Sztuka abstrakcyjna: 100 znanych obrazów, w których kolor myśli sam za siebie

Sztuka abstrakcyjna nie tylko reprezentuje mniej rzeczy: wymaga malarstwa, aby zrobić coś innego Kształty, kolory, rytmy i równowagi nie muszą już koniecznie służyć do opisania stołu, krajobrazu czy twarzy Stają się samym podmiotem To spora zmiana: płótno nie pokazuje już okna na świat, staje się światem samym w sobie, ze swoimi prawami, napięciami, a czasem geometrycznym poczuciem humoru.

Wassily Kandinsky odgrywa centralną rolę w tej zmianie Jego kompozycje, improwizacje i koła nadają kolorowi niemal muzyczną moc Nie patrzymy tylko na kształty: czujemy prędkości, akordy, zderzenia, oddychanie Kandinsky traktuje malarstwo jak partyturę wizualną, z tym że nikt nie musi wiedzieć, jak czytać teorię muzyki, aby zrozumieć, że coś wibruje bardzo mocno.

Piet Mondrian podąża inną drogą, bardziej okrojoną, ale równie radykalną Jego czarne linie, białe, czerwone, niebieskie lub żółte prostokąty szukają zasadniczej harmonii Wszystko wydaje się proste, wtedy oko rozumie, że liczy się każda proporcja Mondrian ma sztukę sprawiania, by siatka wyglądała tak, jak medytował przez dwadzieścia lat, co pozostaje przyzwoitym wykonaniem dla prostokątów.

Kazimierz Malewicz popycha abstrakcję w stronę suprematyzmu, z Czarnym Kwadratem, Białym na białym i kształtami, które unoszą się, jakby obraz właśnie przeciął miejsca do cumowania Dla niego obraz nie opowiada już sceny: oferuje stan, napięcie, czasem zawroty głowy Jest surowy, ale nie pusty Cisza może unieść ciężar, zwłaszcza gdy mocno wisi na ścianie.

Paul Klee, Robert Delaunay, Theo van Doesburg, Sophie Taeuber-Arp, Hilma af Klint, Kupka, Popova czy Rodchenko pokazują, że abstrakcja nie ma ani jednego nastroju Może być poetycka, duchowa, matematyczna, radosna, surowa, świetlista czy szczerze eksperymentalna Abstrakcja Klee nie mówi jak Mondrian; Delaunay nie zmienia się jak Malewicz To duża rodzina, ale posiłki muszą być ekscytujące.

W dekoracji sztuka abstrakcyjna ma szczególną siłę: mniej pasuje do tematu niż do atmosfery Kompozycja geometryczna konstruuje pokój, kolorowa abstrakcja dodaje mu energii, bardziej miękka praca ustanawia oddech Obraz niekoniecznie narzuca historię; otwiera przestrzeń Jest praktyczny, gdy chcesz wyrazistej ściany bez zapraszania portretu do oglądania kolacji.

Ten Top faworyzuje dzieła, w których abstrakcja naprawdę staje się siłą napędową: autonomiczne kształty, uporządkowane kolory, wizualny rytm, badania duchowe czy geometryczne Niektóre obrazy pochodzą z orfizmu, suprematyzmu, konstruktywizmu czy rodzącej się abstrakcji lirycznej Wszystkie opowiadają tę samą wielką przygodę: uwolnienie malarstwa od obowiązku upodobnienia się, a następnie odkrycie, że ma wiele do powiedzenia, gdy tylko przestaliśmy prosić go o skopiowanie obrusu.