100 słynnych obrazów, które opowiadają historię Rubensa

Peter Paul Rubens dominuje flamandzkie malarstwo barokowe z energią, która nie utrzymuje się w miejscu Wyszkolony między Antwerpią, Włochami, dworami europejskimi i wielkimi modelami Tycjana, Michała Anioła, Weronese i Caravaggia, skomponował szeroki, cielesny, naukowy i spektakularny obraz Ciała się obracają, draperie latają, konie tylne, anioły schodzą, święci stawiają opór i światło na ogół wchodzi z większą pewnością niż mistrz ceremonii.

Siła Rubensa tkwi w jego mieszance kultury i witalności Zna mitologię, Biblię, historię, politykę i kodeksy sądowe, ale nigdy nie maluje jak schludny słownik Sąd Paryża, Wenus i Adonisa, Trzy Łaski czy sceny Bachusa pokazują zakładaną zmysłowość, ciepłe odcienie skóry, okrągłe gesty i unikalny sposób poruszania kompozycją, nie pozwalając jej przejść na niekontrolowany spacer.

Wielkie ołtarze dają kolejną miarę jego talentu Podniesienie Krzyża i Zejście z Krzyża to nie tylko obrazy religijne: to maszyny wizualne, gdzie każde ramię, każda przekątna, każda fałda i każde spojrzenie popycha scenę w stronę dramatu Rubens wie, jak uczynić wiarę fizyczną, niemal muskularną Nie mamy do czynienia z uprzejmymi medytacjami; mamy do czynienia z obrazem, który podnosi swój temat obiema rękami.

Rubens jest także niezwykłym portrecistą Jego portrety Heleny Fourment, jej dzieci, władców, arystokratów czy przyjaciół wykazują bardziej intymną dbałość o ciało, tkaninę, spojrzenie i rangę społeczną Widowisko nie zawsze miażdży osobę: otacza ją, sprawia, że błyszczy, daje jej miejsce w świecie Nawet gdy kołnierz, rękaw lub kapelusz zajmują dużo miejsca, twarz rzadko pozostaje ekstra.

Cykl Marii Medycejskiej ujawnia dyplomatę, stratega i reżysera Rubensa Przekształca skomplikowane życie polityczne w oficjalną mitologię, mieszając portrety, starożytnych bogów, alegorie, pokój, wojnę, małżeństwo, władzę i pojednanie Obraz służy tutaj do opowiadania, przekonywania i imponowania Można by to nazwać komunikacją polityczną, ale z większą draperią i znacznie większym rozmachem.

Sceny polowań i przemocy, takie jak polowania na lwy, tygrysy, dziki czy hipopotamy, ukazują jego zamiłowanie do maksymalnego napięcia Ciała ludzkie, zwierzęce i końskie owijają się tą samą burzą Niebezpieczeństwo staje się kompozycją, strach staje się ukośny, kurz staje się niemal kolorowy Rubens nie szuka spokojnej małej anegdoty; preferuje moment, w którym każdy powinien był przeczytać znak "uwagi".

Jego warsztat wyjaśnia również zakres jego pracy Rubens projektuje, rysuje, poprawia, nadzoruje i współpracuje z wyspecjalizowanymi malarzami jak Frans Snyders dla zwierząt i martwych natur Organizacja ta nie redukuje jego geniuszu; wręcz przeciwnie, ukazuje moc mistrza zdolnego myśleć o malarstwie na dużą skalę Obraz Rubensa może być intymny, ale jego wyobraźnia lubi wysokie sufity.

Dla wnętrza Rubens wnosi bardzo odmienną obecność od impresjonisty czy niemego malarza Jego prace nadają ruch, ciepło, treść i natychmiast czytelną intensywność Portret Heleny Fourment przynosi cielesną słodycz, Wenus dodaje mitologię, pościg daje nerw, ołtarz ustawia dramat Ściana nie pozostaje neutralna: nabiera trochę rozpędu, co może być bardzo przydatne w zbyt mądrym pomieszczeniu.

Ten Top zaczyna się od najbardziej znanych dzieł, następnie rozszerza się w kierunku portretów, szkiców, świętych, alegorii, cykli politycznych, mitologii, krajobrazów i scen zwierzęcych Rubens jest nie tylko malarzem bogatych ciał, nawet jeśli reputacja nie bierze się znikąd Jest mistrzem inwencji, rytmu, koloru i kompozycji Krótko mówiąc: kiedy Rubens wchodzi do rankingu, ramy lekko się prostują.