Haga · kwiecień 1882 · rysunek społeczny
Smutek : Sien Hoornik i rysunek podsumowujący okres
Naga, ciężarna kobieta siedzi na podłodze Głowa znika we włosach, plecy zakrzywiają się i całe ciało zdaje się pasować do pojedynczej linii zstępującej Prawie nic - papier, czarna kreda i kontur - Van Gogh przekształca sesję pozowania w obraz porzucenia.

Krótka odpowiedź
Dlaczego Smutek czy to takie ważne?
Smutek jest jednym z najbardziej ambitnych rysunków okresu holenderskiego Van Gogha Reprezentuje Clasina Maria Hoornik, znana jako Sien, poznana w Hadze na początku 1882 roku W ciąży i już matka małej dziewczynki, stała się jego modelką, jego towarzyszką i centralną obecnością w jej pracy nad postacią ludzką.
Rysunek kondensuje trzy badania przeprowadzone następnie przez artystę: naukę budowania ciała, nadawanie monumentalnej godności osobom osłabionym biedą oraz wytwarzanie obrazu na tyle silnego, aby można go było zrozumieć bez skomplikowanej narracji Van Gogh pisze do Theo, że uważa tę postać za najlepiej jak do tej pory wylosował.
Ale pracy nie należy mylić z całą biografią Sien. Jest obrazem skomponowanym przez Van Gogha, karmionym jego lekturami i własnymi wyobrażeniami o porzuceniu Głos Siena prawie do nas nie dotarł Ta nieobecność jest częścią tego, co współczesny wygląd musi rozpoznać.
Nie redukuj osoby do postawy
Kim był Sien Hoornik?
Clasina Maria Hoornik urodziła się w Hadze w 1850 roku W dokumentach występuje jako krawcowa i jako kobieta, która uciekła się do pracy seksualnej Kiedy Van Gogh powiedział, że poznał ją pod koniec stycznia 1882 roku, była w ciąży i mieszkała z córką Marią Ich syn Willem urodził się 2 lipca 1882 roku w Szpitalu Uniwersyteckim w Lejdzie.
Van Gogh płaci czynsz, dzieli się swoimi zasobami, zatrudnia go jako modelkę i planuje poślubić go na pewien czas Jego własne, ze swojej strony, bardzo regularnie pozuje i przyczynia się do codziennego życia warsztatu, Ich wspólne życie trwało do 1883 roku Trudności finansowe, naciski rodzinne i ich nieporozumienia uniemożliwiły projekt; Van Gogh opuścił Hagę i udał się do Drenthe we wrześniu.
Listy obszernie dokumentują co Wincenty pomyśl o tym związku Prawie nigdy nie dają nam bezpośrednich słów Jego Prezentowanie jej jedynie jako "uratowanej kobiety", "tragicznej muzy" lub "upadłej prostytutki" powtarzałoby zatem męskie spojrzenie źródeł zamiast przywracać złożoność robotnika, matki i modelki.


Patrz w górę iw dół
Siedem decyzji, które nadają ciału wagę
Twarz znika
Van Gogh nie konstruuje portretu psychologicznego oczami Włosy kryją cechy: emocje przychodzą przez całą postawę.
Kolumna staje się łukiem
Od szczytu czaszki do miednicy, grzbiet tworzy długą, napiętą krzywiznę Ta linia organizuje obraz przed jakimkolwiek szczegółem anatomicznym.
Żołądek porusza się do przodu
Ciąża nie jest ani ukryta, ani dramatyzowana przez akcesorium Po prostu zmienia równowagę tułowia i miejsce nóg.
Ramiona zamykają ciało
Zamiast otwierać się w stronę widza, ramiona wracają w stronę kolan Postać staje się niemal zamkniętą w sobie objętością.
Kontury są zajęte
Wokół pleców, nóg i stóp, kilka przejść pozostaje widocznych Linia szuka, nalega i przekształca wahanie w wibracje.
Biel papieru oddycha
Nie ma pomieszczenia ani ulicy Pustka usuwa anegdotę i nadaje izolowanemu ciału niemal rzeźbiarską obecność.
Ziemia trzyma się w kilku znakach
Wystarczy kilka poziomych linii, aby figura nie unosiła się na wodzie Jego waga wydaje się realna, ponieważ podpora pozostaje minimalna.
Zobacz, co robi linia
Cztery szczegóły, bez koloru
Rysunek z daleka wydaje się prosty Zbliżając się odkrywamy sieć różnych powtórzeń, tarć i nacisków Van Gogh nie "wypełnia" kształtu: zmienia linię, aż papier stanie się ciałem, włosami i wagą.

Głowa
Włosy nie zdobią twarzy: usuwają ją z pola widzenia i przedłużają utratę postawy.

Tył
Najbardziej ciągły zarys rysunku Przekazuje wysiłek, wycofanie i zmęczenie bez wyrazu twarzy.

Ręce
Ledwo zindywidualizowane, służą głównie do zamykania sylwetki i łączenia tułowia z nogami.

Stopy i tekst
Końce stabilizują figurę Poniżej napis przekształca nagie studium w wypowiedź.
„Jak to się dzieje, że na ziemi jest samotna kobieta - opuszczona"Napis Van Gogha według Julesa Micheleta z jego „opuszczonym" dodatkiem
Tekst na dole rysunku
Michelet daje zdanie obrazowi
Cytat pochodzi z Kobieta by Jules Michelet Redaktorzy listów precyzują, że sam Van Gogh dodaje słowo "opuszczony" - zapisane w męskiej formie w inskrypcji, Nie jest to zatem cytat doskonale wierny, ale przekształcony zapożyczenie do rysunku.
W liście z 10 kwietnia Van Gogh przywołuje także kolejny fragment Micheleta o pustce serca, której nie da się wypełnić Te lektury pomagają mu nazwać melancholię, której szuka na figurze Tekst nie wyjaśnia jednak całej pracy: nawet bez czytania francuskiego widz rozumie wycofanie się dzięki krzywiźnie ciała.
Wybór angielskiego tytułu Smutek liczy się również Van Gogh podziwiał wówczas ryciny społeczne publikowane w brytyjskich ilustrowanych magazynach Ich czarno-biała ekonomia i ich dbałość o życie klasy robotniczej oferują model obrazu, który jest jednocześnie bezpośredni, odtwarzalny i naładowany uczuciami.
Jeden obraz, kilka stanów
Wersje z Smutek bez zamieszania
Van Gogh nie rysuje figury raz Litery umożliwiają odtworzenie łańcucha roboczego: rysunek według modelu, dwa arkusze oznaczone następnie pod ciśnieniem podjęte, duża wersja teraz utracone i, kilka miesięcy później, litografia.

Czarna kreda i napis
Arkusz Walsalla, F 929 a/JH 130, nosi sformułowanie po Michelet'u Notatki korespondencji odnoszą ją do trzech stanów przeprowadzonych około 10 kwietnia.
Nowa Galeria Sztuki Walsall
Ołówek i prać
F 929 /JH 129 należał do Anthona van Rapparda Wartości są bardziej miękkie, a papier bardziej obecny Ta wersja jest teraz w prywatnej kolekcji.
Kolekcja prywatna
Litografia
Van Gogh przyjmuje postać na papierze do transferu litograficznego Znane są trzy odbitki Obraz staje się gęstszy, ciemniejszy i potencjalnie odtwarzalny.
Muzeum Van Gogha i MoMA
Od prywatnego rysunku do drukowanego obrazu
Dlaczego Van Gogh wraca do Smutek w listopadzie?
Siedem miesięcy po rysunkach Van Gogh eksperymentował z litografią, W swoim liście z 14 listopada 1882 roku nalegał na różnicę między drukuj, aby się uczyć i publikować, aby sprzedać Stara się zrozumieć siłę czerni i bieli i mieć przekonujące przykłady, aby podejść do ilustrowanych magazynów.
Przejście do druku nie jest więc prostym duplikatem Cienie stają się zwarte, sylwetka bardziej się wyróżnia, a obraz wydaje się być zaprojektowany do cyrkulacji Van Gogh twierdzi nawet, że pewne liście, Smutek zrozumiałe, zyskaj siłę dzięki ołówkowi litograficznemu.
Ambicja ta nie skutkuje regularną karierą ilustratora, ujawnia jednak zasadniczy projekt okresu haskiego: uczynić współczesne i popularne życie tematem godnym publicznego wizerunku.
Rysunek podsumowujący okres
Haga, 1881 -1883 w pięciu ruchach
Smutek nie ogłaszaj jeszcze żółci Arles ani wichur Saint-Rémy Podsumowuje innego Van Gogha: projektanta, który uczy się zawodu, patrzy na biedne dzielnice i chce mówić czarno-biało.
Rozlicz się
Van Gogh przybywa do Hagi po rozpadzie rodziny w Etten Zbliża się do Antona Mauve'a i pracuje nad rysunkiem, akwarelą i perspektywą.
Znajdź modele
Modele są drogie Spotkanie Sien pozwala mu ćwiczyć twarz, ubrany lub nagi, na co dzień w rzeczywistych sytuacjach.
Kondensować
Z Smutek, łączy anatomię, wyrazisty zarys, społeczne odczucia i ambicję autonomicznego obrazu.
Rozwiń
Sien udaje matkę, krawcową, gospodynię domową lub uliczną figurkę Van Gogh pracuje również z jadłodajniami, wydmami i robotnikami.
Opuścić
Kończy się wspólne życie Van Gogh wyjeżdża do Drenthe, ale zachowuje ambicję reprezentowania tych, których oficjalna sztuka niewiele pokazuje.
Jego nie pozuje tylko na smutek
Trzy role w warsztacie
Rysunki te pokazują różnorodność badań przeprowadzonych z Sien. Ta sama osoba może być nagą modelką, skoncentrowanym pracownikiem, matką lub figurą wnętrza Seria ta nadaje okresowi dokumentalną głębię.

Krawcowa
Głowa pochylona nie wyraża już porzucenia, ale dbałość o pracę Ręce i tkanina organizują scenę.

Matka
Grupa dwóch ciał tworzy inny rodzaj zamknięcia Codzienny gest zastępuje abstrakcyjny symbol bólu.

Obecność krajowa
Piec, krzesło i cygaro tworzą betonowe wnętrze Jego pojawia się tam nie jako alegoria niż jako mieszkaniec tego miejsca.
Czytaj bez tworzenia legendy
Trzy środki ostrożności podczas oglądania
Emocja Smutek jest natychmiastowy, ale nie pozwala nam wymyślić myśli modelki Solidna lektura wyróżnia dzieło, listy Van Gogha i życie Siena.
Co wiemy
Sien pozował Van Goghowi, ich życie było razem przez około osiemnaście miesięcy i malarz skonstruował kilka wersji tej figury, Listy podają daty i gesty pracy.
Co mówi Vincent
Chętnie przedstawia się jako ten, który przyjmuje porzuconą kobietę Ta historia rzuca światło na jego wartości, ale pozostaje męską historią o związku, w którym uczestniczyły dwie osoby.
Czego nie wiemy
Nie wiemy dokładnie, co Sien czuła podczas pozy i jak opisałaby ich życie Tytuł Smutek należy do artysty, a nie do zachowanej wypowiedzi modelu.
Fakty, hipotezy, mity
Co źródła pozwalają nam potwierdzić
Gwiazda rysunku doprowadziła do uproszczeń Poniższa tabela oddziela udokumentowane informacje od rozsądnych interpretacji i zbyt pewnych narracji.
| Pytanie | Poziom | Odpowiedź |
|---|---|---|
| Czy model Sien Hoornik? | Założony | Tak. Zapiski korespondencji i historia rysunków identyfikują ją jako Clasinę Marię Hoornik. |
| Czy rysunek pochodzi z 10 kwietnia 1882 roku? | Solidne, szorstkie randki | List 216, który towarzyszy przesłaniu wersji, jest datowany przez wydawców „około 10 kwietnia". |
| Czy istnieje tylko jedna wersja? | Fałsz | Zachowały się dwa rysunki z początkowej grupy, zaginęły dwie inne narysowane wersje, a następnie Van Gogh tworzy litografię w listopadzie. |
| Sien płakała podczas pozy? | Nieudokumentowany | Twarz jest ukryta, a litery nie opisują napadu płaczu Smutek buduje postawa i tytuł. |
| Czy rysowanie jest realistycznym studium? | Tak, ale opanowany | Zaczyna się bezpośrednio od modelu, upraszczając jednocześnie wystrój i mobilizując obrazy społeczne Micheleta i języka angielskiego. |
| Czy Van Gogh "uratował" swoje? | Formuła redukująca | Zapewnia prawdziwą pomoc i mieszkają razem, ale słownictwo ratownicze wymazuje jego pracę, wybory i napięcia w związku. |
| Czy to farba olejna? | Nie | Wersja Walsalla to czarny kredowy rysunek na papierze Wersja drukowana to litografia. |

Gdzie zobaczyć prace?
Walsall, Amsterdam i Nowy Jork
Wersja z czarnej kredy z napisem Micheleta należy do Kolekcja Garmana Ryana z The New Art Gallery Walsall, Anglia Kolekcje prezentowane są na piętrach 1 i 2, ale rysunek na papierze może być tymczasowo usunięty w celu konserwacji lub wypożyczenia: sprawdź powieszenie przed wycieczką poświęconą temu pojedynczemu arkuszowi.
Drugi zachowany rysunek, F 929 /JH 129, znajduje się w zbiorach prywatnych, dlatego nie jest on stale widoczny.
Znane są trzy dowody litografii z listopada 1882 roku Dwa przechowywane są w Muzeum Van Gogha w Amsterdamie i jeden w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Nowym Jorku Ich wystawa może się również różnić ze względu na kruchość papieru.
Kontynuuj w sklepie
Ważne kolekcje
Katalog nie zawiera jeszcze dedykowanej reprodukcji Smutek. Te zweryfikowane linki pozwalają na poznanie Van Gogha, jego portretów, wielkich twarzy historii sztuki i postimpresjonizmu bez odwoływania się do nieistniejącego pliku.
Czytaj dalej
Od linii haskiej do koloru
Artykuły te zastępują Smutek w nauce rysunku, listów, miejsc życia i ewolucji portretu u Van Gogha.
Rysunki Van Gogha
Jak linia, perspektywa i czarno-biały przygotowany kolor.
ŹródłaListy do Theo
Co korespondencja ujawnia - i czego nie może udowodnić.
AdresyDomy Van Gogha
Z Zundert do Hagi, następnie Nuenen, Antwerpii, Paryża, Arles i Auvers.
KatalogIle prac?
Obrazy, rysunki, wydruki i limity zliczania.
Okres holenderskiPożeracze Ziemniaków
Trzy lata później Smutekambicje społeczne stają się szerszym obrazem.
PortretAutoportrety
Kiedy Van Gogh wykorzystuje własną twarz jako model i laboratorium.
ArlesPortret Josepha Roulina
Jak projekt twarzy staje się monumentalny kolor.
AnatomiaCzaszka z zapalonym cygarem
Kolejne ćwiczenie kulturystyczne, porwane przez czarny humor.
Najczęściej zadawane pytania
Zrozum wszystko o Smutek
Co oznacza tytuł Smutek ?
Angielskie słowo oznacza "smutek", "ból" lub "smutek" Sam Van Gogh używa tego tytułu w swoich listach i na litografii.
Kim jest narysowana kobieta?
Modelką jest Clasina Maria Hoornik, znana jako Sien, krawcowa, modelka i towarzyszka Van Gogha w okresie haskim.
Czy była w ciąży na rysunku?
Tak. Van Gogh poznał ją w ciąży na początku 1882 roku. Jego syn Willem urodził się 2 lipca tego samego roku.
Czy Van Gogh był ojcem dziecka?
Źródła tego nie potwierdzają Sien była już w ciąży, kiedy powiedział, że ją poznał Willem nie powinien być zatem przedstawiany jako biologiczny syn Van Gogha.
Kiedy Smutek czy został wykonany?
Pierwsze rysunki pochodzą z około 10 kwietnia 1882 roku w Hadze Litografia powstała na początku listopada 1882 roku.
Ile jest wersji?
Redaktorzy listów wyróżniają cztery wersje narysowane wiosną: dwie pozostają, a dwie zaginęły. Następnie drukowana jest osobna litografia w trzech znanych proofach.
Jaką wersję Van Gogh wysłał Theo?
Dokładna wersja wysłana 10 kwietnia nie jest zachowana Uwagi szacują, że prawdopodobnie był to rysunek ołówkiem z arkuszy oznaczonych ciśnieniem.
Dlaczego Van Gogh napisał zdanie Micheleta?
Czytając Jules Michelet następnie karmił swoją refleksję na temat porzucenia i kondycji kobiet, Dostosowuje zdanie z Kobieta i dodaje "opuszczony".
Czy to portret Siena?
Jest to studium postaci według Siena, ale nie portret w zwykłym tego słowa znaczeniu: twarz jest ukryta, a tożsamość wynika raczej z postawy niż cech.
Czy to obraz?
Nr Przedstawiona tu główna wersja to rysunek czarnej kredy na papierze Van Gogh wykonał z niego również litografię.
Gdzie oryginał?
Wersja F 929 a/JH 130 należy do The New Art Gallery Walsall Kolejna wersja rysowana znajduje się w prywatnej kolekcji; litografie znajdują się w Amsterdamie i Nowym Jorku.
Dlaczego praca podsumowuje okres haski?
Łączy w sobie naukę anatomiczną, codzienną pracę modelową, zainteresowanie ludźmi marginalizowanymi, wpływ ilustracji społecznej i chęć stworzenia powtarzalnego obrazu.
Sprawdzone źródła
Powrót do listów i kolekcji
Daty, liczba wersji i zamierzeń związanych z rysunkiem i litografią pochodzą z wydania naukowego korespondencji Miejsca konserwacji są sprawdzane krzyżowo z instytucjami.
List 216 do Teo
Przesłanie rysunku, nałożona metoda arkusza, Michelet i idea "najlepszej figury".
7 maja 1882List 224 do Teo
Pierwsza wyraźna prezentacja Siena, pracy modelu i kontekstu Hagi.
23 lipca 1882List 250 do Theo
Van Gogh ponownie wskazuje Smutek podobnie jak jego najlepszy rysunek i potwierdza jego pasję do postaci.
14 listopada 1882List 282 do Theo
Eseje litograficzne, siła czerni i bieli oraz projekt pokazywania arkuszy czasopismom.
Oficjalna kolekcjaNowa Galeria Sztuki Walsall
Obecność Smutek w kolekcji Garmana Ryana i identyfikacja Siena.
PieczęćMuzeum Van Gogha
Temat Smutek w kolekcji druków i druków przechowywanych w Amsterdamie.
0 komentarze