Ankieta warsztatowa · Renesans
Naga Mona Lisa albo Monnę Vannę
W Chantilly duży zszyty rysunek podejmuje uśmiech, pozę i dłonie Mony Lisy, ale przekształca portret w idealną nagą postać Czy to rysunek Leonarda, wynalazek wyreżyserowany przez niego, czy genialny karton współpracownika?
La Naga Mona Lisa, zwany także Monna Vanna, przechowywany jest w muzeum Condé, w Chaâteau de Chantilly, pod numerem DE 32. na dużym brązowym papierze siedząca postać odwraca biust w stronę widza.Ręce krzyżują się na pierwszym planie, włosy oprawiają uśmiechniętą twarz, a oprawa natychmiast przejmuje pamięć o Mona Lisie z Luwru.
Ale ten obiekt nie jest obrazem i nie przedstawia się jako improwizowane studium To jest karta raportu : rysunek w skali przeznaczony do przenoszenia kompozycji na malowany panel Jego kontury zostały zszyte Przepuszczając proszek przez te perforacje - technika spolvero - warsztaty mogłyby odtworzyć główne wątki nowych mediów.
Badanie przeprowadzone w C2RMF w 2017 roku potwierdziło tę funkcję Muzeum Condé precyzuje dziś, że tektura posłużyła jako klisz do obrazów powstałych w warsztacie Leonarda Ta materialna funkcja jest najbezpieczniejszym punktem pliku Delikatniejsze pytanie brzmi: kto zaprojektował, prześledził, zajął i uzupełnił ten arkusz?
Czytaj obiekt przed nazwą
Cztery materialne wskazówki opowiadają o życiu kartonu
Każdy szczegół odpowiada na funkcję warsztatową Musimy zatem oprzeć się romantycznej idei autonomicznego rysunku podpisanej przez samotnego geniusza.
Duży papier zmontowany
Format 72,4 × 54 cm jest zbliżony do formatu panelu portretowego Skala nie jest taka jak w przypadku małego szkicu: odpowiada narzędziu instalacyjnemu przeznaczonemu do przenoszenia kompozycji.
Czarny kamień, węgiel i światło
Model zbudowany jest z miękkiej czerni i prześwitów ołowiowej bieli. Twarz otrzymuje subtelniejsze wykończenie niż niektóre obszary ciała, co stanowi różnicę, która podsyca hipotezę kolejnych interwencji.
Naprawdę ostre kontury
Perforacje nie są dekoracyjne Dowodzą, że część linii została wykorzystana do przeniesienia Tektura krążyła zatem w linii produkcji zbiorczej i prawdopodobnie wyprodukowała kilka malowanych obrazów.
Powtarzająca się formuła, a nie proste podwójne
Obawy pokrewieństwa stanowią, kadrują, dłonie i frontalność spojrzenia Ale naga Mona Lisa zastępuje krajobraz, ubiór i tożsamość społeczną idealną postacią bliską Wenus.
Dwie Mona Lisa?
Ta sama pamięć wizualna, inny stan
Co łączy - i co oddziela
- UkładPostać w połowie ciała, ramiona złożone i spojrzenie zwrócone w stronę widza.
- WymiaryPrawie identyczna szerokość: 54 cm w Chantilly, 53,4 cm w Luwrze.
- FunkcjaObraz w Luwrze to portret na topoli; liść Chantilly jest narzędziem przenoszenia.
- TożsamośćLisa Gherardini jest solidnie udokumentowana dla Mony Lisy Naga postać jest raczej idealnie piękna.
- PrzypisanieObraz jest autorstwa Leonarda Karton z pewnością należy do jego orbity, ale podział rąk pozostaje przedmiotem dyskusji.
Interaktywny folder atrybucji
Co jest ustalone, prawdopodobne, a nawet otwarte
Filtruj osiem argumentów Poważna atrybucja nigdy nie opiera się na pojedynczym "pokrewieństwie rodziny": łączy w sobie materiały, technikę, chronologię, pochodzenie i jakość rysunku.
Wyświetlono 8 argumentów.
Założony
1. To karta przeniesienia
Zszyte kontury i analiza laboratoryjna wykazują zastosowanie przez banał Praca nie jest zatem ani prostą późną kopią, ani izolowanym arkuszem amatorskim.
Limit: funkcja nie wystarczy do zidentyfikowania osoby, która trzymała węgiel drzewny.Założony
2. Używano go do obrazów studyjnych
Muzeum Condé materialnie łączy tekturę z obrazami powstałymi w warsztacie Leonarda Obiekt jest matrycą w rodzinie wersji, a nie graficzną ślepą uliczką.
To powiązanie ustanawia kontekst produkcji z większą pewnością niż brak podpisu.Silny indeks
3. Skład zależy od Leonarda
Układ dłoni, obrót biustu i relacja z widzem podejmują bardzo rozpoznawalny wynalazek Leonarda Sąsiednie wymiary wzmacniają to połączenie.
Projektowe pochodzenie nie oznacza automatycznie pełnego wykonania autografu.Silny indeks
4. Twarz osiąga niezwykłą jakość
Często przywoływano przejścia, powściągliwy uśmiech i klimatyczną jedność twarzy na rzecz interwencji mistrza, przynajmniej w przebudzeniach.
Ciało wydaje się bardziej nierówne: karton może zachować kilka kampanii lub kilka rąk.
Silny indeks
5. Obraz znany z XVI wieku
O szybkim rozpowszechnieniu motywu świadczy kilka starych wersji malowanych Inwentarz Salaigha wspomina o "nagiej Mona Lisie", prawdopodobnie obrazie z jego ręki.
Dzieła zinwentaryzowanego w Salaikh nie można z całą pewnością zidentyfikować w pudełku Chantilly.
Otwarte pytanie
6. Rzym, około 1513 -1516?
Datowanie na lata 1514-1516 i proponowany kontekst rzymski umieszczają ten obraz wśród badań nad nagością w środku ciała i starożytnym pięknem, w intelektualnym sąsiedztwie Rafaela.
Miejsce egzekucji jest prawdopodobne, nieudokumentowane przez współczesne archiwum.
Otwarte pytanie
7. Gdzie jest oryginalny obraz?
Wersje Salaikha, Joosa van Cleve'a i innych obserwujących sugerują prestiżowy prototyp. Mógł zaginąć, pozostać niedokończony lub nigdy nie istniał inaczej niż jako wspólne pudełko.
Żaden zachowany obraz nie jest dziś jednomyślnie akceptowany jako oryginał Leonarda.
Otwarte pytanie
8. Prawdziwy portret czy idealna Wenus?
Pomimo imienia Mona Lisa Luwr uważa za mało prawdopodobne, aby zobaczyć kolejny portret Lisy Gherardini Motyw jest bliższy humanizowanej Wenus, wówczas owocnej w sztuce francuskiej.
Tytuły historyczne mogą zachować formalne porównanie bez gwarantowania tożsamości modelu.Rodzina obrazów
Karton nie dowodzi ani jednego obrazu: odsłania warsztat
Motyw podróżuje, zmienia materiał i dostosowuje się do innych kultur wizualnych Prace te nie są wymienne: pokazują, jak wynalazek mógłby stać się repertuarem zbiorowym.
Dostępna kolorowa wersja
W kolekcji Leonardo da Vinci
Monna Vanna Nuda - Joos van Cleve
Ta malowana wersja kolorystycznie prezentuje formułę nagiej Mona Lisy: świetliste odcienie skóry, przezroczysty welon i ciemne tło nadają modelce zupełnie inną prezencję niż tektura Chantilly.
Joos van Cleve i Północ
Poza Leonarda krąży poza Włochami W Joos van Cleve wzór staje się bardziej frontalny, bardziej kolorowy i cenniejszy.
Wersja malowana · XVI wiekWarianty włoskie
Gesty, welon, krajobraz lub biżuteria różnią się w zależności od obrazu Trwałość szkieletu potwierdza rolę wspólnej matrycy.
Warsztat i obserwujący · XVI wiekRafał: porównanie rzymskie
La Fornarina nie jest kopią, ale rzuca światło na współczesny sukces aktu kobiecego w środku ciała, pomiędzy portretem, idealną i zmysłową obecnością.
Kontekst wizualny · RzymClouet: francuskie potomstwo
We Francji nagi portret rozwija się w bardziej narracyjnym duchu dworu, Związek leży w niejednoznacznej mocy postaci, która patrzy na widza.
Potomność · około 1571 rKrytyczna chronologia
Od rzymskiego warsztatu do laboratorium
Leonardo przebywał w Rzymie w służbie Juliana Medyceusza. Arkusz jest ogólnie datowany na lata 1514-1516.
Wśród rzeczy ucznia pojawia się „naga Mona Lisa", prawdopodobnie obraz.
Książę nabył tekturę, przypisywaną wówczas Leonardo, za bardzo wysoką cenę i porównał ją do obrazu z Sankt Petersburga.
Muzeum Condé otrzymuje kolekcję Aumale, podlegającą użytkowaniu i rygorystycznym zasadom konserwacji.
Analizy obrazowe i materiałowe ponownie oceniają użycie papieru, pasemek, szwów i tektury.
Wystawa monograficzna umieszcza dzieło wśród kopii, aktów renesansowych i praktyk studyjnych.
Werdykt, słowo po słowie
Jakie przypisanie można dziś napisać?
Różne receptury nie mówią tego samego Poniższa tabela wyróżnia wynalazek, produkcję i wykonanie.
| Formułowanie | Co ona mówi | Ocena |
|---|---|---|
| „Od Leonarda da Vinci" | Zasadnicza całość rysunku byłaby w rękach mistrza. | Możliwe, ale nie wykazane |
| „Warsztat Leonarda" | Dzieło powstało w jego środowisku pracy, według wynalazku bezpośrednio z nim związanego. | Najsilniejszy preparat |
| „Leonardo i warsztat" | Mistrz zaprojektowałby lub przejął określone obszary, przy wspólnej realizacji. | Rozsądne założenie |
| „Późna kopia" | Arkusz byłby tylną imitacją bez funkcji w warsztacie. | Sprzeciwia się szyciu i analizom |
| „Portret Lisy Gherardini" | Postać przedstawiałaby tę samą kobietę, co obraz Luwru. | Nieobsługiwane; bardziej prawdopodobny typ Wenus |
Źródła i metoda
Instrukcje, aby skonsultować się, aby przejść dalej
Wnioski z tego artykułu faworyzują katalogi muzealne, opracowania techniczne i publikacje z wystawy Chantilly.
Napisy wizualne: karton de Chantilly, fotografia Shonagon, CC BY-SA 4.0, za pośrednictwem Wikimedia Commons; Joos van Cleve, Raphaël i François Clouet, reprodukcje dzieł w domenie publicznej za pośrednictwem Wikimedia Commons Bohater jest oryginalną ilustracją redakcyjną i nie reprodukuje arkusza przechowywanego w muzeum Condé.
Najczęściej zadawane pytania
Naga Mona Lisa w sześciu odpowiedziach
Krótkie odpowiedzi, bez przekształcania hipotez w pewniki.
Czy Naga Mona Lisa Leonarda da Vinci?
Mocno należy do swojego warsztatu i podejmuje związany z nim wynalazek. Bezpośrednia interwencja Leonarda jest możliwa, szczególnie w najlepszych obszarach, ale wykonanie całkowicie autografu nie jest wykazane.
Dlaczego nazywa się Monna Vanna?
Monna Vanna to tytuł użytkowy dołączony do rodziny "Naga Mona Lisa" Przybliża wizerunek Monny Lisy swoją pozą i uśmiechem, nie udowadniając, że reprezentuje ona Lisę Gherardini.
Co to jest karta przeniesienia?
Jest to rysunek w pełnej skali, służący do przenoszenia kompozycji Kontury można było zszyć, a następnie sproszkować w celu osadzenia linii na panelu przeznaczonym do malowania.
Co pokazują analizy C2RMF?
Potwierdzają one materialność tektury, jej pasemka, perforacje oraz zastosowanie jako klisza do obrazów powstałych w warsztacie mistrza.
Czy istnieje pasujący oryginalny obraz?
Żaden zachowany obraz nie jest jednogłośnie uznawany za oryginał Leonarda Kilka starych wersji świadczy jednak o wspólnym prototypie i rozpowszechnieniu motywu.
Gdzie zobaczyć nagą Mona Lisę?
Karton należy do muzeum Condé w Château de Chantilly Jego kruchość i zasady konserwacji mogą mieć wpływ na warunki prezentacji: program muzeum należy sprawdzić przed wizytą.
0 komentarze