Marii Henneberg
Białość, ogród i fotografia wiedeńska: jak Gustav Klimt przekształca siedzącą kobietę w świetlistą zjawę, w sercu sieci Secesji.
Spokojna obecność w niemal nierealnym ogrodzie
Portret Marii Henneberg został namalowany w latach 1901 -1902 dla żony Hugo Henneberga, chemika i głównej postaci wiedeńskiej fotografii piktorialistycznej Klimt przedstawia siedzącą, owiniętą w biało-fioletową sukienkę, której fałdy, falbany i przezroczystości stopniowo rozpuszczają ciało w roślinnej oprawie.
Obraz należy do Kunstmuseum Moritzburg w Halle (Saale).Jego kwadratowy format 140 cm z każdej strony nadaje mu monumentalną prezencję, podczas gdy poza pozostaje intymna, Ten kontrast jest kluczem do dzieła: Marie nie dominuje teatralnym gestem, ale koncentracją spojrzenia i cichą ekspansją sukni.
Kim była Marie Henneberg?
Źródła mówią mniej o Marie niż o jej mężu, co wymaga od nas oparcia się pokusie wynalezienia kompletnej biografii To, co wiemy z całą pewnością, mimo to stawia ją w centrum bardzo aktywnego środowiska: jest żoną Hugo Henneberga, bywa w kręgu Carla Molla i zna Klimta Wiosną 1899 roku para dołączyła do grupy podróżników we Włoszech, w której uczestniczył również malarz.
W latach 1900 -1901 Marie i Hugo kazali Josefowi Hoffmannowi zbudować dużą willę w Hohe Warte, na działce Wollergasse 8. Sąsiadującymi są Kolo Moser, Carl Moll i inni aktorzy wiedeńskiej nowoczesności.Dom staje się przestrzenią recepcji, kolekcji i tworzenia: na strychu znajduje się zwłaszcza warsztat fotograficzny.
Portret należy zatem rozumieć jako obraz osoby, ale także jako element wnętrza myślowego, Nie tylko miał być oglądany w odosobnieniu w muzeum.
Biel nie wymazuje Maryi: buduje wokół niej strefę ciszy i uwagi.
Twarz, dłonie, sukienka i ogród
Trzy zbliżenia pokazują, jak Klimt rozkłada różne stopnie rzeczywistości na jednym obrazie.
Twarz
Spojrzenie jest bezpośrednie bez bycia agresywnym Modelowanie pozostaje precyzyjne, policzki i usta utrzymują naturalne ciepło Ten obszar psychologicznej obecności jest odporny na dekoracyjne rozpuszczanie.
Ręce
Zebrane pośrodku dają punkt kotwiczenia rozległemu trójkątowi tkaniny Ich konstrukcja uspokaja turbulencje fałd i pomaga zrozumieć postawę siedzącą.
Ogród
Kwiaty, liście i kolorowe akcenty nie opisują dokładnej botaniki Tworzą atmosferę: wystrój staje się ekranem wrażeń, bliskim fotografii piktorialistycznej.
Dlaczego biel jest tak złożona?
Nigdy czystej bieli
Krem, perłowo-szary, zimny róż, liliowy i niebieski nakładają się na siebie Odzież wychwytuje światło, nie stając się płaska.
Architektura tekstylna
Kołnierz, rękawy i spódnica organizują obraz w kolejnych falach Sukienka zajmuje prawie tyle samo miejsca co ciało.
Fotel blaknie
Granica między siedzeniami, ubraniem i tłem staje się niepewna Klimt zmniejsza perspektywę i wzmacnia kwadratową powierzchnię.
Od fiołków po kwiaty
Fioletowe akcenty krążą pomiędzy bukietem, odzieżą i ogrodem Kolor łączy model z otoczeniem.
Kiedy fotografia chciała zostać malarstwem
Hugo Henneberg (1863 -1918) jest jednym z głównych przedstawicieli austriackiego piktorializmu. Wraz z Heinrichem Kühnem i Hansem Watzkiem założył Kleeblatta, wiedeńska „koniczyna". Grupa broni fotografii artystycznej, wykonywanej za pomocą grafik, pigmentów i dłoni.
Gumka dichromowana umożliwia ingerencję w obraz, poszerzenie mas, złagodzenie szczegółów i zbudowanie kolorowej atmosfery. Celem nie jest uzyskanie neutralnego dokumentu, ale autonomicznego obrazu. Projekt ten bezpośrednio przybliża tych fotografów do zainteresowań Secesji: upraszczania, interpunkcji, przekształcania rzeczywistości.
Motywator aus Pommern
1895 -1896, wydrukowany w 1902 Drzewa stają się pionowymi masami, krajobraz tonalnym akordem.
Pflügen
Scena wiejska jest uproszczona do pasków ziemi, sylwetek i gęstego nieba.
Włoska willa jesienią
Architektura i roślinność łączą się w prawie pomalowanym jesiennym świetle.
To samo pragnienie wizerunku
Klimt nie kopiuje efektu fotograficznego Dzieli się z piktorialistami sposobem poddania motywu organizacji powierzchni W Hennebergu negatyw jest tylko punktem wyjścia: druk konstruuje wartości W Klimcie na nowo opracowywana jest również poza i wygląd społeczny modelu, aż staną się harmonią.
Na portrecie najbardziej szczegółowe obszary - twarz, dłonie - działają jak ostre punkty fotografii Wokół nich wystrój się rozluźnia, akcenty rozpraszają się, głębokość staje się mglista Ogród nie jest przeglądem topograficznym: wywołuje wrażenie.
Słowo "piktorializm"
Oznacza międzynarodowy ruch fotograficzny, który dąży do końca XIX wiekue a na początku XX wiekue stulecie, aby fotografia została uznana za sztukę Kontrolowane rozmycia, wydruki pigmentowe, ręczne interwencje i wyszukane kompozycje celowo oddalają obraz od prostej mechanicznej reprodukcji.
Villa Henneberg, oryginalna oprawa portretowa
Zaprojektowana przez Josefa Hoffmanna w latach 1900 -1901 willa łączy architekturę, meble, ogród, kolekcję i praktykę fotograficzną Fotografie opublikowane w 1903 roku pokazują, że obraz uczestniczył w tym zespole.
Willa w rozległym ogrodzie
Geometryczne bryły i zredukowany ornament zapowiadają język Hoffmanna Wysoko rozwinięty ogród odgrywa zasadniczą rolę w tożsamości miejsca.
Warsztat Fotograficzny
Zainstalowany pod poddaszem wspomina, że dom był także miejscem produkcji wizualnej i eksperymentów.
Portret na miejscu
W przedsionku obraz umieszczony jest nad kominkiem i otoczony dwiema wąskimi gablotami zawierającymi azjatycką porcelanę, To niemal osiowe położenie nadaje mu wygląd domowego ołtarza: Maryja staje się symbolicznym centrum domu.
Zamieszkaj nowoczesność
Jadalnia pokazuje ogólny wystrój wnętrza: meble, ściany, tekstylia i przedmioty są rozpatrywane razem To ideał Gesamtkunstwerk, cała grafika.
Z wycieczki do Włoch do muzeum
Randki we Włoszech
Marie i Hugo Henneberg podróżują z kręgiem rodzinnym Moll; Klimt jest częścią grupy.
Willa
Josef Hoffmann buduje Villa Henneberg w kolonii artystów Hohe Warte.
Portret
Klimt maluje kwadratowe płótno Rysunki przygotowawcze przedstawiają zwłaszcza siedzenie w fotelu.
Pierwsza prezentacja
Portret nadal wydaje się niedokończony w XIIIe wiedeńska Wystawa Secesji.
Wystawa Klimta
Praca pojawia się na głównej wystawie monograficznej Klimta w Secesji i jest fotografowana w willi.
Halle (Saale)
Obraz przechowywany jest w Kunstmuseum Moritzburg, gdzie stanowi centralny element współczesnego szlaku.
Znajdź Marie Henneberg
Reprodukcja podkreśla gamę bieli, fiolet fotela i wibracje roślinne tła Wybierz wymiary i wykończenie dostosowane do Twojego wnętrza.
Zobacz reprodukcjęZrozumieć portret
Kim jest Marie Henneberg?
Marie Henneberg jest żoną Hugo Henneberga, wiedeńskiego chemika i fotografa piktorialisty, Para należała do sieci Secession i miała willę zbudowaną przez Josefa Hoffmanna w Hohe Warte.
Kiedy Klimt namalował Marie Henneberg?
Portret datowany jest na lata 1901 -1902. został zaprezentowany jeszcze niedokończony podczas secesji w 1902 r., a następnie na dużej wystawie Klimta w 1903 r.
Gdzie dziś obraz?
Przechowywany jest w Kunstmuseum Moritzburg Halle (Saale) w Niemczech.
Jakie są jego wymiary?
Płótno ma wymiary 140 × 140 cm Kwadratowy format przyczynia się do jego monumentalnego efektu i przybliża portret do struktury krajobrazów Klimta.
Dlaczego sukienka wygląda biało-fioletowo?
Klimt buduje biel z wieloma chłodnymi i ciepłymi odcieniami: kremowym, szarym, niebieskim, różowym i liliowym Biały jest zatem kolorową wibracją, a nie jednolitą powierzchnią.
Co to ma wspólnego z fotografią?
Hugo Henneberg należy do ruchu piktorialistycznego, który pracuje nad drukami, aby przybliżyć fotografię do grafiki i malarstwa Portret dialogi z tym uniwersum mas tonalnych, rozmycia i atmosfery.
Czy ogród jest pokazany w Villa Henneberg?
Kontekst willi i jej rozległego ogrodu jest niezbędny, ale obrazu nie należy czytać jako dokładnego widoku dokumentalnego Klimt przekształca roślinność w obrazowy wystrój i kolorowy rytm.
Dlaczego obraz został umieszczony nad kominkiem?
Josef Hoffmann integruje go z przedsionkiem willi, pomiędzy dwoma porcelanowymi oknami. Ta inscenizacja nadaje mu centralną rolę w dekoracyjnym zespole domu.
By pójść dalej
- Kunstmuseum Moritzburg - plik poświęcony Gustavowi Klimtowi i Marie Henneberg
- Baza danych Gustava Klimta - wiedeński portret i kontekst
- Baza danych Gustava Klimta - kolonia artystów Hohe Warte
- Metropolitan Museum of Art - międzynarodowy piktorializm
- Metropolitalne Muzeum Sztuki - Pflügen autorstwa Hugo Henneberga
- Albertina - rysunki przygotowawcze do portretu Marii Henneberg
Historyczne fotografie Villa Henneberg pochodzą z publikacji z 1903 roku zachowanych przez Austriacką Bibliotekę Narodową i udokumentowanych przez Bazę Gustava Klimta Reprodukowane tu prace fotograficzne Hugo Henneberga są zgłaszane jako własność publiczna przez Metropolitan Museum of Art.
0 komentarze