Neoklasycyzm: 100 znanych obrazów, w których starożytność przejmuje kontrolę

Neoklasycyzm narodził się w XVIII wieku w klimacie wykopalisk archeologicznych, powrotu do starożytnych modeli, zamiłowania do rozumu, jasności i moralnego wzornictwa, po wirach rokoka artyści szukają mocniejszej linii, bardziej czytelnej kompozycji, bardziej trzeźwego piękna Ciała pozują z grawitacją, starożytne historie służą mówieniu o teraźniejszości, a draperie zachowują się lepiej niż wiele ówczesnych rządów.

Jacques-Louis David dominuje w ruchu swoją mocą syntezy Przysięga Horacjuszy, Śmierć Sokratesa, Śmierć Marata czy Obrzęd Napoleona ukazują obraz, na którym liczy się każdy gest Kompozycja jest jasna, moc rysunkowa, emocja zawarta, ale potężna Dawid wie, jak zmienić scenę w wypowiedź Nawet gdy bohaterowie cierpią, zdają się to robić z dyscypliną, której nasze programy prawdopodobnie nigdy nie osiągną.

Jean-Auguste-Dominique Ingres rozszerza neoklasycyzm o kult linii Jego portrety, jego odaliski, jego mitologiczne tematy i jego duże kompozycje wykazują gładkie, precyzyjne piękno, czasem celowo zniekształcone, aby służyć elegancji W Ingres króluje rysunek, trochę wybredny Krzywa może stać się argumentem, plecy mogą rzucić wyzwanie anatomii z niemal administracyjną pewnością siebie.

Neoklasycyzm to nie tylko francuski John Trumbull, Benjamin West i John Singleton Copley dostosowują heroiczny język do amerykańskiej i brytyjskiej sceny historycznej Przysięgi, bitwy, zgony i deklaracje polityczne przybierają uroczystą formę, zaprojektowaną dla pamięci zbiorowej Obraz staje się niemal salą archiwalną z dramatycznym oświetleniem, które jest bardziej eleganckie niż szare segregator.

Girodet, Gérard, Prud'hon, Guérin, Gros, Benoist, Angelica Kauffmann czy Vigée Le Brun pokazują różnorodność stylu Girodet slajduje w stronę snów i dziwaka, Gérard nadaje portretowi światowy wdzięk, Prud'hon łagodzi linię, Gros dramatyzuje Napoleona i przygotowuje romantyzm, Vigée Le Brun maluje arystokrację naturalnością i inteligencją Neoklasycyzm jest zatem nie tylko zimny: pod piękną tuniką może być czuły, polityczny, teatralny, intymny lub nieco niespokojny.

Przedmioty starożytne odgrywają centralną rolę, ponieważ oferują wspólny język: poświęcenie, cnotę, obowiązek, odwagę, kontrolowany ból, idealne piękno Sokrates, Horacy, Brutus, Leonidas, Homer czy Psyche to nie tylko postacie starożytne; stają się lustrami współczesnych debat Starożytność służy jako szlachetny kostium w teraźniejszości, a czasami ten kostium trochę zaciska się na ramionach, ale to właśnie daje napięcie.

W dekoracji neoklasyczny obraz przynosi porządek, obecność i klarowność Portrety dają wyróżnienie, sceny historyczne ustanawiają głębię intelektualną, tematyka mitologiczna dodaje ponadczasowej elegancji, dzieła napoleońskie dają rozmach To idealny styl na biuro, bibliotekę, salon lub wejście, które chce wyglądać kulturalnie bez konieczności wspominania o Cyceronie przy każdej wizycie.

Ten Top skupia obrazy, gdzie rysunek, kompozycja, starożytne dziedzictwo, cnota obywatelska, portret i historia odgrywają wiodącą rolę Niektóre prace są ściśle neoklasyczne, inne dotykają marginesów romantyzmu lub portretu Imperium, ale wszystkie podzielają ten gust do jasnej formy i długotrwałej wielkości Oko znajduje tam rzadką dyscyplinę: malarstwo oddycha, ale ma schowane w koszuli.