Van Gogh w Saint-Rémy: Rok w sercu malarstwa
Odkryj rok Van Gogha w Saint-Rémy: Gwiaździsta noc, cyprysy, irysy, migdałowiec, technika, warianty, muzea i porady dotyczące dekoracji ścian.
p{color:#d2d8d9}.vsr-shop-grid{display:grid;grid-template-columns:repeat(12,1fr);gap:13px;margin-top:38px}.vsr-shop-card{position:relative;display:flex;grid-column:span 3;min-height:205px;flex-direction:column;justify-content:flex-end;padding:22px;overflow:hidden;border:1px solid rgba(255,255,255,.17);color:#fff!important;text-decoration:none;transition:.2s}.vsr-shop-card.feature{grid-column:span 6;min-height:250px;background:radial-gradient(circle at 85% 15%,rgba(226,173,38,.24),transparent 35%)}.vsr-shop-card:hover{transform:translateY(-3px);border-color:rgba(255,255,255,.48)}.vsr-shop-card:before{content:'';position:absolute;right:-30px;top:-42px;width:130px;height:130px;border:1px solid rgba(255,255,255,.1);border-radius:50%}.vsr-shop-card small{position:relative;color:#e4dddd;font-size:9px;font-weight:850;letter-spacing:.11em;text-transform:uppercase}.vsr-shop-card h3{position:relative;margin:8px 0 6px;color:#fff;font-size:26px;line-height:1}.vsr-shop-card p{position:relative;margin:0;color:#d2d8d9;font-size:12px}.vsr-shop-card.feature h3{font-size:34px}.vsr-sources{display:grid;grid-template-columns:repeat(2,1fr);gap:12px;margin-top:30px}.vsr-source{padding:20px;background:#fff;border:1px solid var(--vsr-line)}.vsr-source b{display:block;color:var(--vsr-rust);font:20px Georgia,serif}.vsr-source p{margin:8px 0 0;color:var(--vsr-muted);font-size:12px}.vsr-faq{max-width:930px}.vsr-faq details{margin-top:11px;background:#fff;border:1px solid var(--vsr-line)}.vsr-faq summary{padding:18px 20px;cursor:pointer;font:18px/1.35 Georgia,serif}.vsr-faq details p{padding:0 20px 19px;margin:0;color:var(--vsr-muted);font-size:14px}.vsr-final{padding:68px 0;color:#fff;background:var(--vsr-gold)}.vsr-final h2{color:#35281e}.vsr-final p{max-width:820px;margin:20px 0 0;color:#514337}.vsr-final .vsr-btn{margin-top:24px;background:#283e4d;color:#fff!important}@media(max-width:1040px){.vsr-story,.vsr-story.reverse,.vsr-anatomy,.vsr-room{grid-template-columns:1fr}.vsr-story.reverse .vsr-story-media{order:0}.vsr-anatomy-art{min-height:620px}.vsr-colors{grid-template-columns:repeat(3,1fr)}.vsr-choose{grid-template-columns:repeat(2,1fr)}.vsr-shop-card,.vsr-shop-card.feature{grid-column:span 6}.vsr-timeline{grid-template-columns:repeat(2,1fr)}.vsr-time{border-bottom:1px solid rgba(255,255,255,.15)}}@media(max-width:780px){.vsr-in{width:min(100% - 28px,1180px)}.vsr-hero{padding-top:52px}.vsr-hero-grid,.vsr-intro{grid-template-columns:1fr;gap:40px}.vsr-stats{grid-template-columns:repeat(2,1fr)}.vsr-stat:nth-child(3){border-left:0;border-top:1px solid var(--vsr-line)}.vsr-stat:nth-child(4){border-top:1px solid var(--vsr-line)}.vsr-gallery{grid-template-columns:1fr}.vsr-figure,.vsr-figure.wide{grid-column:1;min-height:410px}.vsr-compare{display:block;overflow-x:auto}.vsr-section{padding:62px 0}.vsr-story-media img{min-height:400px}.vsr-sources{grid-template-columns:1fr}}@media(max-width:520px){.vsr-facts,.vsr-anatomy-list,.vsr-colors,.vsr-choose,.vsr-shop-grid,.vsr-room-list,.vsr-timeline{grid-template-columns:1fr}.vsr-anatomy-art{min-height:460px}.vsr-anatomy-item{border-right:0}.vsr-choice,.vsr-shop-card,.vsr-shop-card.feature{grid-column:1}.vsr-time{border-right:0}.vsr-stat{border-left:0!important}.vsr-hero h1{font-size:42px}.vsr-caption{left:16px;right:16px;bottom:16px}} .vsr-hero-art img{aspect-ratio:1.26/1}
Vincent van Gogh · Saint-Rémy-de-Provence · 1889–1890
Reprodukcje
Źródła
Najczęściej zadawane pytania
Zrozumieć okres
Zakład przydziela mu dwa pomieszczenia: sypialnię oraz drugą celę wykorzystywaną jako pracownię. Gdy jego stan się poprawia, pracuje w ogrodzie, a następnie na zewnątrz z towarzyszem. W okresach kryzysu lub ograniczeń okno, zamknięty ogród, grawerowane reprodukcje i jego pamięć dostarczają mu tematów.
Ostrożność.Diagnozy retrospektywne pozostają przedmiotem dyskusji. Dzieła dokumentują praktykę artystyczną, nie kartotekę medyczną. Falista linia ani intensywny kolor nie dowodzą same w sobie niczego o stanie psychicznym van Gogha.Pobyt przeplata się między wytężoną pracą a przerwami. Malarstwo nadaje struktury jego dniom i pozwala mu opierać się otaczającej go bezczynności. Obserwuje naturę z precyzją, ale nigdy nie ogranicza się do jej kopiowania: szuka wizualnych odpowiedników gorąca, wiatru, wzrostu i rytmów krajobrazu.Wielkie motywy Saint-Rémy pojawiają się bardzo wcześnie. Irysy powstają w ogrodzie już od maja 1889 roku. W czerwcu nadchodzą cyprysy, pola pszenicy, oliwki i.
Olej, rysunek i sztychy
Punkt odniesienia
Alpilles, ogród, łany zbóż i cyprysy
Dwanaście miesięcy poprawek, przerw i wynalazków
Ten okres nie jest ciągłą trajektorią. Tworzą go kampanie pracy, kryzysy, które narzucają przerwy, oraz przemyślane powroty do już malowanych motywów.
Przyjęcie
Van Gogh dobrowolnie wchodzi do Saint-Paul-de-Mausole. Ogród zakładu staje się jego pierwszym terytorium pracy.Maj–czerwiecPierwszy zryw
Gwiaździsta noc
w ciągu dnia, na podstawie porannych obserwacji i przekształconych elementów.
Kryzys i pracownia
Nawrót choroby przerywa wyjścia. Jesienią wraca w pracowni do letnich kompozycji i maluje napięty autoportret.
Drzewa oliwne i kopie
Pracuje nad gajami oliwnymi, górami i cyprysami, a następnie interpretuje grafiki według Milleta, Delacroix i Rembrandta.Lut.–maj 1890
Odrodzenie
Kwitnący migdałowiec
Ogród, okno i Alpilles
Autoportret
, wrzesień 1889 roku — twarz zbudowana jest z tych samych krzywoliniowych rytmów co tło.
Dwa pokoje i obramowany krajobraz
Ogród zamknięty
Alpilles
Praca z natury
123456
Analiza wizualna
Gwiaździsta noc: obserwacja, pamięć i wynalazek
Malowany w czerwcu 1889 roku i przechowywany w Museum of Modern Art w Nowym Jorku, obraz olejny na płótnie mierzy 73,7 × 92,1 cm. Czerpie z krajobrazu widzianego z Saint-Paul, lecz wieś, dzwonnica i pozycja cyprysa są przekształcone.
Cyprys
Bardzo zbliżony, wizualnie łączy ziemię z niebem i równoważy masę księżyca.
Wenus
Jasne ciało niebieskie na lewo od środka odpowiada „wielkiej gwieździe porannej“ obserwowanej przez Van Gogha.
Wielki wir
Białe i niebieskie krzywe nadają powietrzu materialną ciągłość, nie tworząc dosłownego zapisu astronomicznego.
Księżyc
Jego świetlista sierp jest wzmocniona koncentrycznymi, żółtymi i białymi aureolami.
Dzwonnica
Jego kształt bardziej przypomina kościoły niderlandzkie niż rzeczywistą architekturę Saint-Rémy.
WioskaSpokojny i horyzontalny, utrzymuje kompozycję, podczas gdy niebo zajmuje prawie trzy czwarte płótna.
Płótno zostało namalowane w dzień, w kilku sesjach. Łączy realne obserwacje — w tym Wenus — z mentalnym pejzażem zbudowanym w pracowni.
Cyprysy i pola pszenicy: powtarzać, by lepiej widzieć
Champ de blé avec cyprès
— letni szkic malowany bezpośrednio z natury, dziś w Metropolitan Museum of Art.
Ciemność w słońcu
We wrześniu, gdy po okresie choroby pozostawał czasowo zamknięty w swoim pokoju, powrócił do kompozycji w wersji bardziej dopracowanej, dziś w National Gallery w Londynie. Wykonał również mniejszą kopię dla matki i siostry. Powtarzać oznacza tu wyjaśniać, modyfikować rytm i dostosowywać dzieło do odbiorcy.
Zielone pole pszenicy z cyprysem
— inny stan pejzażu, w którym przed dojrzałością pszenicy dominuje zieleń.
Czas widoczny w cyklu
Pola obserwowane z kliniki zmieniają się wraz z porami roku i pracami rolnymi. Van Gogh malował orkę, zieloną pszenicę, żniwiarza, snopy i deszcze. Następstwo nie jest systematycznym kalendarzem, lecz nadaje pejzażowi trwanie.
Cykl pszenicy może przywoływać życie i śmierć — temat zakorzeniony w biblijnej kulturze malarza. Ten wymiar nie wymazuje konkretnej obserwacji: działki, mury, wzgórza i gesty pracy pozostają precyzyjnie zorganizowane.
Wiatr oddany jest przez kierunek pociągnięć pędzla, a nie przez efekt rozmycia. Drzewa kołyszą się, pszenica kładzie się, chmury fałdują się. Obraz buduje ciągłość między wszystkimi materiami krajobrazu.
W Saint-Rémy kwiaty towarzyszą różnym momentom pobytu. Pozwalają badać kolory dopełniające, kontur i wzrost. Niosą czasem precyzyjne przeznaczenie osobiste, nie stając się przy tym prostymi ilustracjami symbolicznymi.
Irysy
, maj 1889, olej na płótnie, J. Paul Getty Museum — dywan z liści i kwiatów oprawiony bez horyzontu.
Irysy: Studium ogrodu
Słynny biały kwiat przyciąga wzrok, lecz nie musi tworzyć ukrytego autoportretu. Pełni rolę rytmicznego przerywnika w ciągu powtórzeń, stanowi różnicę w obrębie uporządkowanego pola.
Kwitnący migdałowiec
, luty 1890, 73,3 × 92,4 cm, Van Gogh Museum — prezent dla jego bratanka Vincenta Willema.
Kwitnący migdałowiec: narodziny
W styczniu 1890 roku Theo ogłasza narodziny swojego syna, któremu nadano imię Vincent Willem. Van Gogh maluje dla dziecka duże gałęzie migdałowca na tle błękitnego nieba. Migdałowiec, jeden z pierwszych drzew, które zakwitają, w naturalny sposób łączy dzieło z początkiem życia.
Kompozycja czerpie z japońskich drzeworytów: gałęzie ucięte przez krawędzie, płytka przestrzeń, wyraźne kontury i niemal jednolite niebo. Delikatność całości przeczy wyobrażeniu o wyłącznie mrocznym lub niespokojnym okresie.
Wiosną 1890 roku, po ostatnim okresie słabego zdrowia, Van Gogh nadal maluje bukiety irysów i róż. Kwiaty stają się ćwiczeniem spokoju, pewności i oszczędności, przed wyjazdem do Auvers.
Kolor, materia i gest
Pociągnięcie pędzla nie naśladuje świata: nadaje mu rytm
Van Gogh buduje swoje pejzaże za pomocą kierunków. Linie nie są dodanymi ozdobami: wskazują wzrost roślin, napór gór, wiatr lub gęstość nieba.
Nocny błękit
Kształtuje przestrzeń nieba i nadaje żółciom ich świetlistą moc.
Prowansalski błękit
W dalach, w murach i w kwiatach łączy powietrze z materią.
Słoneczny żółty
Gwiazdy, pszenica i światło koncentrują energię obrazu.
Zieleń cyprysowa
Od niemal czerni po delikatną zieleń, wyraża głębię i porę roku.
Fiolet irysa
Ścieżki, mury i podłoża stabilizują ruchy nieba.
Wazon z irysami na żółtym tle— barwa dopełniająca organizuje głębię nie mniej niż rysunek..
Impast i poprawki
W studiach plenerowych farba może być gruba i bezpośrednia. Grzbiety materii podążają za ruchem form i chwytają rzeczywiste światło. The Met podkreśla tę impasto w dziele
Pole pszenicy z cyprysami
Wersje studyjne niekoniecznie są słabsze. Dają Van Goghowi czas na uproszczenie konturu, wzmocnienie kontrastu lub przekształcenie pierwszego wrażenia w bardziej ostateczną kompozycję.
Ćwiczył również kopiowanie z czarno-białych reprodukcji. Z dala od poszukiwania niemożliwej wierności chromatycznej, wymyślał własne kolory. Ta praca interpretacyjna żywiła jego refleksję nad Milletem, Delacroix i Rembrandtem.
| Serie, wersje i muzea | Powiązane dzieła, dziś rozproszone | Obrazy z Saint-Rémy należą często do zespołów motywów i opracowań. Dzieło odróżnia fakty ustalone od bardziej kruchych odczytań. | Dzieło czy cykl |
|---|---|---|---|
| Ustalone punkty odniesienia | To, co się zmienia | Powiązane miejsce | Gwiaździsta noc |
| Czerwiec 1889, olej na płótnie, 73,7 × 92,1 cm. | Widok zaobserwowany i przekształcony; wieś i dzwonnica nie odpowiadają dosłownie widokowi z okna. | Museum of Modern Art, Nowy Jork. | Pole pszenicy z cyprysami |
| Study plenerowe, rysunek, wersja studyjna i mała kopia. | Pociągnięcie pędzla, wykończenie, proporcje i intensywność konturów. | The Met, National Gallery i kolekcja prywatna. | Irysy |
| Maj 1889, malowane w ogrodzie przytułku. | Fioletowe pigmenty częściowo wyblakły, zmieniając nasze obecne postrzeganie. | J. Paul Getty Museum, Los Angeles. | Drzewa oliwne |
| Kilka kampanii w 1889 roku, z natury. | Pogoda, ziemia, niebo, obecność słońca lub postaci. | MoMA, Met, Kröller-Müller i inne muzea. | Migdałowiec w kwiatach |
| Luty 1890, prezent dla jego siostrzeńca, 73,3 × 92,4 cm. | Unikalna kompozycja inspirowana japońskimi drzeworytami. | Van Gogh Museum, Amsterdam. | Kopie według Milleta |
— pora roku przekształca paletę i rytm.
Migdałowiec w kwiatach
— gałęzie wycinane na tle błękitu, obietnica nowego życia.
Wybór obrazu z Saint-Rémy do wnętrza
Dzieła z tego okresu obejmują bardzo różne atmosfery. Wybór powinien uwzględniać format, gęstość kompozycji i światło pomieszczenia, a nie tylko rozpoznawalność tytułu.01
Gwiaździsta noc
lub cyprysy pasują do salonu lub biura, gdzie ściana może udźwignąć silną obecność.02
Kwitnący migdałowiec
otwiera przestrzeń dzięki błękitnemu niebu i powietrznemu rysunkowi gałęzi.
Roślinna harmonia
Irysy współgrają z jasnym drewnem, oliwkową zielenią, lnem i kilkoma żółtymi akcentami.
04
Pozioma ściana
Pola z cyprysami naturalnie wpisują się nad sofą, kredensem lub łóżkiem.
Pozwól kolorowi oddychać
Unikaj powtarzania wszystkich barw dzieła w wystroju. Wystarczy jeden odcień drugorzędny: szaroniebieski, ochra lub oliwkowa zieleń. Ściany w kolorze surowego płótna, piasku lub ciepłego szarego pozwalają wibrować żółcieniom i błękitom.
Delikatne oświetlenie boczne wydobywa materię. Chroń płótno przed bezpośrednim słońcem. W przypadku najbardziej dynamicznych kompozycji stonowana rama z drewna brązowego, czarnego lub naturalnego pozwala uniknąć konkurencyjnego konturu dekoracyjnego.
Salon
Szeroki format, umieszczony z wystarczającą przestrzenią wokół, aby zachować ruch.
Sypialnia
Migdałowiec, kwiaty lub pola w jaśniejszych tonach.
Gabinet
Autoportret lub cyprys dla bardziej skoncentrowanej obecności.
Wysokość
Środek dzieła na wysokości około 145–155 cm, dopasowany do mebli.
Cztery dzieła z Saint-Rémy dostępne
Te cztery egzemplarze znajdują się w katalogu Alpha Reproduction. Oferują różne proporcje nieba, roślinności, krajobrazu i koloru.
Nocny symbolGwiaździsta noc
Niebo w ruchu nad cichą wsią.
PejzażCyprysy ze złotą pszenicą
Kontrast między ciemnym drzewem, pszenicą skąpaną w słońcu a błękitnym niebem.
OgródIrysy
Zwarta kompozycja roślinna o japońskich rytmach.
Arcydzieła
Słynne obrazy
Odkryć wielkie arcydzieła historii sztuki.
Punkty odniesienia do weryfikacji i pogłębienia
Daty, wymiary, warianty i miejsca przechowywania zostały zestawione z kartami muzealnymi oraz naukowym wydaniem korespondencji.MoMA — Gwiaździsta noc
Datowanie, wymiary oraz relacja między obserwacją a wyobraźnią.Met — Cyprysy z pszenicą
Study plenerowe, impast i poprawki kompozycji.Getty — Irysy
Badania techniczne nad materią i ewolucją pigmentów.National Gallery — Pole pszenicy z cyprysami
Wersje, kontekst września 1889 i wymiary.Van Gogh Letters — List 784Opis pola, cyprysów, nieba i impastu..
Van Gogh Museum — Teksty galerii
Praca w Saint-Rémy, kwiaty, kopie i
Migdałowiec w kwiecie
Najczęściej zadawane pytania
Van Gogh w Saint-Rémy, w ośmiu odpowiedziach
Kiedy Van Gogh przebywał w Saint-Rémy?
Dobrowolnie przyjęty do zakładu Saint-Paul-de-Mausole 8 maja 1889 roku, opuścił Saint-Rémy w maju 1890 roku po pobycie trwającym niewiele ponad rok.
Dlaczego wybrał zakład psychiatryczny?
Po kilku kryzysach i hospitalizacjach w Arles Van Gogh szukał stabilniejszego i bezpieczniejszego otoczenia. Decyzję przygotowano wspólnie z Frédéricem Sallesem i jego bratem Theo.
Ile obrazów namalował w Saint-Rémy?
Dane Van Gogh Museum wskazują na około 150 obrazów w tamtym roku, mimo kilku przerw spowodowanych chorobą.
Czy Gwiaździsta noc została namalowana nocą?
Nie. Van Gogh obserwował niebo przed wschodem słońca, ale malował płótno w ciągu dnia, podczas kilku sesji. Łączył obserwację, pamięć i wyobraźnię.
Czy wioska z Gwiaździstej nocy jest wierna Saint-Rémy?
Nie. Z jego pokoju nie było tego tak widać. Dzwonnica przywodzi na myśl w szczególności kościoły niderlandzkie; krajobraz został przekształcony.
Czy istnieje kilka Pól pszenicy z cyprysami?
Tak. Van Gogh namalował pracę w plenerze, wykonał rysunek, bardziej dopracowaną wersję studyjną i mniejszą kopię przeznaczoną dla matki i siostry.
Dlaczego irysy dziś wydają się niebieskie?Niektóre fioletowe pigmenty z czasem wyblakły. Badania Getty pokazują, że obecny wygląd częściowo odbiega od pierwotnej palety.Którą reprodukcję z Saint-Rémy wybrać do salonu?Gwiaździsta noc
0 komentarze