Malaga · Barcelona · Paryż · 1881 -1973
Pabla Picassa
pod lakierem
Melancholijny blues z wybuchami Guernica, Picasso nie poszedł ścieżką: otworzył kilka Ten przewodnik przechodzi przez jego życie, jego okresy i jego słynne obrazy, aby zrozumieć, jak zmienił sposób, w jaki wyglądamy.
Artysta niemożliwy do zamknięcia
Dlaczego Picasso pozostaje taki ważny?
Picasso bardzo wcześnie opanował rysunek akademicki, potem spędził życie wystawiając go na próbę, zmienia paletę, technikę i język, nie porzucając postaci ludzkiej Jego portrety potrafią fragmentować twarz, ale zawsze szukają obecności: napięcia, osobowości, czasem całego związku.
Jego twórczość nie posuwa się w linii prostej, Powraca, odwraca, niszczy i rekonstruuje - jakby każdy obraz po raz kolejny stawia pytanie: co jeszcze może zrobić obraz?
Rozpoznaj Picassa
Cztery operacje, które przekształcają rzeczywistość
Picasso to nie tylko twarze z profilu pokazane z przodu Jego język rodzi się z szeregu wyborów, które zmieniają się w czasie, pozostając jednocześnie głęboko spójnym.

Przesuń punkt widzenia
Twarz, profil, powyżej i poniżej mogą współistnieć Obiekt nie jest już widoczny w jednej chwili: jest przeglądany.
Buduj według planów
Tomy stają się fasetami, krzywymi lub kątami Kompozycja jest utrzymywana razem przez relacje kształtów, a nie przez iluzję głębi.
Spraw, aby materiał przemówił
Malarstwo, węgiel drzewny, papiery klejone, tektura, metal, ceramika: materiał uczestniczy bezpośrednio w znaczeniu.
Zmieniaj się, nie odrzucając siebie
Niebieski, różowy, klasycyzm, kubizm i surrealizm nie znoszą się nawzajem Picasso nieustannie reaktywuje własne odkrycia.

Z Malaga do Paryż
Ucz się bardzo szybko, a następnie metodycznie nieposłusz się
Jego ojciec, José Ruiz Blasco, jest malarzem i nauczycielem rysunku.Picasso przeszedł zatem solidne szkolenie przed studiami w La Coruña w Barcelonie, a następnie w Madrycie. Liczy się to wczesne mistrzostwo: nie łamie zasad z niewiedzy, ale dlatego, że zna ich mechanizmy.
W Barcelonie bywał w modernistycznej kawiarni Els Quatre Gats i związał się z pokoleniem patrzącym w stronę Paryża Dotarł do stolicy Francji w październiku 1900 roku, odwiedził muzea, odkrył kabarety i podzielił się niepewnością Montmartre.
Bateau-Lavoir stało się wówczas laboratorium Spotykają się tam malarze, poeci, kupcy i modele To właśnie w tym środowisku okres różu podąża za sobą Demoiselles d'Avignon i zdecydowana współpraca z Georgesem Braque'em.
Wielkie metamorfozy
Sześć okresów, aby pójść w ich ślady
Daty służą jako punkty odniesienia, a nie wodoszczelne granice Picasso często nakłada badania i chętnie powraca do starożytnych form.
Niebieski okres
Po śmierci przyjaciela Carlosa Casagemasa Picasso malował odosobnione postacie, biedne lub zamknięte w zimnej i poważnej skali.
Praca referencyjna · ŻycieRóżowy okres
Paleta nagrzewa się Akrobaci, arlekiny i akrobaci uosabiają kruchą społeczność, zarówno widoczną, jak i marginalną.
Praca Landmark · Rodzina akrobatówKubizm analityczny
Z Braque'em Picasso fragmentuje przedmioty i napina paletę Spojrzenie musi zrekonstruować gitarę, butelkę lub twarz.
Przełomowa praca · Portret Ambroise'a VollardaSyntetyczny kubizm
Klejone papiery, znaki i płaskie obszary ponownie wprowadzają kolor i prawdziwe materiały Obraz staje się zarówno obiektem, jak i reprezentacją.
Praca referencyjna · GitaraKlasycyzm i napięcia
Współistnieją monumentalne postacie, zdeformowane ciała i formy biomorficzne Dialog z surrealizmem intensyfikuje ekspresję.
Przełomowa praca · TaniecLata śródziemnomorskie
Ceramika, rzeźba, wariacje od mistrzów i szybkie malarstwo stanowią koniec jego kariery radykalnej wolności.
Przełomowa praca · Les MeninesPamiętać: słynne okresy niebieski i różowy nie są prostymi paletami Łączą kolor, tematy, środowisko społeczne i stan wewnętrzny, zanim geometryczny język z 1907 roku całkowicie zmienił konstrukcję obrazu.
Cztery miejsca, cztery kliknięcia
Geografia intymna Picassa
Zanim Picasso stał się rozdziałami historii sztuki, rozstania mają adresy, kawiarnie, warsztaty i spotkania.

Els Cztery Gats
Modernistyczna kawiarnia, w której Picasso wystawia, projektuje menu i spotyka katalońską awangardę.

Bateau-Lavoir
Biedny i płodny warsztat, w którym narodził się okres różu i badania prowadzące do kubizmu.

Zwinny Królik
Poeci, artyści i postacie nocy odżywiają wyobraźnię akrobatów.

Budowanie natury
Lekcja Cézanne pomaga Picasso i Braque’owi przemyśleć motyw w tomie.
Zabytki biograficzne
Życie w rytmie rozstań
Chronologia pokazuje mniej następstwo stylów niż stałą zdolność do przesuwania środka ciężkości sztuki.
Niezbędne
Osiem dzieł, które przeprawią się z Picasso
Każda praca rozwiązuje inny problem: kolor, przestrzeń, tożsamość, materiał czy historię Razem uwidaczniają skalę podróży.
Autoportret niebieski
Mając dwadzieścia lat Picasso wyobraża sobie siebie postarzałego, zamkniętego i owiniętego w ciemny płaszcz: niebieski staje się klimatem psychologicznym.
Życie
Alegoryczna kompozycja, w której żałoba, pary i macierzyństwo są zorganizowane wokół postaci Casagemasa.
Rodzina akrobatów
Sześciu artystów cyrkowych tworzy zjednoczoną, a jednocześnie odrębną grupę, emblemat okresu różu.
Demoiselles d'Avignon
Pięć figur frontalnych znosi konwencjonalną głębię i otwiera nową historię reprezentacji.
Portret Ambroise'a Vollarda
Kupiec pozostaje rozpoznawalny w gęstej sieci aspektów: portret staje się konstrukcją mentalną.
Martwa natura w krześle Cane
Tkanina olejna, lina i farba zmuszają nas do rozróżnienia tego, co widzimy, co rozpoznajemy i co jest naprawdę obecne.
Guernica
Czarne, białe, koń, byk i przemieszczone ciała przekształcają zamach bombowy w uniwersalne oskarżenie.
Menina
Seria wariacji po Velázquezie, w których Picasso analizuje, porusza i odkrywa na nowo strukturę arcydzieła.
Dzieło wykraczające poza jego przedmiot
Guernica: kiedy malarstwo nie chce milczeć
26 kwietnia 1937 roku baskijskie miasto Gernika zostało zbombardowane przez siły niemieckie i włoskie, które przybyły, by wesprzeć obóz Franco im. Picassa, odpowiedzialnego za namalowanie dużego płótna do Pawilonu Republiki Hiszpańskiej na Międzynarodowej Wystawie w Paryżu, odnalezionego w wydarzeniu jako przedmiot jego twórczości.
Pracuje szybko, otoczony kamerą Dory Maar, która dokumentuje sceny Szarość przywołuje prasę i kino; monumentalny format przekształca scenę w zbiorową opowieść Jednak ani jednolita, ani precyzyjna lokalizacja: byk, ranny koń, matka niosąca dziecko i uciekające kobiety rozciągają krzyk na wszystkie wojny.
Przechowywany w MoMA aż do przywrócenia swobód demokratycznych w Hiszpanii, obraz powrócił do kraju w 1981 roku i dołączył do Museo Reina Sofía w 1992 roku.

Picasso we wnętrzu
Wybierz okres przed wyborem nazwy
Obraz Picassa może być medytacyjny, delikatny, architektoniczny lub elektryczny Właściwy wybór zależy w mniejszym stopniu od sławy dzieła, a bardziej od poszukiwanej atmosfery.
Wskazówka: niech kubistyczna kompozycja oddycha na jasnej ścianie Bardzo ustrukturyzowane dzieło nie stanowi konkurencji ze strony sąsiednich motywów dekoracyjnych.
Odkryj kolekcję CubismAby przedłużyć
Niezawodne muzea, dzieła i zasoby
Dla Picassa, muzealne zawiadomienia umożliwiły oddzielenie udokumentowanych faktów od anegdot zbyt doskonałych, by mogły być prawdziwe.
Muzeum Picassa Paryżu
Chronologia, okresy niebiesko-różowe, kubizm, archiwa i prace referencyjne.
Wyświetl oś czasu →MoMA, Nowy Jork
Zawiadomienie i badania poświęcone Demoiselles d'Avignon.
Zobacz instrukcję →Muzeum Reina Sofia
Pełne zawiadomienie o Guernica, historia projektu malarsko-dokumentalnego.
Poznaj Guernicę →Czytaj na Alpha
Uzupełniający przewodnik po zrozumieniu, w jaki sposób kubizm konstruuje obraz.
Zrozumieć kubizm →Często zadawane pytania
Zrozumieć Picassa bez skrótów
Czy Picasso wymyślił sam kubizm?
No. Cubism narodził się przede wszystkim z bardzo bliskiego dialogu Picassa i Georgesa Braque'a z lat 1907 -1908 Inni artyści, jak Juan Gris, Robert Delaunay, Albert Gleizes czy Jean Metzinger, wypracowali wówczas odrębne ścieżki.
Jaka jest różnica między okresem niebieskim a okresem różowym?
Okres błękitny, około 1901 -1904, sprzyjał zimnym tonom i figurom naznaczonym samotnością lub biedą, Od 1904 roku okres różowy rozgrzewał paletę i wprowadził więcej akrobatów, arlekinów i akrobatów.
Dlaczego Les Demoiselles d'Avignon jest rewolucyjny?
Płótno porzuca naturalizm, spójną głębię i unikalny punkt widzenia Geometryzowane i czołowe postacie zmuszają widza do rekonstrukcji przestrzeni, zamiast wchodzić w iluzjonistyczną scenę.
Co byk i koń reprezentują na Guernicy?
Picasso nie narzucił ani jednej interpretacji Byk, ranny koń i postacie ludzkie tworzą otwarty język symboliczny, związany z przemocą, cierpieniem i hiszpańską tradycją Ich siła pochodzi właśnie z tej pluralizmu.
Czy Picasso wiedział, jak rysować realistycznie?
Tak./Jego kształcenie akademickie rozpoczęło się w bardzo młodym wieku u ojca,/następnie w hiszpańskich szkołach artystycznych/Jego młodzieńcze rysunki/wykazują solidne mistrzostwo techniczne; jego późniejsze zniekształcenia są więc konstruowanymi wyborami.
Gdzie zobaczyć najsłynniejsze dzieła Picassa?
Demoiselles d'Avignon są w MoMA w Nowym Jorku, Guernica w Museo Reina Sofía w Madrycie i seria Menina w Muzeum Picassa w Barcelonie Narodowe Muzeum Picassa-Paryża utrzymuje wyjątkowy zespół obejmujący całą jego karierę.
0 komentarze