HIPERREALIZM · FOTOREALIZM · TROMPE-L'OEIL
Hiperrealizm i fotorealizm: 100 obrazów, które oszukują oko
Kiedy malarstwo staje się bardziej precyzyjne, dziwniejsze, a czasem bardziej wiarygodne niż fotografia
Od końca lat 60. malarze z zawrotną precyzją wykorzystywali fotografię do rekonstrukcji okien, samochodów, twarzy i przedmiotów, ich realizm nigdy nie jest jednak neutralny: ujawnia mechanizmy spojrzenia, reklamy, pamięci i pożądania.
Skonstruowana iluzja
Fotografowanie pędzlem nie wystarczy
Fotorealizm pojawił się w Stanach Zjednoczonych, kiedy Richard Estes, Chuck Close, Audrey Flack, Ralph Goings i Don Eddy wzięli fotografię za punkt wyjścia Powiększenie, projekcja, siatka i aerograf pozwalają kontrolować obraz podczas jego ponownego komponowania.
Malarstwo nie tylko kopiuje banał: łączy wiele punktów widzenia, spowalnia czas i sprawia, że każdy szczegół jest równie widoczny.
Ruch ten, kojarzony po raz pierwszy z amerykańskimi oknami, samochodami i kolacjami, szybko rozprzestrzenił się na portret, martwą naturę i architekturę. Jej europejscy i współcześni spadkobiercy dodatkowo podkreślają ostrość, skalę i dziwność powierzchni.
Wprowadź ranking100 obrazów pomiędzy fotograficzną dokładnością a iluzją
Estes, Close, Flack, Bechtle i ich współcześni zdefiniowali słownictwo ruchu.
#1
Cukiernia
"La Confiserie" organizuje architekturę, oznakowanie i odbicia w taki sposób, aby miasto było jednocześnie znajome i trudne do rozwikłania Estes łączy kilka fotografii i koryguje perspektywy: jego refleksje się nie odtwarzają więc nigdy biernie nie banał, oni ponownie komponować miasto na ciągłej powierzchni.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Whitney Muzeum Sztuki Amerykańskiej. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#2
Fil
"Phil" odmawia pochlebnego portretu: bliskie kadrowanie wymaga odczytania twarzy, postawy i znaków tożsamości jako faktów wizualnych Zamknij powiększa informacje fotograficzne, aż sprawi, że osłona chłodnicy, pory i wypadki będą widoczne koloru; twarz oscyluje zatem pomiędzy obecnością człowieka a konstrukcją optyczną.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Whitney Muzeum Sztuki Amerykańskiej. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →Królowa
"Królowa" pokazuje, że fotorealistyczna dokładność nie sprowadza się do kopiowania: kadrowanie, skala i światło całkowicie reorganizują wzór Flack łączy fotograficzną ostrość i symbole próżności; obiekty najpierw uwodzą swoimi błyskotliwość przed przywołaniem pamięci, straty i upływu czasu.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Sztuki Amerykańskiej Smithsonian. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#4
Pontiaca 61
„Pontiac 61" postrzega samochód jako obiekt kulturowy: nadwozie, odbicia i ślady użytkowania opowiadają tyle samo epoki, co pojazd. Bechtle maluje mieszkaniowy banał bez spektakularnej ironii; samochód, fasada i kalifornijskie światło tworzy społeczną pamięć okresu powojennego.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Whitney Muzeum Sztuki Amerykańskiej. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →Jeep 40809B
"Jeep 40 809 B" obserwuje samochód jako obiekt kulturowy: nadwozie, odbicia i ślady użytkowania mówią tyle samo epoki, co pojazd Goings przekształca zwykłe miejsca drogi Ameryka w badania światła: chrom, szkło i formika stają się prawdziwymi aktorami obrazu.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Sztuki Amerykańskiej Smithsonian. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →Złomowisko samochodowe I
„Automobilny złomowisko I" postrzega samochód jako obiekt kulturowy: nadwozie, odbicia i ślady użytkowania opowiadają tyle samo epoki, co pojazd. Eddy nakłada bardzo wyraźne ujęcia fotograficzne, co jest procesem, który zapobiega naturalnemu rozmyciu oka i sprawia, że każdy złom jest jednakowo obecny.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Sztuki Amerykańskiej Smithsonian. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →Dwa Chevrolety na złomowisku
„Dwa Chevrolety na złomowisku" postrzegają samochód jako obiekt kulturowy: nadwozie, odbicia i ślady użytkowania opowiadają tyle samo epoki, co pojazd. Salt wybiera zużyte pojazdy zamiast pożądanych samochodów; ona precyzyjny aerograf sprawia, że korozja jest komentarzem na temat zużycia i porzucenia.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Sztuki Amerykańskiej Smithsonian. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →Broadway
"Broadway" organizuje architekturę, oznakowanie i odbicia w taki sposób, aby miasto było jednocześnie znajome i trudne do rozwikłania Blackwell izoluje powierzchnie chromowane i odblaskowe, tak aby obiekt mechaniczny rozdrabniał swoje otoczenie na dziesiątki obrazów wtórnych.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Sztuki Amerykańskiej Smithsonian. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →Piwo Schaefera
"Schaefer Beer" pokazuje, że fotorealistyczna dokładność nie sprowadza się do kopiowania: kadrowanie, skala i światło całkowicie reorganizują wzór Cottingham przeformułowuje znaki i litery jak architektury; oświetlenie komercyjne staje się słownictwem abstrakcyjnym, zachowując jednocześnie pamięć o ulicy.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Sztuki Amerykańskiej Smithsonian. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#10
Dzień Plagi
"Dzień Plagi" pokazuje, że fotorealistyczna dokładność nie sprowadza się do kopiowania: kadrowanie, skala i światło całkowicie reorganizują motyw Morley zaczyna od drukowanych obrazów, które krzyżuje i transkrybuje, ale opuszcza obraz zakłócanie źródła: kopiowanie, pamięć i spektakl nigdy do końca nie pokrywają się.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Sztuki Nowoczesnej. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →Mackey Marie
„Mackey Marie" nadaje zwierzęciu powagę portretu, nie redukując jego anatomii ani temperamentu do prostego, malowniczego motywu. McLean z zimną dokładnością podejmuje amerykańskie obrazy jeździeckie; poza, kostium i wystrój ujawniają w równym stopniu kod społeczny, co temat.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Sztuki Amerykańskiej Smithsonian. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →Światła ścienne i dwa nośniki
"Aplikacje i dwa nośniki" pokazują, że fotorealistyczna dokładność nie sprowadza się do kopiowania: kadrowanie, skala i światło całkowicie reorganizują wzór Schonzeit powiększa przedmiot codziennego użytku do tego stopnia, że zakłóca jego skalę; tam bliskość niemal reklamy ujawnia skojarzenia, które są dziwniejsze niż realistyczne.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Sztuki Amerykańskiej Smithsonian. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#13
Ansonia
"Ansonia" pokazuje, że fotorealistyczna dokładność nie sprowadza się do kopiowania: kadrowanie, skala i światło całkowicie reorganizują wzór Estes łączy kilka fotografii i koryguje perspektywy: jego odbicia się nie odtwarzają więc nigdy biernie nie banał, oni ponownie komponować miasto na ciągłej powierzchni.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Whitney Muzeum Sztuki Amerykańskiej. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#14
Madonna
"Madonna" pokazuje, że fotorealistyczna dokładność nie sprowadza się do kopiowania: kadrowanie, skala i światło całkowicie reorganizują motyw Flack łączy fotograficzną ostrość i symbole próżności; obiekty najpierw uwodzą przez ich błyskotliwość przed przywołaniem pamięci, utraty i upływu czasu.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Whitney Muzeum Sztuki Amerykańskiej. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#15
Hołd dla Marilyn Monroe
"Hołd dla Marilyn Monroe" odmawia pochlebnego portretu: bliskie kadrowanie zmusza nas do odczytania twarzy, postawy i znaków tożsamości jako faktów wizualnych Lopez Garcia pracuje powoli przed motywem; jego realizm się kumuluje czas zamiast zamrażać chwilę, nadając obiektom niemal metafizyczną obecność.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Sztuki Nowoczesnej. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →Prezentacje, chrom, znaki i zwykłe przedmioty tworzą powojenną Amerykę.
#16
Martwa natura z czarnym dżokejem
„Martwa natura z czarnym dżokejem" nadaje zwierzęciu powagę portretu, nie redukując jego anatomii ani temperamentu do prostego, malowniczego motywu. McLean z zimną dokładnością podejmuje amerykańskie obrazy jeździeckie; tam poza, kostium i wystrój ujawniają tyle samo kodu społecznego, co temat.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Whitney Muzeum Sztuki Amerykańskiej. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →Wieża w Pizie
"Wieża Pizy" pokazuje, że fotorealistyczna dokładność nie sprowadza się do kopiowania: kadrowanie, skala i światło całkowicie reorganizują wzór Flack łączy fotograficzną ostrość i symbole próżności; obiekty najpierw uwodzą przez ich błyskotliwość przed przywołaniem pamięci, utraty i upływu czasu.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Sztuki Amerykańskiej Smithsonian. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →Indian Chopper, Harley 57 zmodyfikowany
"Indian Chopper, modified Harley 57" obserwuje samochód jako obiekt kulturowy: nadwozie, odbicia i ślady użytkowania mówią tyle samo epoki, co pojazd Blackwell izoluje chromowane i odblaskowe powierzchnie, tak aby obiekt mechaniczny dzieli swoje otoczenie na dziesiątki obrazów wtórnych.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Sztuki Amerykańskiej Smithsonian. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#19
Roberta/104072
"Robert/104,072" pokazuje, że fotorealistyczna dokładność nie sprowadza się do kopiowania: kadrowanie, skala i światło całkowicie reorganizują wzór Zamknij powiększa informacje fotograficzne, aż sprawi, że siatka, pory i będą widoczne wypadki związane z kolorem; twarz oscyluje zatem pomiędzy obecnością człowieka a konstrukcją optyczną.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Sztuki Nowoczesnej. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#20
Dama Leonarda
"Dama Leonarda" pokazuje, że fotorealistyczna dokładność nie sprowadza się do kopiowania: kadrowanie, skala i światło całkowicie reorganizują motyw Flack łączy fotograficzną ostrość i symbole próżności; przedmioty uwodzą najpierw przez ich błyskotliwość, zanim przypomną sobie pamięć, stratę i upływ czasu.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Sztuki Nowoczesnej. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#21
Chevroleta Sherwina-Williamsa
„Chevrolet Sherwin-Williams" postrzega samochód jako obiekt kulturowy: nadwozie, odbicia i ślady użytkowania opowiadają tyle samo epoki, co pojazd. Goings przekształca zwykłe miejsca drogowe Ameryki w badania nad światło: chrom, szkło i formika stają się prawdziwymi graczami w obrazie.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Sztuki Nowoczesnej. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →Mis Hermanos
"Mis Hermanos" odrzuca pochlebny portret: bliskie kadrowanie zmusza nas do odczytania twarzy, postawy i oznak tożsamości jako faktów wizualnych Treviño wpisuje meksykańsko-amerykańskie doświadczenie w fotorealistyczną precyzję; THE portret staje się zarówno wspomnieniem rodzinnym, jak i publiczną afirmacją.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Sztuki Amerykańskiej Smithsonian. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#23
Podwójny autoportret
"Podwójny autoportret" odmawia pochlebnego portretu: bliskie kadrowanie wymaga odczytania twarzy, postawy i znaków tożsamości jako faktów wizualnych Estes łączy kilka fotografii i koryguje perspektywy: jego odbicia zatem nigdy nie odtwarzają biernie kliszy, ponownie układają miasto na ciągłej powierzchni.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Sztuki Nowoczesnej. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#24
Jaffrey
"Jaffrey" pokazuje, że fotorealistyczna dokładność nie sprowadza się do kopiowania: kadrowanie, skalowanie i światło całkowicie reorganizują wzór Blackwell izoluje powierzchnie chromowe i odblaskowe, tak aby obiekt mechaniczny rozdrabniał swoje otoczenie na dziesiątki obrazów wtórnych.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Sztuki Nowoczesnej. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#25
Radia
"Radia" pokazują, że fotorealistyczna dokładność nie sprowadza się do kopiowania: kadrowanie, skala i światło całkowicie reorganizują wzór Cottingham przeformułowuje znaki i litery jak architektury; oświetlenie komercyjne staje się jednym słownictwo abstrakcyjne z zachowaniem pamięci o ulicy.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Whitney Muzeum Sztuki Amerykańskiej. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →Manhattan nad rzeką Hudson
"Manhattan on the Hudson" organizuje architekturę, oznakowanie i odbicia w taki sposób, aby miasto było jednocześnie znajome i trudne do rozwikłania Kleemann nadaje pojazdom miejskim i sygnalizuje monumentalną frontalność, gdzie malowanie zachowuje światło, jednocześnie spowalniając moment fotograficzny.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Sztuki Amerykańskiej Smithsonian. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →Marion
"Marion" organizuje architekturę, oznakowanie i odbicia w taki sposób, aby miasto było jednocześnie znajome i trudne do rozwikłania Cone czyni kino sąsiedzkie miejskim archiwum; markiza, cegły i niebo mierzą kruchość architektury przeznaczonej do transformacji.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Sztuki Amerykańskiej Smithsonian. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →Jadalnia z arbor
"Jadalnia z altaną" pokazuje, że fotorealistyczna dokładność nie sprowadza się do kopiowania: kadrowanie, skala i światło całkowicie reorganizują motyw Mendenhall traktuje domowe wnętrze jako portret bez figury, gdzie meble, rośliny i światło po cichu rejestrują sposób życia.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Sztuki Amerykańskiej Smithsonian. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#29
Franciszek I.
"Francesco I" odmawia pochlebnego portretu: bliskie kadrowanie wymaga odczytania twarzy, postawy i oznak tożsamości jako faktów wizualnych Zamknij powiększa informacje fotograficzne, aż sprawi, że siatka, pory i widoczne wypadki związane z kolorem; twarz oscyluje zatem pomiędzy obecnością człowieka a konstrukcją optyczną.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Whitney Muzeum Sztuki Amerykańskiej. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#30
Elżbieta
"Elizabeth" odrzuca pochlebny portret: bliskie kadrowanie wymaga odczytania twarzy, postawy i znaków tożsamości jako faktów wizualnych Zamknij powiększa informacje fotograficzne, aż sprawi, że siatka, pory i widoczne wypadki związane z kolorem; twarz oscyluje zatem pomiędzy obecnością człowieka a konstrukcją optyczną.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Sztuki Nowoczesnej. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#31
Cygan
„La Gitane" pokazuje, że fotorealistyczna dokładność nie sprowadza się do kopiowania: kadrowanie, skala i światło całkowicie reorganizują motyw. Morley zaczyna od drukowanych obrazów, które dzieli i transkrybuje, ale pozwala obrazowi się pomylić źródło: kopia, pamiątka i pokaz nigdy do końca się nie pokrywają.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Whitney Muzeum Sztuki Amerykańskiej. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#32
Michelle
„Michelle" pokazuje, że fotorealistyczna dokładność nie sprowadza się do kopiowania: kadrowanie, skala i światło całkowicie reorganizują wzór. Morley zaczyna od drukowanych obrazów, które dzieli i transkrybuje, ale pozwala obrazowi go zakłócić źródło: kopia, pamiątka i pokaz nigdy do końca się nie pokrywają.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Sztuki Nowoczesnej. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#33
Dorota
„Dorothea" odrzuca pochlebny portret: bliskie kadrowanie wymaga odczytania twarzy, postawy i znaków tożsamości jako faktów wizualnych. Close powiększa informacje fotograficzne, aż staną się siatką, porami i widoczne wypadki związane z kolorem; twarz oscyluje zatem pomiędzy obecnością człowieka a konstrukcją optyczną.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Sztuki Nowoczesnej. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →Powiększony portret i drukowany obraz ujawniają mechanikę podobieństwa.
#34
Autoportret
"Autoportret" odmawia pochlebnego portretu: bliskie kadrowanie wymaga odczytania twarzy, postawy i znaków tożsamości jako faktów wizualnych Zamknij powiększa informacje fotograficzne, aż sprawi, że siatka, pory i widoczne wypadki związane z kolorem; twarz oscyluje zatem pomiędzy obecnością człowieka a konstrukcją optyczną.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Sztuki Nowoczesnej. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#35
Marynarz (Żeglarz)
"Marin (Mariner)" pokazuje, że fotorealistyczna dokładność nie sprowadza się do kopiowania: kadrowanie, skala i światło całkowicie reorganizują motyw Morley zaczyna od drukowanych obrazów, które rozdziela i transkrybuje, ale zostawia obraz zakłócanie źródła: kopiowanie, pamięć i spektakl nigdy do końca nie pokrywają się.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Tate. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#36
Lyle
"Lyle" odrzuca pochlebny portret: bliskie kadrowanie wymaga odczytania twarzy, postawy i znaków tożsamości jako faktów wizualnych Zamknij powiększa informacje fotograficzne do tego stopnia, że kratki, pory i wypadki są widoczne koloru; twarz oscyluje zatem pomiędzy obecnością człowieka a konstrukcją optyczną.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Whitney Muzeum Sztuki Amerykańskiej. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#37
Zorza
"Aurora" wychwytuje niestabilne zjawisko światła i ruchu, następnie powiększa je, aż waha się między obserwowanym krajobrazem a abstrakcją Averbach powiększa ulotne stany wody i nieba do tego stopnia, że zaciera skalę; tam wirtuozeria służy nastrojowemu doznaniu, a nie zwykłej demonstracji.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#38
Mistyczny
"Mystique" oddaje niestabilne zjawisko światła i ruchu, następnie powiększa je, aż waha się między obserwowanym krajobrazem a abstrakcją Averbach powiększa ulotne stany wody i nieba do tego stopnia, że zaciera skalę; tam wirtuozeria służy nastrojowemu doznaniu, a nie zwykłej demonstracji.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#39
Esencja
"Essence" uchwycić niestabilne zjawisko światła i ruchu, a następnie powiększa go, aż waha się między obserwowanym krajobrazem i abstrakcji Averbach powiększa ulotne stany wody i nieba do punktu wymazywania skali; tam wirtuozeria służy nastrojowemu doznaniu, a nie zwykłej demonstracji.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#40
Odyseja
"Odyseja" uchwyciła niestabilne zjawisko światła i ruchu, następnie powiększa je, aż waha się między obserwowanym krajobrazem a abstrakcją Averbach powiększa ulotne stany wody i nieba do tego stopnia, że wymazuje skalę; tam wirtuozeria służy nastrojowemu doznaniu, a nie zwykłej demonstracji.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#41
Komfort
"Komfort" oddaje niestabilne zjawisko światła i ruchu, następnie powiększa je, aż waha się między obserwowanym krajobrazem a abstrakcją Averbach powiększa ulotne stany wody i nieba do tego stopnia, że zaciera skalę; tam wirtuozeria służy nastrojowemu doznaniu, a nie zwykłej demonstracji.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →Architektura, mgła i refleksje rozszerzają ruch na scenie międzynarodowej.
#42
Oscylacja
"Oscylacja" wychwytuje niestabilne zjawisko światła i ruchu, następnie powiększa je, aż waha się między obserwowanym krajobrazem a abstrakcją Averbach powiększa ulotne stany wody i nieba do tego stopnia, że zaciera skalę; tam wirtuozeria służy nastrojowemu doznaniu, a nie zwykłej demonstracji.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#43
Kult
"Adoracja" oddaje niestabilne zjawisko światła i ruchu, następnie powiększa je, aż waha się między obserwowanym krajobrazem a abstrakcją Averbach powiększa ulotne stany wody i nieba do tego stopnia, że zaciera skalę; tam wirtuozeria służy nastrojowemu doznaniu, a nie zwykłej demonstracji.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#44
Spalanie
"Ardent" pokazuje, że fotorealistyczna dokładność nie sprowadza się do kopiowania: kadrowanie, skala i światło całkowicie reorganizują motyw Averbach powiększa ulotne stany wody i nieba do punktu wymazywania skali; wirtuozeria służy nastrojowemu wrażeniu, a nie prostej demonstracji.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#45
Centrum handlowe w Nowym Jorku
"Mall in New York" pokazuje, że fotorealistyczna dokładność nie sprowadza się do kopiowania: kadrowanie, skala i światło całkowicie reorganizują motyw Castellanos buduje miasto w warstwach szkła, mgły i odbić; rozpoznawalna architektura staje się mobilnym doświadczeniem oka.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#46
Bizneswoman
"Biznesmenka" odmawia pochlebnego portretu: bliskie kadrowanie zmusza nas do odczytania twarzy, postawy i znaków tożsamości jako faktów wizualnych Castellanos buduje miasto warstwami szkła, mgły i odbić; rozpoznawalna architektura staje się mobilnym doświadczeniem oka.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#47
Budynek Flatiron
"L'Immeuble Flatiron" organizuje architekturę, oznakowanie i odbicia w taki sposób, aby miasto było jednocześnie znajome i trudne do rozwikłania Castellanos buduje miasto w warstwach szkła, mgły i odbić; rozpoznawalna architektura staje się mobilnym doświadczeniem oka.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#48
Bryant Park we mgle
"Bryant Park in the Fog" organizuje architekturę, oznakowanie i odbicia w sposób, który sprawia, że miasto jest jednocześnie znajome i trudne do rozwikłania Castellanos buduje miasto w warstwach szkła, mgły i odbić; rozpoznawalna architektura staje się mobilnym doświadczeniem oka.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#49
Wolność
"Wolność" pokazuje, że fotorealistyczna dokładność nie sprowadza się do kopiowania: kadrowanie, skala i światło całkowicie reorganizują motyw Castellanos buduje miasto w warstwach szkła, mgły i odbić; rozpoznawalna architektura staje się mobilnym doświadczeniem spojrzenia.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#50
Limmat
"La Limmat" organizuje architekturę, oznakowanie i odbicia w taki sposób, aby miasto było jednocześnie znajome i trudne do rozwikłania Castellanos buduje miasto w warstwach szkła, mgły i odbić; rozpoznawalna architektura staje się mobilnym doświadczeniem oka.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#51
Londyn
"Londyn" organizuje architekturę, oznakowanie i odbicia w taki sposób, aby miasto było jednocześnie znajome i trudne do rozwikłania Castellanos buduje miasto w warstwach szkła, mgły i odbić; rozpoznawalna architektura staje się mobilnym doświadczeniem oka.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#52
Drzewo w Nowym Jorku
"Drzewo w Nowym Jorku" pokazuje, że fotorealistyczna dokładność nie sprowadza się do kopiowania: kadrowanie, skala i światło całkowicie reorganizują motyw Castellanos buduje miasto w warstwach szkła, mgły i odbić; rozpoznawalna architektura staje się mobilnym doświadczeniem spojrzenia.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#53
Makaronowe doznania
"Sensations of makaroons" obserwuje samochód jako obiekt kulturowy: nadwozie, odbicia i ślady użytkowania mówią tyle samo epoki, co pojazd Campos skupia swój realizm na owocach, opakowaniach i pojemnikach; THE obliczone błyskotliwości przekształcają martwą naturę we współczesne studium pożądania.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#54
Gorący dzień
W "A Hot Day" światło ślizga się po skórkach, szkle i opakowaniach; jadalny wzór staje się niemal dotykowym doświadczeniem Campos skupia swój realizm na owocach, opakowaniach i pojemnikach; blasku obliczone przekształcają martwą naturę we współczesne studium pożądania.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#55
Gorący dzień II
W "A Hot Day II" światło ślizga się po skórkach, szkle i opakowaniach; jadalny wzór staje się doświadczeniem niemal dotykowym Campos skupia swój realizm na owocach, opakowaniach i pojemnikach; THE obliczone błyskotliwości przekształcają martwą naturę we współczesne studium pożądania.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#56
Jajka
W "Jajach X" światło ślizga się po skórkach, szkle i opakowaniach; jadalny wzór staje się doświadczeniem niemal dotykowym Campos skupia swój realizm na owocach, opakowaniach i pojemnikach; obliczony blask przekształca martwą naturę we współczesne studium pożądania.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#57
Cztery brzoskwinie i miska
W "Czterech brzoskwiniach i misce" światło ślizga się po skórkach, szkle i opakowaniach; jadalny wzór staje się doświadczeniem niemal dotykowym Campos skupia swój realizm na owocach, opakowaniach i pojemnikach; THE obliczone błyskotliwości przekształcają martwą naturę we współczesne studium pożądania.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#58
Trylogia Coca-Coli III
W "Trylogii Coca-Coli III" światło przesuwa się po skórkach, szkle i opakowaniach; jadalny wzór staje się doświadczeniem niemal dotykowym Campos skupia swój realizm na owocach, opakowaniach i pojemnikach; THE obliczone błyskotliwości przekształcają martwą naturę we współczesne studium pożądania.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#59
Gorący dzień IV
W "A Hot Day IV" światło ślizga się po skórkach, szkle i opakowaniach; jadalny wzór staje się doświadczeniem niemal dotykowym Campos skupia swój realizm na owocach, opakowaniach i pojemnikach; THE obliczone błyskotliwości przekształcają martwą naturę we współczesne studium pożądania.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#60
Gorący dzień V
W "A Hot Day V" światło ślizga się po skórkach, szkle i opakowaniach; jadalny wzór staje się doświadczeniem niemal dotykowym Campos skupia swój realizm na owocach, opakowaniach i pojemnikach; blasku obliczone przekształcają martwą naturę we współczesne studium pożądania.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#61
Gorący dzień VI
W "A Hot Day VI" światło ślizga się po skórkach, szkle i opakowaniach; jadalny wzór staje się niemal dotykowym doświadczeniem Campos skupia swój realizm na owocach, opakowaniach i pojemnikach; THE obliczone błyskotliwości przekształcają martwą naturę we współczesne studium pożądania.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#62
Jabłka i brzoskwinie
W "Jabłkach i brzoskwiniach" światło ślizga się po skórkach, szkle i opakowaniach; jadalny wzór staje się doświadczeniem niemal dotykowym Campos skupia swój realizm na owocach, opakowaniach i pojemnikach; blasku obliczone przekształcają martwą naturę we współczesne studium pożądania.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →Współczesna martwa natura przekształca opakowania i błyszczące powierzchnie w pokazy optyczne.
#63
Gdzie zaparkowałem Batmobil?
„Gdzie zaparkowałem Batmobil?" obserwuje samochód jako obiekt kulturowy: nadwozie, odbicia i ślady użytkowania opowiadają tyle samo epoki, co pojazd. Chartier używa znaków kultury popularnej jako zagadek wizualny; dokładność powierzchni sprawia, że montaż narracyjny jest zupełnie dziwniejszy.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#64
Niezapomniane wakacje
"Niezapomniane wakacje" gromadzi rozpoznawalne wskazówki, nie dostarczając zamkniętej narracji; realistyczna precyzja, wręcz przeciwnie, wzmacnia dwuznaczność sceny Chartier używa znaków kultury popularnej jako zagadek wizualny; dokładność powierzchni sprawia, że montaż narracyjny jest zupełnie dziwniejszy.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#65
Niezbadane terytoria
"Niezbadane terytoria" gromadzą rozpoznawalne wskazówki, nie dostarczając zamkniętej narracji; realistyczna precyzja, wręcz przeciwnie, wzmacnia dwuznaczność sceny Chartier używa znaków kultury popularnej jako zagadek wizualny; dokładność powierzchni sprawia, że montaż narracyjny jest zupełnie dziwniejszy.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#66
Pewnej nocy w operze
"Noc w operze" gromadzi rozpoznawalne wskazówki, nie dostarczając zamkniętej historii; realistyczna precyzja, wręcz przeciwnie, wzmacnia dwuznaczność sceny Chartier używa znaków kultury popularnej jako wizualnych zagadek; dokładność powierzchni sprawia, że edycja narracji jest zupełnie obca.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#67
I...
"I... here we go" gromadzi rozpoznawalne wskazówki, nie dostarczając zamkniętej historii; realistyczna precyzja, wręcz przeciwnie, wzmacnia dwuznaczność sceny Chartier używa znaków kultury popularnej jako wizualnych zagadek ; dokładność powierzchni sprawia, że montaż narracyjny jest zupełnie obcy.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#68
Witaj rano
"Witaj, rano" gromadzi rozpoznawalne wskazówki, nie dostarczając zamkniętej historii; realistyczna precyzja, wręcz przeciwnie, wzmacnia dwuznaczność sceny Chartier używa znaków kultury popularnej jako wizualnych zagadek; dokładność powierzchni sprawia, że edycja narracji jest zupełnie obca.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#69
Góra lodowa XX
"Iceberg XX" gromadzi rozpoznawalne wskazówki, nie dostarczając zamkniętej narracji; realistyczna precyzja, wręcz przeciwnie, wzmacnia niejednoznaczność sceny Chartier używa znaków kultury popularnej jako wizualnych zagadek; dokładność powierzchni sprawia, że edycja narracji jest zupełnie obca.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#70
Preludium do symfonii
"Preludium do symfonii" gromadzi rozpoznawalne wskazówki, nie dostarczając zamkniętej historii; realistyczna precyzja, wręcz przeciwnie, wzmacnia dwuznaczność sceny Chartier używa znaków kultury popularnej jako zagadek wizualny; dokładność powierzchni sprawia, że montaż narracyjny jest zupełnie dziwniejszy.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#71
Obszar oczekiwania
W "The Waiting Space" zanikające linie, materiały i światło są kalibrowane, aby architektura była przestrzenią tak mentalną, jak jest mierzalna Johnson mierzy i rekonstruuje architekturę z niemal techniczną precyzją; przestrzeń a jednak pozostaje mentalny, opróżniony z hałasu i zawieszony w idealnym świetle.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#72
Światło przewodnie
"Światło przewodnie" pokazuje, że fotorealistyczna dokładność nie sprowadza się do kopiowania: kadrowanie, skalowanie i światło całkowicie reorganizują wzór Johnson mierzy i rekonstruuje architekturę z niemal techniczną precyzją; przestrzeń pozostaje jednak mentalna, opróżniona z hałasu i zawieszona w idealnym świetle.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#73
Patrząc w stronę Richmond House
W "Look at Richmond House" linie lotu, materiały i światło są kalibrowane, aby architektura była przestrzenią tak mentalną, jak jest mierzalna Johnson mierzy i rekonstruuje architekturę z niemal techniczną precyzją; przestrzeń pozostaje jednak mentalna, opróżniona z hałasu i zawieszona w idealnym świetle.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#74
Studia dla Roca Pisana
W "Study for Roca Pisana" zanikające linie, materiały i światło są kalibrowane, aby architektura była przestrzenią tak mentalną, jak jest mierzalna Johnson mierzy i rekonstruuje architekturę z niemal techniczną precyzją; przestrzeń pozostaje jednak mentalna, opróżniona z hałasu i zawieszona w idealnym świetle.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#75
Pałac Kryształowy, Rekonstrukcja II
W "Crystal Palace, Reconstruction II" zanikające linie, materiały i światło są kalibrowane, aby architektura była przestrzenią tak mentalną, jak jest mierzalna Johnson mierzy i rekonstruuje architekturę z niemal precyzją techniczne; jednak przestrzeń pozostaje mentalna, opróżniona z hałasu i zawieszona w idealnym świetle.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#76
Rosnące oświetlenie
W "Ascending Lighting" zanikające linie, materiały i światło są kalibrowane, aby architektura była przestrzenią tak mentalną, jak jest mierzalna Johnson mierzy i rekonstruuje architekturę z niemal techniczną precyzją; przestrzeń pozostaje jednak mentalna, opróżniona z hałasu i zawieszona w idealnym świetle.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#77
Maszt to wahadła
W "Mast is pendulums" zanikające linie, materiały i światło są kalibrowane, aby architektura była przestrzenią tak mentalną, jak jest mierzalna Johnson mierzy i rekonstruuje architekturę z niemal techniczną precyzją; przestrzeń pozostaje jednak mentalna, opróżniona z hałasu i zawieszona w idealnym świetle.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#78
Basen Berliński
"Berliński basen" pokazuje, że fotorealistyczna dokładność nie sprowadza się do kopiowania: kadrowanie, skala i światło całkowicie reorganizują wzór Johnson mierzy i rekonstruuje architekturę z niemal techniczną precyzją; przestrzeń pozostaje jednak mentalna, opróżniona z hałasu i zawieszona w idealnym świetle.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#79
Axel, niewidzialny byk
"Aksel, niewidzialny byk" nadaje zwierzęciu grawitację portretu, nie redukując jego anatomii czy temperamentu do prostego malowniczego motywu Klimas umieszcza zwierzę w centrum pozbawionego pola widzenia; włosów, piór i wygląd jest opisany z wystarczającą precyzją, aby zindywidualizować każdy temat.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#80
Rudi, niewidzialny byk
"Rudi, niewidzialny byk" nadaje zwierzęciu grawitację portretu, nie redukując jego anatomii czy temperamentu do prostego malowniczego motywu Klimas umieszcza zwierzę w centrum pozbawionego pola widzenia; włosów, piór i wygląd jest opisany z wystarczającą precyzją, aby zindywidualizować każdy temat.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#81
Charlie Kogut I
"Kogut Charlie I" nadaje zwierzęciu grawitację portretu, nie redukując jego anatomii czy temperamentu do prostego malowniczego motywu Klimas umieszcza zwierzę w centrum pozbawionego pola widzenia; włosy, pióra i spojrzenie są opisane z wystarczającą precyzją, aby zindywidualizować każdy temat.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →Ciało, zwierzę i architektura odnawiają hiperrealistyczną precyzję.
#82
Charlie Kogut III
"Kogut Charlie III" nadaje zwierzęciu grawitację portretu, nie redukując jego anatomii czy temperamentu do prostego malowniczego motywu Klimas umieszcza zwierzę w centrum pozbawionego pola widzenia; włosy, pióra i spojrzenie są opisane z wystarczającą precyzją, aby zindywidualizować każdy temat.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#83
Krowy w krajobrazie
"Krowy w krajobrazie" nadaje zwierzęciu grawitację portretu, nie redukując jego anatomii czy temperamentu do prostego malowniczego motywu Klimas umieszcza zwierzę w centrum pozbawionego pola widzenia; włosów, piór i spojrzenia są opisane z wystarczającą precyzją, aby zindywidualizować każdy temat.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#84
Stokrotka
"Daisy" nadaje zwierzęciu poddanemu powagę portretu, nie redukując jego anatomii czy temperamentu do prostego malowniczego motywu Klimas umieszcza zwierzę w centrum pozbawionego paska pola widzenia; włosy, pióra i spojrzenie są opisane z wystarczającą precyzją, aby zindywidualizować każdy przedmiot.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#85
Montego
„Montego" postrzega samochód jako obiekt kulturowy: nadwozie, odbicia i ślady użytkowania opowiadają tyle samo epoki, co pojazd. Salt wybiera zużyte pojazdy zamiast pożądanych samochodów; wykonany jest precyzyjny aerograf od korozji komentarz na temat zużycia i porzucenia.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#86
Sokół
„Sokół" postrzega samochód jako obiekt kulturowy: nadwozie, odbicia i ślady użytkowania opowiadają tyle samo epoki, co pojazd. Salt wybiera zużyte pojazdy zamiast pożądanych samochodów; wykonany jest precyzyjny aerograf od korozji komentarz na temat zużycia i porzucenia.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#87
Parking przy Grand Street
„Grand Street Parking" postrzega samochód jako obiekt kulturowy: nadwozie, odbicia i ślady użytkowania opowiadają tyle samo epoki, co pojazd. Salt wybiera zużyte pojazdy zamiast pożądanych samochodów; jej precyzyjny aerograf sprawia, że korozja jest komentarzem na temat zużycia i porzucenia.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#88
Przerwa sportowa
„Sports Break" pokazuje, że fotorealistyczna dokładność nie sprowadza się do kopiowania: kadrowanie, skala i światło całkowicie reorganizują wzór. Salt wybiera zużyte pojazdy zamiast pożądanych samochodów; jego precyzyjny aerograf sprawia, że korozja jest komentarzem na temat zużycia i porzucenia.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#89
Unieruchomiony samochód I
„Still Automobile I" pokazuje, że fotorealistyczna dokładność nie sprowadza się do kopiowania: kadrowanie, skala i światło całkowicie reorganizują wzór. Salt wybiera zużyte pojazdy zamiast pożądanych samochodów; ona precyzyjny aerograf sprawia, że korozja jest komentarzem na temat zużycia i porzucenia.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#90
GA (pole pioruna)
"GA (oświetlenie)" pokazuje, że fotorealistyczna dokładność nie sprowadza się do kopiowania: kadrowanie, skala i światło całkowicie reorganizują wzór Wylie utrzymuje ślady skóry, fałdy i wypadki, które są odporne na obraz reklamowy; hiperprecyzja staje się formą intymności.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#91
L (nasycony)
"L (satured)" pokazuje, że fotorealistyczna dokładność nie sprowadza się do kopiowania: kadrowanie, skala i światło całkowicie reorganizują wzór Wylie utrzymuje ślady skóry, fałdy i wypadki, które są odporne na obraz reklamowy; hiperprecyzja staje się formą intymności.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#92
'K'
"'K'" pokazuje, że fotorealistyczna dokładność nie sprowadza się do kopiowania: kadrowanie, skalowanie i światło całkowicie reorganizują wzór Wylie utrzymuje ślady skóry, fałdy i wypadki, które są odporne na obraz reklamowy; hiperprecyzja staje się formą intymności.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#93
DW (odbicie)
"DW (odbicie)" pokazuje, że fotorealistyczna dokładność nie sprowadza się do kopiowania: kadrowanie, skala i światło całkowicie reorganizują wzór Wylie utrzymuje ślady skóry, fałdy i wypadki, które są odporne na obraz reklamowy; hiperprecyzja staje się formą intymności.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#94
Autoportret (Hydra)
"Autoportret (Hydra)" odmawia pochlebnego portretu: bliskie kadrowanie wymaga odczytania twarzy, postawy i znaków tożsamości jako faktów wizualnych Wylie utrzymuje ślady skóry, zmarszczki i wypadki, które są odporne wizerunek reklamowy; hiperprecyzja staje się formą intymności.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#95
Pielęgniarka
"Pielęgniarka" odrzuca pochlebny portret: bliskie kadrowanie wymaga odczytania twarzy, postawy i znaków tożsamości jako faktów wizualnych Wylie utrzymuje ślady skóry, zmarszczki i wypadki, które są odporne na obraz reklama; hiperprecyzja staje się formą intymności.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#96
Złamany parasol
"Broken Umbrella" pokazuje, że fotorealistyczna dokładność nie sprowadza się do kopiowania: kadrowanie, skala i światło całkowicie reorganizują wzór Wylie utrzymuje ślady skóry, fałdy i wypadki, które są odporne na obraz reklamowy; hiperprecyzja staje się formą intymności.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#97
Niebieska kolacja z postaciami
W "Błękitnej kolacji z postaciami" licznik, okna i sztuczne oświetlenie przekształcają miejsce konsumpcji w niemy teatr Goings przekształca zwykłe miejsca drogi Ameryki w studia nad światłem: chrom, szkło i formika stają się prawdziwymi aktorami obrazu.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#98
Pięć miejsc
W "Pięć miejsc" licznik, okna i sztuczne oświetlenie przekształcają miejsce konsumpcji w niemy teatr Goings przekształca zwykłe miejsca drogi Ameryki w studia nad światłem: chrom, szkło i formica stają się prawdziwymi aktorami obrazu.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#99
Kornety i lody
W "Kornetach i lustrach" liczniki, okna i sztuczne oświetlenie przekształcają miejsce konsumpcji w niemy teatr Goings przekształca zwykłe miejsca drogi Ameryki w studia nad światłem: chrom, szkło i formika stają się prawdziwymi aktorami obrazu.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →
#100
Windows
"Windows" organizuje architekturę, oznakowanie i odbicia w taki sposób, aby miasto było jednocześnie znajome i trudne do rozwikłania.Goings przekształca zwykłe miejsca drogi Ameryki w studia nad światłem: chrom, szkło i formica stają się prawdziwymi aktorami obrazu.
Obraz dokumentalny i instrukcja: Muzeum Frieder Burda/Galeria Plus One. Ta praca nie jest oferowana do reprodukcji przez Alpha Reproduction.
Zobacz zawiadomienie instytucji →Źródła i linki
Zbiory i historia fotorealizmu
Korpus gromadzi uwagi Smithsonian, Whitney, MoMA i Tate, a także artystów udokumentowanych wystawami w Thyssen-Bornemisza i Museum Frieder Burda.
Historia ruchu
Guggenheim - Obrazowanie AmerykiArtyści założyciele i tematy fotorealizmu lat 70.Smithsonian - NierealnyDwadzieścia dwa obrazy Dona Meisela i społeczne odczytanie ruchu.Smithsonian - Realizm Richarda EstesaPięćdziesiąt lat badań nad miastami, refleksjami i krajobrazami.Często zadawane pytania
Pytania o fotorealizm
Podstawowe punkty odniesienia umożliwiające rozróżnienie techniki, ruchu historycznego i współczesnych rozszerzeń.
Jaka jest różnica między fotorealizmem a hiperrealizmem?
Fotorealizm historyczny wykorzystuje fotografię jako źródło i rozwinął się około 1968 roku Hiperrealizm jest często używany szerzej dla jeszcze bardziej szczegółowych, powiększonych, ekspresyjnych lub współczesnych obrazów.
Czy artyści po prostu kopiują fotografię?
Nie. Przycinają, łączą wiele ujęć, zmieniają odbicia, kontrolują głębię lub sprawiają, że każde ujęcie jest równie ostre. Obraz tworzy w ten sposób rzeczywistość inną niż kamera.
Dlaczego ruch pojawił się pod koniec lat 60.
Rozwija się w reakcji na dominację abstrakcji, w kontekście nasyconym fotografią, reklamą, samochodami i drukowanymi obrazami Malarze ponownie wprowadzają motyw analizując jego fotograficzne zapośredniczenie.
Czy wszystkie prace są dostępne do reprodukcji?
Nr Sto prac prezentowanych jest wyłącznie w celach dokumentacyjnych i otwiera ogłoszenia instytucji lub akta partnerów wystaw muzealnych.
0 komentarze