Abstrakcja, kolor i kobiece awangardy
Top 50 kobiet malarzy abstrakcyjnych
Od Hilmy af Klint, Soni Delaunay, Sophie Taeuber-Arp, Lyubova Popovej i Lee Krasnera po Joan Mitchell, Helen Frankenthaler, Bridget Riley, Carmen Herrera, Lygię Clark, Julie Mehretu i Yayoi Kusamę - oto pięćdziesięciu głównych artystów abstrakcji.
Historia abstrakcji często była opowiadana wokół kilku męskich postaci, A przecież kobiety odegrały zasadniczą rolę w niemal wszystkich jej wielkich zerwaniach: spirytyzmie, orfizmie, konstruktywizmie, ekspresjonizmie abstrakcyjnym, Polu Koloru, Op-arcie, neokonkretyzmie, sztuce algorytmicznej i współczesnej abstrakcji.
Przed siatką
Kolejna historia abstrakcji
Jeszcze zanim abstrakcja stała się oficjalną narracją, Hilma af Klint malowała już duchowe formy zdumiewającej śmiałości Sonia Delaunay rozpowszechniała kolor w modzie, książkach i życiu codziennym Taeuber-Arp, Popova, Ekster i Rozanova konstruowały języki geometryczne, które zmieniały malarstwo, scenę, tekstylia i przestrzeń.
W XX wieku abstrakcja przeniosła się następnie z Nowego Jorku do Paryża, z Sao Paulo do Caracas, z Londynu do Tokio Staje się gestem, siatką, kolorowym polem, siecią, wibracjami optycznymi, kartografią, środowiskiem lub prawie ciszą Ta Top 50 łączy te linie siły, dając artystkom centralne miejsce, na które zasługują.
Najlepsze 1 do 10
Pionierzy współczesnej abstrakcji
Af Klint, Delaunay, Taeuber-Arp, Popova, Ekster, Rozanova, Goncharova, Stepanova, O'Keeffe i Agnes Martin pokazują, że abstrakcja została napisana bardzo wcześnie w formie żeńskiej.
#1
Hilma af Klint
Pionier abstrakcji, af Klint wynalazł duchowe cykle, diagramy i formy kosmiczne przed Kandinskym.
Zobacz kolekcję Hilma af Klint
#2
Sonia Delaunay
Delaunay sprawia, że kolor jest językiem totalnym: malarstwo, tekstylia, moda, książki i wystrój stają się równoczesnym rytmem.
Przeczytaj biografię Soni Delaunay na Wikipedii
#3
Sophie Taeuber-Arp
Taeuber-Arp łączy malarstwo, tekstylia, taniec, płaskorzeźbę i architekturę w jasnej, zabawnej i rygorystycznej abstrakcji.
Zobacz kolekcję Sophie Taeuber-Arp
#4
Lubow Popowa
Popova popycha malarstwo w stronę dynamicznej konstrukcji, kolorowych ujęć i przestrzennej energii rosyjskiej awangardy.
Zobacz kolekcję Lyubov Popova
#5
Aleksandra Ekster
Ekster przekształca malarstwo w scenę, architekturę koloru i mobilną przestrzeń pomiędzy kubizmem, futuryzmem i konstruktywizmem.
Zobacz kolekcję Aleksandra Ekster
#6
Olga Rozanowa
Rozanova kondensuje kolor, litery, dynamizm i nieobiektywność w olśniewającą rosyjską abstrakcję.
Zobacz kolekcję Olga Rozanova
#7
Natalia Gonczarowa
Goncharova krzyżuje ikonę, prymitywizm, futuryzm i rajonizm z decydującą energią obrazową.
Przeczytaj biografię Natalii Gonczarowej na Wikipedii
#8
Warwara Stepanowa
Stepanova przesuwa abstrakcję w stronę tekstyliów, plakatów, sceny i nowoczesnego ciała, w radykalnie funkcjonalnym języku.
Przeczytaj biografię Varvary Stepanovej na Wikipedii
#9
Gruzja O'Keeffe
O'Keeffe upraszcza kwiaty, kości i krajobrazy do organicznej, monumentalnej i cichej abstrakcji.
Przeczytaj biografię Georgii O'Keeffe na Wikipedii
#10
Agnieszka Marcin
Martin sprowadza malarstwo do siatki, do oddechu, prawie do zera, aby osiągnąć abstrakcję medytacyjną.
Przeczytaj biografię Agnes Martin na WikipediiRangi od 11 do 20
Szkoła nowojorska, Color Field i swobodne gesty
Krasner, Mitchell, Frankenthaler, Elaine de Kooning, Hartigan, Thomas, Sterne, Fine, Sobel i Gechtoff nadają amerykańskiej abstrakcji wiele energii.
#11
Lee Krasnera
Krasner narzuca fizyczną, organiczną i utkniętą abstrakcję, długo przyćmioną przez Pollocka, ale niezbędną.
Przeczytaj biografię Lee Krasnera na Wikipedii
#12
Joannę Mitchell
Mitchell przekształca krajobraz, pamięć i doznania w kolorowe gesty o niemal muzycznej intensywności.
Przeczytaj biografię Joan Mitchell na Wikipedii
#13
Helena Frankenthaler
Frankenthaler otwiera farbę płynnym kolorem, praniami i techniką malowania plamami.
Przeczytaj biografię Helen Frankenthaler na Wikipedii
#14
Elaine de Kooning
De Kooning łączy abstrakcję gestów, portret, szybkość i energię ciała z gryzącą swobodą.
Przeczytaj biografię Elaine de Kooning na Wikipedii
#15
Grace Hartigan
Hartigan łączy abstrakcyjny ekspresjonizm, znaki miejskie, fragmenty figuratywne i nerwowy kolor.
Przeczytaj biografię Grace Hartigan na Wikipedii
#16
Alma Tomasz
Thomas opracowuje mozaiki o świetlistym, żywym kolorze, odżywione naturą, muzyką i przestrzenią.
Przeczytaj biografię Almy Thomas na Wikipedii
#17
Hedda Tern
Sterne bada maszyny, linie, atmosfery i abstrakcyjne pola z rzadką niezależnością.
Przeczytaj biografię Heddy Sterne na Wikipedii
#18
Dobra Perła
Drobne przejścia od wyrazistych gestów do spokojniejszych, geometrycznych i świetlistych kompozycji.
Przeczytaj biografię Perle Fine'a na Wikipedii
#19
Żaneta Sobel
Sobel eksperymentuje z powierzchniami i kroplówkami, które zwiastują pewne zmiany w amerykańskiej abstrakcji.
Przeczytaj biografię Janet Sobel na Wikipedii
#20
Sonia Gechtoff
Gechtoff rozwija energetyczną abstrakcję, zbudowaną przez linie, masy i świetliste impulsy.
Przeczytaj biografię Soni Gechtoff na WikipediiRangi od 21 do 30
Op-art, geometria, Brazylia i otwarte przestrzenie
DeFeo, Riley, Herrera, Clark, Pape, Schendel, Gego, Vieira da Silva, Reigl i Etel Adnan przesuwają abstrakcję w stronę oka, ciała, linii i wewnętrznego krajobrazu.
#21
Jaya DeFeo
DeFeo przesuwa materiał obrazowy do monumentalnego obiektu, pomiędzy malarstwem, płaskorzeźbą i rytuałem.
Przeczytaj biografię Jaya DeFeo na Wikipedii
#22
Bridget Riley
Riley ożywia wzrok w liniach, kontrastach, rytmach optycznych i kolorowych polach hipnotycznej precyzji.
Przeczytaj biografię Bridget Riley na Wikipedii
#23
Carmen Herrera
Herrera redukuje malarstwo do ostrych, eleganckich geometrycznych napięć suwerennej siły.
Przeczytaj biografię Carmen Herrera na Wikipedii
#24
Ligia Clark
Clark przenosi abstrakcję z obrazu na przedmiot, uczestnictwo, ciało i doświadczenie.
Przeczytaj biografię Lygii Clark na Wikipedii
#25
Ligia Papież
Papież przekształca geometrię, książkę, film, instalację i światło w brazylijską poezję abstrakcyjną.
Przeczytaj biografię Lygii Pape na Wikipedii
#26
Mira Schendel
Schendel wymyśla kruchą abstrakcję znaków, przezroczy, papierów i zawieszonych pism.
Przeczytaj biografię Miry Schendel na Wikipedii
#27
Gego
Gego buduje sieci linii, siatek i zawieszonych przestrzeni pomiędzy rysunkiem, rzeźbą i architekturą.
Przeczytaj biografię Gego na Wikipedii
#28
Maria Helena Vieira da Silva
Vieira da Silva komponuje labirynty, miasta i perspektywy wnętrza w gęstej i mobilnej abstrakcji.
Przeczytaj biografię Marii Heleny Vieira da Silva na Wikipedii
#29
Judyta Reigl
Reigl zaczyna od surrealistycznego automatyzmu, aby otworzyć abstrakcję gestów, fizyczności i frontalną.
Przeczytaj biografię Judith Reigl na Wikipedii
#30
Etel Adnan
Adnan kondensuje góry, słońca i horyzonty w intensywne i poetyckie prostokąty.
Przeczytaj biografię Etel Adnan na WikipediiStopnie od 31 do 40
Kinetyka, kolor, systemy i współczesność
Boto, Azurdia, Alfelt, Clausen, Murray, Rothenberg, Mehretu, Morris, Kusama i Drexler łączą abstrakcję, pop, kartografię, rytm i pamięć.
#31
Marta Boto
Boto łączy abstrakcję, światło, ruch i maszyny optyczne w kinetycznej nowoczesności.
Przeczytaj biografię Marthy Boto na Wikipedii
#32
Margarita Azurdia
Azurdia łączy abstrakcję, symbole, ciało i rytuał w wyjątkowym dziele Ameryki Łacińskiej.
Przeczytaj biografię Margarity Azurdii na Wikipedii
#33
Inaczej Alfelta
Alfelt przekształca góry, znaki i kolory w abstrakcyjne krajobrazy nordyckiej duchowości.
Przeczytaj biografię Else Alfelt na Wikipedii
#34
Franciszka Clausen
Clausen krzyżuje kubizm, abstrakcję i geometrię z bardzo osobistą nordycką przejrzystością.
Przeczytaj biografię Franciski Clausen na Wikipedii
#35
Elżbieta Murray
Murray eksploduje płótno w pocięte, kolorowe, niemal rzeźbiarskie i radośnie niestabilne kształty.
Przeczytaj biografię Elizabeth Murray na Wikipedii
#36
Susan Rothenberg
Rothenberg ponownie wprowadza konia, ciało i znak w suchej, napiętej i zapadającej w pamięć abstrakcji.
Przeczytaj biografię Susan Rothenberg na Wikipedii
#37
Julia Mehretu
Mehretu nakłada mapy, architektury, gesty i globalne przepływy w monumentalnej abstrakcji.
Przeczytaj biografię Julie Mehretu na Wikipedii
#38
Sara Morris
Morris przekształca miasta, fasady, logo i systemy w kolorowe, zimne i uwodzicielskie siatki.
Przeczytaj biografię Sarah Morris na Wikipedii
#39
Yayoi Kusama
Kusama przekształca kropki, sieci, lustra i nagromadzenia w obsesyjne i wciągające abstrakcyjne przestrzenie.
Przeczytaj biografię Yayoi Kusamy na Wikipedii
#40
Lynne Drexler
Drexler nakłada kolorowe akcenty, muzyczne rytmy i naturalne doznania w żywej abstrakcji.
Przeczytaj biografię Lynne Drexler na WikipediiStopnie od 41 do 50
Materia, liczba rozpuszczona i aktualne dziedzictwo
Matter, Bartlett, Godwin, Jaffe, Molnár, Dumas, Brown, Hurtado, Minujin i Höch pokazują, że abstrakcja może pozostać otwarta na figurę, kolaż, ciało i doświadczenie.
#41
Sprawa Mercedesa
Matter działa na gęstej abstrakcji, zorganizowanej przez rysunek, przestrzeń i energię z nowojorskiej szkoły.
Przeczytaj biografię Mercedes Matter na Wikipedii
#42
Jennifer Bartlett
Bartlett łączy siatkę, system, notację i malarstwo, aby wprowadzić abstrakcję i krajobraz do dialogu.
Przeczytaj biografię Jennifer Bartlett na Wikipedii
#43
Judyta Godwin
Godwin łączy gest, taniec, kaligrafię i kolorowe ujęcia w wyrazistej amerykańskiej abstrakcji.
Przeczytaj biografię Judith Godwin na Wikipedii
#44
Shirley Jaffe
Jaffe przekształca gest w wyraźne, wycięte, kolorowe kształty, pomiędzy amerykańską ekspresją a europejską konstrukcją.
Przeczytaj biografię Shirley Jaffe na Wikipedii
#45
Vera Molnár
Molnár wprowadza komputer, wariację, siatkę i kontrolowany przypadek do radykalnie wczesnej abstrakcji.
Przeczytaj biografię Very Molnár na Wikipedii
#46
Marlena Dumas
Dumas nie jest czysto abstrakcyjny, ale jego malarstwo rozpuszcza twarz, ciało i pamięć w niestabilnych polach.
Przeczytaj biografię Marlene Dumas na Wikipedii
#47
Cecylia Brown
Brązowy przełącza ciało, pragnienie i obrazowy materiał pomiędzy fragmentaryczną figuracją a burzliwą abstrakcją.
Przeczytaj biografię Cecily Brown na Wikipedii
#48
Luchita Hurtado
Hurtado łączy abstrakcję, ciało, krajobraz i kosmos w dziele odkrytym na nowo późno.
Przeczytaj biografię Luchity Hurtado na Wikipedii
#49
Marta Minujin
Minujin rozszerza abstrakcję w kierunku popowego koloru, obiektu, środowiska i zbiorowego doświadczenia.
Przeczytaj biografię Marty Minujin na Wikipedii
#50
Hannah Hoch
Höch fragmentuje współczesny obraz poprzez fotomontaż, rytm, cięcie i abstrakcyjną kompozycję.
Przeczytaj biografię Hannah Höch na WikipediiMetoda
Jak wybrano 50 artystów
Wybór faworyzuje artystów, którzy trwale przekształcili malarstwo abstrakcyjne: wynalezienie języka, rola w awangardzie, wpływ na scenę, radykalizm formalny, główny związek z kolorem, gestem, geometrią czy przestrzenią.
Ranking równoważy pionierów historycznych, rosyjską abstrakcję, abstrakcyjny ekspresjonizm, Color Field, op-art, latynoamerykański neokonkretyzm i kilka współczesnych praktyk Niektórzy artyści nadal dotykają postaci lub kolażu, ale ich wkład w abstrakcję pozostaje decydujący.
Od czego zacząć?
Trzy proste kursy
Dla pionierów zacznij od Hilmy af Klint, Soni Delaunay, Sophie Taeuber-Arp, Lyubova Popovej, Aleksandry Ekster i Olgi Rozanovej./Dla amerykańskiej abstrakcji kontynuuj z Lee Krasnerem, Joan Mitchell, Helen Frankenthaler, Elaine de Kooning, Grace Hartigan, Almą Thomas i Agnes Martin.
Aby zapoznać się z abstrakcją geometryczną i międzynarodową, spójrz na Bridget Riley, Carmen Herrera, Lygię Clark, Lygię Pape, Gego, Verę Molnár, Shirley Jaffe, Julie Mehretu, Sarah Morris i Yayoi Kusamę.
Abstrakcja nigdy nie była terytorium zamkniętym
Tych pięćdziesięciu artystów pokazuje, że abstrakcja to nie tylko kwestia czystych form Może być duchowa, polityczna, tekstylna, cielesna, optyczna, algorytmiczna, kosmiczna, intymna lub monumentalna.
Od siatki po gest, od koła po kolorowe pole, od linii po sieć - abstrakcyjne malarki dały nowoczesności jedne z jej najodważniejszych obrazów.
0 komentarze