Awangardy, abstrakcja i nowoczesność

100 najlepszych malarzy XX wieku: awangarda, abstrakcja i nowoczesność

Od Picassa, Matisse'a, Kandinsky'ego, Mondriana i Duchampa po Pollocka, Rothko, Warhola, Basquiata, Richtera, Hockneya i Soulagesa - to artyści, którzy przesunęli granice współczesnego malarstwa.

XX wieku nie tylko zmienił style: zmienił samą ideę obrazu Malarstwo staje się laboratorium, manifestem, przedmiotem, gestem, powierzchnią, obrazem medialnym, pamięcią polityczną, kolorowym polem czy intymną historią, Pochłania miasto, wojnę, reklamę, psychoanalizę, fotografię i abstrakcję.

Zobacz Top 100Zrozum selekcję
100sklasyfikowani malarze
31istniejące zbiory
69linki wikipedii
Pablo Picasso, figure majeure de la peinture du XXe siècle

Przed siatką

Stulecie, w którym malarstwo nieustannie odkrywa się na nowo

Na początku stulecia fowizm wyzwolił kolor, kubizm rozdrobnił przestrzeń, futuryzm przyspieszył formę i abstrakcja zerwała z naśladownictwem.Wówczas Dada, surrealizm, konstruktywizm i ekspresjonizm dalej przesunęły malarstwo w stronę nieświadomości, maszyny, kolażu, polityki i ciała.

Po 1945 roku poszerzył się środek ciężkości: Nowy Jork narzucił abstrakcyjny ekspresjonizm, Europa wynalazła nieformalny, monochromatyczny i materialny, podczas gdy pop-art, neoekspresjonizm i współczesne sceny ponownie wprowadziły obrazy, tekst, pamięć, ulicę i kulturę popularną.

Najlepsze 1 do 10

Wstrząsy założycielskie stulecia

Picasso, Matisse, Kandinsky, Mondrian, Malevich, Duchamp, Pollock, Rothko, Warhol i Dali otwierają wielkie podziały: kubizm, abstrakcja, malarstwo akcji, pop-art i surrealizm.

Rangi od 11 do 20

Surrealizm, kubizm i narodowa nowoczesność

Miro, Klee, Chagall, Braque, Léger, de Kooning, Hopper, O'Keeffe, Bacon i Klimt pokazują, że XX wiek nigdy nie miał ani jednego kierunku.

Rangi od 21 do 30

Ekspresja, Szkoła Paryska i muralizm

Schiele, Munch, Modigliani, De Chirico, Magritte, Ernst, Kahlo, Rivera, Delaunay i Sonia Delaunay łączą ciało, sen, kolor skóry i politykę.

Stopnie od 31 do 40

Futuryzm, konstruktywizm i Dada

Boccioni, Balla, Goncharova, Popova, Ekster, Lissitzky, Rodchenko, Taeuber-Arp, Schwitters i Höch eksplodują obraz w kierunku sceny, obiektu, kolażu i konstrukcji.

Stopnie od 41 do 50

Ekspresjonizm, satyra i nowoczesny materiał

Beckmann, Dix, Grosz, Kirchner, Nolde, Kokoschka, Soutine, Morandi, Balthus i Dubuffet zachowują figurę, ale czynią ją dziwniejszą, bardziej szorstką, bardziej nowoczesną.

Stopnie od 51 do 60

Powojenne: powierzchnia, gest i materiał

De Staël, Klein, Fontana, Burri, Tàpies, Soulages, Richter, Kiefer, Hockney i Riley przesuwają malarstwo w stronę monochromatu, przestrzeni, odcisku i percepcji.

Stopnie od 61 do 70

Amerykańska abstrakcja i drukowany obraz

Agnes Martin, Frankenthaler, Newman, Still, Kline, Krasner, Mitchell, Twombly, Rauschenberg i Johns na nowo definiują amerykańskie pole obrazkowe.

Stopnie od 71 do 80

Pop, ulica, późny surrealizm i wewnętrzne historie

Lichtenstein, Basquiat, Haring, Kusama, Carrington, Tanning, Varo, Lempicka, Rego i Dumas łączą kulturę popularną, tożsamość, marzenia i ciało.

Stopnie od 81 do 90

Malarstwo współczesne i neoekspresjonizm

Cecily Brown, Neo Rauch, Baselitz, Polke, Kippenberger, Freud, Picabia, Dufy, Marquet i Derain pokazują trwałość malarstwa po wszystkich pęknięciach.

Stopnie od 91 do 100

Fauves, Ameryki, Portugalia i współczesne Chiny

Vlaminck, Bonnard, Vuillard, Van Dongen, Lam, Matta, Tamayo, Tarsila, Vieira da Silva i Zao Wou-Ki rozszerzają XX wiek w kierunku innych świateł i kontynentów.

Metoda

Jak wybrano 100 malarzy

Wybór faworyzuje artystów, którzy trwale zmienili malarstwo XX wieku: wynalazek formalny, wpływ historyczny, siła wizualna, rola w awangardzie, umiejętność otwarcia języka czy ucieleśnienie decydującego momentu.

Ranking równoważy główne ruchy - fowizm, kubizm, futuryzm, konstruktywizm, dada, surrealizm, ekspresjonizm, abstrakcję, pop-art, figurację i malarstwo współczesne - a także kilka geografii, od Europy po Ameryki, od Rosji po Japonię, od Meksyku do Brazylii.

Od czego zacząć?

Trzy ścieżki w XX wieku

Dla historycznych awangard, zacznij od Picassa, Matisse, Kandinsky, Mondrian, Malevich, Duchamp, Leger, Delaunay, Boccioni i Popova, Do malowania snów i nieświadomości, przejdź do Dali, Miro, Magritte, Ernst, Kahlo, Carrington, Tanning i Varo.

Jeśli chodzi o malarstwo powojenne i współczesne, kontynuuj Pollock, Rothko, de Kooning, Krasner, Mitchell, Soulages, Fontana, Warhol, Basquiat, Richter, Kiefer, Hockney i Kusama.

XX wieku, kiedy malarstwo nauczyło się zaczynać wszystko od nowa

Te sto artystów pokazuje stulecie zerwań, ale także ciągłości Nawet gdy malarstwo twierdzi, że umiera, powraca inaczej: jako czysty kolor, ślad, przedmiot, plakat, pamięć, ciało, ekran lub powierzchnia.

Od kubizmu po abstrakcję, od surrealizmu po pop-art, od ekspresjonizmu po barwną dziedzinę, XX wiek pozostaje wielkim laboratorium, w którym malarstwo odkrywa, że może być prawie wszystkim - z wyjątkiem nieruchomych.

Przejrzyj Top 10

0 komentarze

Zostaw komentarz

Prosimy pamiętać, że komentarze muszą zostać zatwierdzone przed publikacją.