Gustav Klimt · krajobraz czy portret?

Słonecznik: kwiat wzniesiony jak portret

W centrum prawie całkowicie roślinnego kwadratu, pojedyncza głowa słoneczna dominuje w płaszczu liści i kwiatów Klimt przekształca znaną roślinę w frontalną obecność - ani proste studium botaniczne, ani zadeklarowany portret, ale zdumiewające przejście między dwoma rodzajami.

Data1907 - 1908
TechnikaOlej i złoty liść na płótnie
Format110×110cm
KolekcjaBelweder, Wiedeń
Gustav Klimt, Le Tournesol, 1907-1908, cała praca

Słonecznik, 1907 -1908, płatki oleju i złota na płótnie, 110 × 110 cm, Belweder, Wiedeń Obraz całego dzieła, domena publiczna.

Krótka odpowiedź

Kwiat, ale obecność człowieka.

Obraz wyraźnie pokazuje słonecznik Klimt jednak go izoluje, prostuje i umieszcza w centrum, tak jak umieściłby model Głowa kwiatowa staje się twarzą, łodyga staje się ciałem, duże liście zarysowują sukienkę, a dolny bukiet tworzy niemal ceremonialną podstawę.

Dlaczego mówimy o "portrecie roślin"?

La baza Naukowa Gustava Klimta opisuje celowo antropomorficzną roślinę: jej liście przypominają jedno Reformkleidta luźna i nowoczesna sukienka obroniona w Wiedniu około 1900 roku Słonecznik stoi "jak na kwiatowym tronie".

Słowo portret nie oznacza to, że Klimt ukryłby twarz w kwiatku. Oznacza konstrukcję obrazową: postać wyjątkową, frontalną, hieratyczną, otoczoną ornamentem i umieszczoną przed tłem, co zmniejsza głębokość.

W twórczości Klimta, która zwykle oddzielała pejzaże od portretów, Słonecznik stanowi jedno z najjaśniejszych połączeń pomiędzy tymi dwoma obszarami.

Pamiętać: temat botaniczny pozostaje realny, ale inscenizacja nadaje mu godność, pionowość i autonomię modelu ludzkiego.

Cztery strefy do odczytania metamorfozy

Kompozycja jest mniej spontaniczna niż się wydaje Organizuje bardzo precyzyjne wejście: małe kwiaty tworzą podstawę, liście poszerzają sylwetkę, łodyga prowadzi wzrok, a ciemna korona ostatecznie utrwala "twarz".

Pionowy skład Klimt Sunflower z czterema punktami orientacyjnymi 1234
1

Twarz korony

W całości dominuje czarny dysk otoczony żółtymi płatkami Mały, ale bardzo kontrastujący, pełni rolę punktu tożsamości portretu.

2

Pień ciała

Cienki pion łączy głowę i podstawę Nadaje roślinie postawę stojącą i zapobiega stawaniu się masy roślinnej prostym dywanem.

3

Sukienka z liści

Duże trójkątne liście rozłożyste jak rękawy i fragmenty tkaniny Ich rytm zastępuje anatomię bez naśladowania.

4

Kwiatowy tron

Jasne kwiaty i złote plamy nagromadzone w dolnej części umieszczają postać na cennej, niemal liturgicznej podstawie.

Przyjrzyj się uważnie

Obraz nie kopiuje ogrodu: tworzy tkaninę światła

Szczegół głowy Klimt Sunflower
Głowę. Bardzo ciemny środek, prawie pozbawiony głębi, skupia wzrok tak, jak twarz.
Szczegół liści Klimt Sunflower
Odzież. Liście nakładają się na siebie w nieregularnych płaskich obszarach Opisują mniej rośliny niż kopertę.
Szczegół kwiatów i złotych kropek w Klimt's Sunflower
Cenna gleba. Małe kwiaty, żółte akcenty i złote kropki zacierają granicę między roślinnością, haftem i mozaiką.
Emilie Flöge w sukience reformatorskiej, sfotografowana przez Gustava Klimta w Attersee w 1906 roku
Niezbędne porównanie

Emilie Flöge: echo, a nie pewna identyfikacja

W 1906 roku w Attersee Klimt sfotografował Emilie Flöge w kilku luźnych sukienkach Sylwetka jest pionowa, ubranie ukrywa talię, a naturalny wystrój prawie pochłania ciało Rok później słonecznik z kolei wykazuje liściastą, szeroką i ozdobną kopertę.

  • PostawaPostać stojąca i wyśrodkowana, chwytana od przodu lub prawie.
  • SylwetkaGłośność rozszerza się w dół, jak sukienka reformowana.
  • PowierzchniaLiście i małe kwiaty odgrywają rolę wzorów tekstylnych.
  • WystrójPostać nie jest oderwana od ogrodu: staje się jego intensyfikacją.
Ważny niuans: nie ma dokumentu, który by to potwierdzał Słonecznik to sekretny portret Emilie Flöge Porównanie jest formalne i historyczne; wyjaśnia podobieństwo postawy i ubioru, a nie dosłowną tożsamość modelki.
Trzy strategie w tym samym ogrodzie

Pasjans, dywan czy piramida?

Około 1906 -1908 Klimt nie malował kwiatów w jeden sposób Trzy kwadraty poniżej pokazują, jak podobna roślinność może stać się portretem, ciągłą powierzchnią lub kolorową architekturą.

Słonecznik Gustava Klimta, 1907-1908

Słonecznik

Z pola roślinnego wyróżnia się pojedyncza postać Spojrzenie wznosi się w stronę "głowy" i odczytuje roślinę jak ciało.

1907 -1908 · Belweder · 110 × 110 cm
Ogród wiejski z słonecznikami Gustava Klimta

Ogród gospodarczy z słonecznikami

Kwiaty pokrywają cały plac Korony wycięte krawędziami sugerują, że obraz jest próbką z większego ogrodu.

1906 · Belweder · olej na płótnie
Ogród chłopski Gustava Klimta, 1907

Ogród chłopski

Roślinność gromadzi się w piramidzie Ogród wydaje się bardziej zbudowany: czerwienie, biel i zieleń tworzą masyw, który wznosi się w kierunku centrum.

1907 · własność prywatna · 110 × 110 cm
Górny szczegół Klimt Sunflower przedstawiający złote kropki Olej + złoty liść
Materia i złoty okres

Dlaczego złoto nie zmienia kwiatu w płaską ikonę?

Według zawiadomienia Belwederu praca łączy olej i płat złota, Ale złoto nie zajmuje tutaj głównego tematu, jak w niektórych wielkich postaciach złotego okresu: głównie przerywa tło i środowisko Te wybuchy postępują wizualnie, podczas gdy zielenie i brązy tworzą niezdecydowaną głębię.

Rezultat jest paradoksalny Powierzchnia wydaje się dekoracyjna, prawie tekstylna, zachowując jednocześnie wystarczającą ilość cieni, nakładania się i różnic w skali, aby roślina pozostała przy życiu.

WsparcieKwadratowe płótno
MalowanieOlej
AkcentZłoty liść
PodpisDolne prawe
Attersee · 1904 -1907

Przerobiony krajobraz wakacyjny niczym kompozycja salonu

Klimt spędził kilka lat w Litzlbergu, nad brzegiem Attersee Obserwuje ogrody kwiatowe wokół swojego miejsca pobytu, używa wizjera do izolowania kwadratowych fragmentów, a następnie powoli podejmuje swoje obrazy Plac nie szuka panoramicznego widoku: łączy, tnie i zagęszcza.

W Słonecznik, ta metoda zmienia skalę Ogród nie jest już tylko polem wrażeń: wychodzi roślina i przejmuje przestrzeń Tło pozostaje prawie bez horyzontu, jak ekran zieleni.

Gustav Klimt w Attersee ze swoim teleskopem, około 1905 roku
Fotografia historyczna Gustava Klimta w Attersee, około 1905 roku Teleskop i wizjer często kojarzą się z jego sposobem kadrowania krajobrazów.
1907 - 1908Powstanie obrazu, prawdopodobnie w kontekście pobytów w Litzlbergu i przygotowania Kunstschau.
1908Słonecznik i Pocałunek prezentowane są w Kunstschau w Wiedniu.
1918Praca jest nadal udokumentowana w majątku Gustava Klimta.
1928 - 1978Znajduje się w zbiorach Heinricha Mayera, a następnie Richarda Parzera.
1978 -2010Peter Parzer jest jego właścicielem.
2012Obraz wchodzi do Belwederu w spadku od Petera Parzera.
Zobacz oryginalny

Belweder, ale niekoniecznie dzisiaj

Obraz należy do Belwederu w Wiedniu, pod numerem inwentarzowym 10500 Oficjalna kartka podaje wymiary, technikę, pochodzenie i obraz w otwartym dostępie.

Sprawdzone informacje o wizycie

W zawiadomieniu muzeum znajduje się obecnie informacja, że dzieło nie jest wystawione. Zmieniają się starcia: przed zorganizowaniem wizyty tylko dla tego obrazu należy sprawdzić oficjalne akta.

Zapoznaj się z plikiem Belvedere →

Znajdź portret rośliny w sklepie

Poniższe linki zostały zweryfikowane w katalogu Shopify Zdjęcia produktów przedstawiają reprodukcje oferowane przez sklep, różniące się od dokumentalnych obrazów oryginału.

Malowana olejem reprodukcja Słonecznika Gustava Klimta dostępna w sklepie
Ręcznie malowana reprodukcja

Słonecznik - Gustav Klimt

Kwadratowy format zachowuje oryginalne napięcie między stabilnością a wzrostem Gama zieleni, małych kwiatów i żółtych pasemek wymaga cierpliwego wykonania, aby nie stały się prostą jednolitą teksturą.

Zobacz pracę i formaty →
Często zadawane pytania

Słonecznik Klimta w ośmiu odpowiedziach

Kiedy Klimt namalował Słonecznik?

Belweder datuje dzieło na lata 1907-1908, aż do szczytu złotego okresu Klimta.

Gdzie znajduje się obraz?

Należy do wiedeńskiego Belwederu Oficjalny zapis wskazuje obecnie, że nie jest on wystawiony.

Jakie są jego wymiary?

Płótno ma wymiary 110 × 110 cm Kwadrat jest powszechnym formatem w krajobrazach Klimta.

Czy obraz rzeczywiście zawiera złoto?

Tak.instrukcja techniczna wspomina o oleju i płatkach złota na płótnie.

Czy to portret Emilie Flöge?

Nie w sensie dokumentalnym Sylwetka przypomina jej sukienki reformowane sfotografowane w 1906 roku, ale nie przedstawiono żadnej zidentyfikowanej twarzy ani modelu.

Dlaczego kwiat wygląda na ludzki?

Ponieważ jest samotny, wyśrodkowany i pionowy: głowę, łodygę i liście można odczytać jako twarz, ciało i ubranie.

Jaka jest różnica z ogrodem Farm z słonecznikami?

W tym ostatnim kwiaty tworzą ciągłe pole W Słonecznik, pojedyncza roślina dominuje i organizuje całą scenę.

Czy tło reprezentuje konkretną lokalizację?

Nawiązuje do ogrodów obserwowanych podczas pobytów w Attersee, jednak kompozycja jest silnie skondensowana i dekoracyjna.

0 komentarze

Zostaw komentarz

Prosimy pamiętać, że komentarze muszą zostać zatwierdzone przed publikacją.