Claude Monet, Kostki lodu i klęska • Przewodnik po sztuce i dekoracji
Kostki lodu i klęska Moneta: Sekwana zajęta zimą
W Vétheuil zima 1879-1880 przekształciła rzekę w warsztat lodowy: Monet obserwował mróz, stłuczenie odwilży i kolory, które przetrwały, gdy termometr stracił poczucie humoru.
Kostki lodu i różne Debacles nie oznaczają ani jednego powtarzającego się obrazu, ale grupę pejzaży namalowanych wokół Vétheuil, gdy zamarznięta Sekwana rozpadła się w styczniu 1880 r. spektakl jest brutalny, dźwięczny i bardzo konkretny; Monet mimo to czyni go obrazem o spokojnej precyzji, gdzie każda plama lodu modyfikuje światło, głębię i rytm wody.
Metoda czytania
Trzy punkty orientacyjne, aby spojrzeć na Sekwanę, gdy rozbije jej skorupę
Temat staje się znacznie jaśniejszy, gdy tylko oddzielimy naturalne wydarzenie, różne płótna i sposób, w jaki Monet konstruuje ich powierzchnię Zimno jest prawdziwe; kompozycja nie pozostawia absolutnie nic przypadkowi.
Rzeka przed legendą
Klęska to przede wszystkim przełamanie lodu podczas łagodnej pogody Tutaj słowo nie oznacza fiaska: Sekwana nie przegapiła zimy, demontuje ją.
Lód jako materia
Poziome płyty, pionowe odbicia i ciemna woda tworzą ruchomą siatkę Krajobraz cofa się, następnie obraz przenosi oko z powrotem na powierzchnię.
Rodzina obrazów
Orsay, UMMA i Gulbenkian zachowują odrębne wersje To samo wydarzenie, ale formaty, kadrowanie, światło i przemoc odwilży zmieniają się.
Kontekst historyczny
Vétheuil, zima 1879-1880: kiedy Sekwana staje się krajobrazem polarnym

Monet mieszka w Vétheuil od końca 1878 roku, naprzeciwko wioski Lavacourt, w trudnym finansowo okresie i bardziej odizolowanym niż pracowite lata Argenteuil. Wiejski krajobraz staje się jego codziennym terenem: kościół, zbocza wzgórz, brzegi, a zwłaszcza Sekwana, obserwowane przy światłach i porach roku, które zmieniają się bez ostrzeżenia.
Zima 1879-1880 była wyjątkowo mroźna Sekwana zamarza, podróże komplikują się i rzeka przestaje być tylko lustrem, by stać się solidną, nieprzezroczystą, niemal architektoniczną masą Galeria Narodowa przypomina, że Monet mimo to ustawia sztalugi na zewnątrz; pogoda najwyraźniej nie została zaproszona do głosowania.
Kontekst ten ma znaczenie, ponieważ wyjaśnia gęstość grupy zimowej Monet nie odkrywa nagle śniegu, już namalowanego w Argenteuil, ale spotyka w Vétheuil bardziej gwałtowne zjawisko: całą rzekę zabraną, a następnie uwolnioną przez przełamanie lodu.
Styl artystyczny
Klęska: spektakularne słowo na bardzo realne zjawisko

W słownictwie rzecznym klęska odnosi się do łamania i wprawiania w ruch lodu podczas łagodnej pogody Płyty poluzowują się, zderzają, dryfują i mogą uszkodzić brzegi, mosty lub zalane tereny.Figuratywne znaczenie katastrofy będzie łatwo na nią zaszczepione, ale tutaj lód działa dosłownie.
Fondation Beyeler umieszcza budzik dźwiękowy rankiem 5 stycznia 1880: rodziny Monetów i Hoschede budzą się ze snu przez pękanie rzeki Monet wyszedł malować przedstawienie w następnych dniach Malarz światła miał więc również doskonałą tolerancję na naturalne alarmy.
Hałas oczywiście nie pojawia się na płótnie, ale pozostaje zauważalny w przekątnych, powierzchnia pęka i nieregularność bloków Scena z daleka wydaje się spokojna; z bliska składa się z pchnięć, wstrząsów i wody odzyskującej swoje prawa.

Klęska w Vétheuil, z widokiem na Lavacourt - Claude Monet
Lavacourt pojawia się za fragmentaryczną rzeką: geografia pozostaje spokojna, podczas gdy lód wydaje cały wizualny hałas.

Klęska w pobliżu Vétheuil - Claude Monet
Odmiana, w której kostki lodu wycinają powierzchnię i zmuszają oko do poruszania się pomiędzy głębokością rzeki a materiałem płótna.

Zachodzące słońce nad Sekwaną w Lavacourt, efekt zimy - Claude Monet
Zimno pozostaje niebieskie, ale zachód słońca wsuwa się do wody na różowo i pomarańczowo Nawet zamarznięta Sekwana dostaje złotą godzinę.
Sztuka i szczegóły
Kostki lodu Musée d'Orsay: 60,5 × 99,5 cm bardzo dobrze zorganizowanego zimna

Wersja przechowywana w Musée d'Orsay nosi tytuł główny Les Glaçons, a drugi tytuł Débâcle sur la Seine.Namalowany w 1880 roku olejem na płótnie, ma wymiary 60,5 × 99,5 cm i nosi numer inwentarzowy RF 1965 10. dane te pozwalają odróżnić go od innych usterek, co pozwala uniknąć przesuwania się wszystkich kostek lodu w tej samej ramie.
Poziomy format rozciąga rzekę Ciemne masy drzew i brzegów dają stabilną głębokość, podczas gdy płyty świetlne przerywają wodę jak kawałki nieba spadające w niewłaściwym miejscu Paleta jest zmniejszona, ale nigdy słaba: szara, niebieska, zielona, fioletowa i biała reagują na siebie, nie szukając ładnego dekoracyjnego dreszczu emocji.
Praca nie jest obecnie wystawiana w teatrach w Orsay, zgodnie z jej zawiadomieniem, Jednak pozostaje jednym z najbardziej wyraźnych punktów orientacyjnych grupy, w szczególności dlatego, że jej podwójny tytuł podsumowuje dwa możliwe odczytania: obserwację pływających obiektów lub udział w wydarzeniu.
Sztuka i szczegóły
Osiemnaście, dwadzieścia czy dwa tuziny: dlaczego muzea nie podają tej samej liczby?

Muzeum Gulbenkiana to około serii osiemnastu prac Muzeum Sztuki Uniwersytetu Michigan przywołuje około dwudziestu obrazów kontynuowanych do początku wiosny 1880 roku Fondation Beyeler podsumowuje dni następujące po 5 stycznia dwoma tuzinami widoków na lodowatą rzekę.
Liczby te niekoniecznie są sprzeczne Zależą od wybranego obwodu: tylko klęski bezpośrednio związane z wydarzeniem, wszystkie kostki lodu Vétheuil, związane z nimi śnieżne krajobrazy, dzieła datowane lub przypisywane wsi, a czasami odbitki malowane przez kilka tygodni.
Najbardziej szczerym sformułowaniem pozostaje zatem sformułowanie grupy około osiemnastu do dwudziestu czterech obrazów, Jest mniej okrągły niż postać reklamowa, ale znacznie wierniejszy sposobowi, w jaki zbudowany jest korpus historyczny: z katalogami, wariantami i kilkoma obrazami, które życzliwie odmawiają odłożenia.
Sztuka i szczegóły
Orsay, Ann Arbor, Lizbona: trzy porażki, trzy temperatury

Płótno Orsay mierzy około 60 × 100 cm Płótno UMMA, również datowane na 1880 rok, ma wymiary 60,33 × 99,70 cm: format prawie bliźniaczy, ale kompozycja, w której rzeka oddala się w lewo i gdzie kostki lodu tworzą bardziej graficzną sieć Relacja jest silna; tożsamość nie jest wymienna.
Wersja Gulbenkiana, La Débâcle, mierzy 68 × 90 cm Bardziej zwarta i wyższa, nadaje większą wagę zdewastowanym drzewom i pobliskiej przestrzeni Muzeum podkreśla gwałtowność wydarzenia, ograniczoną paletę i prace wznowione w warsztacie po obserwacjach przeprowadzonych na zewnątrz.
Porównanie tych trzech prac pokazuje, czego Monet tak naprawdę szuka: nie po to, by stworzyć oficjalny obraz odwilży, ale by sprawdzić, jaki czas, kadrowanie, odległość i światło robią z tym samym zjawiskiem Rzeka dostarcza temat; każdy obraz negocjuje własną pogodę.
Działa, aby wiedzieć
Znane prace Claude Monet, The Ice Cubes and the Debacle, aby spojrzeć przed wyborem
Do ręcznie malowanej reprodukcji Claude'a Moneta, Les Glaçons et la Débâcle, obrazu Claude'a Moneta, Les Glaçons et la Débâcle w oleju lub kopii obrazu Claude'a Moneta Les Glaçons et la Débâcle najbardziej przydatne jest porównanie kilku obrazów: złocenia, twarzy, gęstości wzorów i sposobu, w jaki każde dzieło utrzymuje ścianę.
- Klęska w Vétheuil - Claude MonetWidok bezpośrednio powiązany z rozmrożeniem Sekwany, z jej blokami lodu, ciemną wodą i zimnym światłem, które Monet sprawia, że jest niemal dotykowy.
- Klęska w Vétheuil, z widokiem na Lavacourt - Claude MonetLavacourt pojawia się za fragmentaryczną rzeką: geografia pozostaje spokojna, podczas gdy lód wydaje cały wizualny hałas.
- Klęska w pobliżu Vétheuil - Claude MonetOdmiana, w której kostki lodu wycinają powierzchnię i zmuszają oko do poruszania się pomiędzy głębokością rzeki a materiałem płótna.
- Zachodzące słońce nad Sekwaną w Lavacourt, efekt zimy - Claude MonetZimno pozostaje niebieskie, ale zachód słońca wsuwa się do wody na różowo i pomarańczowo Nawet zamarznięta Sekwana dostaje złotą godzinę.
- Vétheuil zimą - Claude MonetWieś i brzegi stawiają klęskę w pełnej zimie: śnieg, domy, pozorna cisza i, szczerze mówiąc, niechętna do współpracy pogoda.
Sztuka i szczegóły
Powierzchnia wody staje się impresjonistyczną siatką

Zawiadomienie UMMA opisuje zasadnicze napięcie między głębokością a powierzchnią Sekwana cofa się w przestrzeni, ale pionowe odbicia drzew przecinają poziome kostki lodu Spojrzenie przesuwa się w kierunku dna, po czym zostaje zatrzymane przez tę siatkę farby.
To jedna z wielkich mocnych stron grupy Lód to nie tylko rozpoznawalny temat; staje się narzędziem kompozycyjnym Każdy blok przecina wodę, wprowadza wyraźną pauzę i przypomina, że rzeka to także płótno pokryte akcentami Monet maluje głębię, jednocześnie nie pozwalając zapomnieć o powierzchni.
Ciepłe kolory zachodów dodatkowo komplikują grę Róż i pomarańcz odbijają się między niebieskawymi białymi, jakby zima ukryła pod płaszczem żar Nic sentymentalnego: tylko bardzo precyzyjna obserwacja, z poczuciem kontrastu, który nie potrzebuje szalika.
Sztuka i szczegóły
Camille Monet, żałoba i pułapka zbyt łatwego wyjaśnienia

Camille Monet zmarła w Vétheuil 5 września 1879 roku, kilka miesięcy przed klęską Muzeum Barberini przypomina tę chronologiczną bliskość, która kusi całkowicie pogrzebową lekturę zimowych krajobrazów Kontekst ludzki jest prawdziwy i nie wolno go wymazywać.
Musimy jednak unikać przekształcania każdej kostki lodu w automatyczny symbol żałoby Monet obserwuje zdarzenie meteorologiczne, konstruuje wariacje, pracuje nad formatami i prowadzi starożytne badania nad Sekwaną Biografia może rzucić światło na dzieło; nie powinna sprowadzać go do równania, gdzie zimno równa się smutek.
Siła obrazów bierze się właśnie z ich powściągliwości Nie mówią co Monet czuje na naszym miejscu Pokazują zakłócony, bardzo konkretny świat, gdzie światło ciągle się zmienia mimo straty Jest bardziej dyskretny niż wielki melodramat, i prawdopodobnie trwalszy.
Sztuka i szczegóły
Przed Meules i Rouen: seria wciąż wolna, ale już uparta

Klęski 1880 roku nie są jeszcze cyklem zorganizowanym dokładnie tak, jak Meules z lat 1890-1891 czy Katedry w Rouen z lat 1892-1894. rodzą się z nagłego zdarzenia, następnie rozwijają się przez kilka tygodni z dość zróżnicowanymi punktami widzenia i stanami rzeki.
Niemniej jednak zapowiadają centralną metodę Moneta: powrót, porównanie i pozwolenie warunkom na modyfikację obrazu UMMA podkreśla, że grupa ta wcześnie ujawnia swoją fascynację tym samym motywem obserwowanym w różnych światłach i w różnym czasie.
Powtarzanie nie jest więc brakiem pomysłu To sam pomysł Monet nie maluje tego samego dwadzieścia razy; pokazuje dwadzieścia powodów, dla których to samo nigdy do końca nie istnieje To obsesja, która choć raz bardzo dobrze stawia historię sztuki.
Dekoracja wnętrz
Wybierz reprodukcję: utrzymuj zimno, unikaj atmosfery zamrażarki

Poziome formaty klęski szczególnie dobrze sprawdzają się nad sofą, kredensem lub dużym biurkiem Ich rytm jest wystarczający, nie będąc natrętnym, a błękity, szarości, fiolety i zielenie łatwo wchodzą w interakcję z jasnym drewnem, czarnym, białawym lub kolorowym, ale wyciszonym ścianami.
Dla słabo oświetlonego pokoju wersja w zachodzącym słońcu przynosi czerwienie i róże, które rozgrzewają scenę, Dla bardzo jasnego wnętrza chłodniejsza klęska utrzymuje mineralną elegancję Celem jest zaproszenie zimy, a nie sprawianie, że salon wydaje się, że zachowuje groszek.
Rozmnażanie musi przede wszystkim zachować różnice w materiale: gładka woda, bardziej nieprzezroczyste kostki lodu, pionowe odbicia i grube dotknięcia Jeśli wszystko stanie się jednolicie niebieskie i rozmyte, rzeka traci swój ruch W Monet zimno jest w równym stopniu spowodowane strukturą, co kolorem.
| Kawałek | Sugestia | Efekt dekoracyjny |
|---|---|---|
| Jasny salon | Zimna klęska w dużym formacie poziomym | Dużo spokojnych, niebieskich odbić i graficznej obecności bez obciążania pomieszczenia |
| Biuro lub biblioteka | Widok na Vétheuil lub Lavacourt w średnim formacie | Skoncentrowana, historyczna i cicha atmosfera, idealna na pobliską ścianę |
| Jadalnia | Zachód słońca nad Sekwaną zimą | Cieplejsza paleta, wystarczająco zimna na elegancję i wystarczająco różowa na obiad |
| Szerokie wejście | Klęska z widokiem na Lavacourt | Natychmiastowa perspektywa i mniej oczekiwany temat niż ogród lilii wodnych |

Vétheuil zimą - Claude Monet
Wieś i brzegi stawiają klęskę w pełnej zimie: śnieg, domy, pozorna cisza i, szczerze mówiąc, niechętna do współpracy pogoda.

Efekt śniegu w Vétheuil - Claude Monet
Białe nigdy nie są tylko białe: niebieski, fioletowy, różowy i szary budują znacznie bardziej kolorowe zimno niż wygląda.
Aby kontynuować wizytę
Źródła, zbiory i ścieżki naprawdę związane z tematem
Kilka przydatnych odniesień, aby sprawdzić informacje, porównać bezpłatne obrazy i rozszerzyć czytanie bez udawania się do muzeum, które o nic nie prosiło.
Kolekcje do zwiedzania
Artykuły bezpośrednio powiązane
Przydatne źródła na ten temat
- Musée d'Orsay - Les Glaçons Claude’a Moneta
- POP/Miesiąc - Klęska na Sekwanie lub Kostki lodu
- UMMA - Rozpad lodu Claude Monet
- Gulbenkian - Rozpad lodu, 1880
- Galeria Narodowa - Lavacourt pod śniegiem
- Muzeum Barberini - Monet, Vétheuil i klęska
- Muzeum Barberini - Kłopy w Bennecourt i powrót 1893 roku
- Wikipedia - Klęska Moneta
- Wikidata - Lodowe kostki Musee d'Orsay
- Wikimedia Commons - zdjęcia z Les Glaçons
Często zadawane pytania
Często zadawane pytania dotyczące Claude'a Moneta, The Ice Cubes and the Debacle
Czy Kostki lodu i Klęska to ten sam obraz?
Musée d'Orsay używa Les Glaçons jako głównego tytułu, a Débâcle sur la Seine jako kolejnego tytułu swojego obrazu z 1880 r. Ale Monet namalował kilka wersji odwilży: tytuł może zatem również oznaczać grupę podobnych dzieł.
Kiedy Monet namalował klęskę Sekwany?
Główna grupa związana jest z zimą 1879-1880 w Vétheuil, spektakularna przerwa lodowa miała miejsce na początku stycznia 1880 roku, a Monet kontynuował kilka obrazów aż do następnych tygodni.
Ile jest obrazów klęski?
Instytucje podają różne obwody: osiemnaście prac w Gulbenkian, około dwudziestu w UMMA i prawie dwa tuziny w dokumentach Fondation Beyeler Rozsądnie jest mówić o około osiemnastu do dwudziestu czterech widokach.
Gdzie zobaczyć Lodowe Kostki Moneta?
Wersja zatytułowana Les Glaçons, kolejny tytuł Débâcle sur la Seine, należy do Musée d'Orsay.jednak z jej instrukcji wynika, że obecnie nie jest wystawiana w teatrach.
Dlaczego lód jest ważny w składzie?
Płyty świetlne przecinają wodę poziomo, podczas gdy odbicia drzew opadają pionowo. To skrzyżowanie tworzy siatkę, która zmienia głębokość krajobrazu i materialną obecność płótna.
Czy Monet maluje jeszcze kostki lodu później?
Tak.wrócił do motywu, gdy Sekwana zamarzła w pobliżu Giverny w 1893 roku Muzeum Barberini wyróżniło trzynaście późnych obrazów skupionych w szczególności na Bennecourt i Port-Villez.
Którą wersję wybrać do reprodukcji?
Niebiesko-szara klęska nadaje się do spokojnej i mineralnej atmosfery Wersja w zachodzącym słońcu dodaje róże i pomarańcze W obu przypadkach format poziomy szanuje ruch rzeki.
Czy te krajobrazy mówią bezpośrednio o żałobie Camille Monet?
Camille umiera kilka miesięcy przed zimą, a ten kontekst się liczy Ale tabele są również obserwacjami meteorologicznymi, badaniami kompozycyjnymi i wariacjami na temat Sekwany; czysto biograficzna lektura byłaby zbyt wąska.
Sekwana pęka, Monet zaczyna od nowa
W Kostkach lodu i opadach Monet nie zamienia zimy w pocztówkę, Pokazuje rzekę zmieniającą stan, światło, które się rozpada i obraz, który już uczy się myśleć wariacjami Lód w końcu się stopi; metoda doprowadzi do Les Meules, Rouen i Les Nympheas Pokazuje to, że bardzo zła pogoda może mieć doskonałą karierę.
0 komentarze