Rembrandt - wiek, wiedza i wyobraźnia

Starcy, uczeni i filozofowie w Rembrandt

Biała broda nie wystarczy, aby zrobić filozofa W Rembrandt wiek może odnosić się do starożytnego modelu, proroka, apostoła, czytelnika lub myśliciela - a przedmioty często decydują o tożsamości.

1626 - 1663blisko czterdziestoletnie doświadczenie
3 rodzinystarzec, uczony, postać historyczna
1 ostrożnośćnie myl tytułu i dowodu
Rembrandt, Arystoteles kontemplujący popiersie Homera, 1653
Arystoteles kontemplujący popiersie Homera, 1653, olej na płótnie, 143,5 × 136,5 cm, Metropolitan Museum of Art.
Bezpośrednia odpowiedź
3

Rembrandt maluje "mądrość" mniej niż jej widoczne znaki

Malarz nie może bezpośrednio reprezentować wiedzy Sprawia, że jest ona wyczuwalna przez zacienione czoło, wiszącą dłoń, otwartą księgę, pióro, antyczne popiersie, złoty łańcuch lub ciche wnętrze Wiek zapewnia twarz zaznaczone tam, gdzie światło wydaje się mieć historię; akcesoria wskazują następnie, czy widzimy prawdziwego człowieka, apostoła, proroka czy wyimaginowanego filozofa.

To rozróżnienie jest niezbędne Wiele tytułów - "rabbi", "filozof", "uczony" - dodano dekady lub wieki później Niektóre głowy są trony, studia postaci sprzedawane za ich kostium i ekspresję Inni należą do warsztatu lub naśladowców Wiarygodny artykuł musi zatem oddzielić wygląd mądrości, opowiedzianą tematykę i materialną atrybucję.

Trzy kategorie

Od badanej twarzy do nazwanego myśliciela

Stary człowiek

Może być anonimowym modelem Zmarszczki, brody i zmęczenie oferują słownictwo czasu, bez konieczności biografii.

Uczony

Książka, długopis, biurko lub globus sytuują czynność Wiedza staje się gestem, pracą i koncentracją.

Filozof

Arystoteles lub Homer to wyimaginowane postacie rozpoznawane na podstawie rozkazu i atrybutów, a nie portrety wykonane z natury.

Harmonogram

Mądrość, która zmienia formę

Tobiasz

Biblijna starość pojawia się w biednym i betonowym wnętrzu.

Badanie i Światło

Paul, Jérémie i filozof z Luwru zajmują małe, gęste sceny.

Wyuczony zawód

Pióro, papier i anatomia wyróżniają pracę intelektualną.

Monumentalna obecność

Arystoteles i zmarli apostołowie zyskują na treści i ciszy.

Homera

Niewidomy poeta staje się niemal rzeźbą malarstwo żółty.

Rembrandt, Filozof w kontemplacji, 1632, Luwr
Filozof w kontemplacji, 1632, olej na drewnie, 28 × 34 cm, Luwr muzeum.
Tradycyjny tytuł, a nie pewność narracji

Luwr Filozof: myślenie w przestrzeni

Staruszek siedzi przy oknie, podczas gdy spiralne schody wznoszą się w cień, a druga postać podtrzymuje ogień Nie ma atrybutu, aby nazwać konkretnego filozofa Luwr przyjmuje dziś tytuł Filozof w kontemplacji, przypominając jednocześnie o jej tradycyjnym charakterze i starszym, bardziej neutralnym tytule. Dwie postacie we wnętrzu, ze spiralnymi schodami.

Światło organizuje myśl, nie ilustrując jej Wchodzi po lewej stronie, dotyka starca, ślizga się po krzywiźnie schodów, a następnie wychodzi na górę THE obraz pochodzi z 1632 roku, na granicy Lejdy i Amsterdamu, Jego niewielkie rozmiary wymagają podejścia: kontemplacja jest również doświadczeniem dla widza.

Pułapka na wisiorki

Dwóch filozofów, ale tylko jeden Rembrandt

Panel z 1632 r

The obraz na klatce schodowej widnieje trudny, ale czytelny podpis i pozostaje przypisany Rembrandtowi przez Luwr.

Otwarta książka

Jego historyczny odpowiednik, od dawna nadawany Rembrandtowi, dziś przypisywany jest Salomonowi z Konincka i datowany na około 1640 -1650 r. związek obu dzieł jest prawdopodobnie późniejszy.

Rama, stary katalog lub słynny tytuł mogą stworzyć kilka prac; nie zastępują one badania stylistycznego ani studium materialnego.

Wiedza, chwała i pamięć

Arystoteles dotyka Homera i mierzy dwie formy sukcesu

Sycylijczyk Antonio Ruffo zlecił filozofowi Rembrandta bez narzucania tożsamości Malarz skonstruował Arystotelesa poprzez sieć wskazówek: jego ręka spoczywa na popiersiu Homera; złoty łańcuszek nosi medalion Aleksandra Wielkiego, jego uczeń Filozof stoi w ten sposób pomiędzy poetą przeszłości a zdobywcą zwróconym ku przyszłości.

Metropolitan Museum przedstawia dzieło jako medytację nad sławą Ta lektura jest przekonująca, ale pozostaje interpretacją: nie wiemy dokładnie, co "myśli" Arystoteles Co jest pewne to porządek, rok 1653, przywołane trzy postacie i kontrast pomiędzy materialną błyskotliwością łańcucha a kamienną głową poety.

Fragment Arystotelesa kładącego rękę na popiersiu Homera autorstwa Rembrandta
Dotyk łączy żywą myśl, literacką pamięć i prestiż władzy.
Poeci, prorocy, apostołowie

Stara twarz staje się wewnętrzną sceną

Rembrandt humanizuje święte postacie, nie wymazując ich atrybutów Jeremiasz jest nie tylko "smutnym człowiekiem": ogień i cenne przedmioty odnoszą się do zniszczenia Jerozolimy Paweł jest związany z księgą i mieczem. Barthélemy trzyma nóż swoich tortur. Twarz osób starszych daje wiarygodność; obiekt sprawia, że historia jest czytelna.

Rembrandt, Homer, 1663, Mauritshuis
Homera, 1663, olej na płótnie, 107 × 82 cm, Mauritshuis Prawa część zginęła w pożarze.
La malarstwo okaleczony

Homer: ślepota, dyktowanie i to, czego brakuje

Homer był również zamówiony przez Antonio Ruffo Rembrandt maluje głowę obszernie i sprawia, że żółta sukienka błyszczy materiałem wykonanym nawet przez nóż do palety, Niewidomy poeta wydaje się mówić, a nie pozować.

Obecny skład jest niekompletny Mauritshuis wyjaśnia, że pożar zniszczył część, w której znajdował się skryba otrzymujący dyktando Dwa palce trzymające pióro i liść pozostają widoczne w prawym dolnym rogu Fragment się zmienia nasza lektura: to, co dziś wygląda jak odizolowany portret, było sceną przekazu, łączącą głos, pamięć i pisanie.

Naukowiec w pracy

Cięcie pióra: inteligencja przechodzi przez rękę

Na portrecie z 1632 przechowywanym w Kassel mężczyzna trzyma pióro, które przygotowuje Duży biały kołnierzyk, krzesło i bezpośrednie spojrzenie mogłyby być odpowiednie dla portretu społecznego; gest wprowadza jednak określoną czynność Pisanie rozpoczyna się przed tekstem, z utrzymaniem narzędzia.

Rembrandt często kojarzy wiedzę i manipulację: otwieranie książki, przewracanie strony, kładzenie ręki na piersi, trzymanie pióra czy pokazywanie ścięgna Uczony nie jest abstrakcją Jego wiedza przybiera formę zapracowanego ciała, zagraconego biurka i funkcjonalnego światła.

Rembrandt, Portret mężczyzny rzeźbiącego pióro, 1632, Kassel
Portret mężczyzny rzeźbiącego pióro, 1632: gest zawodowy indywidualizuje model.
Wiedza zbiorowa

Lekcja anatomii: zobacz, demonstruj, należ

Tulp nie medytuje sam: demonstruje Chirurdzy podążają za kleszczami, rozciętym ramieniem lub dużym otwartym traktatem u stóp zwłok. THE obraz jest portretem grupowym na zlecenie, a więc także aktem instytucjonalnym Przypomina, że wiedza membraneska nie ogranicza się do samotności gabinetu.

I odwrotnie, wiele głów starców nie staje się automatycznie naukowcami Tytuły "rabbi" lub "filozof" mogą odzwierciedlać oczekiwania późniejszych kolekcjonerów Brak nazwy, dokumentu lub konkretnego atrybutu, lepiej mówić o starszym mężczyźnie, tronie lub postaci w garniturze.

Rembrandt, Anna i Tobit Blind, 1626, Galeria Narodowa
Anna i Tobit ślepi, 1626: Starość to cierpliwość, bieda i czekanie, a nie abstrakcyjny emblemat.
Starzenie się nie jest filozofowaniem

Tobit: Wiek jako stan życia

Stary Tobit jest ślepy i czeka na powrót syna Tobiasza, obok niego Anna pracuje z wełną Galeria Narodowa nalega na wybór Rembrandta: nie pokazuje jeszcze cudownego uzdrowienia, ale czas oczekiwania, wiarę i ubóstwo pary.

Ta wczesna scena pomaga zrozumieć całą serię Wiek to nie tylko nadawanie autorytetu intelektualnego Może to oznaczać zależność, zimno, cierpliwość lub pamięć Rembrandt obserwuje z ugiętymi plecami i splecionymi rękami, nie doprowadzając człowieka do zmarszczek.

Fakty i interpretacje

Co wiemy - i co planujemy

Założony

Arystoteles został zamówiony przez Antonio Ruffo w 1653 roku Homer, na zlecenie tego samego patrona, pochodzi z 1663 roku i został amputowany przez pożar Filozof Luwru jest podpisany i datowany na 1632 roku Jego dawny odpowiednik jest dziś przekazany Salomonowi z Koninck.

Aby się zakwalifikować

Nie zawsze udokumentowana jest "melancholia" Arystotelesa, dokładne wyznanie pewnych modeli czy żydowska tożsamość wielu tronów.książka nie jest biografią; broda nie jest ani religią, ani dowodem mądrości.

obraz porównawczy

Jak Rembrandt uwidacznia wiedzę

Praca Data Tożsamość Główny znak Stopień pewności
Anna i Tobit ślepi 1626 Biblijny Ślepota, czekanie, słabe wnętrze Ustalony temat
Jeremiasz 1630 Prorok Miasto spalone, skarby Ustalony temat
Filozof w kontemplacji 1632 Bezimienny stary człowiek Okno, klatka schodowa, cisza Tradycyjny tytuł
Człowiek rzeźbiący pióro 1632 Niezidentyfikowany model Przygotowane pióro Widoczne działanie, nieznana tożsamość
Arystoteles z Homerem 1653 Starożytny filozof Popiersie, łańcuszek, medalion Solidnie wspierana identyfikacja
Święty Bartłomiej 1661 Apostoł Nóż Ustalony temat
Homera 1663 Starożytny poeta Ślepota i fragmentaryczne dyktowanie Udokumentowane zamówienie
Metoda czytania

Cztery pytania przed starą twarzą

Jakie obiekty?

Książka, miecz, nóż, pióro, biust lub kula ziemska dają wskazówki bardziej wiarygodne niż niejasne wyrażenie.

Jaki gest?

Czytanie, dyktowanie, pisanie, pokazywanie lub czekanie przekształca model w aktora.

Jaki tytuł?

Sprawdź, czy nazwa jest współczesna dziełu, tradycyjna lub niedawno poprawiona przez muzeum.

Jakie przypisanie?

Wyróżnij Rembrandta, warsztat, okrąg, naśladowcę i stare przypisanie: terminy te nie są wymienne.

Gdzie zobaczyć prace?

Główne miejsca konserwacji

Nowy Jork i Haga

Met wystawia Arystotelesa w galerii 616 Mauritshuis zachowuje Homera i Lekcję Anatomii.

Paryż i Amsterdam

Luwr przechowuje filozofa z 1632 r.; Rijksmuseum przedstawia Jeremiasza zgodnie z ruchami dzieł.

Londyn i Los Angeles

W Galerii Narodowej zachowały się Anna i Tobit Muzeum Getty'ego prezentuje św. Bartłomieja.

Stary człowiek w Saint Paul Rembrandta, prawdopodobnie 1659
Kolekcja Rembrandta

Obraz ciszy, czytania lub transmisji

Sklep oferuje reprodukcje odpowiadające dokładnie cytowanym pracom Obrazy warsztatowe lub dawniej przypisywane nigdy nie są tu prezentowane jako oryginały Rembrandta.

Poznaj RembrandtaZobacz ArystotelesaZobacz Filozofa
Często zadawane pytania

Często zadawane pytania

Dlaczego Rembrandt namalował tylu starców?

Starzejące się twarze oferowały tekstury, ekspresję i wiarygodność dostosowaną do proroków, apostołów i myślicieli, ale także do prostego portretu studiów.

Czy wszyscy jego starcy są filozofami?

Nie. Wiele z nich to anonimowe modelki, trony, postacie biblijne lub portrety, których zawód pozostaje nieznany.

Czy Luwr Filozof w Medytacji jest naprawdę filozofem?

Zachowano przypisanie Rembrandtowi i datę 1632, ale „filozof" jest tradycyjnym tytułem; nie ma atrybutu, który mógłby nazwać tę postać.

Dlaczego Arystoteles dotyka popiersia Homera?

Gest łączy filozofa ze starożytnym poetą, Medalionem Aleksandra łączy kreację, władzę i potomność.

Kto dowodził Arystotelesem i Homerem?

Obydwa dzieła zamówił sycylijski szlachcic Antonio Ruffo, Arystoteles w 1653 r., a Homer, ukończony w 1663 r.

Czy Homer jest jeden obraz kompletny?

Nie. Część przedstawiająca skrybę zaginęła w pożarze; tylko dwa palce, pióro i liść go śledzą.

Czy "rabini" Rembrandta są identyfikowani?

Rzadko Wiele tytułów opiera się na kostiumie i brodzie, a nie na dokumencie ustalającym tożsamość lub funkcję religijną modelu.

Jak rozpoznać apostoła?

Przez jego atrybuty: miecz i książka dla Pawła, nóż dla Bartłomieja Bez nich postać może przypominać prosty portret.

Gdzie zobaczyć te tabele?

Zwłaszcza w Met, Luwrze, Mauritshuis, Rijksmuseum, Galerii Narodowej i Muzeum Getty'ego.

0 komentarze

Zostaw komentarz

Prosimy pamiętać, że komentarze muszą zostać zatwierdzone przed publikacją.