Most w deszczu po Hiroshige
Van Gogh nie tylko kopiuje japoński druk: zachowuje jego ramy, intensyfikuje kolory, pogrubia kontury i przekształca deszcz w obrazową energię.

Ulewa uchwycona jako wydarzenie graficzne
Źródło Van Gogha to pionowy nadruk autorstwa Utagawy Hiroshige Most przecina liść po przekątnej Przechodnie biegną pod słomianymi kapeluszami lub płaszczami, podczas gdy ukośna kurtyna deszczu przecina niebo, rzekę i brzeg Atake.
Hiroshige organizuje scenę z niezwykłą ekonomią Duża ciemna wiązka mostu nadaje główny pęd; sylwetki przerywają przeprawę; łódź poniżej i domy na drugim brzegu stabilizują głębokość Deszcz nie jest modelowany: jest napisany liniami.
Obraz drukowany, a nie pojedynczy obraz
Praca należy do serii Sto słynnych widoków na Edo. Jak każdy nadruk polichromowany, wynika z kilku bloków grawerowanych i tuszowanych Kontury, kolorowe obszary i pewne gradienty są produkowane oddzielnie, a następnie łączone poprzez drukowanie.
Co Van Gogh trzyma, co przemienia
Porównanie pokazuje wierność strukturalną, ale głębokie przepisanie koloru, materiału i formatu.

Metoda Hiroshige'a
Bardzo bliski pierwszy plan, wzór wycięty przez ramę, czytelne obszary koloru i głębia uzyskana bez akademickiej perspektywy.

Tłumaczenie Van Gogha
W jego innej dużej adaptacji Hiroshige pień zmienia kolor na niebieski i czerwony, kontrasty rosną, a na obramowaniu pojawiają się postacie zapożyczone z innych grafik.
Sześć wyborów, które dają Mostowi siłę w deszczu
Płótno mniej dotyczy anegdoty niż precyzji jej graficznych relacji.
Przekątna mostu
Przecina format i przekształca przejście w ruch Widz nie obserwuje mostu od przodu: jest on umieszczony niemal w jego przedłużeniu.
Ciemne kontury
Van Gogh wzmacnia granice fartucha, stosów i sylwetek Kontur oddziela kolory i nadaje każdemu kształtowi natychmiastową obecność.
Kolorowe obszary
Zielona rzeka, żółte i niebieskie niebo, pomarańczowy brzeg lub odzież punktowa pełnią raczej funkcję wolnych stref celnych niż modelowanych brył.
Ukośny deszcz
Ciasne linie przecinają przestrzeń w niemal regularnym kierunku Deszcz staje się ramą, która jednoczy niebo, wodę i architekturę.
Przechodnie w pośpiechu
Zakrzywione i rozstawione, zapewniają skalę mostu Ich powtarzanie tworzy rytm: każdy jest odrębny, ale wszystkie należą do tego samego ruchu.
Dolna łódź
Ten mały ciemny kształt zapobiega redukcji kompozycji do przekątnej Otwiera drugi poziom cyrkulacji pod mostem.

Po co dodawać znaki do marginesów?
Van Gogh chce zachować pionowe proporcje nadruku na standardowym płótnie Pozostała przestrzeń staje się ozdobną obwódką Malował japońskie znaki kopiowane z innych grafik, nie szukając wiernej transkrypcji tytułu Hiroshige.
Znaki te nie są więc ani dokładną legendą, ani japońskim podpisem Van Gogha, Wytwarzają one wewnątrz obrazu ramę i natychmiast sygnalizują paryskiej publiczności wizualne pochodzenie dzieła.
Rama
Malowana taśma zamienia scenę w obraz w obrazie.
Pionować
Znaki prowadzą oko w górę iw dół wzdłuż boków.
Roszczenie
Border sprawia, że hołd jest widoczny, jeszcze przed identyfikacją wydruku źródłowego.
Japonia Van Gogha nie mieści ani jednego egzemplarza
Zbiera odbitki, wystawia je i wykorzystuje jako laboratorium kompozycji.

Ojciec Tanguy
Grafiki tworzą całe tło portretu Nie są dyskretnym dodatkiem: definiują artystyczny wszechświat modelki i malarza.

Druk w warsztacie
W Paryżu japońskie arkusze są przeglądane, zawieszane, wymieniane i kopiowane Są częścią codziennej pracy.
Co Van Gogh pamięta
Cięcie: zaakceptuj fakt, że wzór wychodzi poza ramy.
Uprościć: faworyzuj relacje kształtów nad realistycznymi przejściami.
Zintensyfikować: użyj koloru, aby zrobić wrażenie, a nie tylko wygląd.
Zasady te będą nadal działać w Arles i Saint-Rémy, nawet jeśli nie będzie on już bezpośrednio kopiował druku.

Deszcz pozostanie problemem linii
Dwa lata po adaptacji Hiroshige Van Gogh namalował pole widziane z azylu Saint-Rémy Temat i format uległy zmianie, ale deszcz pozostaje ukośną ramą umieszczoną przed krajobrazem.
- W moście: cechy towarzyszą architekturze i przyspieszają przechodniów.
- W terenie: przekraczają bardziej stabilny horyzont i kultury zasłon.
- W obu pracach: deszcz pozostaje widoczny, nie opisywany kropla po kropli.
- Zasadnicza różnica: dzieło z 1889 r. nie jest już bezpośrednią adaptacją; nauczanie grafiki stało się językiem osobistym.
Szybkie znaczniki
Gdzie jest Le Pont w deszczu?
Obraz należy do Muzeum Van Gogha w Amsterdamie Muzeum pochodzi z Paryża, październik-listopad 1887.
Czy Van Gogh był właścicielem odcisku Hiroshige?
Tak.druk źródłowy był częścią japońskiej kolekcji zgromadzonej przez Vincenta i Theo. Muzeum Van Gogha przechowuje dziś ten zespół.
Czy znaki japońskie są poprawnie przetłumaczone?
Są kopiowane z innych druków i służą głównie do formowania japońskiej granicy Nie stanowią dokładnego tłumaczenia tytułu.
Dlaczego płótno jest bardziej kolorowe niż druk?
Van Gogh celowo zwiększa kontrasty To nasycenie odpowiada jego paryskiemu eksperymentowi i przekształca drukowane bryły w malowane proporcje kolorów.
Czy to dzieło impresjonistyczne?
Należy raczej do momentu, kiedy Van Gogh, w Paryżu, wyszedł poza impresjonizm poprzez japonizm, podział form i bardziej wyrazisty kolor, etykieta postimpresjonistyczna jest generalnie bardziej odpowiednia.
Wprowadź siłę Van Gogha do swojego wnętrza
Odkryj ręcznie malowane reprodukcje olejne Vincenta van Gogha, wykonane na zamówienie w pożądanym formacie i poziomie szczegółowości.
Zobacz kolekcję Van Gogha
0 komentarze