Haga · kwiecień 1882 · rysunek społeczny

Smutek : Sien Hoornik i rysunek podsumowujący okres

Naga, ciężarna kobieta siedzi na podłodze Głowa znika we włosach, plecy zakrzywiają się i całe ciało zdaje się pasować do pojedynczej linii zstępującej Prawie nic - papier, czarna kreda i kontur - Van Gogh przekształca sesję pozowania w obraz porzucenia.

10 kwietnia 1882przybliżona data rysunku
44,5×27cmwersja Walsalla
4 stanyrysowane wiosną, potem litografia
Smutek Vincenta van Gogha, Sien Hoornik siedział i składał, cały rysunek z kwietnia 1882 roku
Vincenta van Gogha, Smutek, około 10 kwietnia 1882. Czarna kreda na papierze, 44,5 × 27 cm, The New Art Gallery Walsall, Garman Ryan Collection Całość dzieła pokazana jest bez kadrowania, z napisem.

Krótka odpowiedź

Dlaczego Smutek czy to takie ważne?

Smutek jest jednym z najbardziej ambitnych rysunków okresu holenderskiego Van Gogha Reprezentuje Clasina Maria Hoornik, znana jako Sien, poznana w Hadze na początku 1882 roku W ciąży i już matka małej dziewczynki, stała się jego modelką, jego towarzyszką i centralną obecnością w jej pracy nad postacią ludzką.

Rysunek kondensuje trzy badania przeprowadzone następnie przez artystę: naukę budowania ciała, nadawanie monumentalnej godności osobom osłabionym biedą oraz wytwarzanie obrazu na tyle silnego, aby można go było zrozumieć bez skomplikowanej narracji Van Gogh pisze do Theo, że uważa tę postać za najlepiej jak do tej pory wylosował.

Ale pracy nie należy mylić z całą biografią Sien. Jest obrazem skomponowanym przez Van Gogha, karmionym jego lekturami i własnymi wyobrażeniami o porzuceniu Głos Siena prawie do nas nie dotarł Ta nieobecność jest częścią tego, co współczesny wygląd musi rozpoznać.

TytułSmutek
ArtystaVincenta van Gogha
ModelClasina „Sien" Hoornik
DataOkoło 10 kwietnia 1882 r
LokalizacjaHaga
TechnikaCzarna kreda na papierze
Wymiary44,5×27cm
KatalogF 929a/JH 130
KolekcjaKolekcja Garmana Ryana
MuzeumNowa Galeria Sztuki Walsall

Nie redukuj osoby do postawy

Kim był Sien Hoornik?

Clasina Maria Hoornik urodziła się w Hadze w 1850 roku W dokumentach występuje jako krawcowa i jako kobieta, która uciekła się do pracy seksualnej Kiedy Van Gogh powiedział, że poznał ją pod koniec stycznia 1882 roku, była w ciąży i mieszkała z córką Marią Ich syn Willem urodził się 2 lipca 1882 roku w Szpitalu Uniwersyteckim w Lejdzie.

Van Gogh płaci czynsz, dzieli się swoimi zasobami, zatrudnia go jako modelkę i planuje poślubić go na pewien czas Jego własne, ze swojej strony, bardzo regularnie pozuje i przyczynia się do codziennego życia warsztatu, Ich wspólne życie trwało do 1883 roku Trudności finansowe, naciski rodzinne i ich nieporozumienia uniemożliwiły projekt; Van Gogh opuścił Hagę i udał się do Drenthe we wrześniu.

Listy obszernie dokumentują co Wincenty pomyśl o tym związku Prawie nigdy nie dają nam bezpośrednich słów Jego Prezentowanie jej jedynie jako "uratowanej kobiety", "tragicznej muzy" lub "upadłej prostytutki" powtarzałoby zatem męskie spojrzenie źródeł zamiast przywracać złożoność robotnika, matki i modelki.

Sien Hoornik z cygarem siedzącym przy piecu na rysunku Vincenta van Gogha
Jego cygaro, siedząc przy piecu. Inny obraz tej samej osoby: ubrany, zainstalowany we wnętrzu i zaangażowany w zwykły gest, Uniemożliwia nam mylenie Jego własnego z jedyną postawą Smutek.
Smutek Van Gogha pokazany w całości do analizy kompozycji

Patrz w górę iw dół

Siedem decyzji, które nadają ciału wagę

01

Twarz znika

Van Gogh nie konstruuje portretu psychologicznego oczami Włosy kryją cechy: emocje przychodzą przez całą postawę.

02

Kolumna staje się łukiem

Od szczytu czaszki do miednicy, grzbiet tworzy długą, napiętą krzywiznę Ta linia organizuje obraz przed jakimkolwiek szczegółem anatomicznym.

03

Żołądek porusza się do przodu

Ciąża nie jest ani ukryta, ani dramatyzowana przez akcesorium Po prostu zmienia równowagę tułowia i miejsce nóg.

04

Ramiona zamykają ciało

Zamiast otwierać się w stronę widza, ramiona wracają w stronę kolan Postać staje się niemal zamkniętą w sobie objętością.

05

Kontury są zajęte

Wokół pleców, nóg i stóp, kilka przejść pozostaje widocznych Linia szuka, nalega i przekształca wahanie w wibracje.

06

Biel papieru oddycha

Nie ma pomieszczenia ani ulicy Pustka usuwa anegdotę i nadaje izolowanemu ciału niemal rzeźbiarską obecność.

07

Ziemia trzyma się w kilku znakach

Wystarczy kilka poziomych linii, aby figura nie unosiła się na wodzie Jego waga wydaje się realna, ponieważ podpora pozostaje minimalna.

Zobacz, co robi linia

Cztery szczegóły, bez koloru

Rysunek z daleka wydaje się prosty Zbliżając się odkrywamy sieć różnych powtórzeń, tarć i nacisków Van Gogh nie "wypełnia" kształtu: zmienia linię, aż papier stanie się ciałem, włosami i wagą.

Szczegóły głowy w dół i włosów w Smutku

Głowa

Włosy nie zdobią twarzy: usuwają ją z pola widzenia i przedłużają utratę postawy.

Szczegóły Siena zakrzywionego z powrotem w Smutku

Tył

Najbardziej ciągły zarys rysunku Przekazuje wysiłek, wycofanie i zmęczenie bez wyrazu twarzy.

Szczegół rąk i dłoni wokół nóg Siena

Ręce

Ledwo zindywidualizowane, służą głównie do zamykania sylwetki i łączenia tułowia z nogami.

Szczegół stóp Smutku i napis na dole

Stopy i tekst

Końce stabilizują figurę Poniżej napis przekształca nagie studium w wypowiedź.

„Jak to się dzieje, że na ziemi jest samotna kobieta - opuszczona"Napis Van Gogha według Julesa Micheleta z jego „opuszczonym" dodatkiem

Tekst na dole rysunku

Michelet daje zdanie obrazowi

Cytat pochodzi z Kobieta by Jules Michelet Redaktorzy listów precyzują, że sam Van Gogh dodaje słowo "opuszczony" - zapisane w męskiej formie w inskrypcji, Nie jest to zatem cytat doskonale wierny, ale przekształcony zapożyczenie do rysunku.

W liście z 10 kwietnia Van Gogh przywołuje także kolejny fragment Micheleta o pustce serca, której nie da się wypełnić Te lektury pomagają mu nazwać melancholię, której szuka na figurze Tekst nie wyjaśnia jednak całej pracy: nawet bez czytania francuskiego widz rozumie wycofanie się dzięki krzywiźnie ciała.

Wybór angielskiego tytułu Smutek liczy się również Van Gogh podziwiał wówczas ryciny społeczne publikowane w brytyjskich ilustrowanych magazynach Ich czarno-biała ekonomia i ich dbałość o życie klasy robotniczej oferują model obrazu, który jest jednocześnie bezpośredni, odtwarzalny i naładowany uczuciami.

Jeden obraz, kilka stanów

Wersje z Smutek bez zamieszania

Van Gogh nie rysuje figury raz Litery umożliwiają odtworzenie łańcucha roboczego: rysunek według modelu, dwa arkusze oznaczone następnie pod ciśnieniem podjęte, duża wersja teraz utracone i, kilka miesięcy później, litografia.

Walsallowska wersja Sorrow in black kred, F 929 a JH 130
Zachowana wersja 1

Czarna kreda i napis

Arkusz Walsalla, F 929 a/JH 130, nosi sformułowanie po Michelet'u Notatki korespondencji odnoszą ją do trzech stanów przeprowadzonych około 10 kwietnia.

Nowa Galeria Sztuki Walsall
Wersja ołówkowa i myjąca Sorrow, F 929 JH 129
Zachowana wersja 2

Ołówek i prać

F 929 /JH 129 należał do Anthona van Rapparda Wartości są bardziej miękkie, a papier bardziej obecny Ta wersja jest teraz w prywatnej kolekcji.

Kolekcja prywatna
Litografia smutku autorstwa Vincenta van Gogha, wyprodukowana w listopadzie 1882 roku
Listopad 1882

Litografia

Van Gogh przyjmuje postać na papierze do transferu litograficznego Znane są trzy odbitki Obraz staje się gęstszy, ciemniejszy i potencjalnie odtwarzalny.

Muzeum Van Gogha i MoMA
Litograficzny dowód smutku Van Gogha w listopadzie 1882 r

Od prywatnego rysunku do drukowanego obrazu

Dlaczego Van Gogh wraca do Smutek w listopadzie?

Siedem miesięcy po rysunkach Van Gogh eksperymentował z litografią, W swoim liście z 14 listopada 1882 roku nalegał na różnicę między drukuj, aby się uczyć i publikować, aby sprzedać Stara się zrozumieć siłę czerni i bieli i mieć przekonujące przykłady, aby podejść do ilustrowanych magazynów.

Rysunek wyraża cierpienie poprzez kruchość linii Litografia potwierdza to gęstością czerni.

Przejście do druku nie jest więc prostym duplikatem Cienie stają się zwarte, sylwetka bardziej się wyróżnia, a obraz wydaje się być zaprojektowany do cyrkulacji Van Gogh twierdzi nawet, że pewne liście, Smutek zrozumiałe, zyskaj siłę dzięki ołówkowi litograficznemu.

Ambicja ta nie skutkuje regularną karierą ilustratora, ujawnia jednak zasadniczy projekt okresu haskiego: uczynić współczesne i popularne życie tematem godnym publicznego wizerunku.

Rysunek podsumowujący okres

Haga, 1881 -1883 w pięciu ruchach

Smutek nie ogłaszaj jeszcze żółci Arles ani wichur Saint-Rémy Podsumowuje innego Van Gogha: projektanta, który uczy się zawodu, patrzy na biedne dzielnice i chce mówić czarno-biało.

01Grudzień 1881

Rozlicz się

Van Gogh przybywa do Hagi po rozpadzie rodziny w Etten Zbliża się do Antona Mauve'a i pracuje nad rysunkiem, akwarelą i perspektywą.

02Zima 1882

Znajdź modele

Modele są drogie Spotkanie Sien pozwala mu ćwiczyć twarz, ubrany lub nagi, na co dzień w rzeczywistych sytuacjach.

03Kwiecień 1882

Kondensować

Z Smutek, łączy anatomię, wyrazisty zarys, społeczne odczucia i ambicję autonomicznego obrazu.

04Lato - jesień 1882

Rozwiń

Sien udaje matkę, krawcową, gospodynię domową lub uliczną figurkę Van Gogh pracuje również z jadłodajniami, wydmami i robotnikami.

05Wrzesień 1883

Opuścić

Kończy się wspólne życie Van Gogh wyjeżdża do Drenthe, ale zachowuje ambicję reprezentowania tych, których oficjalna sztuka niewiele pokazuje.

Jego nie pozuje tylko na smutek

Trzy role w warsztacie

Rysunki te pokazują różnorodność badań przeprowadzonych z Sien. Ta sama osoba może być nagą modelką, skoncentrowanym pracownikiem, matką lub figurą wnętrza Seria ta nadaje okresowi dokumentalną głębię.

Sien szycie, rysunek pół ciała Vincent van Gogh

Krawcowa

Głowa pochylona nie wyraża już porzucenia, ale dbałość o pracę Ręce i tkanina organizują scenę.

Karmienie piersią dziecka na rysunku Van Gogha

Matka

Grupa dwóch ciał tworzy inny rodzaj zamknięcia Codzienny gest zastępuje abstrakcyjny symbol bólu.

Sien siedzący na podłodze z cygarem przy piecu, rysunek Van Gogha

Obecność krajowa

Piec, krzesło i cygaro tworzą betonowe wnętrze Jego pojawia się tam nie jako alegoria niż jako mieszkaniec tego miejsca.

Czytaj bez tworzenia legendy

Trzy środki ostrożności podczas oglądania

Emocja Smutek jest natychmiastowy, ale nie pozwala nam wymyślić myśli modelki Solidna lektura wyróżnia dzieło, listy Van Gogha i życie Siena.

Dokument

Co wiemy

Sien pozował Van Goghowi, ich życie było razem przez około osiemnaście miesięcy i malarz skonstruował kilka wersji tej figury, Listy podają daty i gesty pracy.

Punkt widzenia

Co mówi Vincent

Chętnie przedstawia się jako ten, który przyjmuje porzuconą kobietę Ta historia rzuca światło na jego wartości, ale pozostaje męską historią o związku, w którym uczestniczyły dwie osoby.

Limit

Czego nie wiemy

Nie wiemy dokładnie, co Sien czuła podczas pozy i jak opisałaby ich życie Tytuł Smutek należy do artysty, a nie do zachowanej wypowiedzi modelu.

Fakty, hipotezy, mity

Co źródła pozwalają nam potwierdzić

Gwiazda rysunku doprowadziła do uproszczeń Poniższa tabela oddziela udokumentowane informacje od rozsądnych interpretacji i zbyt pewnych narracji.

Pytanie Poziom Odpowiedź
Czy model Sien Hoornik? Założony Tak. Zapiski korespondencji i historia rysunków identyfikują ją jako Clasinę Marię Hoornik.
Czy rysunek pochodzi z 10 kwietnia 1882 roku? Solidne, szorstkie randki List 216, który towarzyszy przesłaniu wersji, jest datowany przez wydawców „około 10 kwietnia".
Czy istnieje tylko jedna wersja? Fałsz Zachowały się dwa rysunki z początkowej grupy, zaginęły dwie inne narysowane wersje, a następnie Van Gogh tworzy litografię w listopadzie.
Sien płakała podczas pozy? Nieudokumentowany Twarz jest ukryta, a litery nie opisują napadu płaczu Smutek buduje postawa i tytuł.
Czy rysowanie jest realistycznym studium? Tak, ale opanowany Zaczyna się bezpośrednio od modelu, upraszczając jednocześnie wystrój i mobilizując obrazy społeczne Micheleta i języka angielskiego.
Czy Van Gogh "uratował" swoje? Formuła redukująca Zapewnia prawdziwą pomoc i mieszkają razem, ale słownictwo ratownicze wymazuje jego pracę, wybory i napięcia w związku.
Czy to farba olejna? Nie Wersja Walsalla to czarny kredowy rysunek na papierze Wersja drukowana to litografia.
Smutek Van Gogha przechowywany w kolekcji Garmana Ryana w Walsall
Informacje o zbiorze zweryfikowane w lipcu 2026 r

Gdzie zobaczyć prace?

Walsall, Amsterdam i Nowy Jork

Wersja z czarnej kredy z napisem Micheleta należy do Kolekcja Garmana Ryana z The New Art Gallery Walsall, Anglia Kolekcje prezentowane są na piętrach 1 i 2, ale rysunek na papierze może być tymczasowo usunięty w celu konserwacji lub wypożyczenia: sprawdź powieszenie przed wycieczką poświęconą temu pojedynczemu arkuszowi.

Drugi zachowany rysunek, F 929 /JH 129, znajduje się w zbiorach prywatnych, dlatego nie jest on stale widoczny.

Znane są trzy dowody litografii z listopada 1882 roku Dwa przechowywane są w Muzeum Van Gogha w Amsterdamie i jeden w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Nowym Jorku Ich wystawa może się również różnić ze względu na kruchość papieru.

Przygotuj wizytę w Walsall →

Kontynuuj w sklepie

Ważne kolekcje

Katalog nie zawiera jeszcze dedykowanej reprodukcji Smutek. Te zweryfikowane linki pozwalają na poznanie Van Gogha, jego portretów, wielkich twarzy historii sztuki i postimpresjonizmu bez odwoływania się do nieistniejącego pliku.

Najczęściej zadawane pytania

Zrozum wszystko o Smutek

Co oznacza tytuł Smutek ?

Angielskie słowo oznacza "smutek", "ból" lub "smutek" Sam Van Gogh używa tego tytułu w swoich listach i na litografii.

Kim jest narysowana kobieta?

Modelką jest Clasina Maria Hoornik, znana jako Sien, krawcowa, modelka i towarzyszka Van Gogha w okresie haskim.

Czy była w ciąży na rysunku?

Tak. Van Gogh poznał ją w ciąży na początku 1882 roku. Jego syn Willem urodził się 2 lipca tego samego roku.

Czy Van Gogh był ojcem dziecka?

Źródła tego nie potwierdzają Sien była już w ciąży, kiedy powiedział, że ją poznał Willem nie powinien być zatem przedstawiany jako biologiczny syn Van Gogha.

Kiedy Smutek czy został wykonany?

Pierwsze rysunki pochodzą z około 10 kwietnia 1882 roku w Hadze Litografia powstała na początku listopada 1882 roku.

Ile jest wersji?

Redaktorzy listów wyróżniają cztery wersje narysowane wiosną: dwie pozostają, a dwie zaginęły. Następnie drukowana jest osobna litografia w trzech znanych proofach.

Jaką wersję Van Gogh wysłał Theo?

Dokładna wersja wysłana 10 kwietnia nie jest zachowana Uwagi szacują, że prawdopodobnie był to rysunek ołówkiem z arkuszy oznaczonych ciśnieniem.

Dlaczego Van Gogh napisał zdanie Micheleta?

Czytając Jules Michelet następnie karmił swoją refleksję na temat porzucenia i kondycji kobiet, Dostosowuje zdanie z Kobieta i dodaje "opuszczony".

Czy to portret Siena?

Jest to studium postaci według Siena, ale nie portret w zwykłym tego słowa znaczeniu: twarz jest ukryta, a tożsamość wynika raczej z postawy niż cech.

Czy to obraz?

Nr Przedstawiona tu główna wersja to rysunek czarnej kredy na papierze Van Gogh wykonał z niego również litografię.

Gdzie oryginał?

Wersja F 929 a/JH 130 należy do The New Art Gallery Walsall Kolejna wersja rysowana znajduje się w prywatnej kolekcji; litografie znajdują się w Amsterdamie i Nowym Jorku.

Dlaczego praca podsumowuje okres haski?

Łączy w sobie naukę anatomiczną, codzienną pracę modelową, zainteresowanie ludźmi marginalizowanymi, wpływ ilustracji społecznej i chęć stworzenia powtarzalnego obrazu.

Linia czasami wystarczy, aby przenosić epokę

Smutek nie tylko obraz smutku: to moment, w którym Van Gogh rozumie, co może powiedzieć narysowane ciało

Kontynuuj rysunki, portrety i wielkie dzieła z okresu holenderskiego.

Odkryj kolekcję Van Gogh →

0 komentarze

Zostaw komentarz

Prosimy pamiętać, że komentarze muszą zostać zatwierdzone przed publikacją.