1869 -1881 · La Grenouillère · Argenteuil · Chatou
Renoir i Sekwana: kajakarstwo, Chatou i światło
Na brzegach, do których można dojechać pociągiem, Renoir odkrywa krajobraz, w którym woda, łodzie i współczesne społeczeństwo poruszają się razem Sekwana staje się jego warsztatem światła i kajakarstwa, jednym z najszczęśliwszych oblicz impresjonizmu.
Z La Grenouillère do Lunch żeglarzyten przewodnik jest kontynuacją dwunastu lat badań: fragmentarycznych odbić, pomarańczowych skiffów, regat, mostów kolejowych, tawern i figurek Chatou.
Odpowiedź w skrócie
Dla Renoira Sekwana nie jest ani nietkniętą przyrodą, ani prostą scenerią: jest nowym terytorium współczesnego wypoczynku
Między 1869 a początkiem 1880 Renoir malował brzegi Sekwany w Croissy, Bougival, Argenteuil i Chatou Miejsca te znajdują się na zachód od Paryża, na tyle blisko, że można do nich dotrzeć koleją Mieszkańcy miasta przyjeżdżają tam w niedziele, aby pływać, żeglować, zjeść lunch, tańczyć lub oglądać regaty Wieś nie jest już więc przeciwna miastu: staje się przedłużeniem paryskiego życia.
Ta przemiana społeczna napotyka na rewolucję obrazową Woda ciągle się zmienia, odbicia przełamują kształty, a sylwetki poruszają się Aby szybko malować przed motywem, Renoir używa krótkich akcentów i świetlistych kolorów W La Grenouillère w 1869 roku jego równoległa praca z Claudem Monetem stworzyła jedne z najwcześniejszych obrazów w pełni rozpoznawalnego impresjonizmu.
Rzeka oferuje wówczas kilka rodzajów w tym samym miejscu. Regaty w Argenteuil to prawie czysty krajobraz; Dziura kojarzy dwie kobiety, pomarańczową łódź, most i pociąg; Żeglarze w Chatou przybliża postacie do brzegu; THE Lunch żeglarzy przekształca taras Maison Fournaise w monumentalną kompozycję Wspólną nicią pozostaje światło Sekwany i zamieszkującego ją społeczeństwa.
Cztery etapy na zachód od Paryża
Podążanie za Sekwaną oznacza podążanie za postępowym wymyślaniem zamieszkałego impresjonistycznego krajobrazu
Rogalik · La Grenouillère
Pływająca kawiarnia, wysepka Camembert, kąpiący się i łodzie: Renoir i Monet eksperymentują z szybkim dotykiem w obliczu odbić.
Argenteuil · regaty
Żaglówki, brzegi, nowe mosty i linie kolejowe sprawiają, że rzeka jest krajobrazem jednocześnie jasnym, sportowym i przemysłowym.
Chatou · Maison Fournaise
Wypożyczalnia łodzi, restauracja i taras gromadzą wioślarzy, artystów, pracowników, kobiety mody i przyjaciół malarza.
Pociąg zmienia krajobraz
Stacje sprawiają, że miejsca te są dostępne dla paryżan Mosty kolejowe pojawiają się w tabelach jako znaki teraźniejszości, a nie jako intruzje do ukrycia.
Geografia wyjaśnia różnorodność prac La Grenouillère to popularne miejsce do pływania i pokazów Argenteuil staje się ważnym ośrodkiem żeglarstwa i regat Chatou łączy kajakarstwo z towarzyskością Maison Fournaise Renoir może przejść z prawie pustej rzeki na nasycony rozmowami taras nie opuszczając tego samego świata kultury.
Trasa nie jest ściśle liniowa Tytuły historyczne są różne, niektóre lokalizacje pozostają omówione i kilka widoków "Chatou" lub "Argenteuil" zostało nazwanych po ich stworzeniu Poważna analiza łączy zatem topografię, katalogi muzealne, pochodzenie i widoczne motywy: rodzaj łodzi, mostu, banku, architektury lub zakładu.
Ta ostrożność nie osłabia historii Pokazuje, że Renoir szuka mniejszej precyzji kartograficznej niż ogólny obraz lata nad rzeką Galeria Narodowa podkreśla to dla Dziura : dokładna strona nie jest pewna, ale bliskość Chatou i kultura pływania łódką są najważniejsze.
Laboratorium wrzesień 1869
La Grenouillère: malowanie Monetem obok siebie, świat, który nigdy nie stoi w miejscu
Nowoczesny przedmiot i nowa metoda
La Grenouillère to obiekt wypoczynkowy położony nad Sekwaną w pobliżu Bougival i Croissy.ludzie przybywają tam, aby popływać, wynająć łódź, napić się, obserwować tłumy i dotrzeć na małą wysepkę o pseudonimie Camembert. Renoir i Monet spotkali się tam we wrześniu 1869 roku i namalowali kilka widoków tego samego miejsca.
Nationalmuseum w Sztokholmie opisuje pracę Renoira jako kamień milowy: słabo wymieszane kolory, szybkie akcenty i temat współczesnego życia Woda nie otrzymuje ciągłego odbicia, Jest podzielona na małe poziome znaki, jasne lub ciemne, które zmieniają się w zależności od cienia drzew, kadłuba łodzi i nieba, Postacie są również skrócone, ponieważ scena nie zamarza.
Porównanie Renoira i Moneta ujawnia dwie wrażliwość Monet często mocniej konstruuje masy i refleksje; Renoir zwraca większą uwagę na tłum, sukienki, gesty i społeczne ciepło miejsca, Jednak oba mają tę samą konieczność: wynalezienie obrazu wystarczająco elastycznego, aby uchwycić niestabilny motyw.
Żagle i brzegi · 1874
Argenteuil: regaty przekształcają krajobraz w rytm biało-niebieskich trójkątów
Spektakl zorganizowanego wypoczynku
Regaty w Argenteuil, datowany na 1874 rok i przechowywany w Narodowej Galerii Sztuki, przedstawia żaglówki ustawione w kolejce w pobliżu brzegu, Praca jest niewielka, 32,4 × 45,7 cm, a miejscami ujawnia fakturę płótna Ta ekonomia wzmacnia poczucie prędkości: obraz zdaje się oddychać wiatrem.
Argenteuil jest wówczas jednym z głównych ośrodków żeglarskich w regionie paryskim Monet mieszka i intensywnie tam maluje; Renoir dołącza do niego i obserwuje to samo terytorium Żagle nadają kompozycji czyste, ale mobilne kształty Wyróżniają się na tle błękitnej wody, podczas gdy widzowie, zredukowani do kilku dotknięć, wystarczą, aby zasygnalizować wydarzenie.
Obraz łączy w sobie naturę, sport i towarzyskość Nic nie przywołuje niezmiennej wsi Łodzie są obiektami technicznymi, regaty angażują kluby, a kolej przynosi publiczność Ta nowoczesność nie znosi piękna rzeki: wytwarza motywy, które impresjonizm uważa za godne malowania.
Kolor jako struktura · 1875
Dziura : pomarańczowa łódź wystarczy, aby zorganizować cały błękit Sekwany
Prosta scena, bardzo skalkulowana konstrukcja
Galeria Narodowa pochodzi z dnia dzisiejszego Skiff (La Yole) od 1875 roku dwie kobiety zajmują swoje miejsca w pomarańczowej łodzi; za nimi żaglówka, zalesiony brzeg, willa i most kolejowy tworzą krajobraz Pociąg przecina dno Rozluźnienie pierwszego planu i prędkość mechaniczna tła współistnieją na tym samym obrazie.
Decydujący jest kontrast chromatyczny Renoir stawia nasyconą pomarańczę kadłuba na tle głębokiego błękitu wody, Dopełnienia te wzajemnie się intensyfikują Unika odcieni czerni i ziemi, wykorzystując paletę światła, a następnie stosunkowo nowe pigmenty Letnie upały nie zależą zatem od złotej glazury: rodzi się z zestawionych ze sobą odważnych kolorów.
Powierzchnia rzeki jest zbudowana przez gęstą siatkę dotknięć, Na pierwszym planie pozostają wyraźne; w kierunku brzegu stają się bardziej miękkie Perspektywa wynika w równym stopniu z tej zmiany stylu, jak i z redukcji przedmiotów Renoir utrzymuje w ten sposób uwagę na malowanej powierzchni, dając jednocześnie przekonujące wrażenie przestrzeni.
Dom Pieca
Chatou: restauracja, łódki do wynajęcia i krąg modeli dla Renoir
Warsztat towarzyski nad wodą
La Maison Fournaise oferuje catering, zakwaterowanie i wynajem łodzi Staje się miejscem spotkań wioślarzy, miłośników żeglarstwa, artystów i gości z Paryża Renoir znajduje tam nie tylko tematy, ale także modelki: członków rodziny Fournaise, przyjaciół, aktorki, krytyków, pracowników i stałych bywalców.
Kolekcja Phillipsa przypomina, że Renoir bywał w Chatou w latach 70. XIX wieku i że Maison Fournaise stał się miejscem jego arcydzieła z lat 1880 - 1881. strona podsumowuje przemiany społeczeństwa rekreacyjnego: klasy się krzyżują, ubrania wciąż wyróżniają statusy, ale taras i rzeka tworzą przestrzeń nieformalnej bliskości.
W swoich pejzażach Chatou Renoir potrafi niemal tłumić postacie i skupiać uwagę na wietrze i wodzie W scenach restauracyjnych robi odwrotnie: pejzaż staje się świetlistym pasmem za bohaterami Ta elastyczność wyjaśnia, dlaczego Chatou zajmuje tak ważne miejsce To samo miejsce pozwala przejść od pleneru do dużej kompozycji postaci.
Ciała czasu wolnego · 1879
Żeglarze w Chatou : brzeg, ubrania i łódź opowiadają o nowej tożsamości
Żeglarz jako postać nowoczesna
Wioślarz często nosi jasną koszulę, spodnie, kolorowy pasek i słomkowy kapelusz Strój ten sygnalizuje sportowy wypoczynek, tworząc jednocześnie bardzo czytelne akcenty w krajobrazie.
W Wiersze w Chatou3 osoby, datowane na 1879 rok i przechowywane w Narodowej Galerii Sztuki, stoją na brzegu, podczas gdy mężczyzna siedzi w długiej łodzi Rzeka wypełnia większość kompozycji Bliskie postacie nie są już prostymi interpunkcjami: ich niebieska, różowa, biała i czerwona odzież staje się głównym ogniskiem koloru.
Obraz pokazuje, że pływanie łódką to nie tylko malowniczy temat, Wytwarza gesty, sylwetki i modę Wydłużona łódź wprowadza przekątną; pozycja bohaterów porządkuje bank; oczy kierują scenę między widzem a wodą Renoir konstruuje portret grupowy, nie porzucając krajobrazu.
Obrazy te przyczyniają się do przedstawienia społeczeństwa miejskiego, które jest również określone przez jego czas wolny Czas wolny nie jest brakiem nowoczesności: jest to jeden z rezultatów Rozkłady jazdy pociągów, wynajem sprzętu, restauracje i nowe praktyki sportowe pozwalają na doświadczenie, które maluje Renoir.
Wynik · 1880-1881
Lunch żeglarzy : kiedy dwanaście lat Sekwany stanie się wielką sceną współczesnego życia
Natychmiastowe wrażenie uzyskane przez długie powtórzenia
Renoir maluje obraz głównie na tarasie restauracji Fournaise Jego przyjaciele pozują w małych grupach lub pojedynczo Kolekcja Phillipsa pokazała, dzięki promieniom rentgenowskim, podczerwieni i cięciom farby, że kompozycja została szeroko powtórzona Okulary, owoce, figury i akcesoria zmieniają się w trakcie pracy.
Ta mozolna konstrukcja nie niszczy spontaniczności; ona to umożliwia Renoir chce sprawiać wrażenie naturalnego popołudnia, złożonego z jednoczesnych rozmów, Aby to zrobić, organizuje wygląd, ramiona, kapelusze, butelki i obrus według bardzo precyzyjnej konstrukcji Markiza w paski tworzy ciepłe światło; białe koszulki żeglarzy rozprowadzają go ponownie; błękity rzeki odświeżają tło.
Scena skupia ludzi z różnych środowisk: artystów, aktorki, krytyków, pracowników, kobiety mody i członków rodziny Fournaise Taras staje się obrazem współczesnego paryskiego społeczeństwa Kajakarstwo jest obecne w kostiumach, bliskości łodzi i tożsamości miejsca, ale obraz poszerza tematykę w kierunku rozmowy, przyjaźni i pożądania.
Technika świetlna
Jak Renoir maluje wodę bez rysowania każdego odbicia?
Klawisze poziome
Małe pręty podążają za powierzchnią rzeki Mogą być przerywane, zmieniać kierunek lub nakładać się na przejście kadłuba.
Sąsiednie kolory
Niebieski, zielony, fioletowy i biały nie są zmieszane w jeden ton. Ich zestawienie wytwarza zdalną wibrację.
Uzupełniający
Pomarańczowy kontra niebieski w Dziura, czerwony kontra zielony gdzie indziej: kontrasty sprawiają, że woda jest jaśniejsza, bez uciekania się do czerni.
Rozbite refleksje
Łódź nie powtarza się jak w lustrze Jego kolor jest rozciągnięty, rozdrobniony i zmieszany z falowaniami.
Skala kluczowa
Znaki są wyraźniejsze na pierwszym planie i mocniejsze lub zrośnięte w oddali, tworząc głębię.
Rezerwy płótna
W niektórych szybkich badaniach preparat lub płótno pozostaje widoczne Te oddechy przyczyniają się do ogólnego blasku.
Renoir nie kopiuje odbicia: rekonstruuje związek między światłem, lokalnym kolorem, ruchem wody i odległością.
Zasada odczytywania krajobrazów rzecznychPrzyroda przemierzana przez miasto
Mosty, pociągi, żagle i restauracje: nowoczesne znaki w pełni należą do krajobrazu
Wypoczynek zależy od infrastruktury
Bez kolei niedzielne wycieczki z Paryża byłyby dłuższe i mniej dostępne Renoir zatem szczęśliwie obejmuje most lub pociąg W Dziura, lokomotywa pojawia się za kobietami w łodzi Parę i prędkość nie są dramatyzowane: są częścią zwykłego doświadczenia miejsca.
Restauracje i wypożyczalnie łodzi również przekształcają banki Krajobraz jest komercyjny, zorganizowany i ruchliwy La Grenouillère lub Maison Fournaise nie roszczą sobie pretensji do zachowania dzikiej przyrody Ich atrakcyjność wynika z mieszanki: wody i stołów, drzew i markiz, sportu i spektaklu, relaksu i perspektyw społecznych.
Ta nowoczesność odróżnia dzieła impresjonistyczne od prostej tradycji duszpasterskiej Bohaterowie noszą współczesne stroje, łodzie odpowiadają rzeczywistym zastosowaniom i ruch łączy Paryż z przedmieściami Renoir maluje to, co współcześni uznają za swoją teraźniejszość.
Dwa widoki na tę samą rzekę
Renoir i Monet: sąsiedzi sztalug, ale nie malarze wymienni
Wspólne doświadczenie
W 1869 roku w La Grenouillère, wówczas w okolicach Argenteuil, obaj artyści pracowali w pobliskich miejscach, wymieniali się obserwacjami i dzielili się wyraźnym obrazem plenerowym.
Monet ma tendencję do uczynienia warunków krajobrazowych i świetlnych autonomicznym systemem Figury mogą stać się małymi punktami orientacyjnymi w organizacji refleksji Renoir zainteresował się bardzo wcześnie sposobem, w jaki ciała, ubiór i relacje społeczne ożywiają to miejsce, W jego najbardziej ambitnych pracach krajobraz służy jako ramy dla gęstej obecności człowieka.
Różnica nigdy nie jest absolutna Renoir może namalować prawie pustą Sekwanę; Monet reprezentuje także spacerowiczów, żaglówki i znaki rekreacyjne Ale ich priorytety można odczytać w rozwoju kariery Monet opracuje klimatyczne serie; Renoir poprowadzi sceny kajakowe w kierunku grupowego portretu Obiad.
Porównanie ich onesies pozostaje najbardziej pouczające ćwiczenie Ta sama data, to samo miejsce i pobliskie urządzenie: jednak klucze, waga figur i ogólna równowaga różnią się Impresjonizm nie rodzi się jako jednolita recepta Wynika ze wspólnego problemu, na który każdy malarz daje osobistą odpowiedź.
Dwanaście lat w sześciu benchmarkach
Od szybkiej nauki do wielkiego obrazu społecznego
| Data | Lokalizacja/praca | Wzór | Obrazowy postęp |
|---|---|---|---|
| 1869 | La Grenouillère | Kąpiący się, pływająca kawiarnia, wysepka, łodzie | Szybkie dotknięcia i fragmentaryczne refleksje z Monetem |
| 1871-74 | Sekwana w Chatou | Żeglarstwo, brzeg, niebo, woda | Badanie jasnego krajobrazu i wiatru |
| 1874 | Regaty w Argenteuil | Żaglówki i widzowie | Oszczędność zasobów, widoczne płótno, rytm żagli |
| 1875 | Dziura | Kobiety, pomarańczowa łódź, most, pociąg | Uzupełniający kontrast i kompozycja strukturalna |
| 1879 | Żeglarze w Chatou | Wioślarze na brzegu i łodzi | Fuzja pejzażu i portretu grupowego |
| 1880-81 | Lunch żeglarzy | Taras, przyjaciele, posiłki, Sekwana | Świetna synteza pleneru, figur i współczesnego życia |
Osiem reprodukcji do podróży po Sekwanie
Prawie pusta woda na tarasie pełnym głosów
Lunch żeglarzy
Mistrzowska synteza Chatou: filtrowane światło, przyjaciele, ubrania i Sekwana.
Zobacz reprodukcję →La Grenouillère
Laboratorium na świeżym powietrzu dzieliło się z Monetem, pomiędzy tłumami i refleksjami.
Zobacz pracę →Regaty w Argenteuil
Mały format świetlny przerywany żaglami i brzegiem.
Zobacz pracę →Dziura
Świecąca pomarańcza łodzi na tle głębokiego błękitu wody.
Zobacz pracę →
Most Chatou
Architektura, woda i roślinność zjednoczone w tej samej wibracji.
Zobacz pracę →
Żeglarze w Chatou
Wioślarze, kostiumy i brzeg stają się centrum krajobrazu.
Zobacz pracę →Sekwana w Chatou
Otwarty widok, w którym żagiel i odbicia dają ruch.
Zobacz pracę →
Brzegi Sekwany, Bougival
Rzeka i roślinność w spokojniejszej i bardziej kontemplacyjnej harmonii.
Zobacz pracę →Zainstaluj krajobraz Sekwany
Wybierz według energii: spokojna woda, jasnopomarańczowy lub duży przyjazny etap
Krajobraz poziomy
Nad sofą lub kredensem Sekwana wizualnie wydłuża szerokość mebli i otwiera pokój.
Paleta niebiesko-zielona
Chatou, Bougival i Argenteuil towarzyszą jasnym ścianom, naturalnemu drewnu, płótnie i współczesnym wnętrzom.
Pomarańczowy akcent
Dziura tworzy natychmiastowy punkt centralny Zabierz swoją pomarańczę z powrotem do poduszki lub przedmiotu, bez mnożenia przypomnień.
Scena społeczna
The Obiad szczególnie nadaje się do jadalni: jego temat rozszerza towarzyskość miejsca.
Dyptyk rzeczny
Połącz spokojny widok ze sceną kajakarstwa Identyczna sceneria utrzymuje jedność pomimo różnicy tematyki.
Światło boczne
Ciepłe, ukośne oświetlenie odsłania relief klucza bez tworzenia frontalnego odbicia na obszarach wodnych.
Niezawodne kolekcje i źródła
Zacznij od dedykowanej kolekcji, a następnie rozszerz ją na krajobrazy, mosty i impresjonizm
Sekwana i kajakarstwo w Renoir
La Grenouillère, Chatou, Argenteuil, skiffy, wioślarze, mosty i lunche nad wodą.
Artysta · 985 pracPierre-Auguste Renoir
Krajobrazy, portrety, paryskie sceny, ogrody, kąpiący się i imprezy.
PłećPejzaże impresjonistyczne
Porównaj Renoir, Monet, Sisley, Pissarro i ich współczesnych.
WzórKrajobrazy z rzeką
Odbicia, brzegi, prądy, łodzie i przeprawy.
ArchitekturaKrajobrazy z mostami
Most jako połączenie, rytm i znak nowoczesności.
RuchImpresjoniści
Nowoczesne światło Renoira, Moneta, Morisota, Degasa i Sisleya.
SezonLetnie krainy
Jasne kolory, roślinność, woda i rekreacja na świeżym powietrzu.
DekoracjaFarby do salonu
Wybierz duży format rzeki zgodnie z paletą pokoju.
La Grenouillère
Kontekst 1869 roku, praca z Monetem, wymiary i analiza klucza.
Narodowa Galeria SztukiRegaty w Argenteuil
Data, wymiary, pochodzenie i opis krajobrazu z 1874 roku.
Galeria NarodowaDziura
Randki, paleta bez czarnego, pomarańczowego i niebieskiego dopełniacza, skład.
Narodowa Galeria SztukiŻeglarze w Chatou
Zawiadomienie i szczegółowy opis sceny z 1879 roku.
Kolekcja PhillipsaStudium techniczne Lunch
Warstwy rentgenowskie, podczerwone, obrazowe i liczne osłony.
Kolekcja PhillipsaRenoir i przyjaciele
Maison Fournaise, modele, krąg towarzyski i historia arcydzieła.
Przewodnik AlfaLa Grenouillère
Dogłębna analiza miejsca, obrazu i dialogu z Monetem.
Przewodnik AlfaLunch żeglarzy
Kompozycja, postacie, Piec Dom i szczegóły obrazu.
Dziesięć konkretnych odpowiedzi
Często zadawane pytania dotyczące Renoir, Sekwany i kajakarstwa
Gdzie Renoir namalował Sekwanę?
Głównie na zachód od Paryża, zwłaszcza w pobliżu Croissy, Bougival, Argenteuil i Chatou. Do tych miejsc można było dojechać pociągiem i było bardzo tłoczno, jeśli chodzi o wypoczynek.
Kiedy Renoir namalował La Grenouillère?
We wrześniu 1869 roku, kiedy pracował tam z Claudem Monetem. Ich poglądy są uważane za najważniejsze kamienie milowe w narodzinach impresjonizmu.
Czym był La Grenouillère?
Popularna nieruchomość do pływania, kawy i wynajmu łodzi nad Sekwaną, z małą wysepką o pseudonimie Camembert.
Dlaczego Argenteuil był ważny dla impresjonistów?
Miasto łączyło krajobrazy rzeczne, żaglówki, regaty, mosty, przemysł i dostęp kolejowy, mieszkał tam Monet i pracowało w nim kilku malarzy z grupy.
Kiedy było La Yole Renoira?
Galeria Narodowa pochodzi z 1875 roku, Praca była dawniej powszechnie umieszczana około 1879 -1880.
Dlaczego łódź La Yole jest pomarańczowa?
Pomarańczowy kontrastuje z błękitem wody Te uzupełniające się kolory stają się bardziej intensywne po zestawieniu.
Gdzie Renoir namalował Le Déjeuner des canoeiers?
Głównie na tarasie restauracji Fournaise w Chatou, która oferowała również zakwaterowanie i wynajem łodzi.
Czy lunch żeglarzy został szybko pomalowany?
Jego pojawienie się wydaje się spontaniczne, jednak badania techniczne wykazują liczne powtórzenia na przestrzeni kilku miesięcy, dotyczące postaci i obiektów tabeli.
Która kolekcja ze sklepu łączy te prace?
Kolekcja Sekwana i kajakarstwo w Renoir łączy dwadzieścia krajobrazów, scen łodzi, mostów i obrazów Chatou lub Argenteuil.
Jaki obraz wybrać do jadalni?
The Lunch żeglarzy naturalnie przedłuża towarzyskość pokoju Aby uzyskać spokojniejszy wystrój, wybierz Sekwanę w Chatou lub brzegi Bougival.
0 komentarze