100 najsłynniejszych malowanych ołtarzy

Ołtarz jest konstrukcją umieszczoną za lub nad ołtarzem Może łączyć malarstwo, rzeźbę, złocenie i architekturę, ale ta trasa skupia się na formach, w których malowany obraz kontroluje doświadczenie: pojedynczy panel, pala, dyptyk, tryptyk lub poliptyk Kształt nigdy nie jest neutralny; rozprowadza figury, organizuje epizody i reguluje odległość spojrzenia.

Ruchome okiennice wprowadzają czas obrazu Zamknięty ołtarz często pokazuje bardziej trzeźwą scenę; otwarty na imprezę, odsłania kolory, złoto, świętych i bardziej złożone historie Ta zmiana jest niezbędna w Gandawie lub Issenheim: pojedyncza fotografia nie może całkowicie przywrócić obiektu zaprojektowanego do zmiany stanu.

Komisja umieszcza pracę w społeczeństwie Bractwa, zakony, książęta, kupcy, korporacje i rodziny wybierają świętych patronów, inskrypcje i portrety Darczyńcy nie są zatem intruzami w opowieści: ich obecność wskazuje, kto finansuje, kto się modli i do której wspólnoty adresowany jest obraz.

Renesans włoski stopniowo przekształcał gotyckie przedziały w spójną przestrzeń Bellini, Mantegna, Piero della Francesca i Tycjan zachowują funkcję ołtarza, jednocześnie krążąc wspólne światło między malarską architekturą, postaciami i krajobrazem Na północy Van Eyck, Campin, Rogier, Memling i ich następcy ze swojej strony zagłębiają się w materialny szczegół, the portret i korespondencja między okiennicami.

Muzea często rozdzielały to, co kościoły łączyły Wojny, wyprzedaże, zmiany liturgiczne i uzupełnienia mają rozproszone panele i ramy; niektóre prace pozostają tylko we fragmentach lub kopiach, Spojrzenie na dzisiejszy ołtarz wymaga zatem odrobiny mentalnej rekonstrukcji: odnalezienia centrum, skrzydeł, predelli, stanu otwarcia i miejsca pochodzenia.