło, aby zrozumieć, jak Klimt inscenizuje modę.
Umocowanie w środku tumultu
Twarz jest mniej wzburzona niż wystrój Nadaje portretowi napięcie: ludzki spokój kontra dekoracyjne nasycenie.
Wzór Mariny
Sukienka jest manifestem tekstylnym: powtarzające się kształty, rytm graficzny, zimny kolor, niemal abstrakcyjna powierzchnia.
Podszewka staje się fasadą
Klimt odwraca logikę ubioru: to, co było w środku, staje się widoczne, prawie ważniejsze niż krój.
Azja jako otoczenie mentalne
Tło nie lokalizuje Friederike w prawdziwej sztuce Tworzy przestrzeń obrazów, blisko ekranu, tekstyliów i teatru.
III · Wiener Werkstätte
Sukienka i podszewka opowiadają historię Wiednia designu
Friederike Beer jest klientką i postacią bliską kręgom awangardowym Klimt w swoim portrecie nie tylko maluje kostium: wprowadza Wiener Werkstätte do wielkoformatowego malarstwa.
Marina
Tkanina sukienki jest powiązana ze wzorem Marina, zaprojektowany przez Dagoberta Peche dla Wiener Werkstätte.
Flora
Kolorowa podszewka kurtki kojarzy się ze wzorem Flora, zaprojektowany przez Leo Blondera.
Gest malarza
Klimt zdecydowałby się odwrócić kurtkę, aby pokazać tkaninę wnętrza: decyzja obrazkowa, a nie krawiecka.
Studia przygotowawcze
Kilka instytucji prowadzi badania związane z portretem, co jest oznaką dobrze udokumentowanej pracy w latach 1915-1916.
IV · Sztuka azjatycka
Azjatyckie tło, ale nie prosta egzotyczna dekoracja
Klimt wykorzystuje motywy azjatycko-europejskiej wyobraźni: smoki, sylwetki, płaskie obszary, ekrany, tekstylia Tło nie szuka etnograficznej dokładności; służy intensyfikacji figury i połączeniu malarstwa, mody i sztuki użytkowej.
| Wzór | Efekt na portrecie | Co to zmienia |
|---|---|---|
| Tło typu ekranu | Spłaszcza przestrzeń i przekształca portret w dekoracyjną powierzchnię. | Głębokość psychologiczna przechodzi przez wystrój, a nie przez realistyczny pokój. |
| Referencje azjatyckie | Wprowadzają dziwność, kolor i napięcie wokół postaci. | Friederike staje się nowoczesną obecnością otoczoną zebranymi obrazami. |
| Wiedeńskie tekstylia | Łączą obraz z projektem Wiener Werkstätte. | Portret staje się także wizytówką awangardy. |
Pamiętać: sztuka azjatycka nie jest tu ładnym “fondem Jest to urządzenie inscenizacyjne: przesuwa światowy portret w stronę dekoracyjnego, nowoczesnego i międzynarodowego wizerunku.
V · Friederike Beer i jej sieć
Sponsor na styku mody Klimt, Schiele i wiedeńskiej
Friederike Maria Beer-Monti należy do tego wiedeńskiego świata, w którym sponsorzy nie są prostymi modelami: kupują, wspierają, zamawiają, ubierają się, kojarzą z artystami i przyczyniają się do powstania awangardy.
Emilia Flöge
Kolejny decydujący przykład: w Klimt ubiór staje się architekturą tożsamości.
Eugenia Primavesi
Późne portrety przedstawiają kulturalną, aktywną burżuazję związaną ze sztuką użytkową.
Amalie Zuckerkandl
Późna postać kobieca często wyróżnia się na niestabilnym tle, pomiędzy materią a psychologią.
VI · Prawdziwe miejsca
Od warsztatu Klimta po muzea: gdzie umieścić ten portret?
Obraz należy dziś do Muzeum Sztuki w Tel Awiwie, ale narodził się w wiedeńskiej sieci: pracowni Klimta, Wiener Werkstätte, Secession, salonach i kolekcjach prywatnych.
Klimt-Villa
Warsztat przypomina, że późne portrety wymagają długiego przygotowania: sesje, rysunki, ubiór, wybór tła.
Secesja
Portret rozszerza secesjonistyczną ideę sztuki otwartej na sztukę użytkową i międzynarodową.
Belweder
W Wiedniu portrety belwederskie pomagają zmierzyć ewolucję między złotymi okresami a późnymi portretami.
Sklep
Poznaj Klimt, portrety i dekoracyjną nowoczesność
Portret Friederike Maria Beer w naturalny sposób prowadzi do portretów kobiecych, Klimta, Schiele, secesji i dzieł dekoracyjnych.
Źródła
Wykorzystane źródła
Źródła muzealne i dokumentalne weryfikujące datowanie, kolekcję, ubiór, opracowania przygotowawcze i rolę piwa Friederike w artystycznym Wiedniu.
Portret Friederike Marii Beer
Zawiadomienie i relacja z pracy przechowywanej w Muzeum Sztuki w Tel Awiwie.
Baza danych KlimtaFriederike Maria Beer-Monti
Biografia, związek z awangardą, moda i porządek portretu.
Muzeum LeopoldaStudium przygotowawcze
Studia dokumentujące przygotowanie portretu w latach 1915-1916.
Baza danych KlimtaOstatnie lata
Tło odzieży, sukienki i odwróconej podszewki.
Wikimedia CommonsDarmowy obraz
Obraz portretowy, wymiary, data, technika i licencja publiczna.
Albertina/Google ArtsStudia portretów kobiecych
Kontekst rysunków przygotowawczych do portretów późnych.
Często zadawane pytania
Zrozumienie Friederike Maria Beer
Gdzie jest Portret Friederike Maria Beer?
Obraz przechowywany jest w Muzeum Sztuki w Tel Awiwie, w kolekcji Mizne-Blumental.
Kim była Friederike Maria Beer?
Friederike Maria Beer-Monti była wiedeńczykiem z zamożnego środowiska, bliskiego kręgom artystycznym i Wiener Werkstätte W jej rolę wcielił się wówczas Egon Schiele Gustav Klimt.
Dlaczego sukienka jest ważna?
Ponieważ jest powiązany z Wiener Werkstätte: odzież staje się manifestem nowoczesnego designu, a nie prostym światowym dodatkiem.
Co to ma wspólnego ze sztuką azjatycką?
Tło wykorzystuje azjatycką wyobraźnię, blisko ekranu i materiału tekstylnego, aby stworzyć nierealistyczną przestrzeń dekoracyjną wokół modelu.
Czy portret należy do złotego okresu?
Nie.Pochodzi z 1916 roku, po wielkim złotym okresie Jesteśmy w ostatnich latach Klimta, z jaśniejszymi kolorami, swobodniejszymi wzorami i niemal ekspresjonistyczną energią.
W Friederike Maria Beer Klimt maluje mniej sukni niż zderzenie awangardy: wiedeńskiej mody, sztuki użytkowej, azjatyckiej wyobraźni i nowoczesnego portretu.
Późna, elektryczna praca, gdzie dekoracyjna powierzchnia staje się sposobem myślenia o tożsamości.
Zobacz reprodukcję Friederike Maria Beer
0 komentarze