Wojny, kawaleria, oblężenia i pamięć historyczna
Top 50 znanych malarzy bitewnych
Od Paolo Uccello, Rubensa i Goi po Detaille, Vereshchagina, Sargenta, Dixa i Paula Nasha, ten przewodnik bada artystów, którzy uczynili bitwę głównym tematem w historii sztuki.
Malarstwo bitewne to nie tylko sztuka zwycięstwa Opowiada również o strachu, propagandzie, zwykłej odwadze, porażce, pamięci narodowej, ruinach i traumie Klasyfikacja ta podąża za tą ewolucją, od renesansowych fresków po złamane wizje współczesnej wojny.
Przed siatką
Dlaczego bitwa przebiega przez całą historię malarstwa
Od czasów renesansu bitwa była jednym z wielkich testów malarstwa historycznego: organizowanie ciał w ruchu, czyszczenie chaosu, pokazywanie koni, broni, flag, krajobrazu, ale także emocji 'zbiorowego wydarzenia.
Temat ten często służył władzy, monarchiom, imperiom i narracjom narodowym Ale najwięksi artyści zwrócili go także przeciwko łatwej gloryfikacji: Callot, Goya, Vereshchagin, Kollwitz, Dix czy Nash pokazują, że wojna pozostawia ślady, których bohaterski obraz nie jest w stanie zatrzeć.
Najlepsze 1 do 10
Renesans, manieryzm i pierwsze wielkie opowieści bitewne
Uccello, Leonardo, Michał Anioł, Altdorfer, Bruegel, Rubens i Goya stworzyli wspaniałe modele: perspektywę, ciało, chaos, władzę i krytykę przemocy.
#1
Paolo Uccello
Uccello przekształca bitwę w laboratorium perspektywy, włóczni, koni i heroicznej geometrii.
Zobacz kolekcję Paolo Uccello
#2
Leonarda da Vinci
Leonardo wyobraża sobie walkę wręcz jako wir anatomii, wściekłości, koni i ludzkich namiętności.
Zobacz kolekcję Leonardo da Vinci
#3
Michał Anioł
Michał Anioł nadaje bitwie monumentalną energię, w której ciało staje się bronią, napięciem i architekturą.
Zobacz kolekcję Michelangelo
#4
Albrechta Altdorfera
Altdorfer rozszerza bitwę na krajobraz, niebo i historię uniwersalną.
Zobacz kolekcję Albrecht Altdorfer
#5
Pieter Bruegel Starszy
Bruegel pokazuje wojnę, masakrę i zbiorową przemoc ze straszliwą przejrzystością narracji.
Zobacz kolekcję Pieter Bruegel the Elder
#6
Giorgio Vasariego
Vasari umieszcza bitwy w rozległych sceneriach politycznych, dynastycznych i spektakularnych.
Zobacz kolekcję Giorgio Vasari
#7
Tintoretto
Tintoretto sprawia, że bitwa jest sceną ukośną, szybką, świetlistą i teatralną.
Zobacz kolekcję Tintoretto#8
Piotra Pawła Rubensa
Rubens przedstawia wojnę jako burzę ciał, koni, flag, ciała i ruchu.
Zobacz kolekcję Peter Paul Rubens
#9
Jacques’a Callota
Callot nie gloryfikuje bitwy: graweruje grabieże, tortury i katastrofy wojenne.
Zobacz kolekcję Jacques Callot
#10
Diego Velazqueza
Velazquez narzuca trzeźwą wizję zwycięstwa, bardziej dyplomatyczną niż krwawą.
Zobacz kolekcję Diego VelazquezRangi od 11 do 20
Monarchia, kawaleria, rewolucja i epos napoleoński
Od wielkiego królewskiego stylu po współczesne armie, bitwa staje się obrazem politycznym, pamięcią narodową i sceną propagandy, a także ludzkiego dramatu.
#11
Salwator Rosa
Rosa preferuje zasadzki, surowe krajobrazy, wędrujących żołnierzy i romantyczną przemoc przed swoimi czasami.
Zobacz kolekcję Salvator Rosa
#12
Charlesa Le Bruna
Le Brun organizuje bitwę jako retorykę władzy, chwały i porządku monarchicznego.
Zobacz kolekcję Charles Le Brun
#13
Adama Fransa van der Meulena
Van der Meulen dokumentuje oblężenia, marsze i zwycięstwa królewskie z topograficzną precyzją i propagandą wizualną.
Zobacz kolekcję Adama Fransa van der Meulena
#14
Philipsa Wouwermana
Wouwerman wyróżnia się w potyczkach, koniach, obozach i ruchach kawalerii.
Zobacz kolekcję Philips Wouwerman
#15
Jana Wycka
Wyck maluje szarże, sceny kawaleryjskie i wojskowe z wyraźną i opisową energią.
Zobacz kolekcję Jana Wycka
#16
Benjamina Westa
West modernizuje malarstwo historyczne, przedstawiając niedawną wojnę jako wydarzenie moralne.
Zobacz kolekcję Benjamin West
#17
Johna Trumbulla
Trumbull naprawia amerykańskie bitwy i momenty założycielskie w ikonografii obywatelskiej.
Zobacz kolekcję Johna Trumbulla
#18
Francisco Goya
Goya niszczy łatwe bohaterstwo: wojna staje się egzekucją, strachem, nocą i absurdem.
Zobacz kolekcję Francisco Goya
#19
Jacques’a-Louisa Davida
Dawid konstruuje polityczny wizerunek przywódcy, przysięgę, zwycięstwo i legendę napoleońską.
Zobacz kolekcję Jacques-Louis David
#20
Antoine-Jean Gros
Gros nadaje walkom napoleońskim dramatyczną, orientalną, heroiczną i żałosną skalę.
Zobacz kolekcję Antoine-Jean GrosRangi od 21 do 30
Romantyzm, wojna 1870 roku i freski narodowe
Géricault, Delacroix, Vernet, Detaille, Vereshchagin, Roubaud i Matejko przesuwają bohaterstwo w stronę porażki, żołnierza, ruiny i zbiorowej historii.
#21
Teodor Géricault
Géricault łączy wojnę, konia, upadek i zranione ciało w olśniewającym romantycznym napięciu.
Zobacz kolekcję Theodore Géricault
#22
Eugeniusz Delacroix
Delacroix maluje walki, masakry i bunty kolorem, patosem i romantyczną energią.
Zobacz kolekcję Eugène Delacroix
#23
Horacego Verneta
Vernet narzuca jasną, spektakularną, popularną narrację wojskową, od bitwy napoleońskiej po podboje.
Zobacz kolekcję Horace Vernet
#24
Hipolita Bellangé
Bellangé maluje żołnierza, szarżę, biwak i obrazy wojskowe w znaczeniu narracyjnym.
Zobacz kolekcję Hippolyte Bellangé
#25
Ernesta Meissoniera
Meissonier kondensuje epos wojskowy w skrupulatnych, niemal archeologicznych szczegółach.
Zobacz kolekcję Ernesta Meissoniera
#26
Édouarda Detaille’a
Detaille stał się jednym z wielkich francuskich malarzy wojskowych, zwracającym uwagę na mundury, gesty i jednostki.
Zobacz kolekcję Édouard Detaille
#27
Alfons de Neuville
De Neuville maluje porażkę, bohaterstwo obronne i francuską pamięć z 1870 roku.
Zobacz kolekcję Alphonse de Neuville
#28
Wasilij Wereszczagin
Vereshchagin ukazuje wojnę w swojej kolonialnej przemocy, ruinach, zwłokach i milczeniu.
Zobacz kolekcję Wasilij Wiereszczagin
#29
Franza Roubauda
Roubaud nadaje bitwom wymiar panoramiczny, wciągający i topograficzny.
Zobacz kolekcję Franza Roubauda
#30
Jan Matejko
Matejko przemienia polskie bitwy w freski tożsamości, pamięci i przeznaczenia narodowego.
Zobacz kolekcję Jana MatejkiStopnie od 31 do 40
Kawaleria, imperia, amerykański Zachód i spektakularny akademizm
Brandt, Kossak, Lady Butler, Homer, Remington, Russell, Repin, Surikov, Motte i Rochegrosse rozszerzają gatunek pomiędzy wojskową precyzją a świetną inscenizacją.
#31
Józefa Brandta
Brandt maluje huzarów, Kozaków, szarże i stepy spektakularnym oddechem.
Zobacz kolekcję Józefa Brandta
#32
Wojciech Kossak
Kossak kontynuuje wielką tradycję kawalerii, bitew narodowych i panoram historycznych.
Zobacz kolekcję Wojciech Kossak
#33
Elżbieta Thompson
Lady Butler odnawia brytyjskie malarstwo wojskowe poprzez dbałość o zwykłych żołnierzy.
Zobacz kolekcję Elizabeth Thompson
#34
Winslowa Homera
Homer bez akcentu obserwuje wojnę domową, poprzez obóz, czekanie, żołnierza i życie codzienne.
Zobacz kolekcję Winslow Homer
#35
Fryderyk Remington
Remington w potężnych obrazach opisuje szarże, kawalerię, konflikty graniczne i westerny.
Zobacz kolekcję Frederic Remington
#36
Charlesa Mariona Russella
Russell z zapałem narracyjnym maluje starcia, jeźdźców, ludność tubylczą i zachodnie narracje.
Zobacz kolekcję Charles Marion Russell
#37
Ilja Repin
Repin podchodzi do przemocy, władzy i rosyjskiej historii z wyjątkową intensywnością psychologiczną.
Zobacz kolekcję Ilya Repin
#38
Wasilij Surikow
Surikov maluje bunty, podboje i zbiorowe tragedie jako wielkie popularne dramaty.
Zobacz kolekcję Wasilij Surikow
#39
Henryk Paweł Motte
Motte przedstawia oblężenia, wojowniczą starożytność i dramaty historyczne o akademickiej spektakularności.
Zobacz kolekcję Henri-Paul Motte
#40
Georgesa Rochegrosse’a
Rochegrosse dramatyzuje starożytne masakry, oblężenia i porażki, smakując mroczny spektakl.
Zobacz kolekcję Georges RochegrosseStopnie od 41 do 50
Wielka Wojna, współczesna trauma i antymilitaryzm
Sargent, Orpen, Nash, Nevinson, Dix, Grosz, Kollwitz, Spencer, Lewis i Kennington ukazują współczesną wojnę jako ranę moralną, przemysłową i pamiątkową.
#41
Johna Singera Sargenta
Sargent sprawia, że współczesna wojna jest ślepą, monumentalną i głęboko ludzką procesją.
Zobacz kolekcję Johna Singera Sargenta
#42
Williama Orpena
Orpen maluje oficerów, okopy, ruiny i traktat pokojowy z ironią i bólem.
Zobacz kolekcję Williama Orpena
#43
Paula Nasha
Nash przekształca pole bitwy w zniszczony, księżycowy, niemal nadprzyrodzony krajobraz.
Zobacz kolekcję Paula Nasha
#44
CRW Nevinsona
Nevinson przekłada wojnę przemysłową na przekątne, maszyny, drogi, żołnierzy i współczesne napięcie.
Zobacz kolekcję CRW Nevinson
#45
Otto Dixa
Dziesięć przedstawia okaleczone, okopane, koszmary i moralną brutalność współczesnych działań wojennych.
Przeczytaj biografię Otto Dixa na Wikipedii
#46
George Grosz
Grosz atakuje militaryzm, przemoc społeczną i korupcję ostrą i zaciekłą linią.
Przeczytaj biografię George'a Grosza na Wikipedii
#47
Kathe Kollwitz
Kollwitz nie maluje zwycięstwa: nadaje kształt żałobie, matkom, zmarłym i biednym.
Zobacz kolekcję Käthe Kollwitz
#48
Stanleya Spencera
Spencer przekształca doświadczenie wojskowe w wizje pamięci, opieki, zmartwychwstania i wspólnoty.
Przeczytaj biografię Stanleya Spencera na Wikipedii
#49
Wyndhama Lewisa
Lewis wnosi do sztuki wojennej surową, zimną, zmechanizowaną i wirową geometrię.
Przeczytaj biografię Wyndhama Lewisa w Wikipedii
#50
Erica Kenningtona
Kennington przedstawia żołnierzy, lotników i bojowników o rzeźbiarskiej i bezpośredniej obecności.
Przeczytaj biografię Erica Kenningtona na WikipediiMetoda
Jak wybrano 50 artystów
Wybór faworyzuje malarzy, projektantów i rytowników, dla których decydującą rolę odgrywa bitwa, wojna, oblężenie, kawaleria, kampania wojskowa czy pamięć o konflikcie.
Ranking równoważy znaczenie historyczne, siłę wizualną, wpływ na wyobraźnię wojskową, różnorodność szkół i zdolność wyjścia poza ilustrację, aby stworzyć wizję: heroiczną, krytyczną, dokumentalną, narodową lub głęboko antywojenną.
Wybierz wpis
Od czego zacząć?
Aby zrozumieć narodziny gatunku, zacznij od Uccello, Altdorfera, Rubensa, Velazqueza i Goi. W przypadku eposu napoleońskiego i francuskiego malarstwa wojskowego kontynuuj z Davidem, Grosem, Vernetem, Meissonierem, Detaille i de Neuville.
Ciemniejsza, bardziej nowoczesna lektura, spójrz na Callota, Goyę, Vereshchagina, Sargenta, Orpena, Nasha, Kollwitza, Dixa i Grosza: pokazują wojnę jako katastrofę ludzką w równym stopniu, jak i temat historyczny.
Od chwały do traumy
Tych pięćdziesięciu artystów pokazuje ewolucję gatunku od dawna kojarzonego z heroizmem Bitwa staje się z kolei geometrią, teatrem monarchicznym, narracją narodową, świadectwem, krytyką społeczną i zranioną pamięcią.
To, co najlepsze w malarstwie bitewnym, nie pokazuje tylko, kto wygrywa Pyta, ile kosztuje zwycięstwo, co widzi żołnierz, co pamięta ocalały i jak historia przekształca przemoc w obrazy.
0 komentarze