Wiedeń - Bruksela · 1905 -1911 · Stoclet Frieze

Drzewo Życiaprzez Gustava Klimta

Gałęzie spiralne, ciemny ptak, geometryczne kwiaty i złoto, które wychwytuje światło: najsłynniejszy obraz fryzu Stocleta nie jest prostym obrazem dekoracyjnym Należy do projektu, w którym architektura, mozaika, meble i sztuki użytkowe miały tworzyć jedno dzieło.

Gustaw KlimtPałac StocletaSecesja wiedeńskaWiener Werkstaette
Reprodukcja Drzewa Życia Gustava Klimta, szczegół fryzu Stocleta
Drzewo zaprojektowane z myślą o architekturzeJego spirale łączą części fryzu i przekształcają ścianę w krajobraz złota i znaków.
1905 - 1911Projekt pałacu
BrukselaJadalnia Stoclet
9 pudełekZestaw przechowywany w MAK
2009Rejestracja UNESCO
ProjektWystrój ściany przeznaczony do konkretnego pomieszczenia.
MateriałMozaika, szkło, ceramika i efekty metaliczne.
JęzykSpirale, oczy, kwiaty, trójkąty i prostokąty.
JednośćWiedeński ideał totalnego dzieła sztuki.

Pierwsza rzecz do zrozumienia

Drzewo życia nie jest samodzielnym obrazem

Nazwa "Drzewo życia" odnosi się dziś do najpopularniejszego centralnego obrazu fryzu Stoclet, Klimt nie zaprojektował go jednak jako izolowanego płótna do zawieszenia na jakiejkolwiek ścianie Należy do ciągłego wystroju przeznaczonego do jadalni Pałacu Stoclet, w Brukseli.

Proces ma dwie rzeczywistości, które należy rozróżnić W Wiedniu Klimt wyprodukował duże rysunki przygotowawcze: rysunki w skali, adnotacje materiałów, kolorów i wzorów Te dziewięć części jest obecnie przechowywanych w MAK, Muzeum Sztuki Stosowanej w Wiedniu W Brukseli rzemieślnicy tłumaczą rysunki na cenną mozaikę zintegrowaną ze ścianami pałacu.

Najbardziej rozpowszechniona reprodukcja obejmuje na ogół karton drzewa lub szczegół wykonanej dekoracji, Kondensuje zatem większą całość: na długich ścianach pojawia się drzewo, tzw. postać Czekanie i para Osiągnięcie ; rycerz zajmuje wąski panel.

Patrzenie na Drzewo Życia jako prosty krajobraz powoduje utratę tego, co istotne: jest to architektura znaków zaprojektowana tak, aby otaczać posiłek.
Pudełka w WiedniuRysunki przygotowawcze dostarczają informacji na temat kolorów, materiałów i montażu.
Mozaika w BrukseliOstateczny wystrój pozostaje w jadalni prywatnego pałacu.
Obraz, który stał się autonomicznyRozmnażanie izoluje pierwotnie zaprojektowany wzór w ciągłości ściany.

Zamówienie bez zwykłych ograniczeń

Pałac Stoclet: kiedy dom staje się dziełem totalnym

W 1905 roku bankier i kolekcjoner Adolphe Stoclet powierzył swoją brukselską rezydencję Josefowi Hoffmannowi Według UNESCO nie nakłada na projekt ani ograniczeń estetycznych, ani finansowych.

Złoty Rycerz, panel fryzu Stoclet projektu Gustava Klimta
RycerzTen pionowy panel pokazuje, jak Klimt dostosowuje swoje figury do geometrii ściany i ogólnego programu dekoracyjnego.
01

Orkiestra Josefa Hoffmanna

Architekt projektuje bryły, nakład i dużą część aranżacji Każdy szczegół przyczynia się do spójności pałacu.

02

Wiener Werkstätte reżyseruje

Meble, oświetlenie, zastawa stołowa, tekstylia i dekoracje skupiają wielu artystów i rzemieślników wokół wspólnego słownictwa.

03

Klimt rysuje fryz

Wystrój jadalni nie pokrywa po prostu ściany: dialoguje z proporcjami, materiałami i wykorzystaniem pomieszczenia.

04

Całość tworzy Gesamtkunstwerk

"Totalne dzieło sztuki" znosi granicę między sztukami pięknymi i użytkowymi Budynek, jego ogród i jego przedmioty są traktowane jako całość.

Przeczytaj ornament

Anatomia drzewa w sześciu szczegółach

Klimt zaczyna od naturalnego kształtu, następnie przekształca go w system graficzny Pień nie tylko przenosi gałęzie: rozprowadza energię na całej powierzchni.

Drzewo życia Gustava Klimta, skrzynka przygotowawcza do fryzu Stoclet
Gustav Klimt, karta przygotowawcza do Drzewo Życia do fryzu Stoclet, przechowywanego w MAK w Wiedniu.
01

Bagażnik

Szeroki u podstawy, a następnie podzielony, nie podąża za realistycznym wzrostem Działa jako oś dekoracyjna, która rozprowadza wzory na obie strony.

02

Spirale

Każda gałąź zamiast się kończyć, zwija się kształt, spowalnia spojrzenie, tworzy hipnotyczne powtórzenie i zapobiega zamykaniu się przestrzeni.

03

Płyty

Okrągłe kwiaty i stylizowane oczy przerywają gałęzie Łączą geometrię drzewa z geometrią ubioru postaci.

04

Trójkąty

Kolce, liście i małe wysokie znaki wprowadzają kontrarytm. Równoważą miękkość krzywizn z bardziej żywym napięciem.

05

Mroczny Ptak

Jego czarna sylwetka przełamuje złotą jednolitość Często obciążona znaczeniami funkcjonuje przede wszystkim jako akcent wizualny i niejednoznaczny.

06

Aktywna próżnia

Między gałęziami, jasne tło nigdy nie jest neutralne, Krąży światło i pozwala spiralom istnieć bez stawania się zwartą masą.

Czekaj, łącz się, trzymaj

Postacie nadają fryzowi ludzki ruch

Drzewo zajmuje wizualne centrum, ale sceneria również brzmi jak przejście między oczekiwaniem a osiągnięciem.

Trzy obecności, trzy słowniki

Czekanie przedstawia kobietę z profilu, hieratyczną, owiniętą w trójkątną sukienkę Jej twarz, wydłużone oko i postawa przywołują zainteresowanie Klimta sztuką Egiptu, podczas gdy spłaszczenie i wycinanie wzorów przypomina również jego uwagę na sztukę japońską.

Na drugim końcu, Osiągnięcie łączy w sobie obejmującą się parę Ciała prawie znikają pod wspólnym strojem prostokątów, kół i kwiatów Fizyczne zbliżenie staje się zbliżeniem motywów: zjednoczenie jest malowane jako fuzja powierzchni.

Oczekiwanie Gustava Klimta, figura fryzu Stoclet
CzekanieIzolowana figura zwrócona w stronę wnętrza kompozycji, zbudowana trójkątem.
Osiągnięcie lub objęcie Gustava Klimta, fryz Stoclet
OsiągnięcieSpleciona para przeciwstawia się trójkątom z bardziej okrągłą, gęstą i wspólną otoczką.
Rycerz Gustava Klimta, karton z fryzu Stoclet
RycerzObecność czołowa i ochronna dostosowana do wąskiego panelu programu ściennego.

Lektura, a nie pewien scenariusz: tytuły "Oczekiwanie" i "Dokonanie" kierują zrozumieniem, ale Klimt nie podaje szczegółowej relacji Fryz działa bardziej poprzez skojarzenia wizualne niż poprzez wyraźną narrację.

Złoty okres w skali muru

Złoto to nie tylko kolor

W Klimt złoto usuwa część tradycyjnej głębi, wychwytuje prawdziwe światło i łączy malarstwo, mozaikę, biżuterię i architekturę.

Powierzchnia, która zmienia się wraz z pomieszczeniem

Wykonany wystrój łączy materiały odblaskowe z mozaiką W przeciwieństwie do malowanych żółtych, złotych i błyszczących powierzchni reagują na ruch widza, oświetlenie i przedmioty w pomieszczeniu Obraz nigdy nie jest dokładnie taki sam.

Badania te poszerzają duże obrazy Złotego Okresu, m.in Judyta I., Portret Adeli Bloch-Bauer I i Pocałunek. Le Belvédère przypomina nam, że Klimt naprawdę używa złota, srebra i platyny: metal staje się środkiem podważającym granicę między obrazem a przedmiotem szlachetnym.

Płaskie i głębokieMetal spłaszcza objętości, ale jego odbicia tworzą zmieniającą się głębię w rzeczywistej przestrzeni.
Wartość i duchowośćZłoto przywołuje bogactwo, świętość i ponadczasowość, nie narzucając na fryz ani jednej religii.
Sztuka i rzemiosłoCenny materiał przybliża rysunek Klimta do twórczości mozaikarzy, złotników i dekoratorów.

Co spirale mogą oznaczać

Drzewo symboliczne - bez definitywnego słownika

Drzewo naturalnie łączy korzenie, pień i koronę Wiele kultur używa go jako obrazu wzrostu, ciągłości, pokrewieństwa lub zjednoczenia między różnymi poziomami świata Klimt wykorzystuje tę starożytną moc, ale nie dostarcza ani jednej instrukcji obsługi.

Spirale mogą wywoływać wzrost, cykl lub stale powracającą energię Para Osiągnięcie zaprasza do czytania drzewa jako przejścia do unii Czarny ptak, umieszczony pośrodku złota, może wprowadzić ideę limitu, pęknięcia lub śmiertelności Ale te interpretacje nie są oficjalnymi legendami przypisanymi do każdego znaku.

Praca korzysta z pozostania otwartym Motywy pochodzą z różnych źródeł - sztuki egipskiej, mozaiki, sztuki japońskiej, tekstyliów, biżuterii i obserwacji żywych istot - następnie są ponownie komponowane w języku specyficznym dla Klimta Poszukiwanie jednego pochodzenia zubaża ten obieg.

Siła drzewa wynika w mniejszym stopniu z ukrytej tajemnicy, a bardziej z jego zdolności do łączenia przeciwieństw: naturalnych i geometrycznych, starożytnych i współczesnych, świętych i dekoracyjnych.

Od projektu prywatnego do światowego dziedzictwa

Zasadnicza chronologia

Fryz narodził się na skrzyżowaniu wiedeńskiej secesji, Wiener Werkstätte i wyjątkowego patronatu.

1897
Fundacja Secesji WiedeńskiejKlimt i inni artyści zrywają z instytucją akademicką i bronią odnowionej koncepcji sztuki.
1903
Utworzenie Wiener WerkstätteJosef Hoffmann i Koloman Moser umieszczają design, kunszt i codzienność w centrum nowoczesnego projektu.
1905
Na zlecenie Pałacu StocletAdolphe Stoclet powierza Hoffmannowi brukselską rezydencję zaprojektowaną bez zwykłych ograniczeń estetycznych i finansowych.
1905 - 1909
Klimt rozwija fryzMAK umieszcza prace projektowe w tych latach, a następnie wyjaśnia je dużymi pudełkami i ich materialnymi adnotacjami.
1910 - 1911
Karty końcowe i produkcjaRysunki przygotowawcze kierują tłumaczeniem projektu mozaiki dla pałacowej jadalni.
1911
Ukończenie pałacuArchitektura, ogród, meble i dekoracje tworzą jeden z najwybitniejszych zespołów wiedeńskiej nowoczesności.
2009
Lista światowego dziedzictwaUNESCO uznaje integralność pałacu i jego znaczenie w przejściu od secesji do Art Deco i modernizmu.

Gdzie zobaczyć Drzewo Życia?

Dwa miejsca, dwa stany pracy

Pałac Stoclet zachował mozaikę w swojej oryginalnej architekturze; MAK Wiednia przechowuje skrzynki przygotowawcze, które pozwalają nam studiować twórczość Klimta.

Słynne dzieło, ale trudno dostępne

Pałac Stoclet pozostaje własnością prywatną i nie funkcjonuje jako muzeum otwarte na stałe, Ta rzadkość wyjaśnia, dlaczego kartony MAK odgrywają tak ważną rolę: pokazują wymiary, wyposażenie, poprawki, a nawet niektóre instrukcje materiałowe.

Musimy zatem unikać mówienia, że "Drzewo życia jest wystawione w MAK" bez określenia, jaki to obiekt Wiedeń zachowuje narysowany projekt; Bruksela zachowuje wystrój wykonany w pomieszczeniu, dla którego został wymyślony.

MAK, WiedeńDziewięć skrzynek przygotowawczych do fryzu.
Pałac StocletaMozaika zintegrowana z jadalnią.
BrukselaPrywatna rezydencja, bardzo ograniczony dostęp.
UNESCOŚwiatowego Dziedzictwa od 2009 roku.

Wprowadź spirale do swojego domu

Wybierz reprodukcję, która pozwala oddychać złotem

Drzewo Życia ma wysoką gęstość dekoracyjną Korzysta z tego, że staje się centralnym punktem ściany, a nie tylko jednym wzorem spośród wielu innych.

Czysta ściana Ciepła biel, szarość lub piasek odsłaniają złoto, nie tworząc zbyt ostrego kontrastu.
Deepwall Pawia zieleń lub benzynowy błękit nadają złotu spektakularną i współczesną obecność.
Format Wzór drzewa działa szczególnie dobrze w pionie; duży format przywraca ruch spiral.
Kawałek Salon, wejście lub jadalnia w naturalny sposób przypominają architektoniczne powołanie wystroju Stoclet.
Rama Czarne, brązowe lub ciemne drewno amerykańskie ciało strukturyzuje obraz, nie konkurując z jego wzorami.
Oświetlenie Ciepłe, boczne światło podkreśla reliefy obrazu; unikaj zbyt silnych odbić czołowych.
Szczegół reprodukcji Drzewa życia Gustava Klimta

Ręcznie malowana reprodukcja

Drzewo życia, Stoclet Frieze - Gustav Klimt

Spirale, geometryczne wzory i złote harmonie fryzu odnajdź w obrazie olejnym, dostępnym w kilku rozmiarach.

Zobacz reprodukcję i formaty

Sprawdzone źródła

Aby pogłębić fryz Stocleta

Rozróżnienie między tekturą, mozaiką i architekturą opiera się na zasobach MAK, UNESCO i Belwederu.

UNESCO

Historia pałacu, Josef Hoffmann, Wiener Werkstätte i zasada całości dzieła sztuki.

Zobacz akta pałacu

Często zadawane pytania

Zrozumienie Drzewa Życia Klimta

Zasadnicze odpowiedzi na temat jego daty, lokalizacji, materiałów i symboli.

Czy Drzewo Życia Klimta to obraz?

Nie oryginalnie Obraz należy do fryzu Stoclet, mozaikowego wystroju zaprojektowanego dla jadalni Pałacu Stoclet w Brukseli Wersje płócienne są reprodukcjami tego motywu.

Kiedy Klimt stworzył Drzewo życia?

Projekt fryzu rozwinął się między około 1905 a 1911 rokiem Ostatnie duże skrzynki są ogólnie datowane na lata 1910 -1911, kiedy to powstała dekoracja.

Gdzie znajduje się oryginalne dzieło?

Wykonana mozaika pozostaje w Pałacu Stoclet w Brukseli, prywatnej posesji Dziewięć przygotowawczych kreskówek Klimta przechowywanych jest w MAK, Muzeum Sztuk Stosowanych w Wiedniu.

Co symbolizują spirale?

Często kojarzą się z wzrostem, cyklem i ciągłą energią Klimt nie podaje jednak oficjalnego słownika: ich funkcja dekoracyjna i rytmiczna pozostaje równie ważna jak ich znaczenie symboliczne.

Kim są bohaterowie wokół drzewa?

Fryz przedstawia odizolowaną kobietę o imieniu Czekający, obejmującą się parę o imieniu Osiągnięcie lub Uścisk oraz postać Rycerza na wąskim panelu.

Klimt użył prawdziwego złota?

Klimt rzeczywiście używał złota, srebra, a czasem platyny, W wykonanym fryzie efekty metaliczne i materiały mozaikowe odbijają rzeczywiste światło pomieszczenia.

Możemy odwiedzić Pałac Stoclet?

Pałac pozostaje prywatną rezydencją i nie jest muzeum regularnie otwartym dla publiczności Jego architektura i wystrój od 2009 roku wpisany jest na listę światowego dziedzictwa UNESCO.

Jaki format wybrać do reprodukcji Drzewa życia?

Centralny wzór nadaje się szczególnie do formatu pionowego Duży format lepiej odtwarza skalę spiral, pod warunkiem, że zarezerwowana jest dla niego wystarczająco spokojna ściana.

Drzewo, które rośnie w przestrzeni, materii i spojrzeniu

W Klimcie ozdoba nie jest zgodna z ideą: jest to idea w ruchu, tłumaczona złotem, spiralami i zbiorową pracą artystyczną.

Zobacz reprodukcjęPoznaj Gustava Klimta

0 komentarze

Zostaw komentarz

Prosimy pamiętać, że komentarze muszą zostać zatwierdzone przed publikacją.